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《斑鸠调》教案
1、激发学生欣赏歌曲的兴趣。教师：请你们听音乐，告诉我这是什么声音？你们知道这是什么鸟的叫声吗？请学生互相模仿斑鸠的声音。教师请学生间互相模仿斑鸠的知识。（让学生知道原来斑鸠是在春天出现的鸟。老师今天带来了一首关于斑鸠的歌曲，让我们一起来听一听。）2、欣赏歌曲，感受歌曲独特的地方特色，理解歌词内容。听完这首歌你有什么感觉？这首歌曲表现的是什么内容呢？（斑鸠叫了，表示春天要来到了。春天是充满生机的季节，人们欢快喜悦，载歌载舞来欢迎春天的到来，所以《斑鸠调》给人的感觉是欢快活跃的。）3、请学生再次欣赏歌曲，引导学生感受歌词中独有的方言特色。你觉得这首歌有什么有趣的地方？
《斑鸠调》教案
一、组织并导入。在课的开始，我们先来举行一个唱唱我喜欢的民歌的小型民歌交流音乐会好吗？前些阶段，老师请你们回去找一找、唱一唱你喜欢的民歌，你们都去做了吗？师：今天老师给大家介绍一首赣南地区的民歌，你们想听一听吗？二、学唱歌曲《斑鸠调》1、初听歌曲：提问：歌曲的情绪怎样？表现的是怎样的音乐形象?教师：这首歌是赣南客家民歌《斑鸠调》，原名《上山调》 是流行于赣南的客家民歌，曲调原是赣南的一首茶歌。
《春游》教案
一、导入1、师：“同学们现在是什么季节？”师：“我们常说一年之计在于春，春是四季之首，是充满希望的季节，是新的开始，是一个如诗如画的季节。古往今来，多少文人墨客都用自己的智慧抒发了对“春”的赞美，诗歌、散文中到处都留有春的足迹。你知到哪些诗词是描写春天的吗？”2、师：“同学们说的很好，在这阳春三月，春暖花开的季节，你最想干什么？”3、师：“杨老师最想做的是迎着和煦的春风，看杨柳依依，去踏青春游，那今天就让我们循着花香，伴着歌声一起去踏青春游，感受扑面而来的春的气息吧。”
《春之声》教案
一、找春天，听春天的声音 1、导语： 师：课前我请大家在校园中找春天，你找到了吗？请你说一说，春天在哪里？生：… … 师：你们说的春天都很美。大家还记得《春晓》这首诗吗？让我们带着各自对春天不同的感受来朗诵这首诗吧！ 春眠不觉晓， 处处闻啼鸟。 夜来风雨声， 花落知多少？ 师：在这首诗里你听到了春天里的哪些声音？ 生：鸟叫… … 师：好！那么我们现在来听一听奥地利著名音乐家约翰·施特劳斯创作的《春之声》，请你在这首乐曲中找一找春天的声音。 2、初听全曲 （1）以小组为单位将他们听到的春天的声音写在小黑板上。 （2）各自说一说自己听完音乐后想象到的春天的景象。
《日出》教案
1、用中国唐代白居易的诗词中的一句话，和法国印象派画家——莫奈的作品《日出》作为导入新课的。（能吸引不同爱好的同学的关注，集中学生的注意力。）2、出于学生对日出的了解，我将出示一幅图片。让他们谈谈，如果他们是在这个地方欣赏日出的时候，会是一种怎样的情景。（让他们在此时就进入想象，说出假设自己在这看日出的景色，为欣赏下面的乐曲做铺垫）学生自由发言。老师指出此张图片的地点——科罗拉多大峡谷（景观宏伟雄壮、气势磅礴），它的地貌特点——峡谷深一千多米，各岩层由于不同日照的时间，会产生赤、橙 、黄 、绿 、青 、蓝 、紫这七种美丽的颜色。3、有位音乐家看到了这里的日出和壮丽的景象，于是在内心决定将这一景观用音乐表现出来。他创作了这部作品——《查拉图斯特拉如是说》。今天我们就先来欣赏它的第一乐章——《日出》。（不想在欣赏前作太多的作品介绍，我觉得会破坏学生对于作品的期待。）同时，在学生聆听音乐的过程中，提醒学生随着音乐旋律想象一下日出的景观，看看是否能感受到作者当时的情景。
《斑鸠调》教案
