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《溜冰圆舞曲》教案
教学过程：一、聆听选择乐曲片段导入课题。请学生模仿滑旱冰的动作，并为此选择合适的配乐。选择乐曲片段：①《蓝色的探戈》。②《溜冰圆舞曲》第一小圆舞曲主题a。分析：①滑冰动作作出强弱弱的规律。②圆舞曲的节奏特点。③聆听a主题，体验节奏及速度。老师：在19世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲都很盛行。成为上流社会的社交活动之一。这时法国著名的作曲家瓦尔德退费尔，将二者巧妙的融合，写成了《溜冰圆舞曲》，这也成了他的代表作品，流传至今便成了经典作品。同学们，想不想看看花样画饼运动员的精彩展示？好！请同学们在欣赏的同事，仔细聆听，用心体验，才能享受音乐之美。
《乌夏克木卡姆》（选段）教案
木卡姆是流传于我国新疆维吾尔族人民聚居地区的一种具有统一调式体系的，以歌、舞、乐组合而成的传统古典大曲。它多用于民间的习俗节日、喜庆婚礼和娱乐晚会等场合。其歌词多反映爱情生活、痛恨黑暗势力、追求幸福生活的内容。 维吾尔族木卡姆可分为：“喀什木卡姆”、“多朗木卡姆”及“哈密木卡姆”三种类型。因为整个大曲有12套之多，故又称之为“十二木卡姆”。《乌夏克木卡姆》系喀什木卡姆中的一套。这套大曲由三部分组成。第一部分为大曲(即：琼乃额麦)；第二部分为3～4首叙事歌曲及３～4首间奏曲组成叙事性套曲；第三部分是由2～7首歌曲组合而成的歌舞组曲。其中的叙事歌曲称作“达斯坦”。
《卡门序曲》教案
女主人公卡门的唱段《爱情是一只自由的鸟儿》卡门在第一幕中挑逗霍塞时所唱的哈巴涅拉舞曲，唱词是卡门的爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉卜赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到任何约束。（观看录像片）小节：这首哈巴涅拉舞曲源于当时还是西班牙殖民地的古巴，比才采用了哈巴涅拉舞曲的形式写了这首歌，而歌曲的音调却带着浓厚的西班牙民间风格。卡门边舞边歌，旋律跳跃而有生气，节奏强烈而有特性，整个音乐充分表现了卡门的精神面貌：热情奔放，明朗大胆而又无拘无束。
《青春舞曲》教案
【教学过程】1．聆听《青春舞曲》。2．提问：（1）这是哪个民族的歌曲？（2）说出这首歌曲的音乐特点，包括曲调、节奏、速度、情绪。3．再听两遍《青春舞曲》。请学生打开课本，边听边跟随音响唱乐谱，可以跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感。当听第二遍时，找出主要节奏型，尝试有表情地背唱这首歌曲。4．引入音乐活动（一）——编配打击乐伴奏。首先介绍新疆维吾尔族的特色乐器：手鼓、萨巴依等，并介绍乐器的演奏方法。5．将全班分成几个小组，各组选用不同的打击乐器（除新疆打击乐器以外的其它打击乐器或自制打击乐器），自编与歌曲相配合的节奏，教师对每一组分别加以辅导，启发学生编配多声部节奏，并使之配合默契。6．每一组展示自编节奏，全班同学进行评价，哪一组的节奏与歌曲配合起来音响效果最好。7．这首载歌载舞的歌曲，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的基本动作吗？介绍新疆维吾尔族舞蹈的基本动作（此步骤根据情况而定）。8．音乐活动（二）——创编舞蹈动作。可以是新疆的，也可以是其他的，如现代的，最主要的是与歌曲的节奏相适应。9．全班分成几组，由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，每人带领一组，编创舞蹈动作，经过几分钟的练习后，每一组向全班展示。
