一、教学目标:(一)学唱歌曲《猎人合唱》,训练学生以饱满的热情、丰富的情感和圆润的声音演唱歌曲,并了解作曲家韦伯及其代表作品,(二)通过学习歌曲《猎人合唱》,培养学生对音乐的兴趣,在感受的基础上把握体验速度,力度及唱法的变化与情感表达之间的关系。二、教学重点及难点:(一)对调、拍号、倚音、顿音基本乐理知识的识别和运用。(二)对歌曲情绪的把握。三、教学准备:多媒体 钢琴四、教学过程:(一)导入出示中国戏曲和外国歌剧剧照,回答:哪些是歌剧的剧照?歌剧介绍,PPT。(二)新课教学1、接下来我们来做个小游戏,请试着模仿一下马蹄的声音。2、把它们组合在一起,大家还能轻松地完成吗?3、把节奏变成旋律再来挑战一下吧。4、请同学们静静地听《猎人合唱》,思考:①分几个乐段?②带有一种什么样的感情?③是哪种曲子的风格?5、歌曲教唱。①学唱旋律,注意换气记号,弱起小节,前倚音。②有节奏地念歌词。③填词演唱。
教学过程:一、导入新课:感受体验:1、闻香识花:让学生闭上眼睛,老师手持一束腊梅,走过他们前面,要求深吸,闻出是什么香味。2、看花认花:看看腊梅,说说它的形状、颜色。3、诗歌想象:教师提问:同学们,现在老师来配乐朗诵一首短诗,听听这首诗带给你怎样的感觉,在你眼前会呈现出怎样的一幅画面?(教师轻声播放歌曲《踏雪寻梅》旋律,有感情地朗诵歌曲的歌词。)4、学生简短讨论诗的意境和自己的想象。二、歌词赏析:1、教师小结导入:如果说一首诗就是一幅生动的画卷,那么你们在诗的描绘中看到了那些景致呢?让我们边来诵读诗边来寻找答案。2、多媒体课件出示歌词,学生在歌曲旋律的音乐背景中有感情地朗诵歌词。3、意境拼图片,教师边随学生的朗读边取出淡蓝色底版的画框,贴上剪贴画,(雪景、腊梅、驴)构成一幅生动的画面。A “雪霁天晴朗”的“霁”是什么意思?——雪后放晴,教师在画面上贴上太阳。B “坝桥”是什么桥?——有扶手的石板桥。你现在看到过吗?在哪里看到的?(也许江浙一带的古镇上还有)教师在画上贴上桥。C 是谁在骑驴赏花?(从诗中最后一句“书声琴韵”猜测是学堂的孩童)他的心情怎样?(愉快、怡然自得的)教师贴上孩童,提问:从他的穿着来看,是我们现在这个时代吗?(不是)诗中所提到的琴会是什么琴呢?(古琴、古筝、二胡……)
新课教学1、作者介绍。埃?格里格(1843~1907),挪威作曲家,19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑尔根的商人家庭,1907年9月4日卒于同地。6岁随母学钢琴,得到音乐启蒙教育。经著名小提琴家布尔推荐,1858~1862年在莱比锡音乐学院学习。格里格一生经历了挪威民族独立运动高涨的年代,具有进步的民主爱国思想。他沿着布尔、诺拉克等人开创的道路,努力钻研民间音乐。在创作实践中,他借鉴欧洲各国音乐传统,特别是19世纪以来浪漫主义音乐发展的成果,通过对民族历史的歌颂,对祖国大自然和民间生活的艺术感受,创作出具有挪威民族特色和浓厚乡土气息的音乐。