课堂小结部分,我设问“甘甜的雨露滋养种子,帮助种子成长,问学生们喜欢小雨吗?”学生回答后,我进一步诱导:“种子的生长离不开雨水的滋润,你们的成长离不开谁呢?”学生讨论回答(爸爸、妈妈、老师、祖国??)接着教导学生要热爱祖国,孝敬父母,尊敬老师。从现在做起,用优异的成绩来报答他们。 然后对学生这堂课的表现作一个简单的评价,伴随着音乐出教室。最后我总结一下我对这节课的理解和设计。新课改赋予了音乐课五彩缤纷的舞台,给学生的发展提供自由的空间,本课我充分发挥学生的主体作用,让学生成为课堂的主人,让学生在音乐中动起来,给课堂注入新鲜的"血液",让学生徜佯在音乐的世界里自由的发展,并体验到学习音乐的乐趣,真正快乐地享受音乐。 谢谢大家!
为了进一步激发学生表演,我特意加上了舞蹈比赛这一环节, 每两小组分别表演,其他四个小组投票选择,选出优胜组,最后胜出的三个小组,再向大家展示。让学生多练多跳,激发起学生的参与意识.四、发展阶段让学生思考能变换什么队形,两人结伴或者几个人,学生自己编创组合队形。在本节课中,这个环节比较符合教学内容,通过自己的创作体验,学生就有了创新,有了突破,这就是创造性的体现,也是发展个性的体现.五、总结阶段本课我采用了归纳式的结尾,来归纳本课的教学内容,提出优点,缺点及改正方向.本课的课件为图文结合法,目的是激发情趣.,重点突出,一目了然,充分展现乐曲意境,让学生有身临其境之感.总之本课的设计考虑到了音乐学科的特点,课时的教学任务,学生的年龄特点等因素,运用各种教学媒体辅助教学,尤其是电脑媒体的介入,应该能使得课堂气氛活跃,让学生的学习兴趣,始终处于积极状态,充分体现了音乐、美术加以综合的审美育人功能.
(3)请学生用自己的声音模拟大钟、小钟,并按节奏谱读谱。(让学生通过歌谣中对大钟、小钟的声音长短的变化,体会大钟和小钟声音高低的特点。教师还要注意提示学生,在读歌谣过程中除了声音要模仿准确,节奏也要模仿准确。)(4)请学生选用乐器来模拟小钟的声音?(踫钟、三角铁)(5)老师用钢琴的低音模拟大钟的声音,其他同学按节奏读谱。教师要求:在教师与学生合作读节奏谱过程中,教师要提示学生:第一,心里要有节奏,速度不能忽快忽慢。第二,没有拿到乐器的同学在读谱过程中,不要忘记模拟大钟、小钟声音的高低。(6)教师与学生合作共同读谱并用乐器模拟大钟、小钟声音。三、课堂小结声音的世界真神奇,有了高低不同、音色不同的神奇声音,把我们的生活装扮得很有趣。今天,我们了解了用“高”、“低”来分辨声音的音色特点。老师给同学们留一个作业,请你试着用声音高低不同的乐器或是动物来创编新歌谣的歌词。
新课标指出,在教学中应注意培养学生自信的演唱,演奏能力及综合性艺术表演能力。我通过举办小小音乐会,把学生分成乐器组和表演组,乐器组的同学使用打击乐为歌曲伴奏,表演组的同学即兴创编动作,让学生在歌表演伴奏教学活动中鼓励学生大胆模仿、想象,培养学生即兴表演能力和人与人这间的合作精神,并让学生在活动中享受美的愉悦,受到情感陶冶,从而把课堂推向高潮。4、深化主题,拓展视野为了拓展学生的音乐视野,深化课堂,我鼓励学生探索和发现生活中其它美妙的声音,(出示课件)“闹钟是我们身边的好朋友,你身边还有哪些能发出响声的好朋友呢?你能不能把他们也变成音乐唱出来呢?”这样让学生感受到生活中处处有音乐,并且挖掘了教材的真正意图,体现音乐课的真正价值。孩子们在歌声中结束了本课的学习,意犹未尽。
3、我们知道舞蹈是舞剧的一个重要表现形式,接下来我们通过下面这段视频来想想,舞剧还有哪些表现形式呢?(播放《快乐的女战士》,老师用不同的方式来播放。)舞剧音乐有什么作用?【用有声和无声两种方式播放《快乐的女战士》,学生对比说出舞剧音乐作用,渲染、烘托舞台气氛】4、同学们现在我们知道了舞剧是一种以舞蹈为主要表现手段,综合音乐、美术、文学等艺术形式,表现特定的人物和一定戏剧情节的舞台表演艺术。艺术表现形式还有歌剧、话剧【学生能说出是以舞蹈为主,教师总结舞剧的概念】六、课堂小结:今天,我们欣赏了芭蕾舞剧《窗花舞》,也了解了什么是舞剧、舞剧所包括的艺术形式。我们只欣赏了几部经典歌剧的片段,国内外还有许多非常著名的芭蕾舞剧,希望同学们回家在网上搜集一下欣赏完整的经典芭蕾舞剧!感受这一世界奇葩的魅力!