《青春舞曲》教案
教学导入1. 播放音乐《青春舞曲》音乐片段，让学生在音乐声中引入本节课的主题，营造良好的上课氛围。2. 教师为学生进行配乐诗朗诵《青春的歌》。（配乐朗诵欣赏）岁月悠悠，光阴荏苒 ，我们沿着时光的隧道，走过风，走过雨，走过闪光的少年，不知不觉的走进了人生的节日——青春。青春是一首诗，慷慨激昂，我们从中读到了秦汉雄风大唐盛世的波澜与壮阔，读到了革命先辈们的英姿和雄韬伟略，读到了抱负勇敢。青春是一首歌，热情向上，我们从中听到了春天的低语，生命的萌生，听到了时代的召唤，活力的迸发，听到了激情、热烈，青春是一条路，错综复杂并布满荆棘，我们会迷路，会跌倒，会受伤，我们怀揣理想，披荆斩棘创天地，从此学会了坚强、坚持，青春是一幅画，色彩缤纷并赏心悦目，我们手持画笔，画下心中的“梦乐园”，涂抹自己的美好前程 。3. 和学生自然聊天，同学们认为“青春是什么”？（学生自由回答：有朝气，蓬勃向上，身心健康，充满活力等等。）4. 师：在我们每位同学的生活中，青春是有朝气，蓬勃向上，身心健康，充满活力等等，今天这节课老师就将和同学们一起聆听青春的动人旋律，舞动青春的曼妙舞姿，共同感受青春的激情飞扬。
《索尔维格之歌》教案
新课教学1、作者介绍。埃?格里格（1843～1907），挪威作曲家，19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑尔根的商人家庭，1907年9月4日卒于同地。6岁随母学钢琴，得到音乐启蒙教育。经著名小提琴家布尔推荐，1858～1862年在莱比锡音乐学院学习。格里格一生经历了挪威民族独立运动高涨的年代，具有进步的民主爱国思想。他沿着布尔、诺拉克等人开创的道路，努力钻研民间音乐。在创作实践中，他借鉴欧洲各国音乐传统，特别是19世纪以来浪漫主义音乐发展的成果，通过对民族历史的歌颂，对祖国大自然和民间生活的艺术感受，创作出具有挪威民族特色和浓厚乡土气息的音乐。其代表作品有《培尔?金特》组曲、《a小调钢琴协奏曲》、《挪威农民舞曲》等。2、歌曲介绍。《索尔维格之歌》是格里格为诗剧《培尔?金特》写的作品，由剧中人索尔维格演唱。歌曲表现了索尔维格等待爱人培尔?金特的归来，从头发青青一直到白发苍苍，始终不渝。3、聆听歌曲，谈剧中主人公是怀着怎样的心情在等待？主人公是怀着忧虑的心情在等待。4、曲作者又是用怎样的旋律来表现这种情绪的呢？歌曲前半部以小调的阴暗色彩，表现索尔维格旷日持久等待的忧虑心情，后半部分仅用一个“啊”，表现了她在想象中对培尔?金特必将归来的信心和喜悦，这是一首表白忠贞之情、永恒之爱的歌曲。
《溜冰圆舞曲》教案
教学过程：一 导入新课。1、请学生说出自己喜欢的运动员。2、播放图片（申雪 赵宏博 ）。师：有哪位同学能说出他们是什么运动员？（花样滑冰运动员）。3、教师做简单介绍： 他们曾在2002年世锦赛上夺得中国在双人滑项目上的首个世界冠军。4、师：花样滑冰运动员在比赛时都会配以优美的舞曲，引出课题：《溜冰圆舞曲》。二 完整聆听。1、让学生欣赏申雪与赵宏博两位运动员对这首作品的精彩演绎。师：请学生在欣赏的同时仔细聆听，特别注意乐曲的节奏有什么特点。2、课件：溜冰圆舞曲视频欣赏。3、作品介绍：作于1882年，十九世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲同样风行，成为上流社交活动之一。在本曲中，作者将溜冰和圆舞曲巧妙地融合在了一起。4、作者介绍：瓦尔德退费尔（1837—1915）。5、乐曲的节奏特点：圆舞曲（课件）。三 分段赏析。1.序曲：（1） 提问：a.序曲部分的速度是怎样的? (徐缓的)。b.使用了什么乐器? ( 圆号：铜管乐器，又称法国号，被称为交响乐中的乐器之王)c.音乐使你们想到了什么季节? ( 冬天 )（2） 学生听后讨论并回答问题。（3）复听音乐。
