课件模板
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《在那遥远的地方》教案
教学过程：一、师生间相互问好师：同学们下午好！生：老师好！二、进行新课 1、播放歌曲《在那遥远的地方》。2、放映幻灯片，欣赏有关于青海的图片。3、出示歌谱，演唱歌曲《在那遥远的地方》。 师：接下来，同学们听老师演唱这首歌一遍，然后我们大家一起把这首歌的歌谱唱一遍，再把歌词填进去来唱一遍。在演唱歌曲的时候，同学们要用抒情、欢快的声音，准确的音高、节奏，自信地演唱歌（演唱歌曲） 师：同学们唱的很不错，接下来老师要请2个女同学来分别演唱这首歌曲的一、二段，在第三、四段的时候，两个人再合起来唱，有没有同学主动起来唱啊？（学生回答） 师：XX同学，XX同学，请认真听着老师的伴奏，把握住歌曲的节奏和速度，注意3/4拍的强弱规律。（学生表演。）三、欣赏流行音乐《在那遥远的地方》。
《在那遥远的地方》教案
教学目标：用热情的情绪演唱歌曲《在那遥远的地方》，感受青海民歌的风格。教学准备：歌曲谱例、电子琴等。教学方法：听唱法、听赏法等。教学过程：一、激趣导入介绍青海，了解青海民俗。二、教学新课1、简介青海的别样风情。2、学唱《在那遥远的地方》。 1）听歌曲范唱，初步感受歌曲情绪。2）熟悉歌曲旋律。3）分段学唱歌词。①集体朗读歌词。②听琴分段学唱歌词。4）完整演唱歌曲。教学后记：结合民族音乐文化，让学生走进青海的神奇土地，使学生在了解歌曲的同时培养了审美情趣，激发了学生学习兴趣。
《月牙儿五更》教案
教学过程一、导入教师：同学们，今天老师要带领大家到东北地区，去欣赏东北民歌。二、新课教学1、教师：关东支脉音乐的体裁形式和风格特点与齐鲁燕赵支脉有许多相同之处，但又形成了自身的特点。接下来我们通过几首有代表性的作品来找出关东支脉音乐的风格特点。2、教师播放《月牙儿五更》，请学生思考这首歌曲属于音乐民歌中的哪一种。学生回答回忆上节的知识。3、教师：大家能不能说出这首《月牙儿五更》是由什么乐器演奏的呢？学生回答。教师：板胡是我国弓弦乐器。音箱不是蒙以皮革，而是盖上薄的木板或椰壳，形似碗状，琴干琴弓比二胡粗；音色高亢嘹亮。下面我们来听两段音乐，请大家分辨一下是二胡的音色还是板胡的音色。学生回答。4、教师：下面，老师给大家介绍一位男高音歌唱家郭颂，郭颂演唱了很多优秀的民歌，我们来欣赏一首由他演唱的《月牙儿五更》。学生欣赏乐曲教师：由此我们可以看出很多器乐作品都源于优秀的民歌，民歌是我们源于创作的源泉。让学生了解民歌是音乐创作的源泉。三、课堂小结教师：同学们，今天这节课我们欣赏了关东支脉地区的音乐，我们了解了它的风格特点，也了解了很多的音乐创作都来源于民歌。希望在课下，同学们能够多去了解欣赏民歌，让民歌的灿烂文化一直发扬光大。
《月牙儿五更》教案
教学目标：欣赏《月牙儿五更》器乐和声乐曲各有什么特点？教学重、难点1、重点：欣赏《月牙儿五更》，感受民歌改编的器乐作品。2、难点：比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式的特点。教学过程：一、导入1、根据课题《神州音韵》，导入我国幅员辽阔，拥有多样的地形地貌和复杂的地理环境。同时，我国还是个拥有五十六个民族的大家庭，人们在生活中创造了丰富多彩的民族民间音乐。本节课，我们所学习的音乐都是我们国家的民族音乐。2、同学们对我国的民歌有多少了解？同学讨论，老师补充。二、欣赏《月牙儿五更》1、本节所欣赏的是板胡独奏《月牙儿五更》，所以先了解乐器板胡，看图片，了解板胡的构造。2、聆听与思考：很多优秀的民歌被作曲家改编成了器乐曲，试比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式各有什么特点？三、结束希望同学们在以后的生活中多了解、喜爱我们的民族音乐，感受民族音乐的独特魅力。
