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《小放驴》教案
一、聆听《小放驴》 （1）导入 师：让我们来听听河北民间乐曲，看看河北的音乐给我们什么感受？ （2）初听乐曲 师：歌曲给你什么感觉？有什么特点？ （3）理解河北吹歌 师：河北吹歌——流行于河北民间的吹打音乐。河北吹歌以管子、唢呐作为主奏乐器，吹奏的大多是民歌和戏曲唱腔，因而得“吹歌”之名。（4）复听乐曲 师：再来听听歌曲，说说唢呐和管子的音色分别是怎样的？（5）演唱主题音乐 （6）再听乐曲 师：让我们再来听听音乐，说说音乐给你的印象是怎样的？二、组织下课 小结：你还知道哪些关于河北的音乐？
《小放驴》教案
《小放驴》是一首在河北广为流传的民间乐曲。其音乐体裁属于河北吹歌。可以说，这首乐曲首先是源于农民们放驴的劳动生活。农民们对影响其耕种、运输等劳动、生活需要的驴子十分珍爱，对驴子的各种动态、叫声也由衷地产生喜悦之情。其次，这首乐曲也源于河北的民间歌舞——地秧歌“跑驴”。因为乐曲所表现的内容与节目中民间表演“跑驴”的内容十分相符。它们都是那样地欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。同时，乐曲的律动又与“跑驴”的舞蹈动作十分吻合。根据以上所说，可以看出这首乐曲有着很深厚的生活基础。乐曲开始是用管子吹奏的一个长音。它既可让人想象为“跑驴”开场时演员的呼唤声，又可想象为农民放牧时驴子的嘶叫声。这种启始方法，从一开头就表现出一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪，也给人们留下了广阔的想象空间。 从演奏形式上看，它采用了一问一答的对仗形式，从而使音乐情绪益发地显得浓烈、炽热，感情色彩颇浓。在民间，人们把这种一问一答、一领众和的演奏形式叫作“学舌”。
《姑苏行》教案
教学过程：1、图片导课（寒山寺）——诗《枫桥夜泊》——欣赏歌曲《涛声依旧》。2、导出《姑苏行》，聆听音乐，图片诱导情感。3、给出问题再次聆听，然后解决问题。《姑苏行》采用昆曲音调，具有江南风味。乐曲典雅，表现了古城苏州（古称姑苏）的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。宁静的引子，是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。抒情的行板，使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。中段是热情的小快板，游人嬉戏，情溢于外。接着再现主题，在压缩的音调中，更感旋律婉转动听，使人久久沉浸在美景中，流连忘返，令人寻味。此曲韵味深长，发挥了曲笛音色柔美，宽厚而圆润的特征，再结合南方笛子演奏常使用叠音、打音、颤音等技巧，使乐曲表现更加动人完美。
《天鹅》教案
一、组织教学师生问好。二、谈话式引入教学师：孩子们，你们都喜欢什么动物， 为什么？（学生讨论）师：你喜欢天鹅吗？说一说你见过哪些艺术形式里的天鹅？学生：绘画、音乐、舞蹈等形式里的。1、欣赏《天鹅》（1）说一说乐曲描绘了怎样的天鹅？学生讨论：安闲幽雅、优美的，纯洁高贵的天鹅……播放乐曲：老师轻读短文：天鹅是一种候鸟，它通体洁白，婷婷玉立，依水自照，水中流光溢彩，蓝的碧蓝，白的雪白，人们把它看作是美丽的天使，吉样的征兆，忠诚的象征。它喜欢集群，飞行时排成“人”字队形，爱吃水生植物和少量昆虫，小天鹅孵出即可下水觅食，属于国家二级重点保护鸟类。
《天鹅》教案
