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《小鸟 小鸟》教案
学唱歌曲《小鸟 小鸟》的活动可采用谈话的方式导入，让学生描绘身边的春色，说一说赞美春天的诗句以及对新的一年寄予新的希望等等，应让学生畅所欲言。教师则抓住本课的主题进行总结：春天带来了新的希望。不仅人类对春天充满渴望，而且自然界的一切生灵，也都诉说着对春天的渴望。 初听歌曲时，教师引导学生模仿小鸟飞翔的动作，随着音乐动一动，体会圆舞曲的节拍感。学唱歌曲时，可以根据情景先学习合唱部分。 歌曲艺术处理的重点是抓声情的处理。也可以将艺术处理交给学生，让他们分组讨论，发表自己的观点，并分组展示，共同归纳总结，这样更能激发学生的兴趣。
《小鸟 小鸟》教案
一、情境导入 出示几幅风景画，展示春天的景色，感受春天的美景。老师说：“小鸟非常的可爱，给我们的生活带来了无穷的乐趣，下面我们就来听一首歌曲《小鸟 小鸟》，听后请你们说说自己的感受。”二、寓教于乐 学生初听歌曲，感受歌曲情绪。学生表达自己的感受：欢跃、亲切地、活泼地…… 教师：这样一首欢快的歌曲你们想不想知道它唱得是什么内容呀？（学生回答）下面就请大家认真听一听歌曲中都唱了什么？学生听歌曲内容，听后复述：春天里有阳光，树林里有花香，小鸟在自由地飞翔，在田野，在草地，在湖边，在山岗，小鸟迎着春天歌唱…… 学生再次聆听歌曲，熟悉歌曲内容。
《将军得胜令》教案
教学目标：1、通过音乐与视频欣赏的形式，问答、听辨音色让学生了解古代民族乐器八音分类。2、能听辨出欣赏曲目中不同乐器的音色，听赏、视唱、竖笛演奏、表演等形式了解《将军得胜令》的演奏形式、分析乐曲的风格特征。3、了解现代的民族乐器分类。4、用听辨音色的方法贯穿本课的教学。教学重难点：1、欣赏《将军得胜令》。 2、教师如何把握不同栏目的教学意图，以及如何根据学生的知识背景灵活取舍教学材料。
《二泉映月》教案
教学过程：一、课前部分： 听二胡演奏曲《赛马》音乐进教室。二、新课教学部分： 1、介绍民族弓弦乐器—二胡。 2、并介绍阿炳其他的乐曲，以及说唱曲。 （1）提问学生刚才进教室时听到的音乐是用什么乐器演奏的？引出乐器——二胡（多媒体展示二胡的结构图），介绍我国民族弓弦乐器——二胡。 （2）像同学们介绍《二泉映月》取名的由来。 （3）了解我国民族乐器二胡的构造、音色特点和演奏方式。 3、导入新课，揭示课题。 （1）要求学生从书上查阅关于二胡、《二泉映月》和作者华彦欣赏《二泉映月》。 （2）完整欣赏一遍二胡独奏曲《二泉映月》。 请学生欣赏完后用一个词来表述自己的感受。
《凤阳花鼓》教案
教学过程：1、导入师：同学们，刚才大家进教室的时候听到的民歌它的名字是什么，是什么地方的民歌？请同学们在地图上找到相应的位置。（屏显中国地图）生：《茉莉花》——（江苏民歌）。2、每个民族每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》。师：凤阳是安徽省的一个普普通通的县，却有样东西很出名，那就是“凤阳花鼓”，凤阳花鼓又叫双条鼓，最初表现为两个人，一人击鼓，一人口唱小调。歌词都是较为悲切的内容，旧时凤阳旱涝灾荒不断，许多人唱着花鼓，乞讨为生，凤阳花鼓成了讨饭的象征。下面大家就来听听这首旧时的《凤阳花鼓》。听听它在诉说什么？3、音乐起：说凤阳，道凤阳，凤阳本是好地方，自从出了朱皇帝，十年倒有九年荒……师：老师给你们一个调色盘你们会用什么颜色来表达这首歌曲的情绪？
《伏尔塔瓦河》教案
