-
《花之圆舞曲》教案
教学目的：感受不同情趣的音乐，提高学生欣赏名曲的能力。教学内容：欣赏《花之圆舞曲》。教具：录音机。教学过程：一、组织教学。二、听音练习。A、1、2、3、4、5、6、7、5、2、B、3、1、4、2、5、7、1、
《秦腔牌子曲》教案
教学过程：一、了解歌曲板胡独奏曲《秦腔牌子曲》是郭富团于1952年根据陕西秦腔的若干曲牌改编而成，用中音板胡演奏。引子热烈奔放，先声夺人，旋律取自《官谱》，但由于速度放慢，节奏拉宽，情绪较舒展、悠闲。二、学习歌曲第一段的曲调也源于《官谱》，但速度放慢，节奏拉宽，情绪舒展悠闲。第二段的曲调是根据《杀妲姬》曲牌发展而成的，情绪由悲哀转激昂。第三段是快板，原曲牌名《入洞房》，音型短小，节奏顿挫，表达了喜悦之情。第四段在旋律放慢后，是一段由鼓板伴奏的华彩乐段，繁音急节，热烈沸腾，把全曲推向高潮。最后是第四段的变化再现。
《玫瑰三愿》教案
黄自出生于书香门第,其父亲是当时的参议员,母亲是当地女校的创办人。父母都是文化造诣和品德修养极高的人,在如此的家庭和环境下成长起来的黄自,从小便受到良好的教育,除了对音乐表现出超于常人的喜爱外,在父母耳濡目染的熏陶和自身兴趣的驱使下,黄自还其对中国民族博大精深的传统文化兴趣浓厚,尤其对古诗词的研究颇有造诣。1916年,16岁的黄自进入清华学校学习,这是他接触西方音乐的开始,之后他又留学美国学习作曲,为当时贫瘠的中国作曲研究带回了西方系统的作曲理论和技法,成为当时中国作曲界开天辟地的领军人物。深厚的民族文化底蕴加之西方浪漫气息感染,使得黄自的艺术歌曲既有高贵典雅的气质,又不失民族内涵和情韵。《玫瑰三愿》运用拟人的手法,以诗歌为词,借助欧洲艺术歌曲的创作手法,通过景物的伤怀与失落来表现人们对幸福生活和对美好未来的渴望。体现了“天人合一”的中国传统音乐美学特征。
《十面埋伏》教案
教学过程一、组织教学师生问好：（唱）。“一边倒”。二、导入新课（播放幻灯片并提问。）1、大屏幕上的乐器叫什么？ 2、观看大屏幕，了解琵琶的基本构造。3、播放一首琵琶独奏曲的片段。4、听乐曲，试回答琵琶的音色。举例：你知道此乐器独奏的乐曲有哪些？5、欣赏乐曲片段，感受一下这首乐曲，使你想到了什么？（《十面埋伏》。）三、琵琶独奏曲《十面埋伏》。1、叙事曲。2、讲述和十面埋伏相关的历史楚汉之争。3、乐曲取材。4、播放琵琶独奏曲《十面埋伏》。 （师）跟随音乐进行讲解，每一段音乐情绪的变化，描写场景的变化等。四、《十面埋伏》不仅是我国琵琶武曲中的精品，也是人类音乐文化的瑰宝。并被誉为我国十大名曲之一。中国十大名曲有哪十首？（试回答。）五、课堂小结：今天我们了解了琵琶的结构；音乐体裁叙事曲的风格；重温了历史楚汉之争；历史与音乐相结合，感受了音乐的表现力
《保卫黄河》教案
完整复听：1、通过刚才的分段欣赏，我们对这首歌曲的每一个部分都有了充分的了解，让我们一起来看一看，（课件色块）第一部分的。音乐表现形式是？它所表现的音乐形象是什么？. 2、通过刚才的回顾，我们发现，不同的演唱形式，可以表现不同的音乐形象，看，如果老师用线条来表现演唱形式的变化，（课件：渐强记号）这是音乐当中的什么记号？这个渐强记号，更加形象的表现出歌曲的情绪变化，展现了我们国家抗日力量的不断壮大以及全国人民打败日本鬼子的必胜决心。3、让我们对照画面提示，再一次感受不同的音乐表现形式，所带来不同的音乐形象 （课件：完整欣赏全曲。）教学小结：黄河是中华民族的象征，他养育了我们中国13亿人民。我们青岛人现在每天喝的就是黄河的水，我们的母亲河，哺育了我们在座的每一位同学。过去的人们用自己的鲜血保卫者我们的母亲河，现在的我们更应该努力学习，为将来建设我们的祖国而奉献自己的力量，做一名无愧的炎黄子孙！
《万马奔腾》教案