教学目标： 1、通过欣赏《天鹅》，提高学生欣赏音乐的水平，培养学生的感受力、想象力和表现力。 2、启发学生运用音乐的基本要素，感受乐曲的内容与意境。 3、认识大提琴，把握它的音色特征。教学重难点： 欣赏《天鹅》，培养学生的感受力与想象力，并运用音乐要素感受乐曲的内容与意境。教材分析： 《天鹅》是法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》中的第十三曲，也是组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者的代表作品，本曲是组曲中唯一一首幽雅、温柔的小曲，与其它各曲形成鲜明的对比，曲中钢琴的伴奏表示清澄的湖水荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵幽雅的身姿，以及安详自在的浮游时的情景。全曲由钢琴伴奏水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。钢琴伴奏与大提琴的曲调融合无间，结尾乐句在弱奏中逐渐消失。
《剪羊毛》教案
教材分析《剪羊毛》这首歌曲是一首在澳大利亚广为流传的民歌。歌词以生动的语言，形象的比喻描绘了羊毛这一劳动情景。以“白云”、“冬雪”、“丝棉”、“皮袄”来形容了工人们剪下来的羊毛，富于想象，很有童趣；歌曲为2/4拍子、大调式、二段体结构。第1乐句中前三句乐段的节奏基本一致，附点八分音符贯穿其中，句末都以“X. X ︳X 0”这一节奏收尾，第四乐句从高音“2”的附点节奏开始，连续级进下行到下方八度主音“1”，表达了对劳动的热爱和自豪的心情；第二乐段前两句的音调高昂，旋律起伏大，节奏明快，与前段行成了鲜明的对比，最后两句重复了第一乐段的三四两句，表现了劳动者有节奏的动作和乐观爽朗的性格，点出了“热爱劳动”的主题。
《剪羊毛》教案
教学目标：1、技能目标：指导学生用轻盈而有弹性的声音在较高音区演唱。学生能基本准确地演唱歌曲《剪羊毛》，并表达出愉快活泼的情绪。2、知识目标：通过节奏排列的练习，培养学生进行节奏创作的兴趣和感受歌曲愉快，活泼的情绪和风格，创编动作表演歌曲。3、情感目标：通过学唱歌曲感受源于劳动的律动和音乐，知道音乐和生活、和劳动密不可分，使他们进一步认识劳动的意义。教学重点：1、感受附点节奏及休止符赋予歌曲欢快跳跃的情绪及其表现作用，在歌唱中准确的把握附点八分节奏，区别节奏的不同感觉。2、初步唱会歌曲《剪羊毛》。
《剪羊毛》教案
学唱歌曲1、学习旋律。师：欢快的歌声把我们带到了牧场上那别开生面的剪羊毛大赛中。让我们一起加入其中吧。老师先来试一试。呀！这里藏着一段优美的旋律呢。我来唱一唱……分别请一、二、三、四组同学“剪羊毛”，唱一唱里面藏着的乐句。师：这些优美的乐句可以组成一首动听的乐曲，让我们一起来听一听吧。师：其实呀，这就是刚才牧民们一边剪羊毛，一边愉快歌唱的旋律，也就是我们今天要学习的歌曲《剪羊毛》的乐谱。现在，请听老师范唱一遍。歌曲听完了，同学们你们想学吗？2、学唱第一段歌词：A、和老师按节奏读歌词。B、播放歌曲录音第一段。C、用琴把歌曲速度放慢一倍，指导学生用“lu”模唱旋律感受旋律音高。D、老师唱第一段旋律，学生唱词，重点解决第四乐句（老师跟琴伴奏）。E、和老师琴伴奏完整的把第一段唱一遍。
《绿袖子》教案
教学过程： 知识介绍 1． 了解音乐的要素：旋律、节拍、速度、音色、和声等 2.理解音乐是情感的艺术，音乐欣赏是聆听、感受与审美的审美实践活动 3．掌握音乐欣赏的分类：中外音乐 声乐器乐 4．认识与音乐活动相关的人：作曲家 乐队与指挥 演员等 5．让学生回忆接触过的零散的音乐要素并说明，来共同归纳音乐的基本要素包括哪些。 6．图片展示讲解大型西洋管弦乐团、中国民族广播乐团排列和编制 作品欣赏1．聆听外国器乐作品《绿袖子》片段 2．让学生随音乐自由划出强拍动作，感受音乐热烈的气氛，说一说听到的乐器声音有哪些，教师结合多媒体简介作品内容、风格 3．聆听声乐作品，小声哼唱，教师结合多媒体简介作品内容、风格 4．学生演唱《绿袖子》