教学过程：1、导入：在上一课，欣赏了四首以歌颂祖国为题材的中国歌曲，这节课欣赏一首以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲表达情感、形象的不同特点。2、介绍捷克和伏尔塔瓦河。在欧洲有一个国家叫捷克，捷克有一条美丽的河流是伏尔塔瓦河。（出示地图）作曲家斯美塔那的交响套曲《我的祖国》是一部赞美祖国的音乐作品。（出示斯美塔那的画像，简介交响套曲和《我的祖国》。）其中的第二曲《伏尔塔瓦河》是最著名的，它的主题旋律优美、宽广，形象地描绘了伏尔塔瓦河，充满了对它的歌颂和赞美。3、欣赏主题旋律（摘录乐曲中的主题旋律）。请同学们跟随录音，看着乐谱哼唱。4、介绍乐曲内容，分段听赏。启发学生感知在这个作品中典型的音乐形象是以什么乐器表现的？如伏尔塔瓦河的源头——小溪是以长笛和单簧管等表现的；伏尔塔瓦河的主题旋律是以小提琴为主表现的等等。介绍每段中的主要乐器，引导学生听辨乐器音色。
《彩云追月》教案
一、师生问好，学生问候客人老师。二、创设情境，引入欣赏。1、师用竖笛演奏《彩云追月》，提问：乐曲的情绪？（优美、抒情)。（课件出示太阳和月亮）哪幅图片的意境更适合表现这段音乐？（月亮)。2、欣赏一组月亮图片。师：一弯新月高高挂在墨蓝色的天空，清澈如水的光辉普照着大地，夜色中她显得多么安详、多么宁静，仰望静谧的夜空充满了无限遐想：月亮像一个含羞的少女，一会儿躲进云间，一会儿又撩开面纱露出娇容，整个世界都被月色浸成了梦幻般的色彩。明月当空、月光如水，云彩悠悠、忽进忽退，好一幅彩云追月的美景啊!
《二泉映月》教案
教材分析： 《二泉映月》是华彦钧（阿炳）的代表作之一。原曲为二胡独奏，经吴祖强改编，使其成为一首弦乐合奏曲。华彦钧（1893——1950）民间音乐家，又名阿炳，江苏无锡人。其代表作品有：二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》，琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》。 《二泉映月》本为无标题乐曲，此曲曲名由几人即兴而定。因此，在理解音乐上应从乐曲本身的音乐表现着手，乐曲主题段落由三个乐句组成，乐曲后几段，以第一乐段为基础采用“换头合尾”的变奏手法写成。教学目标： 1、欣赏《二泉映月》，了解相关文化及背景，体验、感受乐曲的音乐情绪及风格。 2、通过课外搜集资料，培养学生处理信息的能力及提高主动参与学习的积极性。
《青藏高原》教案
这是作曲家张千一创作的一首歌曲。以明朗高亢而富有藏族风格的旋律，热情地歌颂了美丽庄严的青藏高原，表达了对祖国锦绣山川的眷恋、热爱之情。全曲为羽调式；节拍以四四拍子为主，间插以四二、四三拍子，引子为散板；曲式结构为有引子、前奏的二段体。引子开始，由人声合唱出一个明朗、高亢、山歌风的衬腔，把人们带入到辽阔的青藏高原的意境之中。接着，由器乐演奏深化了这一音乐主题。A段由起承转合的四个乐句构成。第一乐句作为全曲音乐主题的集中体现，具有秀美、明亮、亲切的特征；第二乐句继续承接着这一特征，切分节奏的运用使之更具活力；第三乐句作为一个转折，主要在前半句的音区和旋律音调上发生了变化，较低的音区和较为低回委婉的旋律，使感情表达更显真挚；第四乐句开头出现的后半拍起唱的节奏，使之既富有变化，又富有动力，后半乐句的旋律与第二乐句的结尾相同，使之具有“合”部的特征。
《飞的更高》教案
教学过程一、创设情境导入。先弹奏一遍《飞得更高》的音乐，吸引同学们的兴趣。师：同学们以前有没有听过汪峰的歌曲？感觉它的风格是什么样的？（《怒放的生命》，摇滚型歌手）生：……师：同学们以前有没有听过这首歌？听完这首歌有什么样的感受？生：励志、向上、振奋……师：想象一下这首歌所呈现的画面。（歌曲像一条大河，缓缓流过，起初平静，时而急流时而狭窄，逐渐开阔。如同生命。听者会被带入一种境界，如同站在网中漫步一片辽阔的旷野，雄鹰在头顶的天空翱翔，令心中有一种欲望在疯长，无法遏止。）
《剪对称鱼形》教案