一、创设情境，导入1、在上课之前那，我们先来做一个游戏，游戏的名字就叫《我来做，你来猜》。（老师来跳民族舞蹈：（1）藏族舞蹈。（2）维吾尔族舞蹈《大阪城的姑娘》。（3）蒙古族舞蹈。二、聆听《万马奔腾》1、说的不错，大家知道，中华民族是一个多民族的国家，五十六个民族的人民为祖国的发展都做出了巨大的贡献。在音乐的发展历程中，少数民族也是功不可没的，今天就让我们一起走进我国的少数民族——蒙古族，了解他们的音乐以及特有的民族乐器，咱们先来聆听一首乐曲吧！看你能听出来作品是由什么乐器演奏的，听完后告诉老师。播放乐曲（第一遍聆听）。
《乌夏克木卡姆》（选段）教案
木卡姆是流传于我国新疆维吾尔族人民聚居地区的一种具有统一调式体系的，以歌、舞、乐组合而成的传统古典大曲。它多用于民间的习俗节日、喜庆婚礼和娱乐晚会等场合。其歌词多反映爱情生活、痛恨黑暗势力、追求幸福生活的内容。 维吾尔族木卡姆可分为：“喀什木卡姆”、“多朗木卡姆”及“哈密木卡姆”三种类型。因为整个大曲有12套之多，故又称之为“十二木卡姆”。《乌夏克木卡姆》系喀什木卡姆中的一套。这套大曲由三部分组成。第一部分为大曲(即：琼乃额麦)；第二部分为3～4首叙事歌曲及３～4首间奏曲组成叙事性套曲；第三部分是由2～7首歌曲组合而成的歌舞组曲。其中的叙事歌曲称作“达斯坦”。
《当太阳降落》教案
教学目标：演唱《当太阳降落》能准确表达这首歌曲的音乐风格。通过欣赏鼓乐演奏、尝试演奏鼓乐、设计剧情表演，能初步了解非洲音乐复杂多样的节奏特点。尝试用动作、打击乐器、噪音演唱表现出来。创设情境：观看非洲自然景观画面，使学生进入意境。出示“非洲音乐”资料：非洲大陆，以撒哈拉沙漠为界分两大部分，撒哈拉沙漠以南，称为南非洲，撒哈拉沙漠以北，称为北非。北非的音乐，深受阿拉伯文化的影响，几乎可以说完全阿拉伯化了，人们通常将北非音乐归于阿拉伯音乐，撒哈拉沙漠以南不少地区还完全保存着自己的传统音乐，我们所说的非洲音乐通常指这些地区各种土著黑人的传统音乐。学唱歌曲：播放《当太阳降落》录音一遍。简介作品：这是一首典型的非洲民歌。歌曲以朴实的语言叙述了黑人对家乡缠绵的思念和急于回到故乡的迫切心情。跟录音哼唱。（模仿录音中的风格来尝试演唱）
《卡门序曲》教案
女主人公卡门的唱段《爱情是一只自由的鸟儿》卡门在第一幕中挑逗霍塞时所唱的哈巴涅拉舞曲，唱词是卡门的爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉卜赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到任何约束。（观看录像片）小节：这首哈巴涅拉舞曲源于当时还是西班牙殖民地的古巴，比才采用了哈巴涅拉舞曲的形式写了这首歌，而歌曲的音调却带着浓厚的西班牙民间风格。卡门边舞边歌，旋律跳跃而有生气，节奏强烈而有特性，整个音乐充分表现了卡门的精神面貌：热情奔放，明朗大胆而又无拘无束。
《当太阳降落》教案
1、唱歌《当太阳降落》。（1）教师指出人声演唱是非洲音乐重要组成部分。（2）教师范唱，多媒体展示《当太阳降落》，并带领学生学唱歌曲。（3）请学生思考还有哪些自己熟知的黑人歌曲。教师课带领大家共同思考，多媒体列举《深深的河》、《云车，你飞下云端》、《没有人知道我的痛苦》等歌曲。并告知学生，这些在美国流行的黑人歌曲正式伴随着非洲黑人北掳掠的历程来到了美洲大陆。（4）请学生欣赏、演唱、演奏这几首歌曲或钢琴改编曲，总结非洲歌曲旋律、节奏的特点。2、了解黑人多声歌唱的特点。（1）多媒体展示，指导再聆听“冬哥”与歌唱音乐，启发学生指出黑人歌曲形式以多声歌常为特点。（2）教师运用五度平行，为学生演唱的歌曲《当太阳降落》第一段伴唱。（3）启发学生分别运用四度、五度、八度平行，为歌曲《当太阳降落》第一段伴唱。
《青春舞曲》教案
