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《六月——船歌》教案
【教学过程】一、导入1、复习歌曲《夏日泛舟海上》教师：同学们，我们上节课学习了一首描写夏天在海上泛舟的歌曲，让我们一起再来回味一下那个充满快乐的夏日吧。师生随《夏日泛舟海上》伴奏演唱歌曲。（课件：播放《夏日泛舟海上》伴奏音频）2、导入新课教师：《夏日泛舟海上》用声乐的形式为我们展现了一个快乐的夏日，其实描写夏日情景的音乐作品还有很多，我们今天来欣赏一首器乐作品，它也描绘了夏，我们听听它描绘了一个什么样的夏呢？（学生自由回答）二、分析《六月——船歌》音乐及曲式特点1、教师：现在，请同学们闭上眼睛，用心再听听这首作品，告诉我你印象最深的旋律是哪句旋律？2、复听《六月——船歌》。学生自由回答。3、教师：看来同学们印象最深的都是第一句，让我们一同用随老师的琴声哼唱一下这句旋律。4、大屏幕出示第一句旋律谱例。（课件：《六月——船歌》第一段主题旋律谱例及对应音频）5、教师：大家哼唱了这句旋律，请大家结合谱例，说说这句旋律在音乐表现上有什么样的特点？学生自由回答。
《斯卡伯勒集市》教案
（一）导入同学们都喜欢流行音乐，以前我们一起感受过“中国流行风”。今天，哪位同学能谈谈你对欧美流行音乐的了解？他们的流行音乐有哪些种类呢？（教师小结）（二）学唱歌曲《斯卡伯勒集市》1．随科尔文手势，感受歌曲调性风格。（1）展示图片，简介科尔文手势的基本动作，学生跟随老师一起做手势并唱准对应的唱名。（2）教师给科尔文手势，学生快速说出对应唱名。（3）教师用科尔文手势给出歌曲骨干音，学生跟唱。教师引导学生用正确的发声方法来演唱，感受旋律的调性风格。1=F 4/46–3-|7–6-|36–4|3---|65–3|165-|6–3-|17–6|6---||（4）始终不展示歌曲曲谱及主旋律，学生进一步跟随科尔文手势巩固、感受歌曲主旋律。
《贝多芬与<月光奏鸣曲>》教案
一、引入新课。师：今天这堂课，我们继续欣赏这首世界著名的钢琴曲。同学们可有谁以前听过关于这首乐曲的故事传说？有哪位同学能用简洁的语言把这个传说讲给大家听呢?可以用上这些词语。（大屏幕出示词语，指名请同学讲传说。）讲的真不错。就在那一天，在柔和的月光下。一首美妙的乐曲就诞生了，这首曲子就是月光曲。接下来就由老师带领大家一起欣赏月光曲的美！二、聆听乐曲。1、认真聆听乐曲结合老师给大家展示的关于这首乐曲的故事，请同学们认真感受这个故事的美。2、听着这么美的曲子，你的眼前浮现出的是怎样的画面呢？可以用自己的话说，也可以用书上的语句来描绘描绘。（师指名答。）3、听着你们的描绘，老师也好像来到了月光照耀下的大海边了！我们回到文中看看皮鞋匠的妹妹，她有没有被美妙的琴声所陶醉呢？
《六月——船歌》教案
教学过程：1、钢琴准备练习弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习，要求学生弹出富有歌唱性的音色，第38条音阶准备练习中，弹出歌唱新的上行、下行的音阶。2、导入新课：《六月—船歌》已经基本练习过了，由学生向老师总结一下关于已经掌握的《六月—船歌》的相关知识内容。3、教师补充学生的总结，并注意指导学生对作品整体形态的把握。阐述作品的创作背景和相关的内容。让学生弹奏一遍《六月—船歌》，并和学生一起描述作品刻画的画面：夏日的夜晚乘小舟荡漾在微波上，沉浸在幸福中，敬请享受大自然的恩赐。4、弹奏的触键要领：演奏时要首先做到将旋律从心底悠然自得的歌唱出来，努力通过指尖控制键盘，手指尽量贴键，力量要从一个指尖转移到另一个指尖，用这样的方法把旋律线条从“指尖”流出来，同时要学会聆听，善于分辨弹出的声音是否达到如歌的地步，是否表达出要创造的意境。