《音乐之声》教案
教学过程：1、在《音乐之声》的歌声中走进教室，初步体会歌曲中对于音乐的赞美之情。2、教师简介《音乐之声》这部电影的内容，播放课件，配合视频和音乐让学生了解电影的时代背景和故事情节，图像、声音、内容合为一体，给学生最直观的感受，为下面欣赏歌曲做好铺垫。3、介绍并欣赏主题曲《音乐之声》创作背景及相关内容，让学生进一步了解歌曲的内容和情感风格。4、播放《音乐之声》在影片中的片段，欣赏原汁原味的电影歌曲，体会歌曲情感，分析歌曲内容，感受四四拍的节奏，让学生说出欣赏感受，并再次欣赏《音乐之声》，鼓励学生跟着哼唱。提示学生注意演唱形式的变换。5、思考歌曲的演唱形式，介绍独唱、齐唱，比较合唱与重唱的异同，并提醒学生注意在演唱二声部时第一要注意唱准自己声部的旋律，二要相互配合，和谐统一。6、欣赏影片中的其他插曲《Do Re Mi》和《孤独的牧羊人》，分别播放从电影中剪辑下来的视频，体会不同的音乐风格与乐趣。说出两首歌曲带给我们的感受（《哆来咪》欢乐有趣，《孤独的牧羊人》诙谐幽默）。引导学生思考音乐在电影中的重要作用：烘托情感，渲染气氛，让感情发挥的淋漓尽致，让电影得到更完美的诠释。7、小结及作业：适当的时间自己欣赏《音乐之声》这部影片，完整体会影片和歌曲的魅力。
《探戈舞曲》教案
教学过程：一、导入新课播放国标舞录像，分析各种不同舞种主要是根据什么来区别?今天我们就来学习素有“舞中之王”美称的探戈的舞曲。二、探戈的起源与发展1、请学生说说他们自己了解的探戈。2、教师简介：探戈是十九世纪末，发源于阿根廷的一种民间舞蹈，20世纪初，发展为一种社交舞蹈，其舞蹈音乐逐步形成一种音乐体裁。探戈含有混融文化的特色，在其发展过程中既受到拉丁美洲音乐文化的影响，也接受了欧洲、非洲音乐文化的影响并形成不同风格。三、欣赏《探戈舞曲》1、聆听《探戈舞曲》，感受乐曲主题。师：如果你感受到乐曲中旋律主题发生变化请举手？（师生讨论得出结论：乐曲有三个主题。）师：听老师唱三个旋律主题，听辨是否有相似的主题？（师生讨论得出结论：乐曲可分两段）2、复听全曲a)感受乐曲出现几种探戈节奏？b)教师总结欧洲即西班牙风格的典型节奏：拉丁美洲即阿根廷风格的典型节奏：c)敲击这两种节奏感受其不同风格3、分段欣赏a)聆听主题A运用哪种风格节奏？音乐情绪如何？（这一主题使用了欧洲风格节奏，这种节奏带有明显的推动力量，这段音乐的情绪颇为活泼。）b)复听主题A，跟音乐打节奏。
《卡门序曲》教案
教学过程一、导入1. 欣赏视频《卡门序曲》。师：同学们，这音乐的情绪是什么样的？听了这音乐你的心情怎么样呢？这音乐仿佛让你看到了一个怎样的场面，可以描述一下吗？生：情绪开始非常热烈，让人士气高涨，仿佛看到了英勇的斗牛士和来观看他们斗牛的人群，场面热闹壮观。2. 这音乐让你印象最深的是哪句？节奏能不能试着拍出来？生：（拍唱第一主题）它出现了三次，（拍打出第一主题的后十六分加四个十六分节奏）。3. 它是用什么样的表现方式让我们感受到热烈，非常壮观，又有气势的场面的呢？生：它的节奏铿锵有力，还有镲的声音，速度很快……师：2/4拍，节奏密集紧凑，乐队全奏，音色丰满。二、欣赏学习《卡门序曲》第一主题。1.随音乐击打节奏，让学生感受节奏带来的斗牛士的自信和斗志。轻唱旋律，感受节日的热烈气氛。2.出示《卡门序曲》回旋曲式结构图，让学生对比感受B段及C段的情绪。师：刚刚我们听到的是歌剧《卡门》的一个开场音乐，它把我们带进了热闹、壮观的斗牛场。你们知道什么是歌剧吗？生：就是以唱歌为主要表现形式的，表现一定故事情节的一种表演艺术。师：对，音乐在歌剧中举足轻重。音乐《卡门序曲》在这里起到营造歌剧气氛的作用。你们想不想听歌剧呢？接下来老师就请同学们到大歌剧院欣赏一段歌剧咏叹调，听听这种艺术表现形式给你带来什么样的新鲜感觉？
