在这一环节里我设计了让学生们利用高位置的声音轻声朗诵歌词,来理解歌词内容及其主题思想,便于他们在演唱时把握感情表达的分寸。 第六环节是拓展部分,主要是让学生们在《晚风》的旋律中了解一些有关俄罗斯的人土风情,拓展学生的视野。其实对唱好合唱来说,有一个好的“音乐的耳朵”是非常重要的。合唱讲究的是一个整体的合作,只有相互地倾听,求得准确和谐,才能保证合唱的成功。同时合唱时的音准务求准确,这样才能在大家的努力下,共同创造出优美动听的和声,所以每个人对自己所发出的声音,要做到“心”里有数,而这种感觉的建立,有很大一部分依赖于“音乐的耳朵”,要唱得好,首先要听得好。在平时的课堂教学中,要让学生多听,听录音、听教师范唱、听琴弹奏、听学生唱,在多听中培养自己音乐的耳朵。
我找了几名音准较好的学生来学习低声部的旋律,然后再把两声部合起来,音准较好的学生和我来扮演小树演唱低声部,大部分学生扮演蓝天演唱高声部。注意结束句的气息控制,指导学生用循环呼吸。这样,从先唱谱再唱词;先唱高声部,再两声部合唱。由简到难,逐步地演唱歌曲。降低了学生学习二声部歌曲的难度,也提高了课堂的时效性。4 表现歌曲引导学生边打拍子边分角色有感情的演唱歌曲,感受三拍子的音乐特点,进而唱出歌曲三拍子的流畅性和歌曲的情绪。使学生对歌曲更加熟悉。 (还可以加动作表演歌曲 )5 拓展延伸引发学生思考:我要怎样长大?从而激发学生在成长的路上要努力学习/不怕困难等。6课堂小结最后的小结,我让学生在音乐声中把自己的愿望都写在了卡片上,激励他们去为了自己的理想好好学习,努力奋斗,使歌曲的情感得到了升华。
5、好多同学听到了一些声音,大家再认真听一遍,看还能听出什么声音来。[这个环节是本课重点,刚开始老师引导听,为了不让学生感到枯燥,我特别找了渔舟唱晚的影像资料,结合乐曲欣赏,也能让学生更直观的认知乐曲。最后的复听让学生在主题变换处给老师作出提示手势,增加了互动,也能让学生更好地掌握这首乐曲的结构。](五)拓展延伸 (约6分钟)1、简单介绍民族乐曲在国际上的影响,使学生对民族音乐有自豪感觉,培养学生热爱民族音乐,热爱祖国文化。同学们给的主题提示非常到位,说明我们已经抓住了乐曲的灵魂。《渔舟唱晚》是我国民族音乐殿堂中一颗璀璨的明珠,中国对外文化协会将此曲作为我国民族音乐的代表之一送给国际友人。我国的民族广播乐团在国外演出时,《渔舟唱晚》经常作为重要乐曲演出,并获得国际友人很高的评价。
2. 学唱歌词先听琴跟唱歌词,再分句解决难点:重难点:(1). 第一段中弱拍休止符的地方。(2). 附点四分音符:第一第二句的“总”, 第三句的“为”和第四句的“飘”;附点八分音符:第一第二句的“暖”,第三第四句的“总”。(3). 区分第二遍歌词和第一遍歌词在节奏上的不同之处。(4). 结束句三拍休止符。3. 完整的有表情地演唱歌曲。(三)、拓展通过欣赏邰丽华等聋哑人跳的舞蹈《千手观音》,来教育学生学习残疾人刻苦努力、奋发图强的精神;通过欣赏爱心人士的捐助图片,教育学生要帮助和帮助关心我们身边的残疾人!(四)、总结老师总结:无数个小爱汇成一个大爱,让我们在爱的人间里生活的更加美好,最后让我们再次充满感情地唱出这首爱的赞歌,在歌声中结束本课!
