-
紫藤萝瀑布教案 3篇
一、导入新课： 同学们都接触过许多花草树木。大千世界，一草一木，只要你用心体会，你从中会获得许多启示。即使面对同一景物，在不同的心情下，都会产生不同的情感。《紫藤萝瀑布》的作者就是在自己弟弟身患绝症死后，自己面对紫藤萝花产生的感想。在这样的心情下，面对着盛开的紫藤萝，作者的所见所想又是什么呢?下面就让我们随作者一起去领略一下作者独特的心理体验。 图片欣赏，配乐 “紫藤萝”亦称“紫藤”、“朱藤”、“藤萝”，豆科，羽状复叶，春季开花，蝶形花冠，青紫色，总状花序，产于我国中部，供观赏，花、种、子供食用。
小学美术优秀教案
一、课前准备 1.教师准备教具：一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸。笔，剪刀，胶水等工具。 2.学生准备学具：有万花筒的学生将其带到课堂。带好彩色纸，剪刀，绘画笔等。 二、课堂教学 1.引导阶段 让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点?主要引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。引导学生观察万花筒中归亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
《査尔达什舞曲》教案
1. 师：现代意义上的小提琴最早是在十六世纪出现的，几个世纪以来一直深受人们的喜爱，这和它善于表现深切情感的音色有着直接的关系，很多如泣如诉的旋律都是由小提琴演奏出来的，现在请大家欣赏一段小提琴演奏的美丽的旋律，请你一边听一边思考这段旋律在音乐上有什么特点，小提琴在演奏上又有什么特点。2. 播放《查尔达什舞曲》第一部分音频，学生回答。（《查尔达什舞曲》第一部分音频）3. 师：这段音乐中，小提琴一直在使用连弓进行演奏，旋律的节奏比较宽松，使用了很多八度的大跳和装饰音。旋律从低音3开始，有一种深沉略含忧伤的味道。这是我们比较熟悉的小提琴抒情的一面，它的倾诉、它的歌唱常常能打动我们的心灵。但小提琴的表现力远远不只如此，小提琴也非常擅长表现充满热情的场面，现在我们就欣赏一段小提琴充满热情的表演，请大家对比刚才那段抒情的音乐，感受下小提琴是如何演奏热烈场景音乐的。
《明湖居听书》说课教案
七年级的古文教学已经有初步的基础，根据已有的知识体系，阅读这一类的古白话，在内容的理解上，不会有太大的困难。然而，本文最大的价值在于写作特色。而这些又恰恰涉及各类描写和修辞，它们是白话文理解和写作常用的方法。据此，我设计了本堂课的教学重点和难点。其中，我把重点放在了体会正、侧面描写对烘托人物形象的作用，品味运用特殊的比喻描摹声音。而识别并简单运用这些特殊的比喻描摹自己生活中的声音则成为教学的难点。希望通过这堂课，让学生习得侧面描写和正面描写相结合的表现手法，理解多角度描写尤其是侧面衬托的作用，提高学生运用多种手法刻画人物形象的能力。揣摩语言：通过学习课文中特殊比喻手法，运用形象化的语言描绘声音的妙处，提高学生语言鉴赏和运用能力。
《G弦上的咏叹调》教案
《G弦上的咏叹调》是创作于1729-1731年的管弦乐作品。后经小提琴家威廉米改编，主旋律完全在小提琴G弦上演奏，因此得名。巴赫是巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，同作曲家亨德尔和D.斯卡拉蒂齐名。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。
《斯卡伯勒集市》教案
教学过程：一、导入同学们，你们听过“天籁之音”吗？在2008年奥运会上，《我和你》的女声演唱者莎拉·布莱曼，她的声音就被称为“天籁之音”。今天我们来欣赏她的一首歌曲。二、新课教学1、播放《斯卡伯勒集市》初次聆听，谈谈你的感受。2、简介歌曲来源及故事背景《斯卡伯勒集市》原本是一首特立尼达和多巴哥民歌，1965年，保罗·西蒙碰巧学会这首歌的旋律，于是加工成了现在的“斯卡布罗集市”，并成为永恒的畅销金曲。这首歌是美国六十年代最受大学生欢迎的电影、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》中的主题曲。
