教学理念:本节课突出的是通过学习爱尔兰民歌,体会和认识爱尔兰的传统乐器——竖琴、风笛。并且通过竖笛训练,更好地体会歌曲的情感和内涵。引导学生认识东西方音乐的共通为之生死的永恒主题。教学目标:学会听辨其传统乐器——竖琴、风笛的音色,并且通过竖笛训练,引导学生认识东西方音乐的共通为之生死的永恒主题。教材分析:《夏日里最后一朵玫瑰》是一首古老的爱尔兰民歌。一八一三年托马斯·穆尔重新填词。贝多芬和门德尔松都曾根据它优美的旋律写过改编曲。 《夏日里最后一朵玫瑰》,词曲交融,倾注了作者们的无限深情。这首古老的西方民歌,引起了当代无数东方人的情感共鸣。必须承认,在东、西方民族的精神世界里,确有共通为之生死的永恒主题和文化价值观念。这首歌曲的结构特点是(A A B A )四个乐句。感受其切分音的节奏。X X.
教学目标:1、运用歌声和竖笛演奏,更深地体会这首世界名曲的委婉情绪,透过优美的旋律,感受人们对花开花谢,沧海桑田的人格化寄托,更好地体会歌曲的情感和内涵。2、通过学唱歌曲,采用聆听、体验、分析、师生互动的形式,更好地引导学生分析旋律的乐句和音乐情绪。设计意图:本课教学主要运用不同版本的音乐欣赏,让学生更好地体会世界人民对这首歌的喜爱。教学重点与难点:难点是吹准第三乐句的切分音节奏和变化音“#5”。教学过程:学习爱尔兰民歌《夏日里最后一朵玫瑰》师:今天我们一起来欣赏两个不同版本的歌曲,它们所表达的音乐情感有何异同?1、欣赏女声二重唱《夏日里最后一朵玫瑰》(怀念友人)2、欣赏德国电影《英俊少年》中的主题曲《夏日里最后一朵玫瑰》。(怀念母亲)3、导入主题:学习《夏日里最后一朵玫瑰》。学生用“LU”轻声哼唱旋律,并学唱歌曲和乐谱。4、分析乐句结构:(A A B A)分成四个乐句。典型的欧洲音乐风格特点。教师弹奏《故乡的亲人》进行对比分析音乐结构。
一、组织教学。师生相互问好,开始上课。二、欣赏教学。1、介绍作者。马连良是与梅兰芳齐名的20世纪最具影响力的京剧大师,著名的“四大须生”之首,他开创的马派艺术影响深远,甚至超越了京剧的界限,是我国京剧里程碑式的代表人物。9岁入北京喜连成科班学戏,10岁登台演出。与余叔岩、高庆奎、言菊朋并称“四大须生”;后三人去世,又与谭富英、奚啸伯、杨宝森并称后“四大须生”。兼蓄各派艺术之长,改革传统老生唱腔,30年代将月琴移到乐队前排,与京胡协奏,加强唱腔力度,逐步创立起柔润、潇洒的“马派”艺术,继程长庚、谭鑫培之后,把老生表演艺术提到新高度。1949年后任北京京剧团团长等职。主演过《借东风》、《群英会》、《甘露寺》、《四进士》等。“文化大革命”开始,因《海瑞罢官》剧被迫害致死。2、给学生讲解《空城计》的故事。3、在多次聆听的基础上,请同学们随音乐哼唱。4、介绍京剧的发展,激发学生对京剧的自豪感。师:京剧虽然已经有二百多年的历史,但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代,京剧除了古装的传统戏以外,还编了许多现代戏,像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的演唱形式,很受大家欢迎。像《唱脸谱》、《我是中国人》等,已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣,可在课外多听,多看,多学,为弘扬国传统的京剧艺术出一份力。
教学过程:一、教师谈话导入:1、师:同学们,在你们的心中一定有一个美好的未来梦想,和大家一起来分享一下你的美好梦想吧。2、教师小结,导入新课,出示课题——《我的未来不是梦》。二、歌曲学唱:1、聆听范唱,教师课件出示思考题: A、这首歌曲给你什么样的感受? B、这首歌曲运用了什么样的演唱方法?2、教师播放范唱,指导学生思考。3、学生回答思考题,教师总结通俗歌曲的演唱特点:通俗唱法也称为流行唱法,具有通俗性,自娱性等艺术特色。擅长抒了以个人为主体的内心情感。通俗作品通俗易懂,风格轻松愉快,活泼新颖。多用自然嗓音,音域一般不宽,吐字清晰,亲切随意。4、出示乐谱,指导学生看谱,强调歌曲结尾部分的演唱方法。5、复习弱起节奏和弱起小节知识,找出曲谱中弱起小节,划拍指导学生准确起唱。6、播放现场演唱视频,观看中要求学生注意弱起小节和二分休止符以及多处有休止符地方的演唱方法。7、教师小结通俗歌曲的演唱方法。8、随伴奏演唱,出现问题教师进行个别纠正。