⑷继续聆听,感受第一句把东方的彩虹比通向北京的大路。音乐的不断聆听,加深了学生对音乐的感受,只有多听,学的才能快。⑸第三遍听的时候,带领学生跳起藏族舞蹈,学生纯模仿,第一乐句跳起退踏步(为学切分奠定基础),第二乐句跳起弦子,感受巴塘弦子魅力。⑹请学生轻声模唱。⑺教师弹琴带唱,发现问题,找出演唱较好与不好的地方。⑻带领学生找出难点,特别是第二小节与第三小节跨小节切分节奏,带领学生跳退踏步,然后融入到节奏教学中。⑼跟琴熟练表演歌曲,教师提示情感的表达,德育渗透,对北京、祖国的热爱。⑽简单说明巴塘的藏族人民喜欢跳“弦子”,围成两圈,里面和外面分乐句跳弦子和踢踏步。⑾共同表演3.课外延伸与拓展介绍青藏铁路的通车,播放韩红〈天路〉,请学生用所学歌曲最后一句,创编歌词唱出你的想法。
(三)学唱歌曲:这一环节是本课的重点环节。为了使学生准确地掌握歌曲的节奏、旋律特点,并且能有感情地演唱歌曲,我采用了听唱法和比较法进行教学。首先学生认真听录音,轻声跟唱,然后教师范唱乐谱并教唱乐谱,学习自学歌词,学会后教师用钢琴弹伴奏学生演唱。最后学生可设计演唱形式,如:集体演唱、小组演唱、个人演唱等。(四)课堂小结:今天我们通过学习《采花》,不仅体会了红军与人民的鱼水之情,而且还从中学到了不少生产和生活知识。感受了歌曲带来的欢乐情绪。还知道了民歌是我们民族的魂,是民族文化的基因,它延续了中华民族一脉相承的文化内涵。在多元文化的背景下,传统的民族音乐文化,不仅需要我们传承,更需要我们继续发扬光大。
通过这一部分的学生,让学生掌握歌词和熟悉音乐旋律,了解对唱,表演这两种声乐的演唱形式。 (三)学唱《对花》 首先教师范唱 其次教师小结“对花”的概念 最后曲谱学习 ①用接龙或一问一答的形式进行曲谱学习: 教师唱前一句,学生唱后一句,学生唱前一句,教师唱后一句。 ②上滑音的教学 ③完整地演唱曲谱(四)歌曲学习 (1)唱一唱 (2)读一读 分组以“对”的形式进行歌词学习(一问一答式) (3)完整地演唱歌曲(五)巩固性学习 (1)分组对唱(可借手绢进行舞蹈表演) (2)男女对唱(可借手绢进行舞蹈表演)六、创编与表现: 一年中的四季花开,把我们的生活装点绚丽多彩。你们知道春季还有什么花儿开?夏季又有什么花?秋季还有什么花?冬季有什么花?分组比赛,看谁编得最好?
最终使这节音乐课在这种快乐的氛围中结束,就像本课的歌曲迷人的火塘一样,那种迷人的情境永远留在我们的心中。这是课的结束部分,通过表演已学的民族歌舞与器乐演奏来巩固旧知,使主题突出,情感升华。(四)、小结:这节课我们来到了美丽的贵州,学习了一首具有鲜明的侗族民歌音调特征的创作歌曲,并了解了一些侗族的风土人情。通过今天的学习与感受,希望同学们能主动多了解些我国各民族的人文知识。为实现我们中华民族的伟大复兴而努力学习。五.教学反思本节课主要以一三四教学模式为教学方向,努力做到人人参与,小组合作,以学生为主,指导学生学习歌曲并从浅入深的让学生掌握歌曲的旋律。本节课环节过多,在时间分配上要注意,着重点要分清主次,有的环节也应该取舍得当。同时这使我明白了实践出真知的道理。我会继续努力的!
多媒体让学生直观地掌握好音高,巩固歌曲旋律的掌握,积累读谱经验。六、创造表现-----享受过程在学生能熟练演唱的基础上,让学生选择竖笛为歌曲伴奏,还可以让学生边唱边即兴表演。让学生自由组合分成打击乐器组、演唱表演组和竖笛组,调动学生多种感官参与音乐体验和表现,加深了对这一音乐作品的感受,获得审美体验。这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以是身体语言、也可以是打击乐器。门德尔松说过一首我喜爱的乐曲,所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性,让学生的音乐课堂更加丰富,教学成效更加明显。
音乐新课标提供自主合作探究的学习方式,为了让学生进一步感受歌曲的美,我会提问:歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花,当你面对这样美的花朵时,你还会用什么方式来表现歌曲?学生分组讨论,诱发学生展现自我,培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位,有的用边画边唱的形式,有的用优美的舞蹈表现歌曲,最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》,将课堂气氛推向高潮。在音乐声中,我的本堂音乐课也就轻松的完成了。(四)说教学评价反思本节课的教学,我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线,在学生已有的知识水准上,通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美。学生在活动中积极主动。以多媒体课件作为辅助手段,让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。