教学过程：（一）导入新课我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？ 1新疆民歌《达坂城的姑娘》（课件播放）。 2请学生简介新疆风土人情,教师概括总结(课件展示)。 3我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》(课件播放)。（二）学唱歌曲1、有感情的朗诵歌词，注意“字正”、“腔圆”。 (1)请一位同学朗读。 (2)请同学门找出没有实意的歌词"别的那呦呦",教师讲解"衬词"。 (3)全体同学一起朗读。2、教师范唱。 提问:老师最后一句唱了几遍?(两遍,提醒同学门注意反复记号)3、学生轻声跟唱。（要求用一半音量，用"la"来学唱）4、唱谱。(1)跟琴一句句学唱(注意演唱十六分音符时气息要连贯，有弹性)。(2)跟琴连唱。5、加词唱。6、请学生分析歌曲，有感情地演唱。（三）训练与表现1、创编新节奏为歌曲伴奏。 (1)分四组讨论各创编一种4/4拍节奏并表演(可以拍手,跺脚,拍桌子,敲铃鼓)。 (2)接龙游戏：每组依次表演(演唱+节奏)。2、感受新疆舞蹈。(1)请同学说一说都知道那些新疆舞的典型动作。(2)跟老师一同学习新疆舞蹈的典型动作(摆动脖子，绕手，垫步等)。(3)跟着<<青春舞曲>>的音乐舞蹈。
《鼓的语言》教案
展开。1.通过观看录像，了解非洲音乐与社会生活等方面的联系。要求：①仔细观察录像中所展现的内容，如：人们的服饰打扮、舞蹈动作，以及音乐与社会生活方面的联系等；②将所看到的内容记录在“音乐王国旅游护照”上。[培养仔细观察、整理信息的习惯和能力。] 2.出示课件：非洲音乐与社会生活方面的联系。[通过整理，加深印象。] 3.聆听鼓独奏《战士的舞蹈》，体会鼓的韵味，感受、探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。[强化视听感受。] 用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下对演奏乐器的印象和音乐风格特点的感受。听赏《战士的舞蹈》，共享组队（同桌二人组），探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。分享、交换意见。[促进思维，加强合作探究。] 小结：鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器都无法比拟的，这是因为非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏，而鼓是非洲音乐节奏的基础，是表达音乐语言最重要的乐器之一。鼓不仅可以用于音乐，有时还是民族、部落或宗教和象征，甚至还可以传递各种信息。在非洲，不论是制造鼓的材料，还是鼓的形状，或是持鼓方式、演奏方式、演奏技巧等方面，都具有极其浓郁的民族特色。4.聆听西非现代歌舞曲《巴玛亚》（加纳），用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下歌曲节奏和旋律的特点，以及演唱方式、伴奏和自我感受。[注重建立听觉印象。]
《踏雪寻梅》教案
教学过程：一、导入新课：感受体验：1、闻香识花：让学生闭上眼睛，老师手持一束腊梅，走过他们前面，要求深吸，闻出是什么香味。2、看花认花：看看腊梅，说说它的形状、颜色。3、诗歌想象：教师提问：同学们，现在老师来配乐朗诵一首短诗，听听这首诗带给你怎样的感觉，在你眼前会呈现出怎样的一幅画面？（教师轻声播放歌曲《踏雪寻梅》旋律，有感情地朗诵歌曲的歌词。）4、学生简短讨论诗的意境和自己的想象。二、歌词赏析：1、教师小结导入：如果说一首诗就是一幅生动的画卷，那么你们在诗的描绘中看到了那些景致呢？让我们边来诵读诗边来寻找答案。2、多媒体课件出示歌词，学生在歌曲旋律的音乐背景中有感情地朗诵歌词。3、意境拼图片，教师边随学生的朗读边取出淡蓝色底版的画框，贴上剪贴画，（雪景、腊梅、驴）构成一幅生动的画面。A “雪霁天晴朗”的“霁”是什么意思？——雪后放晴，教师在画面上贴上太阳。B “坝桥”是什么桥？——有扶手的石板桥。你现在看到过吗？在哪里看到的？（也许江浙一带的古镇上还有）教师在画上贴上桥。C 是谁在骑驴赏花？（从诗中最后一句“书声琴韵”猜测是学堂的孩童）他的心情怎样？（愉快、怡然自得的）教师贴上孩童，提问：从他的穿着来看，是我们现在这个时代吗？（不是）诗中所提到的琴会是什么琴呢？（古琴、古筝、二胡……）