《月亮河》教案
教学过程：一、说月亮。1、创设情景。（课件演示）:出示一个圆，“猜猜看，这是什么？”2、谈话导入 课题。“听着音乐想一想，月亮像什么？”二、唱月亮：（学习歌曲《月亮河》）1、教师范唱。2、再次聆听歌曲，感受歌曲情绪。3、熟悉歌词。4、感受三拍子的节奏。5、按节奏朗读歌词。6、学唱歌曲：(1) 随琴轻声哼唱。（2）轻声演唱歌词。（3）强调二、四乐句结尾六拍子延音处的气息。（4） 加三拍子律动有感情的演唱。（5）强调三拍子的强弱规律，用打击乐器在强拍处伴奏演唱。（6）表现歌曲。三、听月亮：（一）对比欣赏《月光光.》1、初听：“听听这首歌和《望月亮》有什么不同的地方？歌中的人们在借助月光赞美什么？”2、自己选择合适的打击乐为歌曲伴奏。（二）听赏《月亮河边的孩子》。1、感受三拍子歌曲的特点，“听听这首歌和《望月亮》有什么相似的地方。”2、总结三拍子歌曲特点和演唱情绪。
《月亮河》教案
教学过程：一、导语：老师想为大家表演一个小节目，大家欢迎吗？提个小小的要求，请同学们用心聆听老师演奏的乐曲，并选择与乐曲意境相符合的线条与色块。二、教师演奏。三、教师提问：选择与乐曲意境相符合的线条与色块。（在学生回答的过程中，要注意引导学生结合音乐的要素来回答，如节奏舒缓，旋律起伏较平和，来选择蓝色的色块和波浪线。）1、播放萨克斯演奏的《月亮河》，提问：这段音乐让你联想起生活中的哪些场景？①过渡语：让我们来听听其他乐器演奏的这首曲子，它会让你联想起生活中的哪些场景呢？②提问③评价和总结学生的回答。（在学生回答的过程中，要求学生不能单纯地说一个生活场景，而要同过乐曲的音色、速度、力度等音乐要素来展开合适的想象。）2、播放萨克斯演奏的《月亮河》，提出问题：为乐曲起名。①过渡语：这么美的乐曲，一定要有美的名字来配它，让我们一起在音乐声中好好想想，为它取个美丽的名字吧！②提问。③评价和总结学生的回答：这首优美的乐曲，有一个浪漫的名字——ＭＯＯＮ ＲＩＶＥＲ 月亮河。（多媒体出示）3、介绍萨克斯并演奏①过渡语：刚才的乐曲主要是由什么乐器演奏的？老师带来了一个三年级的小同学，他想为你们介绍他的萨克斯，欢迎吗？②学生介绍萨克斯。③学生演奏萨克斯《月亮河》，教师提出要求：观众听得越投入，表演者也会更加投入的，所以请大家随着音乐投入地动起来吧！
《远方的客人请你留下来》教案
彝族和彝族音乐1、（讲授）彝族是中国西南地区一个具有悠久历史的民族。主要分布在云南、四川、贵州及广西壮族自治区西北部。2、彝族音乐丰富多彩、富有特色，舞蹈多与歌唱相伴。民间叙事长诗《阿诗玛》，塑造了一个美丽、勇敢、坚贞的撒尼姑娘的形象（出示课件，简单介绍）3、彝族的民间乐器有30余种，流传最广的有无膜口琴、葫芦笙、三弦、月琴，以及巴乌、马布和口琴等（出示课件）欣赏《远方的客人请你留下来》1、作于1953年，1954年由中央民族歌舞团及中央歌舞团相继演出，1957年，在莫斯科举行的第六届世界青年联欢节中，这首歌获得金质奖章。2、仔细聆听这首歌曲，回答下列问题：（1）歌曲的情绪是怎样的？（2）歌曲采用了哪种演唱形式？（3）歌曲表达了彝族人民怎样的心情？3、进一步欣赏，加深理解。这是一首混声合唱曲，在演唱过程中，有女声领唱参与其中。歌曲可分两大部分：（1）三个乐段（A、B、B1）。A----女高音声部呈现，男高音声部予以重复；B----女声领唱，而后混声合唱予以呼应；B1是第二乐段的变化重复。（2）第二部分基本与第一部分相同，但第一乐段有所缩减，后面又加了一段尾声。在这一部分里，进一步展示了彝族人民幸福生活的景象，也进一步表达了彝族人民对美好未来、对伟大祖国的祝福。