本课属于“造型、表现”学习领域。选定本课是想借助民间剪纸的形式学习剪纸、学习剪对称形和镂空技巧。通过剪对称鱼形，认识将纸对折剪制表现对称形的方法，接触基本的镂空技巧表现鱼形的内外花纹，培养巧剪花纹的动手能力，并养成安全使用剪刀、细致耐心的意识，为今后运用纸媒材进行多种造型活动打好基础。为了完成学习任务，我提供了典型的不同鱼形图片，拓宽学生对鱼形的记忆表象；同时让学生通过观察与分析学会如何打扮鱼儿的花纹样式，强调留下来的部分要始终保持相连。
《如歌的行板》教案
教学目标：1、让学生对充满诗意、深情、宁静和略带忧伤的俄罗斯风格的音乐感兴趣，并乐意了解柴科夫斯基相关的音乐作品；2、能让学生背诵《如歌的行板》主题旋律；3、引导让学生用心灵感受音乐，引起共鸣与联想，能把乐曲忧伤、压抑、冥想的情感，通过各种形式（包括形体、动作、语言、音色、乐器、绘画等）表现出来。教学分析：1、《如歌的行板》是一首非常典型的俄罗斯作品，它不仅是一个比较有深度、难度的内容，而且它那悠长缓慢、情感真挚的旋律非常富有内涵。2、欣赏柴科夫斯基的《如歌的行板》，教师应更多的引导学生静静地聆听音乐，感受作品触及灵魂深处的真挚情感。3、《如歌的行板》宛如一副美丽、忧伤的风景画，教师如果借助于俄罗斯的文学、美术等相关艺术内容，从多角度、多侧面丰富学生对作品的感性认识，可以加深学生对作品的理性认识，并通过在反复的聆听中熟悉旋律，充分挖掘学生的情感世界。
《剪对称鱼形》教案
探讨方法步骤。欣赏鱼的剪纸图片,老师介绍：师：在剪纸中，鱼是人们非常喜爱的题材，鱼经常和年年有余结合在一起，有余的余是多余的意思，每年都有剩余的东西，就是有钱啦，富裕啦。师：既然要剪鱼，就得先了解鱼的结构，鱼由几部分组成？生：鱼身、鱼头、鱼尾、鱼鳍。师用flash展示鱼结构图：在剪纸过程中，我们可以把鱼头看成鱼身的一部分。所以鱼分成鱼身、鱼尾、鱼鳍三部分。师：看了这么多鱼形，大家已经在思考自己要剪得鱼形了。我们的目标是剪对称鱼形，对称是什么意思？生：对折。师：好！小组讨论，剪对称鱼的步骤，先做什么后做什么（小组讨论）师：请小朋友说一说，你们组的方法步骤生：折——画——剪师：步骤的确是这样。我们一起来看怎么实际操作。画的时候还可以有很多的改变，如花纹，形状，看看欧老师的（第二次flash动画展示步骤，在画这一步时，把画好了的展示在黑板上，适当介绍牙牙纹，线纹，花瓣纹）
《十面埋伏》教案
教学过程 一、组织教学：（情景导入）播放《霸王别姬》这首歌，许多同学都非常喜欢这首歌曲，那么有谁知道它描写的是哪一历史事件。对，琵琶古曲《十面埋伏》描述的正是这一历史事件。公元202年“垓下大战”。这节课让我们一起来欣赏一首优秀的琵琶独奏曲《十面埋伏》。二、新课教学（一）简介乐器-——--琵琶A 琵琶是我国古老的乐器之一，半梨形音箱，面板为桐木，琴颈向后弯曲，钢丝尼龙弦，用人工指甲弹奏，空弦为Adea（6236）。B琵琶曲根据乐曲内容和风格分为文曲、武曲。文曲：节奏轻缓、抒情优美以描绘自然风光和内心情感见长。武曲：节奏复杂多变。情绪激烈雄壮富于戏剧性。
《花之圆舞曲》教案
教学目的：感受不同情趣的音乐，提高学生欣赏名曲的能力。教学内容：欣赏《花之圆舞曲》。教具：录音机。教学过程：一、组织教学。二、听音练习。A、1、2、3、4、5、6、7、5、2、B、3、1、4、2、5、7、1、
《秦腔牌子曲》教案
教学过程：一、了解歌曲板胡独奏曲《秦腔牌子曲》是郭富团于1952年根据陕西秦腔的若干曲牌改编而成，用中音板胡演奏。引子热烈奔放，先声夺人，旋律取自《官谱》，但由于速度放慢，节奏拉宽，情绪较舒展、悠闲。二、学习歌曲第一段的曲调也源于《官谱》，但速度放慢，节奏拉宽，情绪舒展悠闲。第二段的曲调是根据《杀妲姬》曲牌发展而成的，情绪由悲哀转激昂。第三段是快板，原曲牌名《入洞房》，音型短小，节奏顿挫，表达了喜悦之情。第四段在旋律放慢后，是一段由鼓板伴奏的华彩乐段，繁音急节，热烈沸腾，把全曲推向高潮。最后是第四段的变化再现。