一、【引入新课】师:同学们,请大家欣赏一段视频,说一说这个乐队的演奏形式有何特点,都有哪些乐器?(播放纵贯线《童年》现场视频)生:这是纵贯线乐队,主要是电声伴奏,主要乐器有主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。师:今天我们就来学一首由电声乐队伴奏的歌曲《我的未来不是梦》。 二【新课学习】1、师:我们来看一下这首歌曲,你知道他的原唱是谁吗?让我们来看一下张雨生的简介:张雨生:台湾歌手,有台湾“音乐魔术师”之称,国立政治大学外交系学士。成名曲为《我的未来不是梦》对他而言,唱歌是一种情感的释放,创作则是理现。1995年开始张雨生为其他歌手担任创作人,此后分别为伊能静、陶晶莹、张惠妹等人制作专辑。其中他为张惠妹制作的《姐妹》让名不见经传的山地女孩因此一炮而红,成为台湾的天后。1997年5月制作《Bad boy》专辑,标志其驾驭音乐的能力达到了顶峰。10月20日不幸发生车祸于11月12日逝世,年仅31岁。
教学过程:1、导入(1)播放三段唱段,请学生猜一猜是哪个剧种?京剧《红灯记》选段──奶奶您听我说黄梅戏《女驸马》选段──谁料皇榜中状元越剧《红楼梦》选段──天上掉下个林妹妹(2)哪一个戏种是流行于我们地区的?(3)你都知道哪些有关越剧的知识?2、新授部分(1)发展历史:流行于浙江省嵊州市一带的地方剧种,距今已有八十年的历史。越剧的前身,是二十世纪初流传于浙江嵊县一带的小型演唱班子,它以山歌小调为基础,人称“小歌班”。在这一阶段全由男演员扮演。后来,“小歌班”吸收了余姚滩簧、绍剧等剧种的剧目、曲调和表演艺术,逐渐得到发展,并增加了男女合演;至三十年代,它又演变为全是女子演出。1938年后,使用“越剧”这一名称。(2)行当:小生、花旦、老旦、丑角。 (3)欣赏《天上掉下个林妹妹》设问的问题:这是哪出戏中的唱段?演员扮演的是哪个行当?简单了解《红楼梦》的剧情。模唱:感受音乐风格。(4)分析:两个角色分别是谁?属于哪个行当?(5)总结越剧的音乐风格特点:清悠婉丽。
教学过程:一、导入播放《第十二届CCTV全国青年歌手电视大奖赛》片头(播放片头课件)。(设计意图:用学生都熟悉的每两年一度的青歌赛片头音乐和画面导入,导入既直接、自然,又能快速有效抓住学生兴趣,顺利进入新课教学。)感受与体验:下面请同学们根据自己的判断,指出老师演唱的歌曲片段用了哪些唱法?(设计意图:通过教师亲自演唱,更具有真实感,激发学生欣赏兴趣。)老师分别演唱通俗、美声、民族歌曲片段,让学生初步感受和判断不同唱法的歌曲分类。提问:老师刚才的歌曲演唱中用了哪几种唱法?生答:……本节课,我们就主要通过歌曲听赏探讨学习四种唱法及其特点,感受人声丰富的表现力给我们带来的音乐美的享受。二、新课教学体验与探究:介绍我国著名的美声歌唱家,如戴玉强、殷秀梅、廖昌永等,今天我们就了解一下戴玉强。(出示课件)戴玉强,是帕瓦罗蒂的首位亚洲弟子。他的声音甜美柔润,中低声区流畅舒展,高声区刚劲奔放而畅达华美,舞台表演潇洒大方,气质典雅,温柔多情又不失阳刚之美。