《远方的客人请你留下来》教案
教学过程一、导入师：我国西南边陲，居住着众多勤劳、勇敢而善良的少数民族，这个单元我们要学习来自边寨的飞歌。在云南，撒尼人民更是热情、好客。听！他们正在邀请我们这些远方的客人留下来与他们共度佳节呢！二、新课学习1.初听歌曲《远方的客人请你留下来》音频。2.分组讨论分析：① 师：歌曲的情绪是怎样的？撒尼族是怎样的一个民族？你是怎样从他们的音乐中听出来的呢？他们又是用什么请远方的客人留下来呢？② 歌曲采用了哪种演唱形式?③ 歌曲表达了当地人民怎样的心情？3.学生讨论。一组生：歌曲的情绪是欢快活泼、热情洋溢的。生：撒尼人民非常热情好客。生：用路旁正在开的鲜花儿，树上等人摘的果子，迎风荡漾的谷穗，招待远方的客人留下来。二组生：领唱与合唱结合的形式。三组生：表现了当地人民热情好客的习俗与风尚。教师适时引导，及时总结（介绍撒尼是彝族的一个分支及有关撒尼人的风土人情。再介绍这首歌在1957年莫斯科举行的第六节世界青年联欢节中获创作金奖。由于采用一名女高音领唱与男高、女高的声部领唱的交替，所以显得音色变化丰富，也是歌曲更加亲切、热情、活泼、生动，且富有趣味性）。4.播放云南简介。
《原始狩猎图》教案
教学过程：（一）认真聆听这首音乐，配合老师展示的一些关于原始人类狩猎的图片逐渐进入情境。（二）完整欣赏、借景抒情。1、聆听钱兆熹的骨哨与乐队《原始狩猎图》之“庆功”和“尾声”，让学生根据音乐，描绘出想象中的狩猎后古人们跳舞欢庆和散去的场景。2、欣赏花山岩画、舞蹈纹彩陶盆。3、模仿古人的舞蹈动作，简单的举手、手拉手等动作。4、分析乐曲的结构：引子——狩猎——庆功——尾声。5、探究讨论、情感抒发。（1）音乐与情景内容是怎样结合在一起的？（2）古代人为什么要聚在一起狩猎？对我们有什么启发？（3）体会艺术与生活的关系、集体主义精神。（三）艺术拓展、电影与古乐。1、电影《菊豆》与陶埙。2、编钟、编磬。让学生观看影片中配有乐器音乐的片段，在声音与画面，音乐与内容的交互中熟悉古代乐器的声音、音乐的内涵及古乐的魅力。（四）师生总结、情感升华。乐曲采用简洁朴素的音乐语言，充分发挥了骨哨独特的音色和淳朴的艺术魅力，展示了一幅远古时期人们在夜幕中狩猎的画面，把先民们从发现猎物时的激动心情到捕获猎物后的狂喜场面刻画得栩栩如生。谁说国乐不如洋？中华五千年灿烂文明，中国古典音乐有着极高的艺术境界。热爱国乐吧！因为它是我们的母体文化之一！
《原始狩猎图》教案
教学过程:（一）创设情景、借景导入。以音乐《原始狩猎图》的“引子”作为导入，随着我的描绘补充演绎出完整的远古人狩猎的场景，使学生感受出音乐的古朴音调、神秘和粗犷的音乐风格及独特的音响色彩。（二）探访远古、艺术再现。1、欣赏关于远古时期的壁画、岩刻。内容包括：动物、放牧、舞蹈、战争等。绘画手法：壁画一般是勾线涂色；岩刻一般是敲凿和磨刻。绘画工具：壁画用的是苔藓类植物、兽毛，颜料是动物的脂肪和血调和的天然矿物；岩刻用的是石头。2、讨论：远古人为什么会将这些动物刻画在岩石或洞穴中呢？远古人或是为了了解生活中的动物，或是为了记录某一次打猎的过程，或是为了记录每次打猎的成绩，或是为了祈求明天能打到更多的猎物等等原因。3、了解古代的一些乐器（埙、骨哨、骨笛等，链接音频）。（三）欣赏音乐、探究讨论。1、聆听音乐骨哨与乐队《原始狩猎图》之“狩猎”。（1）想想音乐所表现的画面情景。（2）说说乐器“骨哨”和“埙”的音色特点。（3）谈谈听完音乐后的感受。
