在中提琴演奏一串同音反复的、三连音的过渡之后,由单簧管、大管和圆号呈现第二主题,它比较抒情:随后,钢片琴演奏一段华彩。这时,A段再现,这一次钢片琴比原来提高八度演奏,音色显得更加明亮。最后,轻轻地结束全曲。二、教学目标初步了解芭蕾舞剧,感受《糖果仙子舞曲》优美的情绪。三、教学重难点教学重点对乐曲进行体验实践,听辨乐曲的情绪。教学难点听辨不同乐器的音色特点。四、教学过程(一)导入播放《糖果仙子舞曲》,学生听辨音乐的情绪(优美动听)(二)感受乐曲导语:《糖果仙子舞曲》是舞剧《胡桃夹子》中糖果仙子一个人的独舞,我们来了解一下《糖果仙子舞曲》的故事。1.芭蕾舞剧《胡桃夹子》简介教师结合图片,简单讲述童话故事《胡桃夹子》以及芭蕾舞剧的特点。2.再次欣赏乐曲《糖果仙子舞曲》,引导学生想象音乐表现的情景。 随音乐,再次聆听,感受乐曲中乐器的音色特点。
乐曲是三部曲式,D大调,3/8拍,快板。乐曲开始是一个短小的引子,由钢琴演奏。前面的5小节之后,小提琴从弱拍进入,用弹跳式的弓法演奏,由这里开始的一系列16分音符和8分音符,都加有顿音记号,取得了绝妙的效果,把洋娃娃那可爱、活泼,又有几分笨拙、机械的动作描绘得活灵活现。B段转A大调。曲调优美、婉转,在性格上它与A段形成鲜明的对比。后半部分在调性上做文章,使乐曲产生了色彩斑斓的效果:然后A段再现,最后轻快地结束全曲。学生会很喜欢这首小曲,从中感受小提琴的音色,感受乐曲活泼欢快与优美抒情的对比。 聆听《会跳舞的洋娃娃》教学基本要求1.完整聆听乐曲,感受乐曲的情绪。2.乐曲是由什么乐器演奏的?乐曲的洋娃娃怎样跳舞,请你用动作表现出来。3.复听乐曲,一部分同学随着音乐做动作。用手半握拳敲击节拍。一部分学生可随着音乐用手指按图谱划动,感受乐曲的快慢。
1、振翅疾飞,“下行式”半音阶。a)掌握连续十六分音符节奏;b)学习“下行式”半音阶;c)分析指法,模仿练习; d)学生练习,教师辅导;2、野蜂飞舞,“上、下翻滚式”半音阶。a)视唱,划拍,熟悉第四乐句;b)分析、讨论指法,练习弹奏;3、“嗡嗡”作响,同音换指。a)聆听第十二乐句旋律;b)教师示范,学生观摩;c)学生练习弹奏;四、拓展巩固1、选音色;a)讨论音色:长笛、双簧管、弦乐、钢琴、圆号等多种音色;b)自主选择音色,自由练习;c)展示不同音色的不同听觉效果,互相观摩;2、加节奏;a)教师加节奏示范,讲解弹奏要领;b)学生尝试练习,教师指导;c)跟节奏慢速齐奏;3、加速度;a)赏析破世界纪录的小提琴演奏视频,感受速度带来的音乐魅力;b)学生跟节奏,加速练习,体验速度变化的不同效果;c)个别展示,互相观摩;五、情感升华欣赏不同演奏形式的《野蜂飞舞》。六、结束课堂1、总结。2、下课。