《半个月亮爬上来》教案
一、介绍一般新疆歌曲节奏，旋律特点要求学生熟悉。二、教师播放课前准备好的音乐让学生听，形成初步的印象。三、视唱歌曲： （1）板书歌曲中难点节奏，教师与学生同打。 （2）打开书，试打全曲节奏，采用分组轮打、接龙的方式使每个学生都能掌握。 （3）视唱歌曲旋律，采用小组接龙方式使学生熟悉歌曲旋律。 （4）如有时间，把歌词打带入其中。四、填词教学。
《鲁斯兰与柳德米拉》教案
歌剧的序曲为整部歌剧奠定了基调，要深入理解这部序曲必须要了解对应的歌剧。《鲁斯兰与柳德米拉》是一部具有划时代意义的交响乐之一，它和《伊凡·苏萨宁》共同开辟了俄罗斯歌剧的道路。这部歌剧创作于1836~1842年间，首演于圣彼得堡。歌剧又格林卡改编自普希金的神话长诗。该诗以古代武士鲁斯兰与公主柳德米拉的婚礼开场，当婚宴达到高潮的时候，新娘突然被妖魔切尔诺劫走了，鲁斯兰为了营救心上人历经千难万险，又借助神剑的威力终于制服了妖魔救出了公主。格林卡利用神话为外表赞颂真理，智慧，英雄气概和坚贞的爱情，着重表现了善良与光明终将战胜邪恶的主题。这也是格林卡一贯的歌剧风格。
《蝶恋花答李淑一》教案
苏州评话和弹词的总称。它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。评弹的历史悠久，清乾隆时期已颇流行。评话通常一人登台开讲，内容多为金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般两人说唱，上手持三弦，下手抱琵琶，自弹自唱，内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。评话和弹词均以说唱细腻见长，吴侬软语娓娓动听，演出中常穿插一些笑料，妙趣横生。弹词用吴音演唱，抑扬顿挫，轻清柔缓，弦琶琮铮，十分悦耳。经过历代艺人的创造发展，曲调流派纷呈，风格各异。近40多年来，评弹从内容到形式推陈出新，传统书目得到整理提高，反映现实生活的新编书目陆续涌现，中篇和短篇等新的演出形式日臻完善。苏州评弹有说有唱，大体可分三种演出方式，即一人的单档，两人的双档，三人的三个档。
《海岛冰轮初转腾》教案
一、组织教学，师生问好。教师演示本课课件，出示课题。二、以谈话法引导学生谈京剧。1、京剧的历史 1790年四大徽班（三庆、四喜、和春、春台）进京，至今200多年。2、京剧的行当 生旦净丑。3、京剧的声腔 唱腔以西皮和二黄为主，伴奏乐器包括京胡、京二胡、月琴、鼓、板、锣等。4、京剧名家“老生三杰”：程长庚、张二奎、余三胜; “四大名旦”：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。三、作品鉴赏。（一）阅读材料，了解京剧大师梅兰芳。梅兰芳（1894—1961），江苏泰州人，出身京剧世家，9岁学戏，11岁登台。1913年就以精湛的表演和柔美的唱腔享誉全球，他是将我国京剧艺术引向世界的第一人。梅兰芳在其一生的舞台生活中，塑造了众多优美的艺术形象，积累了大量的优秀剧目，发展、提高了旦角的演唱和表演艺术，形成了独树一帜的“梅派表演风格。”