其代表作品有《培尔?金特》组曲、《a小调钢琴协奏曲》、《挪威农民舞曲》等。2、歌曲介绍。《索尔维格之歌》是格里格为诗剧《培尔?金特》写的作品,由剧中人索尔维格演唱。歌曲表现了索尔维格等待爱人培尔?金特的归来,从头发青青一直到白发苍苍,始终不渝。3、聆听歌曲,谈剧中主人公是怀着怎样的心情在等待?主人公是怀着忧虑的心情在等待。4、曲作者又是用怎样的旋律来表现这种情绪的呢?歌曲前半部以小调的阴暗色彩,表现索尔维格旷日持久等待的忧虑心情,后半部分仅用一个“啊”,表现了她在想象中对培尔?金特必将归来的信心和喜悦,这是一首表白忠贞之情、永恒之爱的歌曲。
教学过程一、组织上课师生互相问好。二、整体感知1、感性欣赏《新疆之春》:让学生看着画面,聆听音乐,感受完整的音乐形象和音乐风格。2、作品简介:《新疆之春》是一首小提琴独奏曲,作曲家马耀先、李中汉,采用新疆维吾尔族音乐素材,1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲,乐曲的感情乐观豪爽,曲调优美、流畅、朗朗上口,深受人民群众的喜爱。3、分段欣赏:将乐曲分成三段式,进行每一段的欣赏和讲解。1)听第一段:A从节奏和旋律方面谈谈自己的感受。B模唱该乐段给你印象最深的一句。2)听第二段:A模唱该乐段的主题节奏。B体会该乐段出现的小提琴演奏技巧。3)听第三段:让学生知道乐曲中的结束句。4、完整欣赏:1)注意乐曲的整体结构。2)体会乐曲的主题特征和演奏技巧。3)对三段式有一个大致的了解。5、总结:1)新疆音乐风格:旋律、节奏……2)乐曲背景:作者、创作环境……3)小提琴演奏技巧:双音、拨弦……师:春天是一年中最重要的季节,是一年中最美丽的季节。今天我们歌唱了祖国美丽的春天,感受了新疆的美丽春天。让我们珍惜这美好的春天,为创造祖国更美的春天努力吧。
教学过程:一、导入新课播放国标舞录像,分析各种不同舞种主要是根据什么来区别?今天我们就来学习素有“舞中之王”美称的探戈的舞曲。二、探戈的起源与发展1、请学生说说他们自己了解的探戈。2、教师简介:探戈是十九世纪末,发源于阿根廷的一种民间舞蹈,20世纪初,发展为一种社交舞蹈,其舞蹈音乐逐步形成一种音乐体裁。探戈含有混融文化的特色,在其发展过程中既受到拉丁美洲音乐文化的影响,也接受了欧洲、非洲音乐文化的影响并形成不同风格。三、欣赏《探戈舞曲》1、聆听《探戈舞曲》,感受乐曲主题。师:如果你感受到乐曲中旋律主题发生变化请举手?(师生讨论得出结论:乐曲有三个主题。)师:听老师唱三个旋律主题,听辨是否有相似的主题?(师生讨论得出结论:乐曲可分两段)2、复听全曲a)感受乐曲出现几种探戈节奏?b)教师总结欧洲即西班牙风格的典型节奏:拉丁美洲即阿根廷风格的典型节奏:c)敲击这两种节奏感受其不同风格3、分段欣赏a)聆听主题A运用哪种风格节奏?音乐情绪如何?(这一主题使用了欧洲风格节奏,这种节奏带有明显的推动力量,这段音乐的情绪颇为活泼。)b)复听主题A,跟音乐打节奏。