教学理念及设计思路：歌曲《斑鸠调》是江西安远的民间小调，也是当地节日歌舞活动中的一种传统“灯歌”。将“灯歌”这种载歌载舞的形式作为本课的知识点和动点贯穿于学生的实践活动中，让学生在课堂上动起来，调动学生听觉的动、视觉的动、全身的动。使学生在动中体验，在动中愉悦，从而真正了解江西灯歌的音乐与舞蹈特征。教学方法：采用情境教学法、对比欣赏法、视觉图像法、参与体验法等。学生是学习的主体，根据教材的内容和学生年龄的特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”、“唱”、“看”、“做”等要素，让学生去感知歌曲的情绪、演唱方式，使学生通过直观感受、亲身体验从感性认识到理解接受。本课我在教学中引导学生独立探索、去发现问题、学生互相交流讨论问题，采用交流重于传授式教学。并将难点教学融入兴趣中，与学生在反复对答演唱中,师生互动既提高了学习兴趣,又在不知不觉中解决了难点。
《天鹅》教案
一、组织教学师生问好。二、谈话式引入教学师：孩子们，你们都喜欢什么动物， 为什么？（学生讨论）师：你喜欢天鹅吗？说一说你见过哪些艺术形式里的天鹅？学生：绘画、音乐、舞蹈等形式里的。1、欣赏《天鹅》（1）说一说乐曲描绘了怎样的天鹅？学生讨论：安闲幽雅、优美的，纯洁高贵的天鹅……播放乐曲：老师轻读短文：天鹅是一种候鸟，它通体洁白，婷婷玉立，依水自照，水中流光溢彩，蓝的碧蓝，白的雪白，人们把它看作是美丽的天使，吉样的征兆，忠诚的象征。它喜欢集群，飞行时排成“人”字队形，爱吃水生植物和少量昆虫，小天鹅孵出即可下水觅食，属于国家二级重点保护鸟类。
《小放驴》教案
教学过程：一、组织教学：师生问好。(同学们今天的状态真精神，希望你们表现的也会同样精彩。)二、导入：师：同学们，你们知道什么叫地秧歌吗？今天老师给大家带来了一首关于地秧歌的歌曲。师：你们听出了这是什么乐器演奏的吗？ 师：这是河北民间的一首歌曲，叫做河北吹歌，是用唢呐演奏的。 三、新课教学： （一）聆听歌曲： 师：同学们，我们一同来听，这首歌曲表现了什么样的情绪？ 生：欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。师:在这首歌曲的演奏形式上大家有什么发现呢？生：他们在一问一答地进行演奏。 师：小结，进行评价。 师：让我们再次聆听，同学们可以仔细聆听这首歌曲的表演特色？
《小放驴》教案
《小放驴》是一首在河北广为流传的民间乐曲。其音乐体裁属于河北吹歌。可以说，这首乐曲首先是源于农民们放驴的劳动生活。农民们对影响其耕种、运输等劳动、生活需要的驴子十分珍爱，对驴子的各种动态、叫声也由衷地产生喜悦之情。其次，这首乐曲也源于河北的民间歌舞——地秧歌“跑驴”。因为乐曲所表现的内容与节目中民间表演“跑驴”的内容十分相符。它们都是那样地欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。同时，乐曲的律动又与“跑驴”的舞蹈动作十分吻合。根据以上所说，可以看出这首乐曲有着很深厚的生活基础。乐曲开始是用管子吹奏的一个长音。它既可让人想象为“跑驴”开场时演员的呼唤声，又可想象为农民放牧时驴子的嘶叫声。这种启始方法，从一开头就表现出一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪，也给人们留下了广阔的想象空间。 从演奏形式上看，它采用了一问一答的对仗形式，从而使音乐情绪益发地显得浓烈、炽热，感情色彩颇浓。在民间，人们把这种一问一答、一领众和的演奏形式叫作“学舌”。
《姑苏行》教案
一、组织教学：师生问好。(同学们今天的状态真精神，希望你们表现的也会同样精彩。)二、导入：师：同学们，你们知道什么叫昆曲吗？今天老师给大家带来了一首关于根据昆曲和江南民歌为素材创作的歌曲。师：你们听出了这是什么乐器演奏的吗？ 师：这是一首笛子独奏的歌曲。三、新课教学：1、聆听歌曲： 师：同学们，我们一同来听，这首歌曲描绘了什么样的印象？ 生：在我们眼前描绘了一幅美丽的江南风光画卷。师:在这首乐曲结构上大家有什么发现呢？生：乐曲好像有3段组成。 师：小结，进行评价。 师：让我们再次聆听，同学们可以仔细聆听这首歌曲的表演特色？