《绿袖子》教案
教学目标 知识与技能 欣赏《绿袖子》，从管弦乐中感受英国田园特有的风味。 问题解决与思考 明白民歌经过改编能散发出新的活力，从而更喜爱民族音乐。 情感态度与价值观 通过学习，激发学生的对民族音乐的喜爱之情。教学重点 欣赏《绿袖子》，从管弦乐中感受英国田园特有的风味。教学难点 明白民歌经过改编能散发出新的活力，从而更喜爱民族音乐。 教学准备 多媒体课件。 教学过程 一、组织教学 师生问好！二、新课导入 （师播放英国民谣《绿袖子》） 师：有同学听过这首歌吗？知道这首歌叫什么名字吗？ （生回答） 师：是的，这首歌就是著名的英国民谣——《绿袖子》。
《茉莉花》教案
教学过程 ：一、组织教学二、导入新课： 老师唱一首歌曲，同学们听一听是什么体裁的歌曲?《沂蒙山小调》(民歌)教师: 对,民歌.中国的民歌和我们中华民族的历史一样历史悠久\源远流长,浩如烟海的民歌给人们的生活增添了无穷的乐趣,是我们的生活多姿多彩.今天请大家欣赏几首民歌. 民歌的题材有几种？ (课件) 同学们，今天给你们带来了几首歌曲，你听一听都是属于什么体裁？放录音或者范唱1、《太阳出来喜洋洋》2、《放马山歌〉〉3、《川江船夫号子〉〉 4、《无锡景》学生回答。4、 板书： 民歌的体裁：山歌、小调、 劳动号子5、听一听这是什么地方的民歌？（放录音）《茉莉花》江苏民歌：茉莉花
《茉莉花》教案
教学过程：一、导入新课师：同学们，你们能说出录像中这段音乐的名字吗？师：你们见过茉莉花吗？茉莉花长的什么样子？今天老师也带来了一盆茉莉花，你们可以过来看一看，闻一闻，说说茉莉花的香味是什么样的。生：茉莉花的花瓣很小，是白色的，发出淡淡的香味，一种暗香。师：说得真好。今天我们就一起学习湖北民歌《茉莉花》。二、《茉莉花》歌曲学习1、初次聆听歌曲《茉莉花》。师：请同学们仔细聆听歌曲，然后说说歌曲的情绪是怎样的。生：河北民歌语言朴实，更趋于普通话，情绪高亢。2、介绍歌曲《茉莉花》。师：同学们，其实早在明代的时候就有了《茉莉花》这首歌，不过那个时候歌名不叫《茉莉花》，而是叫做“鲜花调”，它源自于南京，是一首地地道道的南京小调。3、学唱旋律。（1）教师钢琴伴奏，学生轻声随琴用lu哼唱旋律。（2）视唱曲谱。（3）边视唱边用手划出歌曲的旋律线（上下起伏）。
《牧歌》教案
教学目标一、情感态度与价值观目标：学唱歌曲，了解蒙古族长调音乐的特点，加深对祖国音乐文化的理解，增强民族意识。二、过程与方法目标：以歌曲为切入点，从演唱、欣赏入手，通过演唱、对比欣赏、讨论、分析判断等手段，让学生了解中国“牧歌”的起源，感受长调民歌的音乐特点，从而进一步让学生了解蒙古族音乐的风格特点。三、知识与技能目标：1、感受蒙古族长调的音乐特点——民族调式、大跳音程、悠长的旋律、自由的节奏特点。2、体会“7”对刻画音乐形象，抒发情感的作用。3、感受“无伴奏合唱”传达出的安静中孕育波澜壮阔的意境。
《茉莉花》教案
欣赏东北民歌《茉莉花》1．师播放东北民歌《茉莉花》，设问：A歌曲在速度和力度上有什么特点？B音乐的风格与东北人的性格有什么样的关系。C与江苏民歌《茉莉花》相比，歌词、旋律方面有何异同的地方？2、小组讨论：歌词基本相同，旋律变化比较大，显出东北人开朗的性格和音乐风格特点。3、师简介东北民歌《茉莉花》：辽宁海城的《茉莉花》旋律进行中的大跳明显增多，衬词的处理也显出东北二人转的特点。4．生学唱东北民歌《茉莉花》，感受二人转版的《茉莉花》。（设计意图：通过对比分析，让学生进一步了解地域的差异决定了民歌的风格。）