《G弦上的咏叹调》教案
教学过程：一、导入新课。这节课老师和同学们一道去领略西洋音乐的发展历程。二、讲授新课。同学们，你们还认识这些乐器吗？教师播放录音，带上设计好的乐器音色音响片段，逐一提问。（1）《G弦上的咏叹调》播放录音，熟悉作品，简介作曲家的生平及其代表作品以及这部作品的创作始末。（巴赫作曲家，管风琴演奏家，教育家，欧洲“巴罗克音乐”的代表人物之一，被誉为“欧洲近代音乐之父”。代表作品有声乐曲《马太受难曲》、《b小调弥撒曲》以及管弦乐《勃兰登堡协奏曲》等）。
《半个月亮爬上来》教案
一、介绍一般新疆歌曲节奏，旋律特点要求学生熟悉。二、教师播放课前准备好的音乐让学生听，形成初步的印象。三、视唱歌曲： （1）板书歌曲中难点节奏，教师与学生同打。 （2）打开书，试打全曲节奏，采用分组轮打、接龙的方式使每个学生都能掌握。 （3）视唱歌曲旋律，采用小组接龙方式使学生熟悉歌曲旋律。 （4）如有时间，把歌词打带入其中。四、填词教学。
《鲁斯兰与柳德米拉》教案
歌剧的序曲为整部歌剧奠定了基调，要深入理解这部序曲必须要了解对应的歌剧。《鲁斯兰与柳德米拉》是一部具有划时代意义的交响乐之一，它和《伊凡·苏萨宁》共同开辟了俄罗斯歌剧的道路。这部歌剧创作于1836~1842年间，首演于圣彼得堡。歌剧又格林卡改编自普希金的神话长诗。该诗以古代武士鲁斯兰与公主柳德米拉的婚礼开场，当婚宴达到高潮的时候，新娘突然被妖魔切尔诺劫走了，鲁斯兰为了营救心上人历经千难万险，又借助神剑的威力终于制服了妖魔救出了公主。格林卡利用神话为外表赞颂真理，智慧，英雄气概和坚贞的爱情，着重表现了善良与光明终将战胜邪恶的主题。这也是格林卡一贯的歌剧风格。
《海岛冰轮初转腾》教案
一、组织教学，师生问好。教师演示本课课件，出示课题。二、以谈话法引导学生谈京剧。1、京剧的历史 1790年四大徽班（三庆、四喜、和春、春台）进京，至今200多年。2、京剧的行当 生旦净丑。3、京剧的声腔 唱腔以西皮和二黄为主，伴奏乐器包括京胡、京二胡、月琴、鼓、板、锣等。4、京剧名家“老生三杰”：程长庚、张二奎、余三胜; “四大名旦”：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生。三、作品鉴赏。（一）阅读材料，了解京剧大师梅兰芳。梅兰芳（1894—1961），江苏泰州人，出身京剧世家，9岁学戏，11岁登台。1913年就以精湛的表演和柔美的唱腔享誉全球，他是将我国京剧艺术引向世界的第一人。梅兰芳在其一生的舞台生活中，塑造了众多优美的艺术形象，积累了大量的优秀剧目，发展、提高了旦角的演唱和表演艺术，形成了独树一帜的“梅派表演风格。”
《斯卡伯勒集市》教案
教学过程：一、导入同学们，你们听过“天籁之音”吗？在2008年奥运会上，《我和你》的女声演唱者莎拉·布莱曼，她的声音就被称为“天籁之音”。今天我们来欣赏她的一首歌曲。二、新课教学1、播放《斯卡伯勒集市》初次聆听，谈谈你的感受。2、简介歌曲来源及故事背景《斯卡伯勒集市》原本是一首特立尼达和多巴哥民歌，1965年，保罗·西蒙碰巧学会这首歌的旋律，于是加工成了现在的“斯卡布罗集市”，并成为永恒的畅销金曲。这首歌是美国六十年代最受大学生欢迎的电影、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》中的主题曲。3、介绍歌手4、对比两个版本的《斯卡伯勒集市》三、结束课后，同学们可以搜集电影《毕业生》，从而加深对歌曲的理解。
《g小调第四十交响曲》教案