《丝绸之路》教案
教学过程一、导入师：我们上节课学习了常用的电声乐器和电声乐队的组成形式，哪位同学能把这些知识帮助大家复习一下？二、《丝绸之路》1. 播放《丝绸之路》一个完整乐段，思考：主旋律选用了什么音色，是属于哪个国家的音乐？生：不很确定，有点像箫，中国的。师：这首乐曲的名字叫《丝绸之路》，是日本著名音乐人喜多郎先生为纪录片系列“丝绸之路”创作的主题曲，哪位同学们可以为我们讲讲中国古代的丝绸之路吗？2. 师：在古代的丝绸之路上，人们历经艰难险阻……曲作者选用了一些特殊的音效来表现它们。乐曲共演奏了3次，请同学们找出它们的不同之处，你认为这些特殊的音响效果表现了什么？完整播放音乐《丝绸之路》。生：驼铃的声音，风的声音，第一次主题演奏两次，第二次与第三次都演奏一次，第一次后半部分的伴奏有颠簸的感觉，第三次渐弱结束……师：曲作者用合成器模仿沙漠里的驼铃、风声等自然界音色加入乐曲中，又选用具有中国特色民间乐器的音色作为主旋律的演奏，更有来自合成器、电吉他等营造出来的一种能够把听众带回古代、飘渺的伴奏衬托，使这首现代音乐作品带有浓厚的中国情调。三、课堂小结
《杏花天影》教案
教学过程：一、导入新课。学生听音乐进教室。二、学习新课。1、刚才我们已经初步欣赏了《杏花天影》，这次请同学们随着音乐朗诵诗歌，体验诗中之情。2、学唱《杏花天影》。A、老师范唱《杏花天影》。B、师教唱《杏花天影》主旋律。师：这首歌曲有个特点，发现什么了吗？生：曲调慢。C、学生齐唱《杏花天影》，注意乐句的呼吸和速度。3、听赏合唱曲《杏花天影》。边听边思考歌曲唱法。4、听赏埙吹奏的《杏花天影》。为了深切体会这种情感，请同学们欣赏埙吹奏《杏花天影》，让学生随着音乐自由想象。三、结束本课。
《新疆之春》教案
教学过程：一、组织教学： 课前播放新疆歌曲让学生进入音乐教室时感受到音乐课堂气氛。 二、音准、听力训练： 1、用哼鸣的方法跟琴模唱 方法：由单音到乐句，音域由低到高再下行。2、节奏听辨及模仿 要求：教师用琴弹奏和弦，学生用手敲击节奏。 三、新课教学： 师：说说你们所了解的新疆，包括服装、特产、歌舞动作、音乐等等。（学生发言）今天我们就再来欣赏一首新疆的器乐曲——《新疆之春》。1、作者简介：马耀先（1938至今)小提琴演奏家，回族，乌鲁木齐人。1959年毕业于西安音乐学院管弦系。同年入中央实验歌剧院任演奏员。1961年调新疆歌舞团任乐队首席兼独奏演员，后任乐队队长。作有《新疆之春》等乐曲和歌曲。 李中汉（1933至今）作曲家，河北定县人。1949年入西北艺术学校学习小提琴。1954年考入西安音乐专科学校专修作曲。在校期间合作创作了《新疆之春》等。现在铁道部第一工程局文工团任作曲。作有小提琴曲《欢乐的牧场》、歌剧音乐《帕丽扎特》等。 2、乐曲初听——思考： （1）、这首乐曲的情绪是怎样的？ （2）、在这首乐曲主要是用什么乐器演奏的？用什么乐器做伴奏的？（3）、这首乐曲可以分为几个部分？ （要求：学生带着问题聆听并思考，乐曲听完后师生共同解决思考题。）
《学吹竖笛》教案