这就充分说明了别看低年级孩子年龄小,但相信只要通过仔细聆听,认真思考,低年级学生在他们的层面上也完全有能力感悟音乐的内涵所在。最后在孩子们充分发挥想象力后,教师再简单地揭示本课的主题以及作者和创作背景,尽可能地为每一位学生搭建一个展现自我风采的舞台。在感知《玩具兵进行曲》的基础上,再以 " 优化学习的方式,进行教学反馈。 " 让学生亲自体验创作运用多种不同的形式(如:合唱分组、舞蹈表演、乐器演奏等形式)对歌曲《玩具进行曲》进行分组表演的乐趣。在表现 " 玩具木偶 " 愉悦心情的同时,通过生生互动、师生互动、略带游玩式的教学形式,以次来培养学生对音乐的兴趣,把课堂又推向一个新的高潮。本课的设计力求能引起学生学习音乐的愿望,强化审美体验,给学生带来愉悦的教学方法。当然课的设计还存在着许多的不足,设计者渴望得到各位专家和老师的指点与帮助。同时希望引起对此问题的共同探究和研究,摸索出一套行之有效的教学方法。
第三环节 聆听欣赏在欣赏这一环节,我将乐曲分为三个乐段进行欣赏。(一) 聆听A段音乐A段音乐欢快的引子部分,描绘了青蛙的叫声。在这段音乐的欣赏中,我主要设计让孩子们聆听感受音乐的节奏、力度和音高的变化,同时向孩子们介绍蛙鸣器并学习如何模仿蛙鸣声。(二) 聆听B段音乐B段音乐节奏比较缓慢,是乐曲中抒情、优美的“月夜”主题。在这一段的聆听中,我选择让孩子想象感受,由优美的音乐中感受大自然的美丽……(三) 聆听C段音乐C段音乐是乐曲的尾声,旋律比较幽默、诙谐。这段的欣赏中,我同样设计了让孩子们用想象感受的方法聆听音乐,这更有利于低段学生体会音乐,参与音乐。第四环节 完整聆听,拓展升华在欣赏完三个音乐段落后,让孩子们完整感受《青蛙音乐会》并对其进行二次创作,同时以游戏的方式,让学生感受《青蛙音乐会》的曲式结构。最后,进入第二环节总结升华,进行环保教育,结束全课。
本 课的教学过程我是这样设计的:它由通俗歌曲〈〈快乐老家〉〉导入,激起学生对音乐课的兴趣;随之进入军乐曲〈〈祝你快乐〉〉的欣赏,进一步强化学生对音乐的体验,而认识和了解军乐乐器的音色及其所表现是本节课的重点;最后学唱新歌〈〈明天会更好〉〉,同时引导学生采用各种形式表现歌曲,开发学生的创新思维;最后在快乐的歌声中结束.这样层层深入,让学生感受到音乐的魅力,从而更好地理解音乐,表现音乐.首先我请同学们听一段优美的音乐,让大家的心先沉静下来,之后播放《快乐老家》,请学生说出歌曲的名字以及这首歌曲所体现的是怎样的一种情绪?并且能够随着音乐一起律动表达对歌曲的感受,这时候我揭示课题“同学们,你们已经步入了中学时代,已经感受到了”花季”充满着快乐 充满着好奇 充满着美好的憧憬!老师愿你们的中学时代洋溢着青春的活力 青春的自豪,祝你们天天快乐!