教学过程:一、新课导言:教师:今天我们要去环球之旅的第三站──非洲。非洲,有着辽阔的沙漠,茂密的丛林,漫长的海岸线。生活在这里的主要是黑色人种。他们与其他种族的人们共同创造了丰富而独具特色的非洲音乐文化。下面让我们来听一首南非民歌《当太阳降落》。 二、学唱歌曲1.欣赏歌曲《当太阳降落》,感受歌曲的情绪、风格特点。教师小结:人声演唱是非洲音乐的重要组成部分,这是一首典型的非洲民歌,歌曲以朴实的音乐语言叙述了黑人对家乡缠绵的思念和急于回到故乡的迫切心情。2.教师范唱歌曲,鼓励学生轻声模唱。3.演唱歌曲:(1)完整连唱歌曲。(2)处理歌曲,重点突出歌曲的特点。对学生提出的个别难点,进行单独练习。(3)请学生思考还有哪些自己熟知的黑人歌曲。教师带领大家共同思考,列举《深深的云》《云车,你飞下云端》等歌曲。并告知学生,这些在美国流行的黑人歌曲正是伴随黑人被掳掠的历程来到了美洲大陆。(4)总结非洲歌曲旋律、节奏的特点。(5)启发学生指出黑人歌曲具有多声部的特点。(6)教师应用五度关系,为学生演唱的歌曲《当太阳降落》第一段伴唱。(7)有感情地完整演唱歌曲。
教学过程:一、导入:播放克莱德曼的钢琴曲《思乡曲》作为背景,结合图片,创设情境,谈话式导入新课。师:现在同学们听到的这首钢琴曲,旋律优美,略带忧伤,作者想表达什么呢?这首曲子名为《乡愁》,也被译作《思乡曲》。古今中外,思乡之情人皆有之,思乡之作举不胜举,很小的时候,大家都会吟诵“举头望明月,低头思故乡。”月亮仿佛成了思想的代名词,久别家乡的游子,仿佛能从月亮里看到家乡亲人的笑脸,看到自己童年的情景。月儿总是故乡明,无论身在何地,离开故乡的游子都会时刻挂念自己的家乡。今天的音乐课我们就来学唱一首带有思想情绪的歌曲《弯弯的月亮》。思考题:已知单线谱线上的音符唱“re”,你能推算出其他音符的唱名么?跟琴视唱声曲谱。这首短短的曲谱里蕴含着音乐家的思乡之情。老师这里也有一首小曲,一起来听听,请看大屏幕。【设计意图:传统的谈话式导入,借助音乐、画面、语言,创设情境。】二、歌曲教学:1、出示旋律图谱。2、学生在老师钢琴的引导下,用首调视唱曲谱,简单了解一个降号调的演唱,并用lu体会悠扬的思乡之情。3、教师设问:请同学们循环重复演唱这两句旋律,你们在唱的时候,还会听到老师不同的声音,我们来试试看。
教学难点能用歌唱、舞蹈、演奏等手段表现自己对音乐心情的体验。教学准备一、教具准备:打击乐器、口风琴、吉他、多媒体课件。二、学生预习:自主查寻、收集关于“弗拉门戈”的资料信息。教学过程一、边欣赏音乐边介绍西班牙。通过背景音乐和文字说明,使同学们掌握一些有关西班牙的文化。二、初步了解弗拉门戈通过文字叙述,简单了解弗拉门戈。三、讲述《弗拉门戈》的音乐内容对节奏、速度、力度、节拍以及体裁进行了解。四、完整欣赏《弗拉门戈》说明:学生在完整欣赏舞曲时能够巩固舞曲主题的记忆,并且听辨、感受舞曲主题情绪,培养学生独立的音乐感受和见解。说明:通过视频欣赏,使同学们以一个更直观的郊区去理解和学习作品,并使同学对作品有更深刻的记忆。引起学生共鸣,领悟音乐的美感,愉悦身心,获取乐趣,从而激起学习的情趣。五、回答问题以及小组探讨问题说明:拓展质疑,激起学生的探究欲望。
