-
《剪对称鱼形》教案
本课属于“造型、表现”学习领域。选定本课是想借助民间剪纸的形式学习剪纸、学习剪对称形和镂空技巧。通过剪对称鱼形，认识将纸对折剪制表现对称形的方法，接触基本的镂空技巧表现鱼形的内外花纹，培养巧剪花纹的动手能力，并养成安全使用剪刀、细致耐心的意识，为今后运用纸媒材进行多种造型活动打好基础。为了完成学习任务，我提供了典型的不同鱼形图片，拓宽学生对鱼形的记忆表象；同时让学生通过观察与分析学会如何打扮鱼儿的花纹样式，强调留下来的部分要始终保持相连。
《上山打虎》教案
京剧四大行当的介绍。1、媒体演示，教师讲解。师：京剧根据人物的性别，个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。“生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：画面上的这个叫老生，而这个年轻的叫小生，另外还有武生。“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，“净”则是指“花脸”，就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。“丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就像画面上的这位水浒传中的石迁一样。2、请学生表演。师：介绍完四大行当，我们就要请出我们班里的四大名角来为我们演出，请同学们来做票友，如果他表演得好，就给他喝彩鼓掌，好不好？3、师拿出京锣伴奏，四位学生分别着生、旦、净、丑的服装依次出场表演、造型。4、请学生分辨角色，教师还可以为生角加上假胡须，以分辨老生与小生。
《美丽的梦神》教案
教学过程音画结合，大胆表现。师：夜慢慢地深了，萤火虫也提着小灯笼回家去了，小朋友们也慢慢地进入了梦乡（播放《美丽的梦神》）。1、引导学生双手合拢放在耳边闭上眼睛欣赏乐曲。师：刚才我们一起欣赏的乐曲感觉怎么样？生：很优美……师：这里有一个七彩的画盒，如果老师让你选择一种颜色来表示优美的旋律，你会选哪种颜色？生：蓝色。师：那如果是欢快，热烈的，你会选哪种？生：红色。师：你认为《夏夜》该用怎样的颜色与线条来表现呢？（学生发言。）
《美丽的梦神》教案
据考古发现，迄今最早发现的recorder（木笛\直笛\竖笛）在荷兰的一个小镇，recorder（木笛\直笛\竖笛）是欧洲传统、专业木管乐器，20世纪后在专业音乐演奏领域及基础音乐教育领域均得到极大的发展，其已经成为世界范围内学习人口最多的乐器。在中国内地，recorder（木笛\直笛\竖笛）以课堂乐器的形象出现在中小学音乐课堂，且基本使用高音笛。其以一吹就响、一学就会、价格便宜、养护方便等优势而成为人们非常喜欢的一种吹奏乐器。台湾地区称其为直笛，中国内地则称为竖笛，木质的直笛称木笛。竖笛是欧洲一种历史悠久的木管乐器，从中世纪起开始使用，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国。直笛音色优美圆润，是欧洲重要的管乐器，也是巴洛克时代的标准独奏乐器。八孔竖笛在世界发达国家中，无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中，都在发挥着巨大的作用。从维也纳音乐学院这些世界著名的音乐学府到普通中小学校，到处都能见到这种雅俗共赏的乐器。专业的竖笛乐团和竖笛研究学会也比比皆是。世界各国还经常举办竖笛比赛，世界各地的电台和电视台经常播放竖笛音乐。
《美丽的梦神》教案
斯蒂芬·福斯特（StephenCollinsFoster,1826－1864），美国作曲家，他的作品结构简单，节奏平稳，音域不宽，材料精练，这种情绪既是对黑奴命运的同情，又是他孤身异地生活的切身感受。作有《故乡的亲人》、《我的肯塔基故乡》、《金发的珍妮姑娘》、《美丽的梦神》、《啊，苏珊娜》、《老黑奴》等二百首歌曲，其中很多都是广为流传的著名歌曲。第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”的斯蒂芬·福斯特。他的生活故事表明了旧世界和新世界之间的显著不同。他生于1826年，那是欧洲音乐的黄金时代，贝多芬、舒伯特、罗西尼、梅耶比尔当时都处在他们的名声的高峰，而柏辽兹、舒曼、门德尔松、李斯特和威尔第都正在成长为伟人。假如他生在大洋彼岸的话，他也许已经进了一个合唱学校或音乐学院，而变成了一个交响乐作曲家而不是一些简单歌曲和作曲家了。实际上，他生在宾州的匹兹堡附近的一个小城镇里。是第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”。