教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)一、教学导入1. 播放音乐《青春舞曲》,让学生在音乐声中引入本节课主题。 营造良好的上课氛围。2. 复习上节课所学内容,学生齐唱《青春舞曲》。一部分同学仍用打击乐器伴奏,找2—3名同学伴舞,全体齐唱歌曲。(播放《青春舞曲》伴奏)。二、新课学习欣赏《共青团员之歌》。(1)播放《共青团员之歌》,感受作品的意境。①提问:歌曲所属的国家?音乐的情绪?分为几个部分?(学生回答:苏联。情绪充满了激情、昂扬的斗志和对祖国妈妈的依恋。分为两个部分。)②继续提问:带有什么样的音乐风格?(提供多选答案,供学生选择:进行曲风格、抒情风格?)③学生选择:进行曲风格。 ④两个部分的音乐情绪有着怎样的变化? 第一部分充满的斗志,如号角般的节奏,旋律坚定有力。 第二部分充满柔情,旋律连贯、绵长,表达了对妈妈的不舍,对祖国母亲的热爱,同时也表达了共青团即将奔赴战场的坚定信念。(2)再次聆听《共青团员之歌》,并随音乐简单哼唱。(3)如果参加合唱比赛,在演唱的基础上,可以这首歌曲里加入怎样的表演形式?师生共同讨论,参考答案如下:可以在第一部分跟随音乐节奏踏步,让学生思考第二部分演唱,还适合不适合用踏步的方式为歌曲加进表演形式?如果不适合,学生讨论适合歌曲形式的表演形式?第二部分可以加进身体的晃动,如互相之间挽起胳膊,分排交错晃动等等。可以在某个环节加进打击乐等等。
教学过程:一、导入1、问题导入。师:猜猜这位大师是谁?【课件】生:回答。2、了解乐曲作曲家及相关知识。师:李斯特是著名的匈牙利作曲家。少年时期他随父母去了巴黎,成名以后回到祖国,广泛收集匈牙利民歌和吉普赛音乐,写下了19首在其创作中占有重要地位的匈牙利狂想曲。这些音乐具有匈牙利吉普赛人的热情,是匈牙利民族音乐的杰出作品,其中尤以第二号匈牙利狂想曲最为著名。二、学习歌曲师:这首狂想曲以匈牙利民间舞曲查尔达什体裁写成,分成庄重慢板和奔放急板两大部分。乐曲前半部分在滞缓的节奏衬托下,低沉压抑的旋律蕴含了巨大的悲愤,表现了匈牙利人不屈的性格。尤其是引子部分,在这一段中,右手是弹奏长音,左手是弹奏带装饰音的八分音符;大小和弦交替进行,声音不适宜太长,太长了显得松弛,要具有力度和爆发感。(接着乐曲在高音区反复并转入舞曲风格的轻快曲调,富有动力性。第二部分乐曲的速度加快,先奏出舞曲的主题,然后力度再逐渐增加,速度越来越快;接着涌现了一个个富有个性的主题,音乐的高潮此起彼伏,如旋风般旋转的舞曲在狂热的高潮中结束。)
教学过程 一:导入教学 1 PPT演示: 今天老师带大家去一个神秘的地方,出示一段非洲片段—非洲狮等,提起学生们对本堂课的兴趣。 师:大家认为这是哪个地方? 生:回答 师 :讲到非洲,很多同学肯定会立马想到埃及的金字塔,狮身人面像等等。同学们对非洲的音乐了解有多少呢?讨论后个别学生回答师:简单介绍非洲的音乐文化,引出课题非洲大陆以撒哈拉沙漠为界分为两部分,撒哈拉以南的为南非,以北的为北非,北非的音乐受阿拉伯文化的影响,几乎可以说完全阿拉伯化了,人们通常将北非的音乐归于阿拉伯音乐,我们所说的非洲音乐通常指撒哈拉以南地区土著黑人的传统音乐,那今天我们就要走进非洲,走进非洲的扎伊尔,去感受一下那里神秘的气息。 二:学唱歌曲1、播放《伊呀呀噢咧噢》,师生随音乐律动 2、出示谱例,让学生观察歌曲的音乐构成要素(调号,拍号)以及歌曲中连音线休止符的运用3、节奏练习教师 :第一条节奏是双手的两遍左右左右,左右右右左右右右中代表右右右的音符是四分附点音符,请同学们快速的将此条节奏进行拍奏。4、发声练习
教学过程: 一、情境导入: 1.师:很高兴大家又如约来到了我这音乐王国,那么今天就让我们插上音乐的翅膀去环游世界。我请来了一位朋友给大家做向导,我们来看看他是谁?他要带我们去哪儿?(播放成龙影视视频) 2.在环球之旅这个板块中我们六年级学过亚洲、欧洲、大洋洲的音乐,今天我们一起走进非洲,去了解非洲的音乐。——(出示本课教学目标) 二、走进非洲: 1.提起非洲大家能想到什么呢?你又对非洲有那些了解呢?(学生回答) 2.老师给大家带来一段视频,让我们一起来感受魅力非洲。(播放教师制作的微视频) 三、学唱歌曲《依呀呀奥列奥》: 1.大家对非洲有了大体的了解,怎样才能更好地了解非洲的音乐文化呢?下面就让我们以一首歌曲为突破口来走进非洲音乐。 2.初听歌曲《依呀呀奥列奥》,感受作品的情绪,风格特点。(学生回答,教师补充:歌曲具有欢快、热情;乐句短、常反复的特点。人声演唱是非洲音乐的重要组成部分。) 3.再赏歌曲,鼓励学生模唱并观察曲谱找出你觉得比较有难度的小节。 4.学生找出难点部分。教师播放微课程,带领学生解决曲谱中切分节奏的演唱,从而解决本歌曲的演唱难点。
