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《凤阳花鼓》教案
教学过程：1、导入师：同学们，刚才大家进教室的时候听到的民歌它的名字是什么，是什么地方的民歌？请同学们在地图上找到相应的位置。（屏显中国地图）生：《茉莉花》——（江苏民歌）。2、每个民族每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》。师：凤阳是安徽省的一个普普通通的县，却有样东西很出名，那就是“凤阳花鼓”，凤阳花鼓又叫双条鼓，最初表现为两个人，一人击鼓，一人口唱小调。歌词都是较为悲切的内容，旧时凤阳旱涝灾荒不断，许多人唱着花鼓，乞讨为生，凤阳花鼓成了讨饭的象征。下面大家就来听听这首旧时的《凤阳花鼓》。听听它在诉说什么？3、音乐起：说凤阳，道凤阳，凤阳本是好地方，自从出了朱皇帝，十年倒有九年荒……师：老师给你们一个调色盘你们会用什么颜色来表达这首歌曲的情绪？
《伏尔塔瓦河》教案
教学过程：1、导入：在上一课，欣赏了四首以歌颂祖国为题材的中国歌曲，这节课欣赏一首以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲表达情感、形象的不同特点。2、介绍捷克和伏尔塔瓦河。在欧洲有一个国家叫捷克，捷克有一条美丽的河流是伏尔塔瓦河。（出示地图）作曲家斯美塔那的交响套曲《我的祖国》是一部赞美祖国的音乐作品。（出示斯美塔那的画像，简介交响套曲和《我的祖国》。）其中的第二曲《伏尔塔瓦河》是最著名的，它的主题旋律优美、宽广，形象地描绘了伏尔塔瓦河，充满了对它的歌颂和赞美。3、欣赏主题旋律（摘录乐曲中的主题旋律）。请同学们跟随录音，看着乐谱哼唱。4、介绍乐曲内容，分段听赏。启发学生感知在这个作品中典型的音乐形象是以什么乐器表现的？如伏尔塔瓦河的源头——小溪是以长笛和单簧管等表现的；伏尔塔瓦河的主题旋律是以小提琴为主表现的等等。介绍每段中的主要乐器，引导学生听辨乐器音色。
《青藏高原》教案
这是作曲家张千一创作的一首歌曲。以明朗高亢而富有藏族风格的旋律，热情地歌颂了美丽庄严的青藏高原，表达了对祖国锦绣山川的眷恋、热爱之情。全曲为羽调式；节拍以四四拍子为主，间插以四二、四三拍子，引子为散板；曲式结构为有引子、前奏的二段体。引子开始，由人声合唱出一个明朗、高亢、山歌风的衬腔，把人们带入到辽阔的青藏高原的意境之中。接着，由器乐演奏深化了这一音乐主题。A段由起承转合的四个乐句构成。第一乐句作为全曲音乐主题的集中体现，具有秀美、明亮、亲切的特征；第二乐句继续承接着这一特征，切分节奏的运用使之更具活力；第三乐句作为一个转折，主要在前半句的音区和旋律音调上发生了变化，较低的音区和较为低回委婉的旋律，使感情表达更显真挚；第四乐句开头出现的后半拍起唱的节奏，使之既富有变化，又富有动力，后半乐句的旋律与第二乐句的结尾相同，使之具有“合”部的特征。
《剪对称鱼形》教案
本课属于“造型、表现”学习领域。选定本课是想借助民间剪纸的形式学习剪纸、学习剪对称形和镂空技巧。通过剪对称鱼形，认识将纸对折剪制表现对称形的方法，接触基本的镂空技巧表现鱼形的内外花纹，培养巧剪花纹的动手能力，并养成安全使用剪刀、细致耐心的意识，为今后运用纸媒材进行多种造型活动打好基础。为了完成学习任务，我提供了典型的不同鱼形图片，拓宽学生对鱼形的记忆表象；同时让学生通过观察与分析学会如何打扮鱼儿的花纹样式，强调留下来的部分要始终保持相连。
《美丽的梦神》教案