《布谷鸟儿咕咕叫》教案
新课讲授：1、简介布谷鸟的由来。2、四川清音简介：早期称“唱小曲”、“唱小调”，又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶，被称为“唱月琴”或“唱琵琶”。本世纪50年代以后才定名为“四川清音”。它用四川方言演唱，流行于以成都为中心的城市与农村，以及长江沿岸的水陆码头。四川清音是由明、清的时调小曲及四川民歌发展而成。音乐十分丰富，计有100多支曲牌。如赵调、背工调、满江红、打枣杆调、马头调、叠断桥、小桃红、银纽丝、梅花落等等。3、初听歌曲，感受歌曲风格。4、再次听赏歌曲，说说四川清音的特点。5、老师逐句教唱歌曲《布谷鸟儿咕咕叫》。6、全班合唱。
《斯卡伯勒集市》教案
教学过程：一、导入同学们，你们听过“天籁之音”吗？在2008年奥运会上，《我和你》的女声演唱者莎拉·布莱曼，她的声音就被称为“天籁之音”。今天我们来欣赏她的一首歌曲。二、新课教学1、播放《斯卡伯勒集市》初次聆听，谈谈你的感受。2、简介歌曲来源及故事背景《斯卡伯勒集市》原本是一首特立尼达和多巴哥民歌，1965年，保罗·西蒙碰巧学会这首歌的旋律，于是加工成了现在的“斯卡布罗集市”，并成为永恒的畅销金曲。这首歌是美国六十年代最受大学生欢迎的电影、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》中的主题曲。3、介绍歌手4、对比两个版本的《斯卡伯勒集市》三、结束课后，同学们可以搜集电影《毕业生》，从而加深对歌曲的理解。
《半个月亮爬上来》教案
一、上课礼仪和导入1.师生问好，介绍本节课内容。2.复习上节课《半个月亮爬上来》第一声部，及时纠正不足的地方。3.发声练习（1）1 3 5 3 ︱ 1 – ‖ U U U（2）1 3 5 3 ︱ 1 3 5 3 ︱ 1 - ‖ Mi hi ma ha二、新课内容1.教师逐句用钢琴带唱二声部旋律乐谱2遍。2.随时解决学生唱不准的乐句和节奏。如：（1）带附点的空拍X .0。（2）小节内第四拍空拍。4/4 X X X 0 ‖（3）带变化音的乐句。13 2 1 7 ＃6 7 ︱ 1 . 1 1 . 0 ‖3.不用老师带唱学生集体唱一遍乐谱。4.逐个分组唱乐谱谱。5.教师逐句教唱歌词2遍。6.解决歌曲中加入歌词难唱准和相似的乐句，反复唱2遍区分
《前门情思——大碗茶》教案
教学目标（一）“情感态度与价值观”目标1、在体验并模仿北京曲艺音乐韵味的基础上，表现出远方游子归故里时的爱恋之情。2、乐于了解三种北京地区曲艺的发展历史、表现形式和艺术特色，进而关注民间曲艺音乐的发展。（二）“过程与方法”目标1、体验通过观看视频、聆听范唱、学唱部分段落、品味韵味儿、对比探究，鉴别地学习曲艺音乐的过程；2、进一步掌握通过模仿和对比来学习歌曲中独特韵味的方法。（三）“知识与技能”目标1、能够随着音响演唱《前门情思大碗茶》。2、初步了解几种曲艺形式的艺术特点及其代表艺术家；3、辨别几种不同的北京地区曲艺形式。
《洪湖水浪打浪》教案