同学们有没有这种感觉，当你看到某篇文章或某个诗时你如果想理解作者的感受就必须要知道作者所处的意境，还有作者的经历。 为了更好地学习这首乐曲，下面我们先来认识一下莫扎特。 莫扎特全名（沃尔夫冈?阿玛多伊斯·莫扎特Wolfgang AmadeusMozart），1756年出身于萨尔兹堡宫廷乐师家庭，1791年12月5日在维也纳去世。他是音乐史上罕见的奇才。莫扎特3岁开始学习钢琴，4岁时对一般的乐曲只要弹几遍就能背诵，5岁便开始作曲，6岁和姐姐一起跟随父亲到欧洲各国旅行演出，轰动了欧洲，被誉为“音乐神童”。他的父亲奥波德是那座城中宫廷大主教乐团的小提琴手，也是一个作曲家。他的母亲也酷爱音乐，会拉大提琴和小提琴。莫扎特有很多兄弟姐妹，他是家中的第7个孩子；1791年12月5日卒于维也纳，终年35岁。其中最出名的乐剧是《安魂曲》 和《唐璜》和《魔笛》。
《G弦上的咏叹调》教案
教学过程：一、组织教学。1、宣布上课。2、面带微笑问好：同学们好！二、导入新课。同学们在古典音乐的历史长河里，美妙的乐章不胜枚举，有的曲子愈久愈甘醇，雅俗共赏，今天我们介绍一首乐曲。三、欣赏音乐。1、播放音乐（第1次听），直接从聆听入手，请同学们在听的过程中静静思考是中国乐曲还是外国乐曲、什么乐器？2、提问乐曲用什么乐器演奏，你对它有哪些了解。3、看幻灯片介绍乐曲作者巴赫的成就和成长故事。四、欣赏分析。1、教师分段欣赏讲解该曲，启发学生画出每段的旋律线。2、通过分析力度变化，音色特点，得出乐曲所表达情绪特点。五、总结下课。
《乘着歌声的翅膀》教案
教学过程：一、导入新课：1、 播放童话故事《白雪公主》（1）《白雪公主》出自哪部童话集？作者是谁？哪个国家的？（2）同学们都知道德国有哪些著名的艺术家和诗人？（黑格尔、马克思、歌德、贝多芬、海涅、门德尔松……）2、词曲作者简介：海涅：德国著名的诗人，他一生写有三千多首诗句，有一千多首被作曲家谱写成了曲子。门德尔松：德国作曲家、指挥家、钢琴家。自幼受到良好教育。1834年他在杜塞尔多夫担任指挥时，他阅读了海涅的抒情诗，灵感突现，迅速写下了这首被世人广泛传唱的名曲《乘着歌声的翅膀》。二、学唱歌曲1、节奏训练：a、X | X X XXX | X.X X | XX XXX | X. 0 0 ||b、XXX XXX | X.X X |XXXX X X | X.0 X ||c、X | X X XXX X| X.X 0 X |X XXXX X| X. X. ||要求：手划拍读节奏
《c小调练习曲》教案
弗雷德里克·弗朗索瓦·肖邦（1810年3月1日－1849年10月17日）。波兰作曲家和钢琴家，1810年3月1日生于华沙近郊，肖邦父亲是法国人，母亲是波兰人，7岁时就创作了波兰舞曲，8岁登台演出，不足20岁已出名。肖邦39岁时英年早逝，后半生主要生活在法国，创作了大量钢琴作品，7岁时就创作了《波兰舞曲》，被誉为“钢琴诗人”。他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲。2010年为肖邦诞辰200周年，被波兰命名为“肖邦年”。
《洪湖水浪打浪》教案
《洪湖水，浪打浪》这个唱段是这部歌剧中唯一的一首抒情歌曲。选自歌剧的第三场”搜湖”。剧情发展是这样的：清晨，迎着冉冉升起的红日，脚踏洪湖万顷碧波，韩英与秋菊一起划船到芦苇深处去找战友。情不自禁地唱出“洪湖水，浪打浪……”借以抒发赞美故乡，憧憬未来的情怀。这首歌先由韩英独唱，而后是韩英与秋菊的二重唱。这首歌富有浓郁的湖北地方风格。它的原始素材是湖北民歌《襄河谣》，原民歌是四个乐句的乐段结构，经过曲作者精心构思，变化、发展、引申，谱成了这首变化再现的三段体结构的歌曲。歌曲的第一段A是起、承、转、合的四句体单乐段。第四乐句（合句）采用戏曲拖腔的手法将乐句扩充为三小节，这样既突破了乐段的方整性，又增强了乐段的收束感。歌曲的第二段B是对比段，由三个乐句构成，属于非常规乐段。B与A的对比是多方面的，包括节拍、演唱形式、节奏、句式等。结尾句中使用了第一段的拖腔，在变化中求得了统一。歌曲的第三段A是第一段的变化再现，前两个乐句的旋律仍是完全再现，真正的变化再现是第三、第四个乐句，这里不仅旋律发生了明显的变化，而且还伴有乐句结构的扩展：由于歌词的内容和句式的变化，以及情感表达的需要，第三乐句扩展为3小节；第四乐句扩展为6小节。最后结束句的拖腔仍然回到A段的音调上，体现出了再现的意义。也表达了歌中主人公对革命必胜的信念。