四、说教法学法:听唱法、模唱法、直观演示法、模仿、讲授法等等。五、教学用具:多媒体课件、电子琴、双响筒。六、教学流程:最后我来说说我的教学流程。(一)导入:首先我先请学生观看在《童心是小鸟》旋律作为背景下的有关童年回忆的图片,目的是为了吸引学生的注意力,同时通过背景音乐初步让学生感受旋律活泼欢快的律动。然后,以说话的方式为导入。同学们,你们正处在最快乐的童年时光,每一个季节都有自己快乐的故事。在你们的心中最喜欢哪个季节?在这个季节里又有那些有趣的故事呢?这样设计激发孩子们学习的兴趣,通过师生之间言论互相说说心中的故事引出了课题童心是小鸟。通过这样的形式目的是让学生在极短的时间内投入到本课的学习中去,并且在对《童心是小鸟》这一课产生兴趣的基础下开始自主学习。
2、吹螺号的小朋友,住在大海边,你能用歌曲中的歌词形容大海吗?(茫茫海滩,蓝蓝海水)指导演唱,声音要抒情、优美,体现茫茫第三次聆听,说说歌曲可以分成几部分?为什么这么分?二部分,根据情绪、节奏分,师:这样的歌曲格式成为二段体,第一部分情绪,活泼,第二部分情绪抒情设计意图:这是本课的一个教学知识点,让学生给歌曲分分段,从音乐要素上理解,体验要深。3、学生完整演唱歌曲(四)演海螺请学生表演唱第一方案:男女生分别演唱第一、二段第二方案:分乐句对唱设计意图:通过拓展表演,丰富课堂教学,给学生提供展示的舞台。整堂课在优美动听的歌声中结束了,总而言之,本课实现了以人为本,把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终,紧紧抓住学生的心理特点,创设了认海螺、听海螺、唱海螺、演海螺音乐活动。给学生提供了表演的机会、舞台,满足学生表演的欲望,培养学生的创造力和审美能力。我相信这是一堂美妙的音乐课。
(3)请学生用自己的声音模拟大钟、小钟,并按节奏谱读谱。(让学生通过歌谣中对大钟、小钟的声音长短的变化,体会大钟和小钟声音高低的特点。教师还要注意提示学生,在读歌谣过程中除了声音要模仿准确,节奏也要模仿准确。)(4)请学生选用乐器来模拟小钟的声音?(踫钟、三角铁)(5)老师用钢琴的低音模拟大钟的声音,其他同学按节奏读谱。教师要求:在教师与学生合作读节奏谱过程中,教师要提示学生:第一,心里要有节奏,速度不能忽快忽慢。第二,没有拿到乐器的同学在读谱过程中,不要忘记模拟大钟、小钟声音的高低。(6)教师与学生合作共同读谱并用乐器模拟大钟、小钟声音。三、课堂小结声音的世界真神奇,有了高低不同、音色不同的神奇声音,把我们的生活装扮得很有趣。今天,我们了解了用“高”、“低”来分辨声音的音色特点。老师给同学们留一个作业,请你试着用声音高低不同的乐器或是动物来创编新歌谣的歌词。
4、全班表演(设计目的:让学生能感受到划龙船的整个过程,并在尾声出表现出渐渐划远的感觉,拓宽了学生对划龙船的知识面,感受对(五)再次整体感受歌曲1、聆听整首曲子,跟音乐表演2、“你喜欢《划龙船》这首歌吗?喜欢他的什么特点?”从而总结《划龙船》的特点。(设计目的:完整再现音乐,加深对号子这种音乐体裁的了解,为达成第三个目标服务。)三、课外拓展这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识,拓宽学生的文化视野,提高学生的人文素养。 因此我让学生 欣赏课外三首劳动号子视频(《生产大劳动》《打夯歌》《抬木头》) 常言道:“编筐编篓,全在收口”,在这节课的最后,我采用了归纳式的结尾,让学生说说这类歌曲的共同点,从而引出“劳动号子”的定义。