经过“十”字步的学习知道东北秧歌的基本步伐。8、 演一演 让孩子们用舞蹈表现歌曲,拿起手帕扭秧歌、以及用打击乐器为歌曲进行伴奏,演示一遍,把全课推向高潮。七、教学启示总之,在本方案的设计中,我力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究,淡化学科边缘,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。依托音乐本身的魅力,影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度,培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然,措施付诸实施,还需要老师的爱心和慧心,教学研究永无止境,我相信,没有最好,只有更好。在此,还请各位领导和同行们提出宝贵意见,谢谢!
第三环节 聆听欣赏在欣赏这一环节,我将乐曲分为三个乐段进行欣赏。(一) 聆听A段音乐A段音乐欢快的引子部分,描绘了青蛙的叫声。在这段音乐的欣赏中,我主要设计让孩子们聆听感受音乐的节奏、力度和音高的变化,同时向孩子们介绍蛙鸣器并学习如何模仿蛙鸣声。(二) 聆听B段音乐B段音乐节奏比较缓慢,是乐曲中抒情、优美的“月夜”主题。在这一段的聆听中,我选择让孩子想象感受,由优美的音乐中感受大自然的美丽……(三) 聆听C段音乐C段音乐是乐曲的尾声,旋律比较幽默、诙谐。这段的欣赏中,我同样设计了让孩子们用想象感受的方法聆听音乐,这更有利于低段学生体会音乐,参与音乐。第四环节 完整聆听,拓展升华在欣赏完三个音乐段落后,让孩子们完整感受《青蛙音乐会》并对其进行二次创作,同时以游戏的方式,让学生感受《青蛙音乐会》的曲式结构。最后,进入第二环节总结升华,进行环保教育,结束全课。
让学生从不喜欢到喜欢,同时也想启发学生换一种心态其实任何事情都很美好。 二、 培养学生对演唱形式变化的辨别能力。 在这一环节我没有直接告诉学生什么是领唱,什么是合唱,而是让学生从人数上分辨出领唱与合唱的区别,在理论教学之后再让学生再做出判断。 三、 让学生用肢体感受音乐,表现出愉快的心情。 不足之处: 1、 不能很好拿捏学生的思维。 例如在观看图片时,我想让学生从认为夏天阳光很热转变到认为很灿烂,但部分学生还是没能按照我引导的方向走,所以老师在课前一定要设想到你所提出的问题学生会有怎样的回答,并做到在课堂上随机应变。 2、 在感受领唱与合唱的关系时,学生没有明白老师的意图,所以老师在布置任务时一定要说明规则。
打击乐器是小学生喜欢的乐器。让学生在音乐课上演奏打击乐器,不但可以提高学生的学习兴趣,同时也能培养对音乐的感知力。让学生为乐曲加上打击乐器伴奏。在鼓、钹声中,学生的参与意识被激发。加强了学生对音乐的理解,增强了音乐的表现力。(五)拓展延伸 。 1、让音乐与生活沟通起来音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要,实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系,及他们之间的相互作用和影响。 (六)、课堂小结。课堂小结:是在完成某项教学任务的终了阶段,教师富有艺术性的对所学知识和技能进行归纳、总结和升华的行为方式,它常用于课堂的结尾,所以形象地被称作"豹尾"。完善、精要的"小结",可以使课堂教学锦上添花,余味无穷,让学生达到前后浑然一体的美妙境界,以激发学生学习音乐课的热情,同时性情也受到熏陶。