《弯弯的月亮》教案
教学过程：一、导入：播放克莱德曼的钢琴曲《思乡曲》作为背景，结合图片，创设情境，谈话式导入新课。师：现在同学们听到的这首钢琴曲，旋律优美，略带忧伤，作者想表达什么呢？这首曲子名为《乡愁》，也被译作《思乡曲》。古今中外，思乡之情人皆有之，思乡之作举不胜举，很小的时候，大家都会吟诵“举头望明月，低头思故乡。”月亮仿佛成了思想的代名词，久别家乡的游子，仿佛能从月亮里看到家乡亲人的笑脸，看到自己童年的情景。月儿总是故乡明，无论身在何地，离开故乡的游子都会时刻挂念自己的家乡。今天的音乐课我们就来学唱一首带有思想情绪的歌曲《弯弯的月亮》。思考题：已知单线谱线上的音符唱“re”，你能推算出其他音符的唱名么？跟琴视唱声曲谱。这首短短的曲谱里蕴含着音乐家的思乡之情。老师这里也有一首小曲，一起来听听，请看大屏幕。【设计意图：传统的谈话式导入，借助音乐、画面、语言，创设情境。】二、歌曲教学：1、出示旋律图谱。2、学生在老师钢琴的引导下，用首调视唱曲谱，简单了解一个降号调的演唱，并用lu体会悠扬的思乡之情。3、教师设问：请同学们循环重复演唱这两句旋律，你们在唱的时候，还会听到老师不同的声音，我们来试试看。
《拉卡拉卡》教案
教学过程一、边欣赏音乐边介绍汤加。通过背景音乐和文字说明，使同学们掌握一些有关汤加的文化。二、初步了解拉卡拉卡“拉卡拉卡” 通常被视为汤加的国家舞蹈，它实际上是舞蹈、讲演、声乐和复调音乐、作曲、当地传说和历史故事的混合体。这一文化表现形式生机勃勃，在王国的所有族群中流行。遇有重要庆典活动，如国王加冕典礼或庆祝宪法周年等，“拉卡拉卡”是一台重头戏。三、讲述《拉卡拉卡》的音乐内容“拉卡拉卡”在汤加语中的意思是“快速而又谨慎的舞步”，源自一种被称之为“米娄弗拉”的舞蹈。该舞蹈出现于19世纪，20世纪在王室的大力支持下又得以复兴。演出一般持续30分钟左右，可汇集几百人的队伍，通常排成两行，右边为男性，左边为女性(从观众席看)。男性的舞步节奏明快有力，而女士们则舞步优美、动作飘逸。两队舞蹈演员边跳、边唱、边拍手，通常会有一支合唱队伴唱。密集的复调声部伴随着几百个舞蹈演员的摇荡舞姿，组成了激动人心的场面。四、完整欣赏《拉卡拉卡》说明：学生在完整欣赏乐曲时能够巩固乐曲主题的记忆，并且听辨、感受乐曲两个不同主题情绪，培养学生独立的音乐感受和见解。五、回答问题以及小组探讨问题说明：拓展质疑，激起学生的探究欲望。
《大进行曲》教案
教学过程：一、导入：1.进行简短的自我介绍。2.播放4首乐曲片段（悲剧美、欢乐美、优美、壮美），让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。教师总结：不同的音乐元素形成不同的音乐美，不同的音乐美带给我们不同的感受。提问：“我们把音乐美分为哪几个基本范畴？”学生可答：“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本范畴。” 二、欣赏作品：1.仔细聆听《大进行曲》的片段。 提出问题：演奏形式是什么？ 作曲家是用什么样的手法来表现胜利凯旋将士的英勇形象的。2.介绍《阿依达》的创作背景。再把《大进行曲》的第一段让学生跟琴演唱一遍，以体会壮美的音乐特征。（引导学生回答） 旋律节奏速度力度庄严凝重规整中速铿锵有力3.简单介绍创作者以及剧情。4.通过欣赏《大进行曲》片段，来分析主奏乐器。以及分析进行曲的几个主要特点。5.下课。
《乡间的小路》教案