下面我们就一起来感受一下。3,学生自由选择强弱对比与老师接龙读衬词部分4,和老师一起加上拍腿拍手动作读一读衬词处拍腿,其余拍手5,师生唱谱,互动找到歌曲旋律的趣味性学习识谱要与演唱、演奏、创造、欣赏等活动密切结合,要以音乐为载体,在学生感性积累和认知的基础上进行。《标准》要求学生运用熟悉的歌曲或乐曲识读乐谱,也可以借助乐器演奏来学习。这即是说,学生学会读谱主要是通过音乐实践活动,而不是通过专门的读谱练习。通过以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”,其效果要好得多。在欣赏乐曲、教唱歌曲、演奏乐器和创造等活动中,结合着这些音乐实践活动进行识谱教学,就意味着在进行教唱歌曲等活动时“顺带着”学习识谱,而不是借教唱歌曲以达到学习识谱的目的。
十一、说互动:教师与学生的互动、学生与学生的互动和小组之间的互动,以多种形式表现歌曲。十二、说板书:本节课我的板书设计主要以突破重难点为主,可让学生直观看到所要学习的新知识,很快掌握6/8拍节奏的特点,并巩固加深所学习过的音乐知识,在演唱的时候能够完整准确地运用所学的知识。十三、说媒体:主要目的用于聆听和感受音乐,让学生更好的参与教学活动,也充分调动了学生的多种感官,启发学生的联想和想象力,激发学生的学习兴趣与求知欲,丰富学生情感。十四、说评价:以多元化形式评价,本节课我采用的是师生评价,老师对学生的评价,学生对老师的评价,学生对学生的评价。贯穿整个教学过程,以利于促进学生发展。学生对学生的评价:体现在音乐活动中,学生对学生的表现给予正确的评价,对音乐的表现有一个很好的认识和提高。
2、舞蹈渗透 爱的体验这个环节采用舞蹈表演化的设计,增强学生的学习兴趣。从歌曲中的节奏的练习后引出课题大雁湖,通过朗读歌词,熟悉歌曲内容,激发学生对大西北的热爱,又让学生按照歌曲的节奏读歌词,为学唱歌曲打下了基础,学生通过啦、呜、哩等声音来随琴模唱旋律。从教师表演蒙古舞蹈激发学生的学习兴趣,引出歌曲,让学生更加投入的进行歌曲学习当中来,从舞蹈表演到掌握歌曲,始终让学生在看看、听听、说说、唱唱、跳跳的轻松、愉快过程中学会歌曲。3、联系生活 爱的交流通过简单介绍自己家乡人、物、事等从而让学生获得了解家乡爱家乡共鸣。整堂课的爱家乡的教育使学生感悟体验对家乡的爱,通过爱家乡的呼唤让学生学会奉献,学会回报。此环节起到了画龙点睛升华的作用。
(6)拓展歌曲《妈妈,我不怕黑》五月,是母亲的节日,可是就在2008年5月12日,四川省汶川地区发生了里氏8级大地震,在救援中有这样的一个手机妈妈的故事。救援人员在废墟里发现一位被垮塌下来的房子压死的妇女,她双膝跪着,整个上身向前匍匐着,双手扶着地支撑着身体,身体被压的变形了,在她的身体下面躺着她的孩子,因为母亲身体庇护着,孩子毫发未伤,抱出来的时候,他还安静的睡着,随行的医生准备检查时,发现有一部手机塞在孩子的被子里,屏幕上是一条已经写好的短信亲爱的宝贝,如果你能活着,一定要记住我爱你。5.总结 请同学们把你手中的鲜花献给妈妈,大声的对她说:妈妈,我爱你。告诉妈妈,我们已经长大了,我们懂事了,让我们再一次唱起这首献给妈妈的歌,唱着歌离开教室。
(四)拓展提升唱好歌曲后,(PPT)简要介绍世界三大男高音和(PPT)欣赏意大利歌剧《桑塔?露琪亚》、《我的太阳》拓展学生的知识面。最后(PPT)再让学生说说这节课的收获,加深对本课的印象。(五)课堂小结(PPT)唱!大家来唱!你也唱,我也唱,大家来唱!我们每个人都喜欢歌唱,歌唱是幸福的,歌唱是快乐的。教师用这样的结束语进行小结,结束本课教学。六、学习评价方式(PPT)本课的学习评价方式采用自评、互评的方式进行评价。(一)自评:在学习过程中,学生对集体和自身在音乐教学活动中的表现进行评价。如:演唱歌曲时,音色是否合适。(二)互评:采用教师为主的方式进行评价。如:演唱时的声音再美一点。以上是我对本课教学的设计的阐述,谢谢您的聆听!