教学过程音画结合，大胆表现。师：夜慢慢地深了，萤火虫也提着小灯笼回家去了，小朋友们也慢慢地进入了梦乡（播放《美丽的梦神》）。1、引导学生双手合拢放在耳边闭上眼睛欣赏乐曲。师：刚才我们一起欣赏的乐曲感觉怎么样？生：很优美……师：这里有一个七彩的画盒，如果老师让你选择一种颜色来表示优美的旋律，你会选哪种颜色？生：蓝色。师：那如果是欢快，热烈的，你会选哪种？生：红色。师：你认为《夏夜》该用怎样的颜色与线条来表现呢？（学生发言。）
《美丽的梦神》教案
据考古发现，迄今最早发现的recorder（木笛\直笛\竖笛）在荷兰的一个小镇，recorder（木笛\直笛\竖笛）是欧洲传统、专业木管乐器，20世纪后在专业音乐演奏领域及基础音乐教育领域均得到极大的发展，其已经成为世界范围内学习人口最多的乐器。在中国内地，recorder（木笛\直笛\竖笛）以课堂乐器的形象出现在中小学音乐课堂，且基本使用高音笛。其以一吹就响、一学就会、价格便宜、养护方便等优势而成为人们非常喜欢的一种吹奏乐器。台湾地区称其为直笛，中国内地则称为竖笛，木质的直笛称木笛。竖笛是欧洲一种历史悠久的木管乐器，从中世纪起开始使用，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国。直笛音色优美圆润，是欧洲重要的管乐器，也是巴洛克时代的标准独奏乐器。八孔竖笛在世界发达国家中，无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中，都在发挥着巨大的作用。从维也纳音乐学院这些世界著名的音乐学府到普通中小学校，到处都能见到这种雅俗共赏的乐器。专业的竖笛乐团和竖笛研究学会也比比皆是。世界各国还经常举办竖笛比赛，世界各地的电台和电视台经常播放竖笛音乐。
《美丽的梦神》教案
斯蒂芬·福斯特（StephenCollinsFoster,1826－1864），美国作曲家，他的作品结构简单，节奏平稳，音域不宽，材料精练，这种情绪既是对黑奴命运的同情，又是他孤身异地生活的切身感受。作有《故乡的亲人》、《我的肯塔基故乡》、《金发的珍妮姑娘》、《美丽的梦神》、《啊，苏珊娜》、《老黑奴》等二百首歌曲，其中很多都是广为流传的著名歌曲。第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”的斯蒂芬·福斯特。他的生活故事表明了旧世界和新世界之间的显著不同。他生于1826年，那是欧洲音乐的黄金时代，贝多芬、舒伯特、罗西尼、梅耶比尔当时都处在他们的名声的高峰，而柏辽兹、舒曼、门德尔松、李斯特和威尔第都正在成长为伟人。假如他生在大洋彼岸的话，他也许已经进了一个合唱学校或音乐学院，而变成了一个交响乐作曲家而不是一些简单歌曲和作曲家了。实际上，他生在宾州的匹兹堡附近的一个小城镇里。是第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”。
《剪对称鱼形》教案
探讨方法步骤。欣赏鱼的剪纸图片,老师介绍：师：在剪纸中，鱼是人们非常喜爱的题材，鱼经常和年年有余结合在一起，有余的余是多余的意思，每年都有剩余的东西，就是有钱啦，富裕啦。师：既然要剪鱼，就得先了解鱼的结构，鱼由几部分组成？生：鱼身、鱼头、鱼尾、鱼鳍。师用flash展示鱼结构图：在剪纸过程中，我们可以把鱼头看成鱼身的一部分。所以鱼分成鱼身、鱼尾、鱼鳍三部分。师：看了这么多鱼形，大家已经在思考自己要剪得鱼形了。我们的目标是剪对称鱼形，对称是什么意思？生：对折。师：好！小组讨论，剪对称鱼的步骤，先做什么后做什么（小组讨论）师：请小朋友说一说，你们组的方法步骤生：折——画——剪师：步骤的确是这样。我们一起来看怎么实际操作。画的时候还可以有很多的改变，如花纹，形状，看看欧老师的（第二次flash动画展示步骤，在画这一步时，把画好了的展示在黑板上，适当介绍牙牙纹，线纹，花瓣纹）