教学流程：一、组织教学师生问好二、导入：1、教师吹奏乐曲《划小船》，《七个小兄弟》。听教师范奏。2、介绍竖笛的历史，了解认识竖笛。3、认识八孔竖笛：吹口，笛头，窗孔，笛身，笛尾，观看演奏姿势。4、了解八孔竖笛八孔的音名及手势，手形，吹奏的姿势。5、练习手指动作，大家来做手指操，学习“do”、“re”、“mi”、“fa”四个音，提出闭指，开指手指尖的要求。6、吐奏练习，介绍吹奏的要求，吐音练习，气息的控制。7、练习：1 1 1 1 | 1———|| 请你跟我这样吹，吐奏不同长短时值同音的练习。8、找个别学生试吹，寻找优点，缺点，并改正。听学生范奏，纠正。9、2 2 2 2 | 2 ———|| 的练习。10、mi音练习：3 3 3 3| 3 ——— ||11、任意说do,re,mi,fa，四个音要求学生很快的将以上的相关练习吹奏出来。12、换音练习，do——fa的换指练习，要求将两条连起来吹奏。13、四音吹奏，do——re——mi——fa的换指练习，要求将四条连起来吹奏。14、将do——re——mi——fa改成fa——mi——re——do吹奏。15、换指练习，换指得练习与要求。16、随意说音，让学生吹奏。17、下课，师生再见！
《阳关三叠》教案
教学过程：一、导入新课。1、学生听音乐进教室。2、师生音乐问好。3、师：（多媒体出示画面）请大家认真观察这幅画面，看看这幅图表达的是什么情形？生答。师：如果要你为这幅图画配上一首古诗，你会选择哪一首？（学生讨论回答，例如：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”或“海内存知己，天涯若比邻。”或“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”）师：同学们积累的古诗词真不少！我们常说诗与歌是不分割的，假如现在要为刚才这幅画面配乐，你会选择什么样情绪的曲子为其配乐。（学生想、答。）师：请欣赏下面两首乐曲，感受其乐曲情绪，并选择一首为其配乐。（播放《阳关三叠》《春游》）在此基础上导入新课。二、学习新课。1、刚才我们已经初步欣赏了《阳关三叠》，这次请同学们随着音乐朗诵诗歌，体验诗中之情。2、师：这节课我们就一起来学习《阳关三叠》这首歌曲，看到题目，你有什么疑问吗？（师介绍“阳关”。至于“三叠”则留下悬念，让学生在学习的过程中自己去思考、解答。）3、学唱《阳关三叠》。A、老师范唱《阳关三叠》。B、师教唱《阳关三叠》主旋律。师：这首歌曲有个特点，请大家看旋律，发现什么了吗？（生答）对，不唱的旋律部分加了括号，这叫间奏。间奏是歌曲不可缺少的部分。注重附点八分音符和附点四分音符的时值，并注意解决难点“遄行、遄行”的八度大跳和切分音节奏。
《英雄凯旋歌》教案
教学目标：一、“情感态度与价值观”目标。1、通过自主学唱歌曲《英雄凯旋歌》，产生对柯达伊音乐教学法的兴趣并乐于参与到音乐实践中。2、通过二声部合唱，产生对和声的美继续追求的愿望。二、“过程与方法”目标。“构唱→听音→实践→总结”自主学唱歌曲。三、“知识与技能”目标。1、初步形成首调唱名法中7个音的音高概念。2、能够音准准确的构唱《英雄凯旋歌》中的音程。3、音准准确有感情的演唱歌曲《英雄凯旋歌》。4、能够视唱简单的二声部。教学难点：1、构唱《英雄凯旋歌》中的音程。2、大小二度变化音的演唱。3、一字多音的演唱。4、二声部的合唱实践。
《游园惊梦》教案
一、导入由《牡丹亭》的流传及影响谈起，以引起学生的兴趣。（《红楼梦》第二十三回，林黛玉听贾府家庭戏班小演员唱《牡丹亭？游园惊梦》，从“不觉点头自叹”，到“心动神摇”，再到“越发如醉如痴”, 受到强烈感染。）这段曲文，抒发的正是杜丽娘青春苦闷的内心激情。鹤睫《红楼本事诗》：“隔墙人唱《牡丹亭》，曲中写出侬心事。”林黛玉和杜丽娘.都出身于宦族，有着相似的生活遭遇，所以，在此出曲文艺术魅力的强烈感染下，自然深有同感，迸发出共鸣。在这部戏剧问世之后，立刻广为流传，产生了巨大影响，以至“家传户诵，几令西厢减价”。由于剧中深刻地揭示了那个时代中青年女性的普遍处境，因此尤其受到她们的青睐。万历年间，江南才女冯小青曾在幽居水阁的凄寂生活中写下这样的诗句：“冷雨幽窗不可听，挑灯闲看牡丹亭。人间亦有痴于我，岂独伤心是小青。”表达了她心中强烈的共鸣。与汤显祖同时代的戏剧家沈璟曾将此剧改编，以适合昆腔的演唱形式。现代戏曲大师梅兰芳曾排演昆曲《游园惊梦》，是对该剧《游园》一出最为完美的演绎。