教学过程:一、导入。师:大家曾经一起学习、一起快乐、一起迷惘、一起长大,今天就让我们在同一首歌的旋律中,回忆述说我们走过的美好时光。二、教授新课。1、介绍歌曲。师:歌曲创作于1950年,作为十一届来运会开幕式电视直播的片头曲。播出后受到人们热烈的欢迎。《同一首歌》由陈哲、迎节作词,孟卫东作曲。1996年,著名男中音歌唱家廖昌永曾和孩子们在上海举行的特奥会上唱过这首歌,以后中央三台又设置了“同一首歌”栏目,《同一首歌》就是此栏目的主题歌。由此,《同一首歌》就像长了翅膀一样,飞进了千家万户,成了一首风靡全国的歌曲。2、学习歌曲。师:这首歌曲大部分同学都熟悉,但是否真正了解歌曲的内涵呢?并且是否能用歌声真切地表达歌曲的思想感情呢?4.14青海玉树发生7.1级大地震,全国人民齐心合力度难关,而最能表现此情此景的就是《同一首歌》!因此,我们应该学习一下,为玉树加油!下面我就跟大家一起,把这首歌深入的了解一下。3、在歌曲旋律的背景中,师生共同有表情地朗诵歌词。4、学生分组思考。(1)你对歌词“大地知道你心中的每个角落”,“同样的感受给了我们同样的渴望”中的“角落”、“渴望”是如何理解的?(2)歌词的主题思想是什么?师: 角落——失意、孤独、无助。感受——对人间真善美的感悟 沟通、理解、鼓励。
教学过程一、导入1. 欣赏视频《卡门序曲》。师:同学们,这音乐的情绪是什么样的?听了这音乐你的心情怎么样呢?这音乐仿佛让你看到了一个怎样的场面,可以描述一下吗?生:情绪开始非常热烈,让人士气高涨,仿佛看到了英勇的斗牛士和来观看他们斗牛的人群,场面热闹壮观。2. 这音乐让你印象最深的是哪句?节奏能不能试着拍出来?生:(拍唱第一主题)它出现了三次,(拍打出第一主题的后十六分加四个十六分节奏)。3. 它是用什么样的表现方式让我们感受到热烈,非常壮观,又有气势的场面的呢?生:它的节奏铿锵有力,还有镲的声音,速度很快……师:2/4拍,节奏密集紧凑,乐队全奏,音色丰满。二、欣赏学习《卡门序曲》第一主题。1.随音乐击打节奏,让学生感受节奏带来的斗牛士的自信和斗志。轻唱旋律,感受节日的热烈气氛。2.出示《卡门序曲》回旋曲式结构图,让学生对比感受B段及C段的情绪。师:刚刚我们听到的是歌剧《卡门》的一个开场音乐,它把我们带进了热闹、壮观的斗牛场。你们知道什么是歌剧吗?生:就是以唱歌为主要表现形式的,表现一定故事情节的一种表演艺术。师:对,音乐在歌剧中举足轻重。音乐《卡门序曲》在这里起到营造歌剧气氛的作用。你们想不想听歌剧呢?接下来老师就请同学们到大歌剧院欣赏一段歌剧咏叹调,听听这种艺术表现形式给你带来什么样的新鲜感觉?