《姑苏行》教案
教学过程：1、图片导课（寒山寺）——诗《枫桥夜泊》——欣赏歌曲《涛声依旧》。2、导出《姑苏行》，聆听音乐，图片诱导情感。3、给出问题再次聆听，然后解决问题。《姑苏行》采用昆曲音调，具有江南风味。乐曲典雅，表现了古城苏州（古称姑苏）的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。宁静的引子，是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。抒情的行板，使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。中段是热情的小快板，游人嬉戏，情溢于外。接着再现主题，在压缩的音调中，更感旋律婉转动听，使人久久沉浸在美景中，流连忘返，令人寻味。此曲韵味深长，发挥了曲笛音色柔美，宽厚而圆润的特征，再结合南方笛子演奏常使用叠音、打音、颤音等技巧，使乐曲表现更加动人完美。
《天鹅》教案
教学过程：一、组织教学1、师：孩子们，让我们随着音乐，模仿老师的动作进教室。(音乐《天鹅》伴奏。)2、师生问好。二、谈话式引入教学。孩子们，大家喜欢舞蹈吗？老师也特别喜欢，看看照片上的舞者，你们认为是模仿哪种小动物呢？1、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物？2、让我们来模仿一下它的动作，师生共同学习。三、今天老师就将带着大家走进这神奇的童话世界，去欣赏由法国作曲家圣桑作曲的《天鹅》。1、请大家认真倾听，感受一下乐曲所要表现的情绪，并充分发挥你所想象力，为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅》教师轻声的配上讲述，帮助学生理解内容。2、让我们来看看乐曲的创作者为乐曲取了一个怎样的名字。请大家看大屏幕，出示课题《天鹅》。
《天鹅》教案
教学目标： 1、通过欣赏《天鹅》，提高学生欣赏音乐的水平，培养学生的感受力、想象力和表现力。 2、启发学生运用音乐的基本要素，感受乐曲的内容与意境。 3、认识大提琴，把握它的音色特征。教学重难点： 欣赏《天鹅》，培养学生的感受力与想象力，并运用音乐要素感受乐曲的内容与意境。教材分析： 《天鹅》是法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》中的第十三曲，也是组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者的代表作品，本曲是组曲中唯一一首幽雅、温柔的小曲，与其它各曲形成鲜明的对比，曲中钢琴的伴奏表示清澄的湖水荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵幽雅的身姿，以及安详自在的浮游时的情景。全曲由钢琴伴奏水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。钢琴伴奏与大提琴的曲调融合无间，结尾乐句在弱奏中逐渐消失。
《剪羊毛》教案
教学目标：1、技能目标：指导学生用轻盈而有弹性的声音在较高音区演唱。学生能基本准确地演唱歌曲《剪羊毛》，并表达出愉快活泼的情绪。2、知识目标：通过节奏排列的练习，培养学生进行节奏创作的兴趣和感受歌曲愉快，活泼的情绪和风格，创编动作表演歌曲。3、情感目标：通过学唱歌曲感受源于劳动的律动和音乐，知道音乐和生活、和劳动密不可分，使他们进一步认识劳动的意义。教学重点：1、感受附点节奏及休止符赋予歌曲欢快跳跃的情绪及其表现作用，在歌唱中准确的把握附点八分节奏，区别节奏的不同感觉。2、初步唱会歌曲《剪羊毛》。
《绿袖子》教案