教学过程：1、导入：（课前音乐：课堂里回荡着悠扬的歌声《小路》，学生在歌声中走进课堂。课前酝酿“乡间小路”的气氛。）（1）提问导入：同学们，你们了解校园民谣吗？你们听过的校园民谣有哪些呢？大家说了这么多，老师忍不住也想唱了，请同学们一起来和老师感受一下吧。师和音乐伴奏范唱《乡间的小路》。2、提问：你听到了什么，感受到了什么？能有感情的朗读出来吗？在萨克斯《归家》音乐声中有感情的朗诵《乡间的小路》，体会歌曲意境。歌词里所描写的景色多么迷人啊！你看“乡间的小路、暮归的老牛、蓝天、夕阳、云彩”，还有“牧童的歌声、笛声”，这一切都是那么的安详惬意，不管我们有多少的烦恼惆怅，只要走在乡间的小路上，它们都会随风飘散，消失得无影无踪。这么优美如诗、风光如画的歌曲，让我们再聆听一遍，请大家一边视听一边思考：歌曲可以分为几个部分？每个部分给你的情绪感受都是一样的吗？播放歌曲视频。3、新课：（1）欣赏歌曲《乡间的小路》，边听边用脚轻踩拍子，注意重拍。 a、歌曲所表现的内容是什么？情绪如何？ b、歌曲的重拍在哪？是几拍子？（第二遍聆听）
《杏花天影》教案
教学过程：一、导入新课。学生听音乐进教室。二、学习新课。1、刚才我们已经初步欣赏了《杏花天影》，这次请同学们随着音乐朗诵诗歌，体验诗中之情。2、学唱《杏花天影》。A、老师范唱《杏花天影》。B、师教唱《杏花天影》主旋律。师：这首歌曲有个特点，发现什么了吗？生：曲调慢。C、学生齐唱《杏花天影》，注意乐句的呼吸和速度。3、听赏合唱曲《杏花天影》。边听边思考歌曲唱法。4、听赏埙吹奏的《杏花天影》。为了深切体会这种情感，请同学们欣赏埙吹奏《杏花天影》，让学生随着音乐自由想象。三、结束本课。
《新疆之春》教案
教学过程：一、组织教学： 课前播放新疆歌曲让学生进入音乐教室时感受到音乐课堂气氛。 二、音准、听力训练： 1、用哼鸣的方法跟琴模唱 方法：由单音到乐句，音域由低到高再下行。2、节奏听辨及模仿 要求：教师用琴弹奏和弦，学生用手敲击节奏。 三、新课教学： 师：说说你们所了解的新疆，包括服装、特产、歌舞动作、音乐等等。（学生发言）今天我们就再来欣赏一首新疆的器乐曲——《新疆之春》。1、作者简介：马耀先（1938至今)小提琴演奏家，回族，乌鲁木齐人。1959年毕业于西安音乐学院管弦系。同年入中央实验歌剧院任演奏员。1961年调新疆歌舞团任乐队首席兼独奏演员，后任乐队队长。作有《新疆之春》等乐曲和歌曲。 李中汉（1933至今）作曲家，河北定县人。1949年入西北艺术学校学习小提琴。1954年考入西安音乐专科学校专修作曲。在校期间合作创作了《新疆之春》等。现在铁道部第一工程局文工团任作曲。作有小提琴曲《欢乐的牧场》、歌剧音乐《帕丽扎特》等。 2、乐曲初听——思考： （1）、这首乐曲的情绪是怎样的？ （2）、在这首乐曲主要是用什么乐器演奏的？用什么乐器做伴奏的？（3）、这首乐曲可以分为几个部分？ （要求：学生带着问题聆听并思考，乐曲听完后师生共同解决思考题。）
《学吹竖笛》教案
教学流程：一、组织教学师生问好二、导入：1、教师吹奏乐曲《划小船》，《七个小兄弟》。听教师范奏。2、介绍竖笛的历史，了解认识竖笛。3、认识八孔竖笛：吹口，笛头，窗孔，笛身，笛尾，观看演奏姿势。4、了解八孔竖笛八孔的音名及手势，手形，吹奏的姿势。5、练习手指动作，大家来做手指操，学习“do”、“re”、“mi”、“fa”四个音，提出闭指，开指手指尖的要求。6、吐奏练习，介绍吹奏的要求，吐音练习，气息的控制。7、练习：1 1 1 1 | 1———|| 请你跟我这样吹，吐奏不同长短时值同音的练习。8、找个别学生试吹，寻找优点，缺点，并改正。听学生范奏，纠正。9、2 2 2 2 | 2 ———|| 的练习。10、mi音练习：3 3 3 3| 3 ——— ||11、任意说do,re,mi,fa，四个音要求学生很快的将以上的相关练习吹奏出来。12、换音练习，do——fa的换指练习，要求将两条连起来吹奏。13、四音吹奏，do——re——mi——fa的换指练习，要求将四条连起来吹奏。14、将do——re——mi——fa改成fa——mi——re——do吹奏。15、换指练习，换指得练习与要求。16、随意说音，让学生吹奏。17、下课，师生再见！