教学过程一、导入师:我们上节课学习了常用的电声乐器和电声乐队的组成形式,哪位同学能把这些知识帮助大家复习一下?二、《丝绸之路》1. 播放《丝绸之路》一个完整乐段,思考:主旋律选用了什么音色,是属于哪个国家的音乐?生:不很确定,有点像箫,中国的。师:这首乐曲的名字叫《丝绸之路》,是日本著名音乐人喜多郎先生为纪录片系列“丝绸之路”创作的主题曲,哪位同学们可以为我们讲讲中国古代的丝绸之路吗?2. 师:在古代的丝绸之路上,人们历经艰难险阻……曲作者选用了一些特殊的音效来表现它们。乐曲共演奏了3次,请同学们找出它们的不同之处,你认为这些特殊的音响效果表现了什么?完整播放音乐《丝绸之路》。生:驼铃的声音,风的声音,第一次主题演奏两次,第二次与第三次都演奏一次,第一次后半部分的伴奏有颠簸的感觉,第三次渐弱结束……师:曲作者用合成器模仿沙漠里的驼铃、风声等自然界音色加入乐曲中,又选用具有中国特色民间乐器的音色作为主旋律的演奏,更有来自合成器、电吉他等营造出来的一种能够把听众带回古代、飘渺的伴奏衬托,使这首现代音乐作品带有浓厚的中国情调。三、课堂小结
教学过程:一、导入:1.进行简短的自我介绍。2.播放4首乐曲片段(悲剧美、欢乐美、优美、壮美),让学生谈谈这几首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。教师总结:不同的音乐元素形成不同的音乐美,不同的音乐美带给我们不同的感受。提问:“我们把音乐美分为哪几个基本范畴?”学生可答:“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本范畴。” 二、欣赏作品:1.仔细聆听《大进行曲》的片段。 提出问题:演奏形式是什么? 作曲家是用什么样的手法来表现胜利凯旋将士的英勇形象的。2.介绍《阿依达》的创作背景。再把《大进行曲》的第一段让学生跟琴演唱一遍,以体会壮美的音乐特征。(引导学生回答) 旋律节奏速度力度庄严凝重规整中速铿锵有力3.简单介绍创作者以及剧情。4.通过欣赏《大进行曲》片段,来分析主奏乐器。以及分析进行曲的几个主要特点。5.下课。
教学过程:一、导入1、听《年轻的朋友来相会》,导入新课。今天,我们要学一首校园歌曲《校园的早晨》。二、歌曲简析、乐理、节奏1、三段式A8 + B12 + A142、反复跳跃记号3、弱位起音、切分音4、︱0ⅹ ⅹⅹ ⅹ ⅹⅹ∣ ︴ 0 ⅹ ⅹ ⅹ ⅹ ∣ 三、学唱歌曲1、我们一起来欣赏一下《校园的早晨》,听一听并思考:这首歌曲描述的是哪里的场景,表达怎样的情绪?2、有感情地朗读歌词。师:哪位学生用刚才这位同学所说的情感来读第一段歌词。 3、重点学唱第一段简单的练声出示歌谱示范歌唱第一段,边弹边唱。逐句教唱,讲授重点、难点乐句,并加强练习。师:因为我们这首歌是以校园生活为素材的,所以出现很多强位上的休止,使音乐显得活泼可爱。学生齐唱第一段,老师伴奏。 打节奏要清晰,打的声音不要太大。4、学唱第二段(1)分句指导歌唱(同上)。(2)重点练唱:有强位休止符的乐句;有切分音的乐句。(3)学生齐唱第二段,老师伴奏。5、学唱第三段(1)重点学唱最后一句,齐唱第三段。