《夏日泛舟海上》教案
教学目标 1．学唱歌曲《夏日泛舟海上》以及配乐散文朗诵《荷塘月色》。 2．通过不同的演唱形式，让学生感受欢快、活泼的风格特点，使学生了解音乐与文化作品在描绘夏日景象上异曲同工之妙笔，感受其审美意境。教学重点： 1．启发学生用自然、流畅、舒展的声音演唱《夏口泛舟海上》，并能准确的表达歌曲的情感。 2．掌握三拍子的特征及歌曲中音乐表情记号的作用。教学过程：第一环节：导入：1．播放歌曲《宁夏》；2．用语言导人。第二环节：学唱歌曲《夏日泛舟海上》1．接下来，老师要带同学们到美丽的大海上泛舟，请同学们在感受大自然美景的过程当中，也感受一下音乐的情绪。2．引导学生边听边感受歌曲的旋律、情绪有什么特点，播放录音范唱。3．请同学谈谈对歌曲的感受。
《共青团员之歌》教案
一、课堂教学目标的导出：1、范唱《共青团员之歌》，介绍作品引出课题。2、简介作品的创作背景、时代人物、鼓励学生学习其爱国精神。3、范唱歌曲、出示目标。二、导学达标：1、视唱旋律：分句教学法1）句一气呵成；2）变化重复；3）舒展、大跳、更抒情；4）显示出调性；5）细腻深情。分句交替、连接习唱并作轮翻练习。2、歌唱教学：（1）诵读歌词；捕捉主题。（2）部分学生分句唱谱；部分学生分句唱词。（3）曲词分声部同时视唱，并作交替声部练习。矫正、补偿，并作发声练习。三、艺术化处理：习唱与指导：1、严格掌握歌曲的音准、节奏。2、把握进行曲风格。3、演唱情绪要激昂振奋，声音要坚定饱满，以体现当时青年的信心和力量。
《我正在城楼观风景》教案
一、随京剧武场音乐进教室。二、导入新课。1、师：刚才这段音乐是我国哪一种戏曲的音乐声？生：京剧。2、师：对了。我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？我想请同学们把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听，让我们一起来走近京剧。3、学生回答京剧的有关知识，当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如：讲到动作时，教师抓住机会介绍京剧动作中的虚拟性，并请学生一起模仿喝酒、开门、关门、骑马、摇船等。讲到票友时，教师说说慈禧太后作为票友，专门为看戏而搭的7米高的戏台。三、欣赏《我正在城楼上观山景》。1、同学们应该都看过《三国演义》，这篇戏曲正是《三国演义》中的一个故事，讲的是诸葛亮驻西城，闻听司马懿乘胜攻取西城，万分危机中，以空城计惊退司马懿的故事。同学们如果觉得自己对这个故事特别熟悉的话可以站起来用讲故事的方式来跟我们分享一下这个故事。2、对比这首曲目，大家可有学的比较好的京剧段子可以跟大家一起分享？3、拓展（京剧四大行当的介绍）。
《劳特布鲁嫩的约德尔》教案
教学过程：一、组织教学：师生问好。(同学们今天的状态真精神，希望你们表现的也会同样精彩。)二、导入师：同学们，你们都听说过瑞士，那有谁知道瑞士有哪些美丽的地方呢？（学生讨论回答。）师：今天我们来学习一首关于发源于瑞士的歌曲。首先让我们来聆听一首歌曲《劳特布鲁嫩的约德尔》。三、新课教学 （一）聆听歌曲 师：同学们，我们一同来听，这首歌曲表现了什么样的情绪？ 生：欢快、活泼。师:在这首歌曲的演奏形式上大家有什么发现呢？生：他们在的声音在不断变化。 师：小结，进行评价。 师：让我们再次聆听，同学们可以仔细聆听这首歌曲的表演特色？（二）简介歌曲约德尔唱法是源自瑞士阿尔卑斯山区的一种特殊唱法、歌曲。在山里牧人们常常用号角和叫喊声来呼唤他们的羊群，牛群，也用歌声向对面山上或山谷中的朋友，情人来传达各种信息。久而久之，他们竟发展出一种十分有趣而又令人惊叹的约德尔唱法。这种唱法的特点是在演唱开始时在中、低音区用真声唱，然后突然用假声进入高音区，并且用这两种方法迅速地交替演唱，形成奇特的效果。师：让我们再来听听歌曲，看谁最能说出歌曲的音乐特点？