《洪湖水，浪打浪》这个唱段是这部歌剧中唯一的一首抒情歌曲。选自歌剧的第三场”搜湖”。剧情发展是这样的：清晨，迎着冉冉升起的红日，脚踏洪湖万顷碧波，韩英与秋菊一起划船到芦苇深处去找战友。情不自禁地唱出“洪湖水，浪打浪……”借以抒发赞美故乡，憧憬未来的情怀。这首歌先由韩英独唱，而后是韩英与秋菊的二重唱。这首歌富有浓郁的湖北地方风格。它的原始素材是湖北民歌《襄河谣》，原民歌是四个乐句的乐段结构，经过曲作者精心构思，变化、发展、引申，谱成了这首变化再现的三段体结构的歌曲。歌曲的第一段A是起、承、转、合的四句体单乐段。第四乐句（合句）采用戏曲拖腔的手法将乐句扩充为三小节，这样既突破了乐段的方整性，又增强了乐段的收束感。歌曲的第二段B是对比段，由三个乐句构成，属于非常规乐段。B与A的对比是多方面的，包括节拍、演唱形式、节奏、句式等。结尾句中使用了第一段的拖腔，在变化中求得了统一。歌曲的第三段A是第一段的变化再现，前两个乐句的旋律仍是完全再现，真正的变化再现是第三、第四个乐句，这里不仅旋律发生了明显的变化，而且还伴有乐句结构的扩展：由于歌词的内容和句式的变化，以及情感表达的需要，第三乐句扩展为3小节；第四乐句扩展为6小节。最后结束句的拖腔仍然回到A段的音调上，体现出了再现的意义。也表达了歌中主人公对革命必胜的信念。
《夏日里最后一朵玫瑰》教案
教学目标：1、运用歌声和竖笛演奏，更深地体会这首世界名曲的委婉情绪，透过优美的旋律，感受人们对花开花谢，沧海桑田的人格化寄托，更好地体会歌曲的情感和内涵。2、通过学唱歌曲，采用聆听、体验、分析、师生互动的形式，更好地引导学生分析旋律的乐句和音乐情绪。设计意图：本课教学主要运用不同版本的音乐欣赏，让学生更好地体会世界人民对这首歌的喜爱。教学重点与难点：难点是吹准第三乐句的切分音节奏和变化音“#5”。教学过程：学习爱尔兰民歌《夏日里最后一朵玫瑰》师：今天我们一起来欣赏两个不同版本的歌曲，它们所表达的音乐情感有何异同？1、欣赏女声二重唱《夏日里最后一朵玫瑰》（怀念友人）2、欣赏德国电影《英俊少年》中的主题曲《夏日里最后一朵玫瑰》。（怀念母亲）3、导入主题：学习《夏日里最后一朵玫瑰》。学生用“LU”轻声哼唱旋律，并学唱歌曲和乐谱。4、分析乐句结构：(A A B A)分成四个乐句。典型的欧洲音乐风格特点。教师弹奏《故乡的亲人》进行对比分析音乐结构。
《我正在城楼观风景》教案
一、组织教学。师生相互问好，开始上课。二、欣赏教学。1、介绍作者。马连良是与梅兰芳齐名的20世纪最具影响力的京剧大师，著名的“四大须生”之首，他开创的马派艺术影响深远，甚至超越了京剧的界限，是我国京剧里程碑式的代表人物。9岁入北京喜连成科班学戏，10岁登台演出。与余叔岩、高庆奎、言菊朋并称“四大须生”；后三人去世，又与谭富英、奚啸伯、杨宝森并称后“四大须生”。兼蓄各派艺术之长，改革传统老生唱腔，30年代将月琴移到乐队前排，与京胡协奏，加强唱腔力度，逐步创立起柔润、潇洒的“马派”艺术，继程长庚、谭鑫培之后，把老生表演艺术提到新高度。1949年后任北京京剧团团长等职。主演过《借东风》、《群英会》、《甘露寺》、《四进士》等。“文化大革命”开始，因《海瑞罢官》剧被迫害致死。2、给学生讲解《空城计》的故事。3、在多次聆听的基础上，请同学们随音乐哼唱。4、介绍京剧的发展，激发学生对京剧的自豪感。师：京剧虽然已经有二百多年的历史，但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代，京剧除了古装的传统戏以外，还编了许多现代戏，像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等，但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧，还有的被改编成歌曲的演唱形式，很受大家欢迎。像《唱脸谱》、《我是中国人》等，已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣，可在课外多听，多看，多学，为弘扬国传统的京剧艺术出一份力。