教学流程: 一、组织教学师生问好二、导入:1.教师吹奏乐曲《友谊地久天长》。听教师范奏。2.介绍竖笛的历史,了解认识竖笛。3.认识八孔竖笛:吹口,笛头,窗孔,笛身,笛尾,观看演奏姿势。4.了解八孔竖笛八孔的音名及手势,手形,吹奏的姿势。5.练习手指动作,大家来做手指操,sol、la、si,三个音,提出闭指,开指手指尖的要求。6.吐奏练习,介绍吹奏的要求,吐音练习,气息的控制。7.练习:7 7 7 7 | 7———||请你跟我这样吹,吐奏不同长短时值同音的练习。8.找个别学生试吹,寻找优点,缺点,并改正。听学生范奏,纠正。9.6 6 6 6 | 6 ——— ||的练习。10.sol音练习:5 5 5 5 | 5 ——— ||。11.任意说sol,la,si,三个音要求学生很快的将以上的相关练习吹奏出来。12.换音练习,si——la的换指练习,要求将两条连起来吹奏。13.三音吹奏,si——la——sol的换指练习,要求将三条连起来吹奏。14.将si ——la ——sol改成sol——la——si吹奏。15.换指练习,换指得练习与要求。16.随意说音,让学生吹奏。17.练习小曲《友谊地久天长》。18.在老师的指导下练习《再见》。18、下课,师生再见!
教学过程:一、介绍一般青海民歌节奏,旋律特点要求学生熟悉。二、教师播放课前准备好的音乐让学生听,形成初步的印象。三、视唱歌曲: (1)板书歌曲中难点节奏,教师与学生同打。 (2)打开书,试打全曲节奏,采用分组轮打、接龙的方式使每个学生都能掌握。 (3)视唱歌曲旋律,采用小组接龙方式使学生熟悉歌曲旋律。 (4)如有时间,把歌词打带入其中。四、填词教学。五、练习。六、检查练习效果,查缺补漏,对学生难掌握的做重点教唱。七、全班起声演唱《在那遥远的地方》。八、小结组织下课: 今天我们学习了青海民歌的基本节奏及《在那遥远的地方》这首歌,了解了青海民歌基本特征,作曲家王洛宾《在那遥远的地方》作曲背景,希望通过这节课简单的学习能让大家对新青海民歌有所了解。九、作业布置: 下去把这首歌熟练,下节课检查。
教学过程:一、组织教学学生跟随着《军队进行曲》步入音乐教室,并伴随着音乐原地踏步,师生问好。(情景教学)二、导入(为新课铺垫)1、根据课前所放的《军队进行曲》,提问同学的步伐整齐是因为什么原因?(踩着音乐的节拍行进)2、说说《军队进行曲》的节拍是怎样的?(二拍子,强拍在第一拍上)3、伴随着音乐走进教室时,你听到音乐后的感受是什么?(节奏感强、雄壮有力、激昂)4、把刚才分析的《军队进行曲》的特点合在一起,就是进行曲的特点,导出进行曲。5、众多进行曲中,你所熟悉的进行曲都有哪些?(《中国人民解放军军歌》、《婚礼进行曲》、《葬礼进行曲》等)三、新授1、放一段带有阅兵式画面的录像,引出《中国人民解放军军歌》。2、学生介绍作者郑律成。3、欣赏《中国人民解放军军歌》。4、赏析《中国人民解放军军歌》。①欣赏此曲后的感受。(振奋人心)②欣赏后给你留下最深刻的是哪段音乐(最容易哼唱的部分)?(开头:向前、向前、向前!我们的队伍向太阳……)③分析开头的旋律:同音重复(只有一个音ⅰ组成),不加任何节奏的演唱和加入附点和切分节奏的演唱,比较二者的区别,感受加上附点和切分节奏后给人的感觉是什么?(具有号召性节奏铿锵,振奋人心)