《玛依拉》教案
1、导入课题 师：现在老师为同学们播放一首很好听又很熟悉的歌曲《爱我中华》，它是由著名女高音歌唱家宋祖英演唱的，请同学们认真看大屏幕，边听边想这首歌表现的是什么内容。2、播放歌曲《爱我中华》 师：同学们，你们听到这首歌表达的什么内容呢？ （学生回答） 师：是呀，正如歌词中所讲，五十六个民族，五十六只花，五十六个兄弟姐妹亲如一家，他们的风俗习惯，生活习惯各不相同，他们的歌舞风格也不同，我们曾经学过哪些民族的歌曲，歌名叫什么？你能唱几句吗？（请几位同学回答并演唱）
《窗花舞》教案
欣赏乐曲A部分1、初听音乐（《窗花舞》钢琴）——静心聆听。师：小朋友们的耳朵真是很聪明，我要奖励给大家一段音乐，请你听听音乐表现了什么情绪？（欢快）听出是用什么演奏的吗？（钢琴）2、二听音乐（A1管弦）——用心辨听。师：还是这段欢快的音乐，请听什么发生变化了？让你感觉情绪变得？（学生辩听——管弦乐演奏——音色：更丰富情绪：更欢快）3、三听音乐（A1）——教师律动《剪窗花》。师：这么欢快音乐到底是要表现什么呢？我用动作告诉你，请仔细看，我在干什么？（剪窗花、贴窗花）4、四听音乐（A1）——学生律动（模仿剪、贴窗花）。（1）模仿、体验。（2）律动表演。
《绿袖子》教案
背景知识1、《绿袖子》背景故事。2、《绿袖子主题幻想曲》。3、作者简介。4、英国民谣简介。总结《绿袖子》以管弦乐丰富的色彩，表现了英国田园特有的风味，迷人的平静，牧歌般的音响贯穿整部作品。它将快慢节奏结合得天衣无缝，将缓慢和跳跃延伸得恰到好处。让学生明白民族的音乐以不同的形式改变后，能使音乐精彩纷呈，越发绚丽多姿。民族音乐也是最经典的音乐。
《流水》教案
欣赏古琴曲《流水》。（也可以在讲故事的时候配上这首乐曲作背景）。通过深沉、浑厚、流畅的旋律和清澈的泛音，表现了层峦迭嶂，幽涧滴泉，清清冷冷的奇境，绵延不断、富于歌唱性的旋律，犹如点滴泉水聚成淙淙潺潺的强流。按泛音序列下行和五声音阶进行的曲调，大幅度的滑音，伴以滚、佛手法，如同瀑布飞流，汇成波涛翻滚的江海。《流水》是一曲祖国壮丽河山的颂歌，形象生动，气势磅礴，听后使人心旷神怡，激起一种进取的精神。
《广陵散》教案
教学过程：一、导入教学。在历史的长河里有很多古代的乐器，其中古琴就是其中的佼佼者，今天我们就来欣赏古琴作品。二、教师简介《广陵散》：《广陵散》又名《广陵止息》。1、从故事的背景到表达的愤怒的情怀进行简介。2、聆听全曲，初步感受乐曲的情绪速度力度。3、分组讨论，这首古琴曲是如何讲述聂政刺韩王的故事的。三、集体总结。《广陵散》在艺术上的表现手法，古琴演奏技法上与《杏花天影》有什么不同？四、教师课后总结：古琴艺术代表着中国文化的情致，体现出中国古代音乐的高原境界，是中国文化的杰出代表2003年，联合国教科文组织把中国古琴艺术列入“人类口头与非物质文化遗产”。
《牧歌》教案
教学过程：一、组织教学师生问好二、新课教学（一）导入师：今天我要让同学们看一段视频，在欣赏的同时，同学们一边思考：他是哪个民族的？他在唱什么？是怎么唱的？听赏《呼麦》演唱视频。（设计意图：本课教学以蒙古的呼麦作为切入点，使学生在听觉和视觉上产生强烈的冲击，调动学生的学习兴趣和学习积极性。）生讨论，师简单介绍蒙古族最具特色的演唱艺术—呼麦。（二）《牧歌》教学过渡语：同学们那你们了解蒙古吗？你印象中的蒙古是怎样的？学生自主发言。师：其实每个民族都有自己独特的风土人情及其地域特点，接下来让我们从视觉上去感受蒙古民族的自然景观和人文风光。（多媒体出示蒙古族自然景观图、民族服饰图和娱乐风俗图片。）