教学进程:一, 组织教学课前律动。二, 新课教学1. 导入。师:设计情景。(出示跳舞场面。播放《校园圆舞曲》)2. 初听乐曲。听的过程中,教师出示几个问题,让学生边听,边思考。A:你听到了什么?B:有哪些很有规律的声音?3. 师生交流( 学生之间交流)。生:听到了……有……很有规律的声音。师:在多媒体中依次播放出有规律的声音,让学生体会。师启发:跳舞的心情是怎样的? ——它们是怎样来表达它们的心情的?生:活泼欢快的……师:跳舞时的愉快心情,乐曲中是用哪一种风格的音乐来表现的。生:活泼富于动感。4. 欣赏主旋律。5. 人声打击乐伴奏(用拍手,踏脚)。用节奏模仿跳舞,为主旋律伴奏。6. 小组创作,表演。让学生充分发挥自己的个性进行创作性的表演。如:试着弹一弹主旋律,为这段旋律编一段小故事,创编一段节奏,配一段歌词。7. 复听乐曲,集体表演。A:电子琴表演。B:听到特殊的声音拍打桌子。C:活泼的轻轻跺脚。D:抒情的轻轻晃动身体。
教学程序:一、创设情境 大屏幕播放歌曲《新疆之春》,学生伴随音乐走进教室。优美的音乐,动人的画面,使人仿佛置身于歌舞之乡——新疆。 (为学生创设轻松、愉快的学习氛围,情境交融,以情诱兴,为学好新课做铺垫。)二、新课导入 列举常见的新疆民族歌舞照片以及习俗。三、整体感知 (1)感性欣赏《新疆之春》 让学生聆听音乐,感受完整的音乐形象和音乐风格。 (初听乐曲,感受音乐,整体把握乐曲的情绪。整体感受是音乐自身规律的体现,也是艺术熏陶饿一个方面的要求,是真正提高音乐素质的有效途径。符合从整体局部的认识规律。体现了音乐教育是以审美为核心,以兴趣爱好为动力的练习,能够引起音乐教育理念。) (2)设置疑问 A、乐曲的音乐风格怎么样?(音调、节奏) B、乐曲用什么乐器演奏的? C、乐曲是采用哪种演奏形式? (根据设置的疑问进行讨论。教师整理归纳:这是一首新疆音乐风格的乐曲,演奏乐器是小提琴,伴奏乐器是钢琴。) (3)作品简介 《新疆之春》是一首小提琴独奏曲,作曲家马耀先、李中汉,采用新疆维吾尔族音乐素材,1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲,乐曲的感情乐观豪爽,曲调优美、流畅、朗朗上口,深受人民群众的喜爱。 (4)视唱练习(音乐主题) 引导学生击拍、视唱练习。要求:旋律顺畅、节奏准确,精讲多练,以唱代讲,以唱入境,以唱悟情,最后熟唱乐曲主题。
教学过程一、创设情境导入。请全体同学闭上眼睛,播放贝多芬的第五交响曲《命运》第一乐章主部主题。师:我们刚才听的是什么乐曲,它渲染的是什么样的氛围?生:说明作者的一生也是多灾多难,并没有屈服。二、学唱歌曲,感受信念这双隐形的翅膀。1、初听歌曲(1)师范唱前面部分;(2)再听歌手演唱的歌曲。师:请同学听一听歌手张韶涵深情演唱的歌曲《隐形的翅膀》。听后说一说歌曲给你的感觉。(如旋律、节奏、声音等)2、用深情的语气朗读歌词,并说说给你印象最深刻的歌词。3、轻声跟琴学唱歌曲。师:让我们来学唱这首歌,近距离的感受一下歌曲里到底潜藏着什么秘密?师弹奏钢琴:(1)用字母wu模唱歌曲。(2)跟琴轻声学唱歌曲。4、授以歌唱的一些基本方法(气声唱法,高音的唱法,最后一句,休止符)。5、解决难点句,指导高音的唱法。6、完整而深情的演唱歌曲。7、为歌曲创编舞蹈(融汇手语与舞蹈),动员学生全体参与,并边歌边舞。8、抛出问题:什么事隐形的翅膀,导出下一环节。
教学目标:一、“情感态度与价值观”目标。1、通过自主学唱歌曲《英雄凯旋歌》,产生对柯达伊音乐教学法的兴趣并乐于参与到音乐实践中。2、通过二声部合唱,产生对和声的美继续追求的愿望。二、“过程与方法”目标。“构唱→听音→实践→总结”自主学唱歌曲。三、“知识与技能”目标。1、初步形成首调唱名法中7个音的音高概念。2、能够音准准确的构唱《英雄凯旋歌》中的音程。3、音准准确有感情的演唱歌曲《英雄凯旋歌》。4、能够视唱简单的二声部。教学难点:1、构唱《英雄凯旋歌》中的音程。2、大小二度变化音的演唱。3、一字多音的演唱。4、二声部的合唱实践。