这一环节中,学生初步感受乐曲的主题旋律,学习“跳月”的舞蹈动作,并能够跟着琴来学唱《阿细跳月》的主题旋律。学生在这一环节中非常活跃,与教师的互动也很和谐。把课堂推上了一个小的高潮,不知不觉中解决教学难点。第三环节:听赏乐曲,复习巩固本环节设计三次让学生完整的欣赏乐曲。第一次让学生完整听,感受乐曲旋律的欢快跳跃的感觉,第二次听时让学生思考问题去听,第三次让学生跟着乐曲作“跳月”的动作。三次整的欣赏学生对《阿细跳月》又有了新的了解。第四环节:介绍乐曲,丰富知识学生对《阿细跳月》的了解非常的少,教师简单的介绍它的知识,再一次吸引学生的注意力,让学生对我国少数民族的音乐兴趣更加的浓厚。教师与学生一同跳起欢快的舞蹈,把课堂再次推向高潮。教师在高潮中结束本课。在这堂课中,学生愉快的学习了知识,充分发挥了他们的主体性和参与性,体现了学生的实践能力和创新能力。
1、视觉图象法:少数民族的风土人情对我们汉族的孩子来说不那么了解。为了使他们更直接地了解到新疆柯尔克孜族人们的生活习惯,我运用电脑软件制作了一些柯尔克孜族的风情画面,给学生视听结合,避免枯燥的说教形式,使本来抽象的 内容变得具体形象化。2、对比欣赏法:在了解这个民族的风土人情时,我运用画面表格形式将新疆几个民族的人物作对比,从而使学生更清楚的了解这个民族的风土人情、歌曲特点。在教学中我还运用了创设情景、兴趣引入法、感性到理性等方法 。音乐家修海林认为“音乐审美必须要求体验到音乐的意境”,在这一课,我充分运用了多媒体教学手段,尽量让学生体验到音乐的意境,从屏幕上看到新疆的风土人情关系,听到新疆民歌不同的风格特点。
聆听感悟—本环节是模式实施的重要环节,也是围绕新课程理念提高审美,落实教学目标的关键。在此,从学生学习的角度出发,又细化为三个步骤具体实施:1、初步感知2、深入体验3、复听感悟。这三个步骤的实施目的在于,使得学生对于音乐的体验和感悟呈现出一个由表及里循序渐进的过程。先是使学生获得初浅的整体印象,再由教师精心选择设计特色音乐片段共同聆听体验,并引导启发学生感悟音乐,使学生逐步积累一些欣赏音乐的知识,有意识地将听觉、音乐理论及自身感悟巧妙融合,形成学习和鉴赏的基本方法,从而提高对于音乐的感悟和鉴赏能力。其中复听感悟环节往往会受到乐曲篇幅及时间所限制,如本课《龙腾虎跃》一曲,如果完整欣赏一次需八分多钟的时间,因此,考虑到学生学习民乐的经验和实际情况,故作调整:将总体感悟乐曲放到第二课时进行。
1.能边画拍边用柔和的声音演唱《榕树爷爷》 ,并能说说二声部合唱的特点。2.能用不同的音色、速度和力度表现编创的旋律短句。 6.懂得变声期嗓子的保护知识,学会吹奏竖笛曲。一、懂得变声期嗓音保护教师结合人体喉部解剖图向学生简单介绍变声期的相关知识,指导学生懂得基本生理常识,明白保护嗓音的重要性。1.变声期是属于正常的生理现象,不要因为歌唱困难而产生自卑心理,也不要嘲笑音出于变声期而歌唱困难的同学。2.要避免在各种场合大声喊唱、喊叫。3.在生活中注意对嗓音的保护,避免过冷、过热或刺激辛辣的饮食,多喝水多吃蔬菜水果,保证充足睡眠等等。二、学唱歌曲《榕树爷爷》
2、初听歌曲,听出歌曲中出现的人声音色和演唱形式。聆听前,教师与学生一起回顾人声的分类和学过的演唱形式有哪些,并把这些知识写在黑板上,便于学生在聆听时对照。歌曲先是由男声领唱,接着是男女声合唱。3、复听歌曲,听后让学生说说歌中的哪一段最能感动自己。引导学生从歌名和歌词中谈谈对歌曲的理解,结合歌曲的演唱形式“领唱与合唱”所体现的效果,体会歌曲最令人感动的部分。4、再次聆听,感受歌曲所表达的甜美与温馨。(二)聆听歌曲《两颗小星星》1、从复习演唱歌曲《小小少年》人手,简单回忆德国影片《英俊少年》的故事情节,并让学生谈谈对主人公海因切的印象。2、初听歌曲,,感受歌曲的情绪。教师引导学生从歌曲的节奏型与一字一音中,感受主人公海因切的自信与自豪的性格特点。还请学生听出不同情绪的两个乐段,为后面编创活动做铺垫。
