第一环节“情景导入”,现代信息技术在这一环节体现非常充分,让学生欣赏一些关于船的图片第二环节“反复感受,轻松学歌”,音乐是听觉的艺术,在这一环节中,我首先让学生通过反复聆听来感受这首歌曲,接着采用模唱法和听唱法相结合让学生在轻松愉快的氛围中学会了本课歌曲。第三环节“表现歌曲”这是本课中最出彩的一个环节。在前面的几个环节中层层铺垫,为学生积累了很多艺术实践和经验,这时让学生拿着自己的船进行音乐表现,学生已经没有困难,而且能够表演得很到位,将整堂课推向高潮。最后的拓展部分引发学生对祖国热爱,激励他们努力学习而使学生喜欢音乐,感受音乐带给我们的美以及对未来的憧憬和理想。让他们在以后的学习生活中能奋发向上!
1、振翅疾飞,“下行式”半音阶。a)掌握连续十六分音符节奏;b)学习“下行式”半音阶;c)分析指法,模仿练习; d)学生练习,教师辅导;2、野蜂飞舞,“上、下翻滚式”半音阶。a)视唱,划拍,熟悉第四乐句;b)分析、讨论指法,练习弹奏;3、“嗡嗡”作响,同音换指。a)聆听第十二乐句旋律;b)教师示范,学生观摩;c)学生练习弹奏;四、拓展巩固1、选音色;a)讨论音色:长笛、双簧管、弦乐、钢琴、圆号等多种音色;b)自主选择音色,自由练习;c)展示不同音色的不同听觉效果,互相观摩;2、加节奏;a)教师加节奏示范,讲解弹奏要领;b)学生尝试练习,教师指导;c)跟节奏慢速齐奏;3、加速度;a)赏析破世界纪录的小提琴演奏视频,感受速度带来的音乐魅力;b)学生跟节奏,加速练习,体验速度变化的不同效果;c)个别展示,互相观摩;五、情感升华欣赏不同演奏形式的《野蜂飞舞》。六、结束课堂1、总结。2、下课。
五、教学特色(总结以上过程和策略,我认为我的教学特色是)1、面向全体学生,突出学科特点。2、创造合作互动,尊重独特体验。3、运用现代手段,实现学科整合。六、板书设计我采用了图文式板书——清晰明了,具有艺术性、启发性,将难点进行突破,形象生动,让学生一目了然。七、教学启示总之,本方案设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,致力于运用现代信息技术优化课堂教学,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养,依托音乐本身的魅力,影响学生人生观、审美观、价值观的形成,培养学生主动学习、合作意识,探究精神,从目标的提出到过程的安排,学习方法的确定,乃至学习成果的呈现都让学生有更大的自主性,更多的实践性,更浓的创造性,当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好,在此,还请各位老师和同行们提出宝贵意见,谢谢!
3.请几组同学表演这几个的场面,其他同学做评委,从模仿表演中享受学习音乐的快乐。五.课堂小结 (阶段目标:以“我的收获”(课件十)帮助学生总结所学内容,知道音乐中,不同的音乐要素可以表现不同的人物、场面)课后反思:(课件十一)在本节音乐欣赏教学中,我坚持以“听”为核心(因为音乐是一门听觉艺术),让学生“带着问题听”、“想着听”、“动着听”、“演着听”等多元化的“听”的形式。一系列“听”的任务不仅提高学生的注意力,而且提高学生“听”的兴趣与“听”的质量。而且我创造和谐的课堂气氛,积极引导学生把对音乐的内心感受大胆地用语言表达出来,让学生主动参与音乐快乐学习的实践中去,创建出有利于学生发展的生动活泼的音乐课堂情景,让学生的了解音乐,感受音乐,融入音乐。