教学过程:一、导入:首先导入一段相声表演的视频,那么,相声是一种大家都非常喜闻乐见的一种说唱音乐的艺术表演形式,本单元我们就来了解一下我国的说唱音乐。那么,接下来就来介绍一下说唱音乐这种艺术表演形式。说唱音乐又称曲艺音乐,那么,在曲艺中除少数曲种外,大多数以说唱结合为其特点,唱居主要地位。说唱音乐在南方的代表——弹词(苏州评弹),在北方的代表——鼓词(京韵大鼓)。二、对比欣赏传统京韵大鼓与《重整河山待后生》。首先播放一段传统京韵大鼓唱段和《重整河山待后生》,找出二者之间的区别。思考:(1)音乐的特点:《重整河山待后生》是电视连续剧《四世同堂》主题歌,其旋律是采用京韵大鼓的音调素材写成的。它通过众多的、形形色色的人物之间错综复杂的关系,展现了抗战八年来沦陷区广大人民血与泪交织的生活画面,揭露了日本侵略者血腥统治、汉奸的卑鄙下流的嘴脸,描述了中国人民所遭受的民族灾难,反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉醒的过程和顽强不屈、奋起抗日的精神。(2)情感的体现:《重整河山待后生》这个唱段,表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难,歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神。艺术家骆玉笙在演唱时,发挥了她音域宽阔、抒情色彩浓郁的演唱风格,并揉进了悲壮苍凉的演唱特点。强化了悲壮的、大义凛然、坚强不屈的音乐情绪。
教学过程:一、鉴赏对比《北风吹》《扎红头绳》{过渡语}师:刚才我们欣赏了歌剧《白毛女》的几个著名片段,你能在刚才的歌曲中找一找歌剧需要具备的要素吗?同学们来比较一下:北风吹和扎红头绳表现出的不同的音乐要素?下面由同学们来一起分组讨论: 曲 目 速度 力度 音色 演唱形式 表达情绪 音乐特点《北风吹》 中 中弱 女高音 女声独唱 天真、期盼 下行休止符运用《扎红头绳》 快 中 女高音 对 唱 欢快、活泼 旋律跳进,节奏密集设计意图:学生通过选用合适的音乐为故事配音的活动,更深刻地认识音乐在其中的作用。师:刚从我们的小演员的表现中我们所感受到不同的音乐情绪:天真期盼、欢快、悲恸。音乐根据不同需要可以刻画出不同的艺术形象表达不同的情感。我们还知道了对塑造刻画音乐形象起重要作用的是音乐作品中的音乐要素。二、情景剧编创老师简析:(导出情景剧表演) 1,师:你能说一说他们的声音有什么特点吗?(喜儿:声音清脆、甜美 杨:浑厚、低沉)2. 出示歌谱,学生模仿二人的声音朗读歌词。 再次听赏歌曲,体会两首歌曲的旋律特点。(《北风吹》:舒缓 《扎红头绳》:欢快)3. 模仿二人的声音演唱歌曲《扎红头绳》。4. 师:听了他们的声音,你能描绘出他们的形象吗?设计意图:学生通过听、看,感受不同人物的音色特点,并能听辨不同情绪的音乐,能用语言作简单描述,并通过歌曲了解故事发展情节。
教学过程:一、创设情景、激趣引入欢迎大家来到今天的音乐课堂。老师为你们准备了一段舞蹈,大家想看吗?教师表演《白毛女》)刚刚老师跳舞时的音乐大家有没有听过?他叫什么名字?你知不知道他是选自哪部电影里的音乐。(《白毛女》)在课前,老师让大家收集了有关电影《白毛女》的资料,哪位同学愿意跟大伙说说你收集的情况。(学生展示收集情况,教师进行点评。)老师也在网上、新华书店收集到了《白毛女》中的一些音乐资料,现在请大家来欣赏一下,同时帮教师辨别一下,它们都采用了哪些形式来表现歌曲。二、模仿外形、感受形象师:通过这些视频资料,大家可能对《白毛女》中的两位主角从形象上有了更进一步的了解,下面让我们来玩个游戏,大家看过“模仿秀”节目没有?想不想今天也来亲身参与、秀上一把。首先进入第一关:形象模仿。请各组选出两位模特,利用老师提供的材料,从外形上模仿一下喜儿、杨白劳。限时3分钟看哪一组模仿得又快又像。师:时间到,让我们来看看各组的完成情况。掌声有请我们的模特上场。从他们的这身打扮上你们觉得人物会具有怎样的性格。(学生回答)教师补充:喜儿是一个天真可爱的小姑娘,而杨白劳则是一个受尽了剥削、很老实的一个农民。请我们的模特们做出几个符合人物性格特点的动作!