《原始狩猎图》教案
教学过程：1、情景创设、音乐表演：乐曲《原始狩猎图》展示了一幅远古时期人们在夜幕中狩猎的画面，刻画了先民们从发现猎物时的激动到捕获猎物后的狂喜场面。这些场面对我们的学生来说是陌生的，如果让学生去感受一些陌生的东西，容易产生隔膜，难以调动学习的主动性。针对这样存在的问题，我为学生创设了情景，然后请一些同学在音乐情景下表演。以音乐《原始狩猎图》的“引子”作为导入，随着我的描绘补充演绎出完整的远古人狩猎的场景，使学生感受出音乐的古朴音调、神秘和粗犷的音乐风格及独特的音响色彩。2、分段欣赏：乐曲《原始狩猎图》是一首情节性、故事性很强的作品。让同学们再认真聆听过作品后分段赏析每个部分的音乐带给我们的不同的感受。让同学们说出自己所听到的每个不同的部分所讲述的内容。3、学习演奏：让同学们选出大家都比较感兴趣的段子，在老师的带领下大家一起来学习用骨笛演奏。并让大家分析骨笛的声音与一般竹笛声音的不同之处。4、创编动作、情景复现：根据钱兆熹的骨哨与乐队《原始狩猎图》之“庆功”和“尾声”，以及壁画、岩刻上的舞蹈动作，请学生手拉手，老师带头，随着音乐，编创造型和动作，跳起欢庆狩猎成功的舞蹈。5、小结，结束本课。
《雨林》教案
教学过程：一、导入：播放课件：欣赏一组美丽的风景师：一组美丽的风景把我们带进了绿色的世界，谁能说一说你眼中的绿色是什么样的？生：……（森林）师：森林？同学们你们到过雨林吗？如果能让我们亲身去感受雨林的神奇，亲耳倾听雨林的声响，那一定很美！可是我想同学们包括老师在内，恐怕这个机会都不多。今天为了弥补这个小小的遗憾，老师特地为大家准备了一首乐曲《雨林》，希望这首乐曲能给大家一种身处雨林的神奇感受。下面就让我们一起在音乐声中走进美丽的雨林！二、新课教学：播放课件：《雨林》师：谁 能告诉老师刚才你听到了哪些动物的叫声？生：青蛙、小鸟、知了、猫头鹰、蟋蟀……播放课件：5种动物师：谁能模仿一下它们的叫声？生：……播放课件：乐曲与作者的简介师：《雨林》这是一首数码音乐作品，采用清新明快的旋律为主题，加入森林中各种鸟鸣，构成一部有现代意味的雨林。鸟虫的鸣叫，动物的声息是在原始森林中采录的。师：下面我们再来回忆一下，这首乐曲的主要演奏乐器有哪些？
《雨林》教案
教学过程：一、组织教学播放音乐《森林狂想曲》，创设课前的氛围！二、导入新课同学们，上课之前老师放了一段音乐，你从里面听到了什么？他们的形象在大家的脑海里是活灵活现的，你知道吗？美术作品可以把动物形象很直观的表现出来，文学作品可以把动物形象的讲述出来，那么音乐是用什么样的方法把动物形象生动的描绘出来的呢？老师给大家推荐一部作品，迪因爱沃森的《雨林》，我们看一下他是怎样用音乐刻画动物形象的。（1）欣赏第一部分播放音乐，思考问题：1、这段音乐给你怎样的感受？2、作曲家运用了哪些乐器来表现它的形象?板书乐谱（分析）（2）、欣赏第二部分播放音乐，回答问题：这是运用了法国作曲家奥芬?巴赫的轻歌剧《奥菲士在地狱》中的一支轻快舞曲曲调，在这里改用很慢的速度演奏而加以丑化。三、课堂小结最美的声音来自大自然。除了今天我们在课上听到的各种动物的音乐，你们还知道哪些有关于动物的乐曲吗？
《雨林》教案