这就充分说明了别看低年级孩子年龄小,但相信只要通过仔细聆听,认真思考,低年级学生在他们的层面上也完全有能力感悟音乐的内涵所在。最后在孩子们充分发挥想象力后,教师再简单地揭示本课的主题以及作者和创作背景,尽可能地为每一位学生搭建一个展现自我风采的舞台。在感知《玩具兵进行曲》的基础上,再以 " 优化学习的方式,进行教学反馈。 " 让学生亲自体验创作运用多种不同的形式(如:合唱分组、舞蹈表演、乐器演奏等形式)对歌曲《玩具进行曲》进行分组表演的乐趣。在表现 " 玩具木偶 " 愉悦心情的同时,通过生生互动、师生互动、略带游玩式的教学形式,以次来培养学生对音乐的兴趣,把课堂又推向一个新的高潮。本课的设计力求能引起学生学习音乐的愿望,强化审美体验,给学生带来愉悦的教学方法。当然课的设计还存在着许多的不足,设计者渴望得到各位专家和老师的指点与帮助。同时希望引起对此问题的共同探究和研究,摸索出一套行之有效的教学方法。
④生分为两组,一组用手模仿鹅嘴巴上下合闭的动作。边念嘎嘎……另一组用响板在同样的地方X X X | X O |配合。一起合作创造丰富歌曲的音响效果,培养了学生间的协作能力。(这一环节师弹琴,生边唱边合作,完整的一首歌曲)。4、律动创编教学。①让学生模仿一下,自己观察过鹅的各种各样的动作神态,用肢体初步体验。②模仿得太好了。我们一起来欣赏一下,舞蹈演员们是如何通过舞蹈动作模仿美丽的天鹅。出示多媒体课件——播放相关的视频,如芭蕾舞“四小天鹅”或“天鹅湖的片段”等。3、师:他们的舞姿太美了,我们也为我们这首歌曲创编上好看的动作吧。①根据歌词内容引导学生一段段创编动作。②教师可以指导完成律动创编,并且师表演一遍自己创编的律动。③师生随着音乐,进行律动,学生可以模仿老师的动作,也可以加上自己创编的动作。完整的演艺律动,从听觉、视觉和肢体知觉感受这首歌曲。(师示范一遍律动)
下面我们就一起来感受一下。3,学生自由选择强弱对比与老师接龙读衬词部分4,和老师一起加上拍腿拍手动作读一读衬词处拍腿,其余拍手5,师生唱谱,互动找到歌曲旋律的趣味性学习识谱要与演唱、演奏、创造、欣赏等活动密切结合,要以音乐为载体,在学生感性积累和认知的基础上进行。《标准》要求学生运用熟悉的歌曲或乐曲识读乐谱,也可以借助乐器演奏来学习。这即是说,学生学会读谱主要是通过音乐实践活动,而不是通过专门的读谱练习。通过以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”,其效果要好得多。在欣赏乐曲、教唱歌曲、演奏乐器和创造等活动中,结合着这些音乐实践活动进行识谱教学,就意味着在进行教唱歌曲等活动时“顺带着”学习识谱,而不是借教唱歌曲以达到学习识谱的目的。
2、舞蹈渗透 爱的体验这个环节采用舞蹈表演化的设计,增强学生的学习兴趣。从歌曲中的节奏的练习后引出课题大雁湖,通过朗读歌词,熟悉歌曲内容,激发学生对大西北的热爱,又让学生按照歌曲的节奏读歌词,为学唱歌曲打下了基础,学生通过啦、呜、哩等声音来随琴模唱旋律。从教师表演蒙古舞蹈激发学生的学习兴趣,引出歌曲,让学生更加投入的进行歌曲学习当中来,从舞蹈表演到掌握歌曲,始终让学生在看看、听听、说说、唱唱、跳跳的轻松、愉快过程中学会歌曲。3、联系生活 爱的交流通过简单介绍自己家乡人、物、事等从而让学生获得了解家乡爱家乡共鸣。整堂课的爱家乡的教育使学生感悟体验对家乡的爱,通过爱家乡的呼唤让学生学会奉献,学会回报。此环节起到了画龙点睛升华的作用。
(四)拓展提升唱好歌曲后,(PPT)简要介绍世界三大男高音和(PPT)欣赏意大利歌剧《桑塔?露琪亚》、《我的太阳》拓展学生的知识面。最后(PPT)再让学生说说这节课的收获,加深对本课的印象。(五)课堂小结(PPT)唱!大家来唱!你也唱,我也唱,大家来唱!我们每个人都喜欢歌唱,歌唱是幸福的,歌唱是快乐的。教师用这样的结束语进行小结,结束本课教学。六、学习评价方式(PPT)本课的学习评价方式采用自评、互评的方式进行评价。(一)自评:在学习过程中,学生对集体和自身在音乐教学活动中的表现进行评价。如:演唱歌曲时,音色是否合适。(二)互评:采用教师为主的方式进行评价。如:演唱时的声音再美一点。以上是我对本课教学的设计的阐述,谢谢您的聆听!