一、导入(回忆式) “一个千古传颂的故事,一段柔美、深情地旋律,打动了多少爱乐人的心。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》,就是这样一首令欣赏者为之倾倒的我国优秀的音乐作品之一。今天就让我们共同欣赏这首小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》。二、作品创作背景简析这是一部以广泛流传的民间故事《梁山伯与祝英台》为题材,以越剧音乐为素材而写成的单乐章小提琴协奏曲。如今已列入世界名曲,Butterfly-loves(《蝴蝶的爱情》)。作品中的两位主人公梁山伯与祝英台,在历史上是否真有这两个人物呢?(讨论。)这一民间传说与史实有很大的出入。梁祝二人可谓是千年等一回。据史册记载,梁山伯是明朝的一个县官,因秉公办案,有“梁青天”的美称。梁山伯死后,人们为了纪念他,把他葬在山清水秀的胡桥镇。可是在挖掘墓地时,发现一墓穴,穴中有一块刻着“祝英台女侠之墓”的石碑。石碑背面记载着祝英台的身世:“祝英台乃是南北朝时代的陈国人,一生行侠仗义,后来遭贪官马文才父子陷害致死,当地人们偷偷将其安葬于胡桥镇。由于梁祝二人都是为百姓办好事的人,人们便把他俩合葬在一起。从那以后,在民间就产生了各种各样关于梁祝感人至深的故事。三、乐曲的结构采用了欧洲古典传统的奏鸣曲式,下面依结构图欣赏作品。引子:乐曲一开始由长笛奏出了华彩的旋律,呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。由双簧管奏出的主题音调,取自越剧的过门音乐。呈示部:主部主题──在竖琴的伴奏下,小提琴演绎出纯朴而美丽的“爱情主题。”(这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员,他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时,故事流传在浙江一带,越剧是浙江的代表剧种,他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察,许多越剧名演员,不论他们演出任何剧目,只要唱到一段唱腔时,台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音调。)
教学过程第一环节:恋蝶——欣赏越剧《十八相送》感受越剧韵味,了解越剧。 1、提问导入特点,并为欣赏下一作品做好铺垫。(1)越剧是浙江地方戏剧剧种之一,你能说出一些著名的越剧代表作品吗?(2)导出越剧《梁祝》并请学生说说梁祝故事。(3)教师小结。(4)欣赏越剧《十八相送》。(5)简单介绍越剧特点(唱腔、语言)。第二环节:颂碟——欣赏小提琴协奏曲《梁祝》片断。1、导入:介绍作品地相关知识。(1)教师:这个千古传颂的爱情故事可以用越剧的形式来表现。那么,我们是否可以用其他形式来表现呢?我们中国就有两位作曲家何占豪和陈刚,他们为了探索交响音乐的民族化,选择了这一家喻户晓的民间传说为题材,吸取越剧中的曲调为素材,运用西洋手法,成功地创作了一部小提琴协奏曲《梁祝》。(2)介绍乐器小提琴、大提琴(出示图片)。 2、欣赏“爱情主题”(1)请学生聆听爱情主题音乐根据提问,让学生思考:①这段主旋律由哪样乐器演奏? ②这段主旋律有什么特点?自主参与讨论分析作品。(2)学生思考并回答。(3)教师总结: 旋律优美动听、委婉曲折,带有越剧韵味。节奏舒缓,情绪明朗。表现出爱情的美好。3、介绍协奏曲 协奏曲是指一种由独奏乐器与管弦乐队协同演奏的大型器乐作品。在音乐 进行中,独奏乐器与乐队常常轮流出现,独奏时乐队处于伴奏地位。全奏时,独奏乐器休止,完全由乐队演奏。
2、 了解不同情绪对人身体健康的影像,初步知道要调节自己的情绪。3、 能大胆的表达自己的情绪。准备:1、 三个情绪面具(快乐、悲伤、愤怒)。2、 每组一个情绪脸谱转盘。3、自制电视机三台。