《玫瑰三愿》教案
黄自出生于书香门第,其父亲是当时的参议员,母亲是当地女校的创办人。父母都是文化造诣和品德修养极高的人,在如此的家庭和环境下成长起来的黄自,从小便受到良好的教育,除了对音乐表现出超于常人的喜爱外,在父母耳濡目染的熏陶和自身兴趣的驱使下,黄自还其对中国民族博大精深的传统文化兴趣浓厚,尤其对古诗词的研究颇有造诣。1916年,16岁的黄自进入清华学校学习,这是他接触西方音乐的开始,之后他又留学美国学习作曲,为当时贫瘠的中国作曲研究带回了西方系统的作曲理论和技法,成为当时中国作曲界开天辟地的领军人物。深厚的民族文化底蕴加之西方浪漫气息感染,使得黄自的艺术歌曲既有高贵典雅的气质,又不失民族内涵和情韵。《玫瑰三愿》运用拟人的手法,以诗歌为词,借助欧洲艺术歌曲的创作手法,通过景物的伤怀与失落来表现人们对幸福生活和对美好未来的渴望。体现了“天人合一”的中国传统音乐美学特征。
《流浪者之歌》教案
《流浪者之歌》总的来说先抑后扬的。前面三部分的悲伤在为最后的激昂酝酿，这使得乐观的主题更能给人以震撼。萨拉萨蒂通过自己出神入化的演奏技巧完满的表现了吉普赛人或者说旅行者的感想。其实从广义上来说，我觉得《流浪者之歌》是为追梦人写的，那些追逐自己梦想的人，不就是一个个成功路上的旅行者吗。路上总会有荆棘，总会有那么个夜晚我们想起家乡，想起最初开始的地方，然后看着自己现在依然一事无成，所执着的依然遥遥无期，这时候该怎么办。是放弃还是走下去。《流浪者之歌》告诉我们，即使你一直忧郁悲伤，不被人理解甚至看不到希望，只要还有梦想，就像吉普赛人还有他们的音乐舞蹈，就应该乐观的走下去。结果无从知道，也许结果本来就不重要，就像吉普赛人为何流浪已经不重要了。关键是这个过程，是这一路的风景，我想，这也许就是流浪的意义吧。
《彩云追月》教案
一、听音乐进教室。课前播放葫芦丝版《彩云追月》，学生进教室后静静听赏。【设计意图：让学生在完全放松的氛围中熟悉乐曲旋律，为后面的学习做好铺垫。】二、播放歌曲，初步感受播放爱戴唱的歌曲《彩云追月》视频，学生带着思考听歌曲。（1）你看到了什么画面？（2）介绍《彩云追月》的曲作者及音乐创作背景。【设计意图：通过画面的展现，把学生带入与教学内容有关的情境之中，使他们产生一定的内心体验。创设优美、宁静的学习氛围，给孩子们视觉上的直观感受，引导他们理解乐曲的风格。】三、欣赏民族管弦乐《彩云追月》1、初次听赏民族管弦乐《彩云追月》提问：跟我们刚才听到的流行歌曲进行对比有哪些地方相同？哪些地方不同？2、再次聆听民乐合奏《彩云追月》（1）让学生听辨出有什么乐器在演奏？学生边听边模仿演奏乐器。（2）当主题音乐出现时用lu哼唱。（3）出示主旋律，学生跟琴用lu唱。（4）讲解切分节奏
《拿波利舞曲》教案
《拿波利舞曲》是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后，出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题，这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上，形成切分节奏感，颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符，速度稍慢而富有表现力，显得有条不紊。第三乐段速度渐快，它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲，旋律由两个一组带滑音的八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符，速度非常快。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声，把全曲推向高潮。