《秦腔牌子曲》教案
教学过程：一、了解歌曲板胡独奏曲《秦腔牌子曲》是郭富团于1952年根据陕西秦腔的若干曲牌改编而成，用中音板胡演奏。引子热烈奔放，先声夺人，旋律取自《官谱》，但由于速度放慢，节奏拉宽，情绪较舒展、悠闲。二、学习歌曲第一段的曲调也源于《官谱》，但速度放慢，节奏拉宽，情绪舒展悠闲。第二段的曲调是根据《杀妲姬》曲牌发展而成的，情绪由悲哀转激昂。第三段是快板，原曲牌名《入洞房》，音型短小，节奏顿挫，表达了喜悦之情。第四段在旋律放慢后，是一段由鼓板伴奏的华彩乐段，繁音急节，热烈沸腾，把全曲推向高潮。最后是第四段的变化再现。
《如歌的行板》教案
教学过程：（一）导入（播放大家熟悉的俄罗斯音乐，创设意境）问题一：同学们，我们刚才欣赏的是什么风格的音乐？（……）问题二：那同学们还有哪些会唱的俄罗斯歌曲呢？（请同学们哼唱）问题三：大家感觉俄罗斯音乐有什么特点呢？（充满诗意、深情、宁静、忧伤……）1、介绍作曲家：（播放视频资料，柴科夫斯基以及他的作品剧照）柴科夫斯基，俄国作曲家，生于贵族家庭。他是一个善良、忧郁的音乐诗人，被奉为世界级音乐旋律大师，也是浪漫乐派代表之一。他动人的音乐深深地打动了全世界人民，提到俄国音乐家，往往第一个就会想到他，可以说他是俄国民族音乐继承者与西方音乐的汲取发扬者。2、他创作的作品中，有大家所熟悉的舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》和交响诗《罗密欧与朱丽叶》、《悲怆》等。他的音乐充满内心情感和戏剧力量，不仅深为专业音乐工作者喜爱，而且也为广大群众所赞赏。3、要求同学们重点记住他的三部舞剧：《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》。
《大漠之夜》教案
教学过程：一、导入1、出示图片，了解大漠。2、简单介绍大漠的历史文化。3、揭示欣赏曲目。思考并回答：听一听，看一看，了解黄河的历史文化。二、欣赏《大漠之夜》 1、播放《大漠之夜》。提问：你听过能联想到什么情景？你的心情如何？ 2、介绍改编的钢琴协奏曲《大漠之夜》。出示协奏曲的概念。每听过一段，引导学生想象当时的情景。 （1）聆听 师：这歌声来自哪里呢？生：大漠上。 师：这首歌就叫《大漠之夜》。本歌曲主要表达的是什么思想感情？生：赞美大漠之美。3、初听歌曲，初步感受其音乐形象及情绪。给学生听其他的关于大漠的歌曲，分析两者的异同，畅谈你更喜欢哪部作品。
《母女夜话》教案
教学过程：一、课程导入1、在我国云南丽江地区居住者20余万古老的纳西族人民，他们有自己独特的语言，文字，有悠久的文化传统。《母女夜话》选自《纳西一奇》的第三乐章，是一首舒缓柔美的曲子。2、播放《母女夜话》。3、学生回答老师提问的相关问题。4、你还知道一些有关《母女夜话》的知识吗？如果知道不多，现在有什么办法去了解？（启发学生利用互联网资源搜索相关资料）。二、拓展学习1、学生分组讨论利用互联网资源搜索相关资料的网址及要搜索的关键词语。2、分组选派代表进行网上搜索。3、每组选派代表展示自己搜索到的内容，向其他同学介绍《母女夜话》有关知识。4、师总结搜索情况。5、再次播放音乐让同学有更深的印象。6、师向学生推荐优秀音乐欣赏网址。
《故乡的云》教案