第四步:表现歌曲在学生能熟练演唱歌曲的基础上,我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以律动,也可以是打击乐器,并提醒学生用打击乐器时的注意事项,这一环节,有了更大的开放性,学生也有了更多的实践和创造的机会,大大提高了学生音乐表现力和创造力。这一环节也将整堂课推向高潮。最后一个环节:拓展欣赏 深层体验完整的音乐课堂应该动静结合,在学生又唱又跳又奏热闹过后。我让学生欣赏仡佬族的特色节目《蹦蹦鼓》,使进一步了解仡佬族丰富的表演艺术,拓宽学生艺术视野,增强学生民族自豪感。最后,我简单向大家介绍下我的板书设计。本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。
你是怎样来分的,这一环节速度怎样?通过与第一部分的比较,感受到歌词的再现,节奏的扩展,使对北京故乡的热爱之情更加的情真意切。(设计目的:通过以上的这些问题,让学生真正成为学习的主人,不仅学会,而且会学,来思考歌曲所表达的情感所在)(2介绍歌曲曲式结构 A B A’(3歌曲的演唱形式是什么?--------女声独唱,‘曲作家为什么选择女高音独唱?(设计目的:学生三、拓展师:我们的词曲作者用歌曲的形式来表达内心对故乡的热爱之情,这也正是生长于北京的人们对乡土的怀恋之情。那你们爱自己的家乡吗?喜欢家乡的什么?生:师:让我们一起走进美丽的滨海城市---慈溪,来感受慈溪的繁荣、魅力景象吧生观赏设计目的:我衷心的希望,通过这样的设计,能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术,成为孩子们心中的花朵,让他铺满孩子们的人生道路,散发出不绝的芬芳!我的说课到此结束,敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家!
l)、启发学生上台分别扮演“生、旦、净、丑”,各自设计适合各角色的动作,随音乐《龙里格龙》依次出场表演、造型。“净”和“丑”角可带上脸谱表演。2)、教师进行评价,请学生做票友,在精彩的地方鼓掌、喝彩。3)、全班起立,分旦角、生角加上动作表演唱《龙里格龙》。四、总结,延伸1、谈感想师:今天我们了解了京剧的一些知识,大家是不是有一点喜欢京剧了?有什么感想?请你说说。(学生自由发言。)2、介绍京剧的发展师:京剧虽然已经有两百多年的历史,但是它随着时代的进步不断地发展。现在,除了古装的传统京剧以外,还编了许多现代京剧,像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的形式演唱,很受大家欢迎,像《唱脸谱》、《我是中国人》等,都已在祖国的大江南北传唱。在座的同学如有兴趣,可在课外多听、多看、多学,为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。
结合合作学习评价的特点,本课堂中实行多元评价,一是个人评价与小组集体评价相结合。二是重视学习过程评价与学习结果评价相结合。教师主要对学生在学习过程的态度:倾听、交流、协作情况,作评价,做得好的小组“加星换积分”,表现突出的个人“奖小圆片换积分”在课末对学生表现作统计,一个月下来,表现突出的小组被评为明星小组,并给予小礼物的肯定和鼓励。七、资源开发针对《月亮月光光》一课的教学设计,我充分的利用了课本资源、网络资源和学生自身的资源。其中在课本资源的开发利用上:在小组合作的简谱视唱环节最大限度地利用了歌谱这个课本资源。在学生自身资源的利用上:充分发挥学生的合作学习能力,放手让学生自主学习旋律。在多媒体网络资源的开发利用上,我运用多媒体,帮助学生理解,刺激学生的感官,在学生的脑海里留下深刻印象等。