《将军得胜令》教案
一、组织教学1、师生问好。2、聆听乐曲的声音。（引子部分）讨论：鼓声音的规律？二、新授内容（一）聆听全曲师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。1、乐曲表现了怎样的情绪和气氛？（表现了欢乐、喜悦的情绪）2、欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）3、你能给这首曲子取个名字吗？（二）复听音乐：思考下面问题。1、师：这首曲子由几个部分组成？试用线条或者颜色表示出这首乐曲四个部分的情绪：教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《将军得胜令》，表现了在我们眼前描绘了人们欢迎民族英雄平定倭寇，胜利凯旋的欢腾景象。
《母女夜话》教案
教学过程：一、课程导入1、在我国云南丽江地区居住者20余万古老的纳西族人民，他们有自己独特的语言，文字，有悠久的文化传统。《母女夜话》选自《纳西一奇》的第三乐章，是一首舒缓柔美的曲子。2、播放《母女夜话》。3、学生回答老师提问的相关问题。4、你还知道一些有关《母女夜话》的知识吗？如果知道不多，现在有什么办法去了解？（启发学生利用互联网资源搜索相关资料）。二、拓展学习1、学生分组讨论利用互联网资源搜索相关资料的网址及要搜索的关键词语。2、分组选派代表进行网上搜索。3、每组选派代表展示自己搜索到的内容，向其他同学介绍《母女夜话》有关知识。4、师总结搜索情况。5、再次播放音乐让同学有更深的印象。6、师向学生推荐优秀音乐欣赏网址。
《拿波利舞曲》教案
《拿波利舞曲》是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后，出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题，这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上，形成切分节奏感，颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符，速度稍慢而富有表现力，显得有条不紊。第三乐段速度渐快，它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲，旋律由两个一组带滑音的八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符，速度非常快。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声，把全曲推向高潮。
《即兴幻想曲》教案
它原是钢琴独奏曲的体裁名称，后也用于其他乐器的独奏乐曲。它是即兴创作的器乐小品，常由激动的段落和深刻抒情的段落组成，所以大多数是复三部曲式的。即兴曲这个名称是舒伯特创造的。它没有明显的体裁特征，一般是指作曲家未经事先预备而临时作成的乐曲，即往往是一时灵感的流露。乐曲的构成为三段体式：第一段为升c小调，右手与左手以不同的节奏型急速地交合，使人产生一种幻觉；中段为降D大调，有优美如歌的旋律，把听众带入一个幻想中的美丽世界；然后回到第一段。尾声为中段的旋律在低音部反复，仿佛幻想中的世界还在时隐时现，酝酿出一种余韵袅袅的效果。
《十面埋伏》教案
教学过程一、组织教学师生问好：（唱）。“一边倒”。二、导入新课（播放幻灯片并提问。）1、大屏幕上的乐器叫什么？ 2、观看大屏幕，了解琵琶的基本构造。3、播放一首琵琶独奏曲的片段。4、听乐曲，试回答琵琶的音色。举例：你知道此乐器独奏的乐曲有哪些？5、欣赏乐曲片段，感受一下这首乐曲，使你想到了什么？（《十面埋伏》。）三、琵琶独奏曲《十面埋伏》。1、叙事曲。2、讲述和十面埋伏相关的历史楚汉之争。3、乐曲取材。4、播放琵琶独奏曲《十面埋伏》。 （师）跟随音乐进行讲解，每一段音乐情绪的变化，描写场景的变化等。四、《十面埋伏》不仅是我国琵琶武曲中的精品，也是人类音乐文化的瑰宝。并被誉为我国十大名曲之一。中国十大名曲有哪十首？（试回答。）五、课堂小结：今天我们了解了琵琶的结构；音乐体裁叙事曲的风格；重温了历史楚汉之争；历史与音乐相结合，感受了音乐的表现力
《丰收锣鼓》教案