《原始狩猎图》教案
教学过程：1、情景创设、音乐表演：乐曲《原始狩猎图》展示了一幅远古时期人们在夜幕中狩猎的画面，刻画了先民们从发现猎物时的激动到捕获猎物后的狂喜场面。这些场面对我们的学生来说是陌生的，如果让学生去感受一些陌生的东西，容易产生隔膜，难以调动学习的主动性。针对这样存在的问题，我为学生创设了情景，然后请一些同学在音乐情景下表演。以音乐《原始狩猎图》的“引子”作为导入，随着我的描绘补充演绎出完整的远古人狩猎的场景，使学生感受出音乐的古朴音调、神秘和粗犷的音乐风格及独特的音响色彩。2、分段欣赏：乐曲《原始狩猎图》是一首情节性、故事性很强的作品。让同学们再认真聆听过作品后分段赏析每个部分的音乐带给我们的不同的感受。让同学们说出自己所听到的每个不同的部分所讲述的内容。3、学习演奏：让同学们选出大家都比较感兴趣的段子，在老师的带领下大家一起来学习用骨笛演奏。并让大家分析骨笛的声音与一般竹笛声音的不同之处。4、创编动作、情景复现：根据钱兆熹的骨哨与乐队《原始狩猎图》之“庆功”和“尾声”，以及壁画、岩刻上的舞蹈动作，请学生手拉手，老师带头，随着音乐，编创造型和动作，跳起欢庆狩猎成功的舞蹈。5、小结，结束本课。
《原始狩猎图》教案
教学过程：（一）认真聆听这首音乐，配合老师展示的一些关于原始人类狩猎的图片逐渐进入情境。（二）完整欣赏、借景抒情。1、聆听钱兆熹的骨哨与乐队《原始狩猎图》之“庆功”和“尾声”，让学生根据音乐，描绘出想象中的狩猎后古人们跳舞欢庆和散去的场景。2、欣赏花山岩画、舞蹈纹彩陶盆。3、模仿古人的舞蹈动作，简单的举手、手拉手等动作。4、分析乐曲的结构：引子——狩猎——庆功——尾声。5、探究讨论、情感抒发。（1）音乐与情景内容是怎样结合在一起的？（2）古代人为什么要聚在一起狩猎？对我们有什么启发？（3）体会艺术与生活的关系、集体主义精神。（三）艺术拓展、电影与古乐。1、电影《菊豆》与陶埙。2、编钟、编磬。让学生观看影片中配有乐器音乐的片段，在声音与画面，音乐与内容的交互中熟悉古代乐器的声音、音乐的内涵及古乐的魅力。（四）师生总结、情感升华。乐曲采用简洁朴素的音乐语言，充分发挥了骨哨独特的音色和淳朴的艺术魅力，展示了一幅远古时期人们在夜幕中狩猎的画面，把先民们从发现猎物时的激动心情到捕获猎物后的狂喜场面刻画得栩栩如生。谁说国乐不如洋？中华五千年灿烂文明，中国古典音乐有着极高的艺术境界。热爱国乐吧！因为它是我们的母体文化之一！
《月牙儿五更》教案
教学目标：欣赏《月牙儿五更》器乐和声乐曲各有什么特点？教学重、难点1、重点：欣赏《月牙儿五更》，感受民歌改编的器乐作品。2、难点：比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式的特点。教学过程：一、导入1、根据课题《神州音韵》，导入我国幅员辽阔，拥有多样的地形地貌和复杂的地理环境。同时，我国还是个拥有五十六个民族的大家庭，人们在生活中创造了丰富多彩的民族民间音乐。本节课，我们所学习的音乐都是我们国家的民族音乐。2、同学们对我国的民歌有多少了解？同学讨论，老师补充。二、欣赏《月牙儿五更》1、本节所欣赏的是板胡独奏《月牙儿五更》，所以先了解乐器板胡，看图片，了解板胡的构造。2、聆听与思考：很多优秀的民歌被作曲家改编成了器乐曲，试比较《月牙儿五更》器乐和声乐表现形式各有什么特点？三、结束希望同学们在以后的生活中多了解、喜爱我们的民族音乐，感受民族音乐的独特魅力。