教学过程：一、导入新课同学们，在我们生活的地球上有着大量的动物和植物，并且它们跟人类有着密切的关系，今天我们就来说说你喜欢哪种动物？接下来我们来欣赏法国作曲家圣?桑的一首专辑《雨林》。1、简介作者与作品2、教师讲解管弦乐及标题音乐的相关知识。3、欣赏作品（1）聆听歌曲，带着问题欣赏。①这段音乐用什么乐器演奏？你能想象出描绘了动物怎样的形象吗？②完整的欣赏乐曲一遍。欣赏后提问：你感受到了什么？能不能哼唱你记得最牢的音乐。③再次欣赏（分段欣赏）。引子：当听到 x xx x xxx x x xx x - 节奏出现时，你有什么联想？（互相讨论，知道乐曲主要表现森严的雨林气氛。）是由什么乐器演奏的？（点击多媒体选择乐器——钢琴）A主题：a、主题第一次出现是由什么乐器家族演奏的？（回答：弦乐器家族）b、分组创作动作表现音乐。B主题：听后想一想，像 ∩ ∩ 这样线条的声音出现了几次？（回答：五次）听起来像什么声音？（回答：像动物发出的吼叫）是用什么乐器演奏的？（回答：钢琴）
《友谊地久天长》教案
教学流程： 一、组织教学师生问好二、导入：1.教师吹奏乐曲《友谊地久天长》。听教师范奏。2.介绍竖笛的历史，了解认识竖笛。3.认识八孔竖笛：吹口，笛头，窗孔，笛身，笛尾，观看演奏姿势。4.了解八孔竖笛八孔的音名及手势，手形，吹奏的姿势。5.练习手指动作，大家来做手指操，sol、la、si,三个音，提出闭指，开指手指尖的要求。6.吐奏练习，介绍吹奏的要求，吐音练习，气息的控制。7．练习：7 7 7 7 | 7———||请你跟我这样吹，吐奏不同长短时值同音的练习。8．找个别学生试吹，寻找优点，缺点，并改正。听学生范奏，纠正。9．6 6 6 6 | 6 ——— ||的练习。10.sol音练习：5 5 5 5 | 5 ——— ||。11.任意说sol,la,si,三个音要求学生很快的将以上的相关练习吹奏出来。12.换音练习，si——la的换指练习，要求将两条连起来吹奏。13.三音吹奏，si——la——sol的换指练习，要求将三条连起来吹奏。14.将si ——la ——sol改成sol——la——si吹奏。15.换指练习，换指得练习与要求。16.随意说音，让学生吹奏。17.练习小曲《友谊地久天长》。18.在老师的指导下练习《再见》。18、下课，师生再见！
《游园惊梦》教案
教学过程：一、导入：你了解昆曲吗？学生讨论有关昆曲的知识。二、让我们一起走进昆剧的世界！1、昆曲剧照。2、昆剧的历史：昆曲，起源于昆山，被誉为戏曲百花园中的一支奇葩。3、昆剧的唱腔：分南、北唱腔。昆剧，是中国古老的戏曲声腔、剧种。在历史的演变过程中，昆剧曾经有“昆山腔”（简称“昆腔”）、“昆调”、“昆曲”、“南曲”、“南音”、“雅部”等各种不同的名称。一般而言，着重表达戏曲声腔时用昆山腔，表达乐曲、尤其是脱离舞台的清唱时用昆曲，而将指表演艺术的戏曲剧种，则称作昆剧。4、了解昆曲的特色：（1）曲调委婉、唱词高雅。（2）服饰隽丽、行当齐全。介绍一套服装（出示实物）。了解小生巾、护领、彩裤、厚底靴、披。（3）表演细腻、程式精美。了解“四功”指的是唱、念、做、打；“五法”指的是手、眼、身、法、步。三、学唱昆曲。1、欣赏《牡丹亭》片段：丫鬟学老师一段：“关关雎鸠……”2、学习《牡丹亭》片段：学习一句念白：春香，不到园林，怎知春色如许。
《游园惊梦》教案