欣赏《丰收锣鼓》（16分钟）1、师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。①乐曲表现了怎样的情绪和气氛？②欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）③你能给这首曲子取个名字吗？欣赏后老师启发学生发言的要点：A、表现了欢乐、喜悦的情绪。B、在启发学生谈欣赏音乐的感受时：当学生谈到了欢乐、喜悦的情绪时，要启发学生联想与之情绪有关的音乐形象，发展学生的形象思维；当学生谈出了具体的音乐形象时，要启发学生谈出音乐的情绪，培养学生对音乐情绪的感受力，使音乐的情绪与形象有机地结合起来。注重联系学生实际，从多角度、多层次去启发学生联想，积极地发展学生的形象思维、丰富学生的情感。C、启发学生围绕“欢乐、喜悦”来取名。2、教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《丰收锣鼓》，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。
《春江花月夜》教案
课前预习及导课。 1、民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。 2、《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。
《春天来了》教案
教学过程： 一、引入：以“春”为主题的诗歌进行。 二、介绍高胡、筝的音色特点。（明亮、华美） 三、了解乐曲结构（复三部曲式）及乐曲所选用的歌曲《采茶扑蝶》、《小河淌水》。 四、跟唱A、B段主题旋律。 五、欣赏音乐。 1、第一遍音乐。（1）思考：A段、B段音乐在音乐情绪上有什么特点？ （2）学生各抒己见。（归纳出活泼、欢快、抒情等。） 2、第二遍音乐。 （1）以“春”为主题画出你印象中最美的图画。 （2）学生生说出创作理由。 3、第三遍听音乐〔A段与A（再现）段〕。 练习：在括号中用简谱或图形谱填出A（再现）的前3小节。4、选用一段音乐为你会朗诵的诗歌配乐。六、小结下课。
《万马奔腾》教案
一、创设情境，导入1、在上课之前那，我们先来做一个游戏，游戏的名字就叫《我来做，你来猜》。（老师来跳民族舞蹈：（1）藏族舞蹈。（2）维吾尔族舞蹈《大阪城的姑娘》。（3）蒙古族舞蹈。二、聆听《万马奔腾》1、说的不错，大家知道，中华民族是一个多民族的国家，五十六个民族的人民为祖国的发展都做出了巨大的贡献。在音乐的发展历程中，少数民族也是功不可没的，今天就让我们一起走进我国的少数民族——蒙古族，了解他们的音乐以及特有的民族乐器，咱们先来聆听一首乐曲吧！看你能听出来作品是由什么乐器演奏的，听完后告诉老师。播放乐曲（第一遍聆听）。
《青春舞曲》教案
教学过程：一，情景激趣随着音乐进课室（播放《新疆之春》），师生问好！简单开声。二，情景导入多媒体播放《掀起你的盖头来》。导语：同学们好，伴随着明快的节奏，优美的旋律，我们一起来到了音乐课堂。有谁知道刚才播放的歌曲是哪个民族吗？（新疆）很好！新疆是一个多民族聚居的地方，在哪物产丰富，历史悠久，各族人民更是热情好客，能歌善舞，下面让我们先来欣赏《青春舞曲》吧!一起感受新疆歌曲的独特魅力！ 三，学唱歌曲初步聆听歌曲，感受歌曲情绪。（播放《青春舞曲》）复听歌曲，小声哼唱轻击节拍。（播放《青春舞曲》）分析歌曲：《青春舞曲》是一首新疆民哥，曲调欢快，活泼，为二段体结构，音域不宽，情绪欢快奔放，充满对未来生活幻想，点明青春这个美好时光，正是大家学习进步的好时光，如不抓住它将一去不复返，属歌舞性歌曲，旋律优美，节奏鲜明，既能歌又善舞。《青春舞曲》所表现的情绪是怎样的？旋律和节奏有什么特点？（学生回答，板书。）
《踏雪寻梅》教案
教学过程：一、导入新课：感受体验：1、闻香识花：让学生闭上眼睛，老师手持一束腊梅，走过他们前面，要求深吸，闻出是什么香味。2、看花认花：看看腊梅，说说它的形状、颜色。3、诗歌想象：教师提问：同学们，现在老师来配乐朗诵一首短诗，听听这首诗带给你怎样的感觉，在你眼前会呈现出怎样的一幅画面？（教师轻声播放歌曲《踏雪寻梅》旋律，有感情地朗诵歌曲的歌词。）4、学生简短讨论诗的意境和自己的想象。二、歌词赏析：1、教师小结导入：如果说一首诗就是一幅生动的画卷，那么你们在诗的描绘中看到了那些景致呢？让我们边来诵读诗边来寻找答案。2、多媒体课件出示歌词，学生在歌曲旋律的音乐背景中有感情地朗诵歌词。3、意境拼图片，教师边随学生的朗读边取出淡蓝色底版的画框，贴上剪贴画，（雪景、腊梅、驴）构成一幅生动的画面。A “雪霁天晴朗”的“霁”是什么意思？——雪后放晴，教师在画面上贴上太阳。B “坝桥”是什么桥？——有扶手的石板桥。你现在看到过吗？在哪里看到的？（也许江浙一带的古镇上还有）教师在画上贴上桥。C 是谁在骑驴赏花？（从诗中最后一句“书声琴韵”猜测是学堂的孩童）他的心情怎样？（愉快、怡然自得的）教师贴上孩童，提问：从他的穿着来看，是我们现在这个时代吗？（不是）诗中所提到的琴会是什么琴呢？（古琴、古筝、二胡……）
《新疆之春》教案