(四)轮唱歌曲,表现黄昏。本环节设计了一个三部轮唱,主要源于三年级上册已经出现了轮唱,二部轮唱对于他们来说基本可以,如果加入三部轮唱,歌曲的意境会表现的更加淋漓尽致。(五)竖笛演奏,再现黄昏。在本环节中通过教师吹奏竖笛,学生打击乐伴奏,学生聆听竖笛演奏的《美丽的黄昏》,布置学生课后练习竖笛演奏。感受声乐、器乐表现的相同与不同之处,提高学生的音乐感受力。本节课为了让学生更好地聆听二拍子和三拍子的特点,我们精心选择了教材并自制了歌曲伴奏,通过本节课的学习,学生对四三拍有了很好的内心体验,并自然而然的在歌曲中表现出来。引导学生在参与音乐活动中,学习知识;提高技能;收获成功,体验合唱的美妙!学生在音乐中变得更加热情、开朗,自信。
一、说教材: 德国作曲家卡尔.泰克的《同伴进行曲》是进行曲中的名作。它轻快优美的旋律为全世界人所熟悉。下面让我们走进泰克的世界,感受音乐之美。这是一首用管乐器(包括铜管乐器、木管乐器及打击乐器)演奏的进行曲。乐曲为复三段体结构。 在4小节引子之后,由高音乐器奏出了刚健、有力的进行曲主题主题旋律的后半部分出现了多次大跳。音乐显得更为明朗、活泼:当主题反复一遍时,一个柔美如歌的对位旋律与刚刚节奏短促的主题旋律相伴进行,仿佛两个性格迥异的好友携手同行:在主题又作了一次变化重复后,乐曲进入中部,中低音乐器奏出平静温和的旋律,音调上下回旋,好像是对昔日好友的深情怀念。第三部分是第一部分的变化再现。随着第一部分的主题再次出现,乐曲在热情洋溢的气氛中结束。
(3)教师选择幼儿创编的动作,组合成为第二段的舞蹈动作,带领幼儿共同表演舞蹈。 (《纲要》中指出:幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的,教师要培养幼儿表现自己情感和体验的能力。结合纲要,教师给幼儿提供自由表演的机会,鼓励幼儿根据音乐内容大胆地用肢体语言表达自己的情感和想象,将幼儿对乐曲的感受和理解推向了高潮。)5、教师组织一部分幼儿配乐朗诵,另一部分幼儿随音乐舞蹈。(为幼儿营造宽松自由的环境,让幼儿以多种形式表现对音乐的感受。在集体形式的音乐活动中,培养幼儿合作能力,体验集体协作的快乐,逐渐学会理解、尊重、接纳和欣赏他人。)6、活动延伸幼儿在欣赏活动中创编出的舞蹈可以被加工整理成一段完整地蒙古舞舞蹈组合,在其他音乐活动的开始部分或结束部分进行练习。
在这一环节当中我的主要目的是学生能够会唱歌曲《小红帽》。由于先前已经听过了两遍歌曲,在这一遍当中,为了提高学生的学习积极性,我会接着再借用电子琴,音响等教具,让学生在反复多次的音乐当中,对歌曲《小红帽》由陌生到熟悉,从而主动地发挥变为自己的东西。结束了,第三环节,我会牵引着他们的童话思绪进入第四环节,在这一环节当中,首先让同学们去看一组小红帽和大灰狼的图片,启发和引导学生想象小红帽和大灰狼斗智斗勇的情景,使学生的创造能力发挥到本堂课的最高点。让他们根据歌词通过讨论去编排一些简单的故事对话情节,在经过3-5分钟的思考之后,抽出具有代表性的同学上台演出。演出完毕以后,台上台下的同学可以一边击掌打拍子,一边和着音乐共同演唱一遍,这样在音乐当中将童话故事贯穿于四个教学环节中,实施完毕之后,我的本堂音乐课也就轻松地完成了。