《夏日里最后一朵玫瑰》教案
教学理念：本课的音乐教学中主要围绕爱尔兰的民族音乐，有目的地选择最优秀的音乐音响作为教学研究的对象，采用“聆听”、“体验”、“分析”、“师生互动”的形式，运用歌声和竖笛演奏，更深地体会这首世界名曲的委婉情绪，透过优美的旋律，感受人们对花开花谢，沧海桑田的人格化寄托。教学过程：一、组织教学听音乐《伦敦德里小调》进课室。导入：这首音乐运用了什么乐器？你们知道哪个国家的国徽是一种乐器的图案？（师）：简介爱尔兰的传统乐器(竖琴)。二、听《夏日里最后一朵玫瑰》。二、活动与练习：师生共同用歌声演绎这首《夏日里最后一朵玫瑰》。三、总结：今天我们通过学唱《夏日里最后一朵玫瑰》，让我们了解了哪个国家的音乐？（爱尔兰）它的传统乐器是什么？（竖琴）“花谢花开，沧海桑田。”我们的作曲家能够捕捉这个共通为之生死的主题，创作出朗朗上口的旋律，给予我们莫大的精神熏陶。
《辛德勒名单》主题音乐教案
教材分析：1、随着社会的进步，人类精神文明的发展，影视音乐也在人们的文化生活中开始占有重要的地位，影视音乐已在音乐领域中形成了一种新的独立的音乐体裁。本课节通过对电影《辛德勒的名单》音乐的讲解，让学生从影视音乐这一样式中来感悟音乐的魅力和美妙。2、在活动与探究中，通过学生分组讨论、为插曲配画面和填写音乐课记录卡等形式让学生巩固上面所学习的知识，通过知识的内化与拓展，让学生在自主探索中了解影视音乐配乐的一般规律。教学过程：欣赏辛德勒主题音乐1、知识拓展：介绍小提琴演奏家--伊扎克?帕尔曼。2、这是主题音乐第一次非常突出而完整地出现，主题音乐吸取了犹太民族音乐的旋律特点，采用了小提琴独奏的方式突出主题。主题音乐在这里的地位非常重要，它标志着善终于战胜了恶，证实了辛德勒的善良，也体现着上千名犹太人终于得到生存权利，人性终于获得了尊严的一种充满酸楚的欣慰。人们目送辛德勒的汽车开走了，但主题音乐中蕴涵着种种无法诠释的深重的情愫却久久难以让人忘怀。
《依呀呀奥列奥》教案
教学过程： 一、情境导入： 1.师：很高兴大家又如约来到了我这音乐王国，那么今天就让我们插上音乐的翅膀去环游世界。我请来了一位朋友给大家做向导，我们来看看他是谁？他要带我们去哪儿？（播放成龙影视视频） 2.在环球之旅这个板块中我们六年级学过亚洲、欧洲、大洋洲的音乐，今天我们一起走进非洲，去了解非洲的音乐。——（出示本课教学目标） 二、走进非洲： 1.提起非洲大家能想到什么呢？你又对非洲有那些了解呢？（学生回答） 2.老师给大家带来一段视频，让我们一起来感受魅力非洲。（播放教师制作的微视频） 三、学唱歌曲《依呀呀奥列奥》： 1.大家对非洲有了大体的了解，怎样才能更好地了解非洲的音乐文化呢？下面就让我们以一首歌曲为突破口来走进非洲音乐。 2.初听歌曲《依呀呀奥列奥》，感受作品的情绪，风格特点。（学生回答，教师补充：歌曲具有欢快、热情；乐句短、常反复的特点。人声演唱是非洲音乐的重要组成部分。） 3.再赏歌曲，鼓励学生模唱并观察曲谱找出你觉得比较有难度的小节。 4.学生找出难点部分。教师播放微课程，带领学生解决曲谱中切分节奏的演唱，从而解决本歌曲的演唱难点。