教学过程： 知识介绍 1． 了解音乐的要素：旋律、节拍、速度、音色、和声等 2.理解音乐是情感的艺术，音乐欣赏是聆听、感受与审美的审美实践活动 3．掌握音乐欣赏的分类：中外音乐 声乐器乐 4．认识与音乐活动相关的人：作曲家 乐队与指挥 演员等 5．让学生回忆接触过的零散的音乐要素并说明，来共同归纳音乐的基本要素包括哪些。 6．图片展示讲解大型西洋管弦乐团、中国民族广播乐团排列和编制 作品欣赏1．聆听外国器乐作品《绿袖子》片段 2．让学生随音乐自由划出强拍动作，感受音乐热烈的气氛，说一说听到的乐器声音有哪些，教师结合多媒体简介作品内容、风格 3．聆听声乐作品，小声哼唱，教师结合多媒体简介作品内容、风格 4．学生演唱《绿袖子》
《玛依拉》教案
1、哼鸣训练目的与要求：体验头腔共鸣和声音靠前的感觉，使其获得声音的高位置。a、身体自然直立，两肩放松，吸进适量气息并注意深的呼吸支点。b、嘴唇微闭，舌自然平放舌尖轻靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分开不要咬紧。c、哼唱时感到声音集中在鼻腔上方，两眉之间感到明显振动。d、不论音的高低，都始终保持这种高位置的感觉，这对上下声区的统一很有益处。2、气息与声音的统一协调训练目的与要求：训练气息的控制能力，体会歌唱时气息与声音的关系，呼吸要自然，不要太浅，声音深叹在气息支持上发出，保持连贯、均匀、统一。保持声音位置、气息支持、喉头状态三不变，使声音圆润、通畅、统一。
《牧歌》教案
教学目标一、情感态度与价值观目标：学唱歌曲，了解蒙古族长调音乐的特点，加深对祖国音乐文化的理解，增强民族意识。二、过程与方法目标：以歌曲为切入点，从演唱、欣赏入手，通过演唱、对比欣赏、讨论、分析判断等手段，让学生了解中国“牧歌”的起源，感受长调民歌的音乐特点，从而进一步让学生了解蒙古族音乐的风格特点。三、知识与技能目标：1、感受蒙古族长调的音乐特点——民族调式、大跳音程、悠长的旋律、自由的节奏特点。2、体会“7”对刻画音乐形象，抒发情感的作用。3、感受“无伴奏合唱”传达出的安静中孕育波澜壮阔的意境。
《流水》教案
一、导入：（故事导入）“与其向权贵屈膝，不如挥锤打铁。”一位铁骨铮铮的男儿，用自己的信念和生命，弹出了一曲绝响。嵇康,字叔夜,本姓奚,谯国铚县(今安徽濉溪）人。“竹林七贤”的领袖人物。《广陵散》又名《广陵止息》，是我国古代的一首大型器乐作品。据《神奇秘谱》载录，此曲原是东汉末年流行于广陵地区（即今安徽寿县境内）的民间乐曲，曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏，现仅存古琴曲。二、聆听：古琴曲——《广陵散》、古琴曲——《流水》。1、学生欣赏；谈感受。古琴曲《流水》诞生于公元前三世纪，是我国民族音乐中最古老的乐曲之一。其传谱属于明代朱权所编《神奇秘谱》（1425年）又经四川道士张孔山增加了表现湍急水流的一段，形成现在的乐谱。1977年8月22日发射到太空的美国“航空号”宇宙飞船，所携带的喷金唱片，录入了《流水》。
《绿袖子》教案
背景知识1、《绿袖子》背景故事。2、《绿袖子主题幻想曲》。3、作者简介。4、英国民谣简介。总结《绿袖子》以管弦乐丰富的色彩，表现了英国田园特有的风味，迷人的平静，牧歌般的音响贯穿整部作品。它将快慢节奏结合得天衣无缝，将缓慢和跳跃延伸得恰到好处。让学生明白民族的音乐以不同的形式改变后，能使音乐精彩纷呈，越发绚丽多姿。民族音乐也是最经典的音乐。
《流水》教案
欣赏古琴曲《流水》。（也可以在讲故事的时候配上这首乐曲作背景）。通过深沉、浑厚、流畅的旋律和清澈的泛音，表现了层峦迭嶂，幽涧滴泉，清清冷冷的奇境，绵延不断、富于歌唱性的旋律，犹如点滴泉水聚成淙淙潺潺的强流。按泛音序列下行和五声音阶进行的曲调，大幅度的滑音，伴以滚、佛手法，如同瀑布飞流，汇成波涛翻滚的江海。《流水》是一曲祖国壮丽河山的颂歌，形象生动，气势磅礴，听后使人心旷神怡，激起一种进取的精神。