第二部分演唱歌词,首先教师同(3—5名)高声部歌唱能力强的同学配合演唱,其他同学熟悉歌词,感受情绪。其次请高、低声部能力强的同学进行示范。最后教师指挥学生进行轻声合唱并提示互相倾听。并利用计算机录音,引导学生自己从录音中发现演唱问题,及时解决。当学生能较好的演唱二声部时,引导学生随录音伴奏演唱,并用自然的体态动作,表现起伏、摇荡的感觉。体验驾着小船尽情歌唱的幸福、喜悦心情。三、完整演唱在唱好的基础上,引导学生设计多种形式演唱歌曲,充分表现完整音乐形象,创设积极自主地学习氛围,尽情表现歌曲。在这环节中,利用听录音伴奏,教师指挥完整演唱歌曲,并提示注意:在演唱过程中关注演唱声音的控制和表现,以情助声、声情并茂;师生共同创编多种形式表现歌曲(独唱、齐唱、合唱;表演唱;女生齐唱;男生齐唱)在表演中教师采用计算机录音,录制不同形式的演唱,并从声音、情绪、和声的效果三方面进行评价。最后学生起立随视频进行表演唱。教师激励评价。
2、师:"今天的音乐课上老师要带大家一起来劳动(出示课题),同学们有修桌子的叮当叮当、有擦桌子的擦擦,还有扫地的刷刷(按顺序出示节奏),让我们大家一起行动起来,加入劳动的行列。用劳动的声音来读一读,看看谁读的最准确。"(学生用劳动的声音来读的节奏实际就是歌曲的节奏,用这种方式可以让学生在潜移默化中学会歌曲中的重点节奏)[课件节奏谱]1)学生分三组按顺序读,一组读修桌子节奏,一组读擦桌子节奏,一组读扫地节奏。(这样做是为了培养学生相互配合、协作的能力)2)集体连读三、歌曲学习1、感受歌曲情绪1)师:"同学们读的很准确,反应很灵敏。看得出你们在劳动时也是非常卖力的,现在老师也想为你们这些劳动的小能手鼓劲,请你们听听老师是怎样表示的?"[课件出示前两句歌词](难点)师拿响板边拍边读:嗨哟加把劲呦,嗨哟里格嗨哟呵呵师:"刚才老师怎样为小能手加油的?"学生:嗨哟······师:你们能不能
设计意图:幼儿听着音乐磁带边表演边唱,把自己想象是一只小袋鼠,能用自己的动作非常投入地表演起来,这种耳闻目染的熏陶,一下子就将幼儿身心带进音乐的殿堂,群情激动,气氛达到高潮。4、感受猎人打枪及狼中枪后的游戏规则:(1)音乐结束,猎人打枪,狼倒下。(2)猎人检查狼是否死了。假如有袋鼠动了,狼就立即爬起抓住袋鼠,老师问:这只袋鼠为什么被狼抓住?(猎人开枪后,还没有检查狼是不是死了,袋鼠就动了。而这只狼很狡猾,它装死,实际上它还没有死,它看见袋鼠动了,就扑过去把它捉住了)猎人随机又开枪,将大灰狼打死。老师旁白:“狼死了没有,还不知道呢?小袋鼠可千万不能动。”猎人检查完后,说“大灰狼被打死了!”老师带领小袋鼠欢呼:“大灰狼被打死了!”,听歌曲《袋鼠》高高兴兴回家。5、幼儿完整玩游戏。进一步强调游戏规则。6、结束部分:“大灰狼被打死了!” “大灰狼被打死了!”,听歌曲《袋鼠》小袋鼠跟着妈妈高高兴兴回家。