第四步:表现歌曲在学生能熟练演唱歌曲的基础上,我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以律动,也可以是打击乐器,并提醒学生用打击乐器时的注意事项,这一环节,有了更大的开放性,学生也有了更多的实践和创造的机会,大大提高了学生音乐表现力和创造力。这一环节也将整堂课推向高潮。最后一个环节:拓展欣赏 深层体验完整的音乐课堂应该动静结合,在学生又唱又跳又奏热闹过后。我让学生欣赏仡佬族的特色节目《蹦蹦鼓》,使进一步了解仡佬族丰富的表演艺术,拓宽学生艺术视野,增强学生民族自豪感。最后,我简单向大家介绍下我的板书设计。本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。
你是怎样来分的,这一环节速度怎样?通过与第一部分的比较,感受到歌词的再现,节奏的扩展,使对北京故乡的热爱之情更加的情真意切。(设计目的:通过以上的这些问题,让学生真正成为学习的主人,不仅学会,而且会学,来思考歌曲所表达的情感所在)(2介绍歌曲曲式结构 A B A’(3歌曲的演唱形式是什么?--------女声独唱,‘曲作家为什么选择女高音独唱?(设计目的:学生三、拓展师:我们的词曲作者用歌曲的形式来表达内心对故乡的热爱之情,这也正是生长于北京的人们对乡土的怀恋之情。那你们爱自己的家乡吗?喜欢家乡的什么?生:师:让我们一起走进美丽的滨海城市---慈溪,来感受慈溪的繁荣、魅力景象吧生观赏设计目的:我衷心的希望,通过这样的设计,能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术,成为孩子们心中的花朵,让他铺满孩子们的人生道路,散发出不绝的芬芳!我的说课到此结束,敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家!
l)、启发学生上台分别扮演“生、旦、净、丑”,各自设计适合各角色的动作,随音乐《龙里格龙》依次出场表演、造型。“净”和“丑”角可带上脸谱表演。2)、教师进行评价,请学生做票友,在精彩的地方鼓掌、喝彩。3)、全班起立,分旦角、生角加上动作表演唱《龙里格龙》。四、总结,延伸1、谈感想师:今天我们了解了京剧的一些知识,大家是不是有一点喜欢京剧了?有什么感想?请你说说。(学生自由发言。)2、介绍京剧的发展师:京剧虽然已经有两百多年的历史,但是它随着时代的进步不断地发展。现在,除了古装的传统京剧以外,还编了许多现代京剧,像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的形式演唱,很受大家欢迎,像《唱脸谱》、《我是中国人》等,都已在祖国的大江南北传唱。在座的同学如有兴趣,可在课外多听、多看、多学,为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。
同时,新课标指出“教学应体现学科综合”的理念,我将音乐与舞蹈有机结合起来,培养了学生正确的审美观,发展了学生丰富的想象力,增强了学生的创造意识和团队精神。第四个环节:课堂小结。此环节中我会指出学生学习中的问题,进一步强调2/4拍和×××后十六音符和0××带休止的切分节奏,突破重难点。同时,我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的内容相关,或节奏相同的歌曲和音乐知识。教科书已不再是唯一的课程资源,课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅只体现在一堂课上,我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源,为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改进,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际情况及时引导和调整。
结合合作学习评价的特点,本课堂中实行多元评价,一是个人评价与小组集体评价相结合。二是重视学习过程评价与学习结果评价相结合。教师主要对学生在学习过程的态度:倾听、交流、协作情况,作评价,做得好的小组“加星换积分”,表现突出的个人“奖小圆片换积分”在课末对学生表现作统计,一个月下来,表现突出的小组被评为明星小组,并给予小礼物的肯定和鼓励。七、资源开发针对《月亮月光光》一课的教学设计,我充分的利用了课本资源、网络资源和学生自身的资源。其中在课本资源的开发利用上:在小组合作的简谱视唱环节最大限度地利用了歌谱这个课本资源。在学生自身资源的利用上:充分发挥学生的合作学习能力,放手让学生自主学习旋律。在多媒体网络资源的开发利用上,我运用多媒体,帮助学生理解,刺激学生的感官,在学生的脑海里留下深刻印象等。