5、请小朋友回去后把学会的儿歌念给爸爸妈妈听,请他们猜猜,儿歌里藏着多少数字?小鸡一家一共有几只小鸡?活动总结及反思1、儿歌的内容和形式比较吸引幼儿。整个活动的设计由易到难,层层递进,提问体现层次性。幼儿通过看、听、表演等形式,表现出对学习数字歌谣的浓厚兴趣。儿歌的主题贴近幼儿的生活,有利于幼儿理解、分享交流、想象扩散。在目标、内容上能与计算、德育、生活相结合,体现整合观。2、儿歌中小鸡一家还隐藏着数字"10",可以让幼儿回家和家长一起把数字"10"编入儿歌。这样使儿歌更有完整性,也能让家长参与,体现家园互动。3、幼儿在念儿歌时,有些生疏,教师可以提醒幼儿想着数字顺序、记着数字念儿歌。让孩子学会念数字歌谣的方法4、活动的过程中幼儿可能容易走神,如何抓住幼儿的注意力,让整堂课可以顺利的完成成为考验教师的难点。
3.听音跟唱歌曲。4.老师弹琴,请大家小声跟唱,老师大声唱。5.师重点强调歌曲要唱的轻盈而富有弹性.多练习几遍.6.边唱边打节拍,注意三拍子韵律特点。7.把自己刚才创编的新歌词加入唱一唱,可以边唱边表演,也可以同位两个一起配合着表演。8.自选打击乐器为歌曲伴奏。9.全班分成两个大组:一组唱,一组打乐器,和着同学们的歌声听听演奏的效果怎么样。一组玩后,交换玩成。10.个别抽查学生自评,互评.(师指导学生准确、合理地对他人的演唱进行评价,能指出演唱中的优、缺点。四、小结今天我们又学习了一首新歌,而且还为歌曲编上了新的歌词,还用打击乐器为歌曲进行了伴奏,大家的表现很好,表演的很精彩,同学们之间配合的也很好,希望大家继续努力,学会更多好听的歌曲。
视频把乐曲表现的意境通过直观的图像展示,让学生进一步体会如诗如画的意境,整体感受乐曲的情绪。视频资料只是作者对这首乐曲的个人感受,所以放在最后让学生体验,而不是放在初听时用,目的在于不把学生的思维固定,放在教学阶段的最后可以让学生感受一下人们眼中的《春之歌》,开拓视野。三、拓展1.请小朋友演奏《春之歌》(《选自〈汤普森钢琴基础教程〉》)2.欣赏门德尔松的另一首无词歌《快乐的农夫》3.展示描写春天的音乐作品。四、课堂小结教学反思在充分发挥学生想象能力下,合理运用音像资料,丰富课堂、拓展视野。在本课中用丰富的音像资料,让学生了解《春之歌》以及其优美的旋律带给人们的视听享受,从而知道门德尔松的音乐成就。音乐欣赏重在对音乐作品的想象和理解,所以从情绪感知出发,通过各种音乐实践活动,运用已经掌握的课堂乐器演奏技巧,与校本教材相结合,鉴赏音乐作品,学生能很容易地记住主题旋律、得到成功的喜悦。