《长大后我就成了你》教案
教学过程一、导入1、师：同学们，你们有没有自己的理想啊？（生举手回答，说说自己的理想）。师：张燕迪曾经说过：“每个人的生命都是一只小船，而理想是小船的风帆。”在每个人的内心深处，都会有那美丽的梦想。同学们都有自己的理想，老师小时候也有自己的理想，那就是可以站在三尺讲台上成为一名光荣的人民教师，非常幸运老师已经实现了自己的理想，现在可以站在这里跟同学们一起上课。今天，我们一起来聆听一首关于理想的歌曲《长大后我就成了你》。聆听的时候，请同学们认真仔细的聆听。边听边想，歌曲带给你们怎么样的感觉？二、聆听歌曲1、初听歌曲谈谈学生的听后感受。师：我们刚才聆听的这首歌曲的情绪怎么样？速度怎样？（学生回答：歌曲的情绪舒缓，优美。速度：缓慢。）2、演唱形式。师：在我们学习过的演唱形式中有合唱、独唱、重唱等？那谁来说一说这首歌曲的演唱形式是什么？（女声独唱）师：为什么采用女孩独唱而不用男声独唱呢？（学生回答）师：老师也是这么认为女生的声音比较亲切、清脆、细腻，而男生的声音比较高亢，并不适合演唱这样的歌曲。也就是说我们等会儿在学唱的时候要优美细腻。3、配乐朗读歌词，体会情感。（1）配乐朗读第一段歌词。师：歌曲讲了一个怎么样的故事？生：歌曲中的主人公从小就非常喜欢自己的老师，也非常喜欢老师的这个职业。所以他梦想就长大后也可以成为一名光荣的人民教师。师：现在我们再来看看这首歌的歌词，它里面“长大后我就成立你”出现了几次？（2）师：同学们，从歌词的哪些词句中能看出是在描写或赞美老师呢？（那间教室，放飞的是希望，守巢的总是你。才知道那块黑板，写下的是真理，擦去的是功利。）
《重整河山待后生》教案
教学过程：一、导入：首先导入一段相声表演的视频，那么，相声是一种大家都非常喜闻乐见的一种说唱音乐的艺术表演形式，本单元我们就来了解一下我国的说唱音乐。那么，接下来就来介绍一下说唱音乐这种艺术表演形式。说唱音乐又称曲艺音乐，那么，在曲艺中除少数曲种外，大多数以说唱结合为其特点，唱居主要地位。说唱音乐在南方的代表——弹词（苏州评弹），在北方的代表——鼓词（京韵大鼓）。二、对比欣赏传统京韵大鼓与《重整河山待后生》。首先播放一段传统京韵大鼓唱段和《重整河山待后生》，找出二者之间的区别。思考：（1）音乐的特点：《重整河山待后生》是电视连续剧《四世同堂》主题歌，其旋律是采用京韵大鼓的音调素材写成的。它通过众多的、形形色色的人物之间错综复杂的关系，展现了抗战八年来沦陷区广大人民血与泪交织的生活画面，揭露了日本侵略者血腥统治、汉奸的卑鄙下流的嘴脸，描述了中国人民所遭受的民族灾难，反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉醒的过程和顽强不屈、奋起抗日的精神。（2）情感的体现：《重整河山待后生》这个唱段，表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难，歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神。艺术家骆玉笙在演唱时，发挥了她音域宽阔、抒情色彩浓郁的演唱风格，并揉进了悲壮苍凉的演唱特点。强化了悲壮的、大义凛然、坚强不屈的音乐情绪。