教学过程一、组织上课师生互相问好。二、整体感知1、感性欣赏《新疆之春》：让学生看着画面，聆听音乐，感受完整的音乐形象和音乐风格。2、作品简介：《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，作曲家马耀先、李中汉，采用新疆维吾尔族音乐素材，1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲，乐曲的感情乐观豪爽，曲调优美、流畅、朗朗上口，深受人民群众的喜爱。3、分段欣赏：将乐曲分成三段式，进行每一段的欣赏和讲解。1）听第一段：A从节奏和旋律方面谈谈自己的感受。B模唱该乐段给你印象最深的一句。2）听第二段：A模唱该乐段的主题节奏。B体会该乐段出现的小提琴演奏技巧。3）听第三段：让学生知道乐曲中的结束句。4、完整欣赏：1）注意乐曲的整体结构。2）体会乐曲的主题特征和演奏技巧。3）对三段式有一个大致的了解。5、总结：1）新疆音乐风格：旋律、节奏……2）乐曲背景：作者、创作环境……3）小提琴演奏技巧：双音、拨弦……师：春天是一年中最重要的季节，是一年中最美丽的季节。今天我们歌唱了祖国美丽的春天，感受了新疆的美丽春天。让我们珍惜这美好的春天，为创造祖国更美的春天努力吧。
《音乐之声》教案
教学过程：1、在《音乐之声》的歌声中走进教室，初步体会歌曲中对于音乐的赞美之情。2、教师简介《音乐之声》这部电影的内容，播放课件，配合视频和音乐让学生了解电影的时代背景和故事情节，图像、声音、内容合为一体，给学生最直观的感受，为下面欣赏歌曲做好铺垫。3、介绍并欣赏主题曲《音乐之声》创作背景及相关内容，让学生进一步了解歌曲的内容和情感风格。4、播放《音乐之声》在影片中的片段，欣赏原汁原味的电影歌曲，体会歌曲情感，分析歌曲内容，感受四四拍的节奏，让学生说出欣赏感受，并再次欣赏《音乐之声》，鼓励学生跟着哼唱。提示学生注意演唱形式的变换。5、思考歌曲的演唱形式，介绍独唱、齐唱，比较合唱与重唱的异同，并提醒学生注意在演唱二声部时第一要注意唱准自己声部的旋律，二要相互配合，和谐统一。6、欣赏影片中的其他插曲《Do Re Mi》和《孤独的牧羊人》，分别播放从电影中剪辑下来的视频，体会不同的音乐风格与乐趣。说出两首歌曲带给我们的感受（《哆来咪》欢乐有趣，《孤独的牧羊人》诙谐幽默）。引导学生思考音乐在电影中的重要作用：烘托情感，渲染气氛，让感情发挥的淋漓尽致，让电影得到更完美的诠释。7、小结及作业：适当的时间自己欣赏《音乐之声》这部影片，完整体会影片和歌曲的魅力。
《丝绸之路》教案
教学过程一、导入师：我们上节课学习了常用的电声乐器和电声乐队的组成形式，哪位同学能把这些知识帮助大家复习一下？二、《丝绸之路》1. 播放《丝绸之路》一个完整乐段，思考：主旋律选用了什么音色，是属于哪个国家的音乐？生：不很确定，有点像箫，中国的。师：这首乐曲的名字叫《丝绸之路》，是日本著名音乐人喜多郎先生为纪录片系列“丝绸之路”创作的主题曲，哪位同学们可以为我们讲讲中国古代的丝绸之路吗？2. 师：在古代的丝绸之路上，人们历经艰难险阻……曲作者选用了一些特殊的音效来表现它们。乐曲共演奏了3次，请同学们找出它们的不同之处，你认为这些特殊的音响效果表现了什么？完整播放音乐《丝绸之路》。生：驼铃的声音，风的声音，第一次主题演奏两次，第二次与第三次都演奏一次，第一次后半部分的伴奏有颠簸的感觉，第三次渐弱结束……师：曲作者用合成器模仿沙漠里的驼铃、风声等自然界音色加入乐曲中，又选用具有中国特色民间乐器的音色作为主旋律的演奏，更有来自合成器、电吉他等营造出来的一种能够把听众带回古代、飘渺的伴奏衬托，使这首现代音乐作品带有浓厚的中国情调。三、课堂小结
《大进行曲》教案
教学过程：一、导入：1.进行简短的自我介绍。2.播放4首乐曲片段（悲剧美、欢乐美、优美、壮美），让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。教师总结：不同的音乐元素形成不同的音乐美，不同的音乐美带给我们不同的感受。提问：“我们把音乐美分为哪几个基本范畴？”学生可答：“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本范畴。” 二、欣赏作品：1.仔细聆听《大进行曲》的片段。 提出问题：演奏形式是什么？ 作曲家是用什么样的手法来表现胜利凯旋将士的英勇形象的。2.介绍《阿依达》的创作背景。再把《大进行曲》的第一段让学生跟琴演唱一遍，以体会壮美的音乐特征。（引导学生回答） 旋律节奏速度力度庄严凝重规整中速铿锵有力3.简单介绍创作者以及剧情。4.通过欣赏《大进行曲》片段，来分析主奏乐器。以及分析进行曲的几个主要特点。5.下课。