教学过程：一、组织教学：学生随着音乐起立与老师问好，再随着音乐声坐下。二、导入：1、播放课件，学生欣赏歌曲《故乡的云》、李白《静夜思》（课件出示）2、引导学生总结以上所体现的共同点。3、引导学生说出相关的思乡的诗词及歌曲。导入新课：从这些诗词及歌曲中，我们听到了无数游子的呼唤，无论在何时，无论在何地，故乡都将我们永远的家。今天就让我们一起来学习《故乡的云》。三、新授课：1、出示课题《故乡的云》。（课件出示）2、播放歌曲《故乡的云》。（课件出示）3、介绍歌曲信息。故乡的云简介：故乡的云是文章在台湾首唱的并在台湾流行。1987年春晚邀请费翔来大陆，他挑选了台湾当时最好的歌来唱。但费翔的唱功太好了，他翻唱的歌经常能使人忘记原唱者。4、教师范唱《故乡的云》的谱子。（1）学生随琴唱乐谱。（2）全体学生用“啊”唱出旋律。
《流浪者之歌》教案
《流浪者之歌》总的来说先抑后扬的。前面三部分的悲伤在为最后的激昂酝酿，这使得乐观的主题更能给人以震撼。萨拉萨蒂通过自己出神入化的演奏技巧完满的表现了吉普赛人或者说旅行者的感想。其实从广义上来说，我觉得《流浪者之歌》是为追梦人写的，那些追逐自己梦想的人，不就是一个个成功路上的旅行者吗。路上总会有荆棘，总会有那么个夜晚我们想起家乡，想起最初开始的地方，然后看着自己现在依然一事无成，所执着的依然遥遥无期，这时候该怎么办。是放弃还是走下去。《流浪者之歌》告诉我们，即使你一直忧郁悲伤，不被人理解甚至看不到希望，只要还有梦想，就像吉普赛人还有他们的音乐舞蹈，就应该乐观的走下去。结果无从知道，也许结果本来就不重要，就像吉普赛人为何流浪已经不重要了。关键是这个过程，是这一路的风景，我想，这也许就是流浪的意义吧。
《彩云追月》教案
一、听音乐进教室。课前播放葫芦丝版《彩云追月》，学生进教室后静静听赏。【设计意图：让学生在完全放松的氛围中熟悉乐曲旋律，为后面的学习做好铺垫。】二、播放歌曲，初步感受播放爱戴唱的歌曲《彩云追月》视频，学生带着思考听歌曲。（1）你看到了什么画面？（2）介绍《彩云追月》的曲作者及音乐创作背景。【设计意图：通过画面的展现，把学生带入与教学内容有关的情境之中，使他们产生一定的内心体验。创设优美、宁静的学习氛围，给孩子们视觉上的直观感受，引导他们理解乐曲的风格。】三、欣赏民族管弦乐《彩云追月》1、初次听赏民族管弦乐《彩云追月》提问：跟我们刚才听到的流行歌曲进行对比有哪些地方相同？哪些地方不同？2、再次聆听民乐合奏《彩云追月》（1）让学生听辨出有什么乐器在演奏？学生边听边模仿演奏乐器。（2）当主题音乐出现时用lu哼唱。（3）出示主旋律，学生跟琴用lu唱。（4）讲解切分节奏
《拿波利舞曲》教案
《拿波利舞曲》是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后，出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题，这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上，形成切分节奏感，颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符，速度稍慢而富有表现力，显得有条不紊。第三乐段速度渐快，它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲，旋律由两个一组带滑音的八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符，速度非常快。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声，把全曲推向高潮。
《即兴幻想曲》教案