一、导入由《牡丹亭》的流传及影响谈起,以引起学生的兴趣。(《红楼梦》第二十三回,林黛玉听贾府家庭戏班小演员唱《牡丹亭?游园惊梦》,从“不觉点头自叹”,到“心动神摇”,再到“越发如醉如痴”, 受到强烈感染。)这段曲文,抒发的正是杜丽娘青春苦闷的内心激情。鹤睫《红楼本事诗》:“隔墙人唱《牡丹亭》,曲中写出侬心事。”林黛玉和杜丽娘.都出身于宦族,有着相似的生活遭遇,所以,在此出曲文艺术魅力的强烈感染下,自然深有同感,迸发出共鸣。在这部戏剧问世之后,立刻广为流传,产生了巨大影响,以至“家传户诵,几令西厢减价”。由于剧中深刻地揭示了那个时代中青年女性的普遍处境,因此尤其受到她们的青睐。万历年间,江南才女冯小青曾在幽居水阁的凄寂生活中写下这样的诗句:“冷雨幽窗不可听,挑灯闲看牡丹亭。人间亦有痴于我,岂独伤心是小青。”表达了她心中强烈的共鸣。与汤显祖同时代的戏剧家沈璟曾将此剧改编,以适合昆腔的演唱形式。现代戏曲大师梅兰芳曾排演昆曲《游园惊梦》,是对该剧《游园》一出最为完美的演绎。
教学过程:1、情景创设、音乐表演:乐曲《原始狩猎图》展示了一幅远古时期人们在夜幕中狩猎的画面,刻画了先民们从发现猎物时的激动到捕获猎物后的狂喜场面。这些场面对我们的学生来说是陌生的,如果让学生去感受一些陌生的东西,容易产生隔膜,难以调动学习的主动性。针对这样存在的问题,我为学生创设了情景,然后请一些同学在音乐情景下表演。以音乐《原始狩猎图》的“引子”作为导入,随着我的描绘补充演绎出完整的远古人狩猎的场景,使学生感受出音乐的古朴音调、神秘和粗犷的音乐风格及独特的音响色彩。2、分段欣赏:乐曲《原始狩猎图》是一首情节性、故事性很强的作品。让同学们再认真聆听过作品后分段赏析每个部分的音乐带给我们的不同的感受。让同学们说出自己所听到的每个不同的部分所讲述的内容。3、学习演奏:让同学们选出大家都比较感兴趣的段子,在老师的带领下大家一起来学习用骨笛演奏。并让大家分析骨笛的声音与一般竹笛声音的不同之处。4、创编动作、情景复现:根据钱兆熹的骨哨与乐队《原始狩猎图》之“庆功”和“尾声”,以及壁画、岩刻上的舞蹈动作,请学生手拉手,老师带头,随着音乐,编创造型和动作,跳起欢庆狩猎成功的舞蹈。5、小结,结束本课。
教学过程:(一)创设情景、借景导入。以音乐《原始狩猎图》的“引子”作为导入,随着我的描绘补充演绎出完整的远古人狩猎的场景,使学生感受出音乐的古朴音调、神秘和粗犷的音乐风格及独特的音响色彩。(二)探访远古、艺术再现。1、欣赏关于远古时期的壁画、岩刻。内容包括:动物、放牧、舞蹈、战争等。绘画手法:壁画一般是勾线涂色;岩刻一般是敲凿和磨刻。绘画工具:壁画用的是苔藓类植物、兽毛,颜料是动物的脂肪和血调和的天然矿物;岩刻用的是石头。2、讨论:远古人为什么会将这些动物刻画在岩石或洞穴中呢?远古人或是为了了解生活中的动物,或是为了记录某一次打猎的过程,或是为了记录每次打猎的成绩,或是为了祈求明天能打到更多的猎物等等原因。3、了解古代的一些乐器(埙、骨哨、骨笛等,链接音频)。(三)欣赏音乐、探究讨论。1、聆听音乐骨哨与乐队《原始狩猎图》之“狩猎”。(1)想想音乐所表现的画面情景。(2)说说乐器“骨哨”和“埙”的音色特点。(3)谈谈听完音乐后的感受。
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