理论离不开实践,这个环节,为了让学生更好地体验歌曲的民谣风格,并且亲身践行自己的事情自己做和感受劳动的快乐,我将学生分成4个小组,随意解下自己的红领巾,放在讲台上事先准备的洗衣盆里清洗,并对歌词进行改编套入本曲中,边唱边洗,当唱到休止符时,要求他们做一个拧干水的动作,如:2/4 1 1 2 1 1 2 3 2 3 0: 哎 啰 哎 啰 哎 啰 哎 拧水让学生感受本曲中歌词及休止符带来的劳动感。接着,让学生对自己及他人的表现进行自评与他评,最后我来评价哪组洗的最好。让学生在做中学。最后,是我本课的教学总结本课教学,我运用了柯达伊体态律动教学法、示范法、讲授法、多媒体展示法和活动创编等方法,引导学生从多角度、多方面、多层次去体验音乐情感,通过柯达伊的律动教学,触动学生的音乐连觉反应,使其有本能的音乐反应,对学生以后形成正确的音乐学习观有着积极影响。
乐曲是三部曲式,D大调,3/8拍,快板。乐曲开始是一个短小的引子,由钢琴演奏。前面的5小节之后,小提琴从弱拍进入,用弹跳式的弓法演奏,由这里开始的一系列16分音符和8分音符,都加有顿音记号,取得了绝妙的效果,把洋娃娃那可爱、活泼,又有几分笨拙、机械的动作描绘得活灵活现。B段转A大调。曲调优美、婉转,在性格上它与A段形成鲜明的对比。后半部分在调性上做文章,使乐曲产生了色彩斑斓的效果:然后A段再现,最后轻快地结束全曲。学生会很喜欢这首小曲,从中感受小提琴的音色,感受乐曲活泼欢快与优美抒情的对比。 聆听《会跳舞的洋娃娃》教学基本要求1.完整聆听乐曲,感受乐曲的情绪。2.乐曲是由什么乐器演奏的?乐曲的洋娃娃怎样跳舞,请你用动作表现出来。3.复听乐曲,一部分同学随着音乐做动作。用手半握拳敲击节拍。一部分学生可随着音乐用手指按图谱划动,感受乐曲的快慢。
三、创造表现:1、边唱边表演(自由结合小组),分组站成圆圈并拍手做动作演唱歌曲《拉勾勾》。2、组织游戏,不要求动作统一,提倡学生自编自演,总结哪一组表演好哪一组演唱好并评奖。四、完美结课:教师发奖总结同学们应团结友爱和每个人都应成为好朋友教学点评:在本课教学中我设计了游戏《拉勾勾、找朋友》紧密结合了本课教学内容,将音乐教学巧妙地溶合进游戏中,让学生在游戏中学习感觉理解音乐,激发学生团结友爱的情感,调动了学生学习的积极、主动性,课堂效果很好!通过创设情境和让学生画头饰等教学手段将学生融入音乐内容之中,从而更好地理解感受乐曲所表现的内容,通过本课教学,今后更应重视对学生能力的培养,如表现音乐、即兴创造等能力。让学生在理解音乐的基础上对音乐有自己的感受和评判,不限制学生对音乐的想象,充分保护学生的想象空间,使学生充分发挥想象力提高理解、感受音乐能力。
1、一堂课必须有一个好的导入做为前奏,来调动学习兴趣,在这一课的教学过程中导入部分我利用了北京奥运会升旗仪式的一个片段让学生感受56个民族团结在一起的美好场面。接着我用多媒体课件让学生认识了几个比较有特点的少数民族来导入本课的主课题《其多列》。2、音乐是听觉的艺术,音乐教育首先要解决的问题是要学生学会聆听,使学生养成聆听的习惯逐步拥有音乐的耳朵,是我们音乐教师不可推卸的责任,因此在学唱歌曲时我设计了以下几个环节:(1)、初听全曲。让学生在歌词和音调中感受歌曲的风格特点。(2)、再次听全曲。让学生在模仿劳动时的动作来感受歌曲的节奏特点。(3)、看课件欣赏全曲。通过对歌曲动画的欣赏,加深学生对歌曲的整体感,对学习歌词奠定基础。(4)、在学习歌词过程中,我以一个提问者的身份,并利用键盘让学生边听琴声边轻声逐步掌握歌词,