艺术课程作为一门新课程,是在已有的音乐、美术分科基础上构建的一门新课程,从传统的分科教学转变为多门艺术学科的沟通和融合。本课是从音乐切入的艺术课,让学生在欣赏、节奏、歌唱、表演等一系列音乐活动中感受音乐,学习音乐,表现音乐。让孩子们在歌唱描述春天的歌曲中体验春天的美丽景色;并综合了音乐、美术、舞蹈等艺术形式和表现手法,全面地培养学生的综合能力,使艺术课堂教学呈现勃勃生机,充分反映了课程改革的新理念。二、说教材1.教材分析歌曲《嘀哩嘀哩》是一首深受孩子们喜爱的歌曲,它反映的是少年儿童通过观察大自然的变化,寻找春天的足迹、迎接春天的到来。它以儿童天真、活泼的语气歌唱美丽的春天,抒发心中无限欢乐的感情。《嘀哩嘀哩》又是学生非常熟悉的一首歌曲,有的学生已经会唱,他们对音乐的理解与把握也有一定的能力。针对这首歌曲,最主要的就是运用孩子们感兴趣的方式帮助学生准确的演唱歌曲“嘀哩哩嘀哩嘀哩哩”有难度的乐句。
预设动作:左脚旁踏步,右脚跟随,反面一样,手放两侧。歌词:哩 喽 喽 ,哩 喽!预设动作:左脚迈一步,右脚跟过来踏步同时连续拍手两次;右脚迈一步,左脚跟过来踏步同时拍手一次。歌词:真 是 一 对 好 朋 友!预设动作:双手各伸出食指,从上划一个圈聚在身体前方。学习步骤:1、放慢速度,按节奏边读歌词边做动作。2、熟悉歌词和动作后可加快节奏,老师作伴唱(适当调整节奏快慢),全体随着歌声做律动。3、按照歌曲原来的速度,跟随音乐做律动。4、活动:律动逐渐熟悉之后,邀请有兴趣表演的学生到台前表演。【设计意图】学习律动的这个过程,是伴随着范唱音乐进行的,因此也是熟悉音乐的过程。学唱歌曲最直接和有效的方式就是在不断地重复中不知不觉学会的,正如吴斌老师说的:这是一种音乐的强化和弥漫。
3. 初听乐曲 思考问题:? 在乐曲中你听到钟声了吗?钟声多还是少?还听到其他声音了吗?? 这首乐曲是由一种乐器演奏的,还是由很多乐器演奏的?? 对比上一部作品《灵隐钟声》,这首乐曲给你的感觉是什么?? 你觉得哈里?亚诺什来到了什么地方?森林 战场 王宫设计意图:学生能带着问题有目的的去聆听,然后学生根据问题谈自己的感受3. 介绍作曲家 柯达伊4. 聆听 主题音乐一共重复了几次?每一次都是连着的还是有别的内容?并且把相同的主题音乐用√来表示,不相同的用×来表示。设计意图:方法简单,通俗易懂。学生听辨后能较快作出选择。5. 介绍回旋曲式设计意图:了解曲式结构6. 用小铃铛在主题音调出现时为乐曲伴奏设计意图:用伴奏的形式来表演体现音乐7. 复听全曲用小铃铛为乐曲伴奏,欣赏课件。设计意图:课件漂亮,让学生有身临其境的感觉,版主学生更直观的了解维也纳的一些优美、壮丽的建筑、风景等,拓宽了学生的视野。
2.欣赏歌曲,出示图谱,让幼儿观察和认识图谱,感受歌曲对唱、三重唱形式的特点;我会这样引导幼儿:“小朋友们,大家看这张图谱,圆形,代表宝宝,椭圆形,代表妈妈,下面小朋友猜一猜,梯形?代表谁呀?对啦,梯形啊,就代表爸爸。下面,我们一边看图谱一边来演唱这首歌”(放音乐看图谱演示)幼儿听音乐看图谱,理解歌曲表达的主题。逐步突破难点,达到教学目标。(三)引导幼儿,边听歌曲边表现其中的应答部分,进一步感受歌曲对唱、三重唱的特点,相互表达他们心中美好的情感。1.运用角色互换的问答方式,边唱边做;通过音乐与生活、情感的有机结合,培养幼儿合作、交流、分享的社会性品质。2.让幼儿用自己喜欢的方式大胆的表达自己的情感。如拉拉手、抱一抱、亲一亲等表现情感。活动延伸在活动延伸部分,我设置了亲子活动。让幼儿回家与家长进行角色游戏,边听音乐边做动作。