它原是钢琴独奏曲的体裁名称，后也用于其他乐器的独奏乐曲。它是即兴创作的器乐小品，常由激动的段落和深刻抒情的段落组成，所以大多数是复三部曲式的。即兴曲这个名称是舒伯特创造的。它没有明显的体裁特征，一般是指作曲家未经事先预备而临时作成的乐曲，即往往是一时灵感的流露。乐曲的构成为三段体式：第一段为升c小调，右手与左手以不同的节奏型急速地交合，使人产生一种幻觉；中段为降D大调，有优美如歌的旋律，把听众带入一个幻想中的美丽世界；然后回到第一段。尾声为中段的旋律在低音部反复，仿佛幻想中的世界还在时隐时现，酝酿出一种余韵袅袅的效果。
《加州旅馆》教案
老鹰乐队是美国乃至美国文化波及到世界最为雅俗共赏的乐队，有人说他们是摇滚乐队，也有人说他们是合唱组，反正他们最拿手的，便是乡村摇滚的五重奏加上五重唱，乡村的传统情怀、摇滚的适当的动感、一层层吉它铺垫出的细致空间、一重重人声叠加的丰富和声，便是他们左右逢源的秘密。作为加州摇滚主流化之后的最成功例子，老鹰自1971年组建到1982年解散，伴随美国人度过了整个七十年代，他们不仅是格莱美大奖的常客，也是每张唱片都是金唱片的骄子，后来，更是“摇滚名人祠”和“硬石餐厅”（Hard Rock Cafe）追星式的收藏对象。 洛杉矶之说是老鹰乐队自己在人们无数次追问后的一个回答，虽然说歌曲就如同小说一样，离开了作者后要由听者来解释，堂·亨莱（Don Henley）是这样解说的：“我们是一群来自中西部州中产阶层背景的年轻人，加州旅馆是我们对洛杉矶的上流社会的理解。它可看做是对总是追求奢华生活的美国的一个象征，而不仅仅是关于加州和毕利华山区。”
《保卫黄河》教案
完整复听：1、通过刚才的分段欣赏，我们对这首歌曲的每一个部分都有了充分的了解，让我们一起来看一看，（课件色块）第一部分的。音乐表现形式是？它所表现的音乐形象是什么？. 2、通过刚才的回顾，我们发现，不同的演唱形式，可以表现不同的音乐形象，看，如果老师用线条来表现演唱形式的变化，（课件：渐强记号）这是音乐当中的什么记号？这个渐强记号，更加形象的表现出歌曲的情绪变化，展现了我们国家抗日力量的不断壮大以及全国人民打败日本鬼子的必胜决心。3、让我们对照画面提示，再一次感受不同的音乐表现形式，所带来不同的音乐形象 （课件：完整欣赏全曲。）教学小结：黄河是中华民族的象征，他养育了我们中国13亿人民。我们青岛人现在每天喝的就是黄河的水，我们的母亲河，哺育了我们在座的每一位同学。过去的人们用自己的鲜血保卫者我们的母亲河，现在的我们更应该努力学习，为将来建设我们的祖国而奉献自己的力量，做一名无愧的炎黄子孙！
《春江花月夜》教案
教学过程： 1、播放中国古曲《高山流水》。老师请同学们来回答老师提出的问题：“同学们，你们知道老师刚才播放的乐曲的曲名吗？” 同学们回答得非常准确。中华民族的传统文化，它有着丰富的艺术创造和健康的审美观念，特别强调艺术作品的文与质的和谐，情和理的统一。它的文学精髓不仅渗透在诗、词、散文和字中间，同样也渗透在我国的古典音乐中。今天，我们就来欣赏民族管弦乐队演奏的古曲《春江花月夜》，看看同学们能从中感悟到一些什么？ 2、《春江花月夜》作品简介： 《春江花月夜》原是一首明清时期的琵琶独奏曲。原名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《夕阳萧鼓》等曲名。1925年上海大同乐会的柳尧章、郑觐文首次将它改编成民族乐合奏，后又改为《春江花月夜》乐曲共分为十段，每个段落都加有形象生动的小标题。作品把春天静谧的夜晚、月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕展现在我们的眼前，给人们以高度的艺术享受。