“我在这一黄昏刚刚到来的时候就祈盼着下一个黄昏的来临。(我示范演唱歌曲一段)这是从心里说出的旋律,男子拿着曼陀铃在心爱的姑娘的阳台下,仰望着她。这段音乐的伴奏不是一般意义上的音乐衬托,而是模仿曼陀铃的节奏,精心编配的钢琴伴奏织体,它在意境渲染和表情刻画中都具有独到的、不可替代的作用。值得指出的是通常我们对于伴奏音乐有忽视和淡化的现象,但这里的伴奏与旋律是一个不可分割的整体。这一环节上我是让学生伴随着我的伴奏通过哼唱音乐主题,在听觉中来亲身感受完美的音乐意境。 钢琴伴奏的呼应作用:从朴素意义上说钢琴伴奏是整个音乐作品一个情境的铺设或是一种情绪的铺垫。此处乐句之间出现的钢琴伴奏(钢琴示范演奏)仿佛是心爱的女孩在内心的应答,而更高的艺术价值恰似生活当中人们的对话,透应出心爱之人彼此用心灵呼唤对方的艺术效果。
一、说教材《歌唱二小放牛郎》是人音版新课标音乐五年级的一首歌曲。它是一首以发生在抗日战争时期的真实故事为题材而创作的叙事歌曲,歌曲浓郁的民歌风格的旋律,像阵阵清风传送着一个动人的故事,放牛娃王二小以自己的勇敢和机智,把日本侵略军带进了八路军的埋伏圈,使我们的老乡和干部得到了安全,敌人受到了惩罚,而我们的小英雄却献出了自己的生命。这种叙事歌曲是在民间分节歌的基础上发展起来的,运用了起承转合的四句体单乐段结构,以一个精心锤炼,富于概括力的曲调配以多段歌词,曲调优美动听,又略带悲凉的色彩,感情容量较大,充分寄托着人们对抗日小英雄的哀思。教材的编写意图是激发和发展学生对音乐的兴趣,丰富情感体验。基于对教材的理解和对学情的把握,我把本课的教学目标确立为:1、通过欣赏歌曲,了解王二小的英雄事迹,了解歌曲的时代背景。
(设计意图:给学生创设了一个愉快轻松的真情空间。这一环节给了学生大胆表达自己的感受,从各自不同的角度来感悟,培养了审美能力,使其积极性、自觉性、主动性得到了充分体现,活跃了课堂气氛,收到事半功倍的效果。至此,课堂推向高潮。最后,再次播放歌曲《小小羊儿要回家》,让孩子们把歌声带出教室,奔向属于他们的天地。五、教学说明各位老师、说话说:教学有法,但无定法,贵在得法。在本课教学设计中,我精心组织开放而有活力的课堂教学,尊重学生独特的情感与创造体验,始终贯穿“学生是学习和发展的主体”这一教育理念。采用多元化的教学手段,融音乐、表演为一体,发挥学生的创造能力,通过唱、听等丰富学生的情感体验,使学生的音乐审美素养得到全面提高,创设一个自由民主,宽松和谐,愉快互动的真情空间。突出学生活动、教师引导、共同探讨、总结求精的教学风格,使艺术课堂焕发勃勃生机。教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好!
一、教材地位《音乐与影视艺术》是人教版高中历史必修(III)第八专题中的第三节内容。音乐、影视艺术属于意识形态范畴,是当时政治、经济的反映,是社会进步的产物。19世纪以来的音乐与影视艺术糅合了近代科学技术的元素,直接引领着文明发展趋势和社会风尚,满足人们不同层次的审美需要和精神追求。音乐、影视艺术在人类日常生活中无处不在,已经成为人们日常生活中的重要组成部分,所以具有重要地位。本课分三个部分介绍了19世纪和20世纪音乐的发展与变化以及影视艺术的产生发展。下面我就谈谈对这节课的教学思路。二、教材分析1、课标要求课标的要求是:列举19世纪以来有代表性的音乐作品,理解这些音乐作品的时代性和民族性。了解影视艺术产生与发展的历程,认识其对社会生活的影响。2、教学目标根据新课标、教材内容、学生实际,确定教学目标如下:(1)知识与能力:①列举19世纪以来有代表性的音乐作品,理解这些音乐作品的时代性和民族性。
2.广泛宣传、扩大影响。在活动中,我们在班级群发送安全提醒,发放“防溺水安全”、“交通安全”致家长一封信,为我们的教职工和家长提供了各种安全知识。3.将安全工作融入到班级的主题活动中。结合此次安全月活动,班主任在本周开展了安全教育活动,以达到教育幼儿的目的,包括有防溺水安全、交通安全等防意外伤害。四、加强宣传,强化监督,提高教职工和幼儿的安全意识1.班主任每日利用放学前对幼儿进行各种安全小常识的教育。2.通过让幼儿学习安全儿歌,进一步知道一些安全知识,组织幼儿观看有关安全的视频。3.园内开展消防逃生安全演练活动,让老师和孩子进行实际的操作和演练,加强孩子的自我防范意识。多年来,我园时刻牢记《纲要》要求,把保护幼儿的生命,促进幼儿的身心健康,当作持之以恒的工作来抓,我们每个教育工作者都必须时刻牢记。唯有如此,才能让每个孩子茁壮成长,让每个家庭快乐欢笑,让整个社会充满和谐。