一、导入由《牡丹亭》的流传及影响谈起，以引起学生的兴趣。（《红楼梦》第二十三回，林黛玉听贾府家庭戏班小演员唱《牡丹亭？游园惊梦》，从“不觉点头自叹”，到“心动神摇”，再到“越发如醉如痴”, 受到强烈感染。）这段曲文，抒发的正是杜丽娘青春苦闷的内心激情。鹤睫《红楼本事诗》：“隔墙人唱《牡丹亭》，曲中写出侬心事。”林黛玉和杜丽娘.都出身于宦族，有着相似的生活遭遇，所以，在此出曲文艺术魅力的强烈感染下，自然深有同感，迸发出共鸣。在这部戏剧问世之后，立刻广为流传，产生了巨大影响，以至“家传户诵，几令西厢减价”。由于剧中深刻地揭示了那个时代中青年女性的普遍处境，因此尤其受到她们的青睐。万历年间，江南才女冯小青曾在幽居水阁的凄寂生活中写下这样的诗句：“冷雨幽窗不可听，挑灯闲看牡丹亭。人间亦有痴于我，岂独伤心是小青。”表达了她心中强烈的共鸣。与汤显祖同时代的戏剧家沈璟曾将此剧改编，以适合昆腔的演唱形式。现代戏曲大师梅兰芳曾排演昆曲《游园惊梦》，是对该剧《游园》一出最为完美的演绎。
《游园惊梦》教案
教学过程：一、导入。1、你们还记得2008年北京奥运会的开幕式的一个片段，《春江花月夜》吗？你知道演员唱的是什么曲种吗？你知道演员念的是什么诗句吗？2、为什么奥运会开幕式为什么选择昆曲，而不选择京剧之类的？（昆曲被誉为世界三大戏曲的源头之一，是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为“百戏之祖”。昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，因此，更古老的昆曲更有资格成为中华雅文化的标志性符号而亮相在奥运会开闭幕式上，让世界为之惊艳。于是一个是人类体魄美的极限，另一个是人类精神美的极致——奥运与昆曲，这两种不搭界的东西，在第29届奥运会人文奥运理念的催化下，在2008年的北京有一次破天荒的因缘际会。
《优雅》教案
教学过程：一、聆听《优雅》1、导入师：让我们来听听一首来自欧洲的民间乐曲，看看这首音乐给我们什么感受？2、初听乐曲师：歌曲给你什么感觉？有什么特点？3、简介乐曲师：《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气势宏伟又不失优雅。乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。乐曲为E大调，6/8拍，是由三个基本上相同的乐段构成，实际上是同一个曲调反复演奏三遍。但是每遍的和声构成各不相同。4、复听乐曲师：再来听听歌曲，说说风笛的音色是怎样的？5、演唱主题音乐6、再听乐曲师：让我们再来听听音乐，说说音乐给你的印象是怎样的？二、组织下课小结：你还知道哪些关于欧洲的音乐？
《优雅》教案
教学过程一、导入。播放图片，介绍欧洲的风土人情。（意图：使同学们了解欧洲的风土人情，带着这种认识去欣赏他们的音乐，有利于对音乐的理解。）二、新课教学。1、简介欧洲民间乐器风笛，播放苏格兰民间乐曲《优雅》。师：这首乐曲的风格特点是怎样？它的演奏乐器的音色有什么特点呢？生：略。师：旋律采用五声音阶，气势宏伟、典雅奔放，既蕴含着含蓄、高雅的古典美又有奔放热情的现代精神。在音色上音色嘹亮，粗犷有力，适于表现英雄气概。2、简介爱尔兰风笛，对比爱尔兰风笛和苏格兰风笛有什么区别。师：请同学们想一想，爱尔兰风笛和苏格兰风笛有什么区别呢？生：略。师：苏格兰风笛和爱尔兰风笛虽然都是善于叙述情感的乐器，但如果你仔细倾听，它们还是有很大区别的。苏格兰风笛的音色是发散的细碎的，爱尔兰风笛则是集中的圆润的；苏格兰风笛是质朴的，爱尔兰风笛则是精致的；苏格兰风笛有点像中国的唢呐，爱尔兰风笛则接近中国的笛子。苏格兰风笛跟爱尔兰风笛在演奏跟音色上有区别，苏格兰风笛是用嘴吹气的，而爱尔兰风笛靠气囊演奏。苏格兰风笛的声音感觉很像电子音乐。师：风笛的特点是什么？生：略。师：可以持续、不间断地发音。（意图：通过对比的方式，使同学们了解苏格兰、爱尔兰的风笛的特点。）