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《春江花月夜》教案
课前预习及导课。 1、民族管弦曲《春江花月夜》力图从音乐的角度来刻画一幅美丽动人的月夜江景,借景抒情,情景交融。乐曲的旋律流畅婉转,格调古朴典雅、生动秀美，充分地利用各种音乐手段，形象地描绘祖国春江月夜的良辰美景，贴切地表现出标题“春江花月夜”的新意。这首乐曲的生动音乐语言，激发人们丰富的联想与想象。因此，它远远地超过了用诗歌语言所表现的意境。 2、《春江花月夜》原来是一首琵琶曲，曲名为《夕阳萧鼓》，这首作品已成为中国传统音乐中的一颗光彩夺目的璀璨明珠。它宛如一幅山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕地展现在我们的眼前，给人们以高度艺术美的享受。
《春江花月夜》教案
教材分析： 《春江花月夜》是一支典雅优美的民族管弦乐曲。描绘了一幅淡淡的山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在岸边轻轻地摇曳的大自然迷人景致，一幕幕展现在我们眼前，给人们以高度艺术美的享受。《春江花月夜》原为一首琵琶独奏曲，曲名为《夕阳箫鼓》，曲名最早见于清朝晚期。按照音乐标题的理解，乐曲内容可能描绘夕阳西下时，江面船上演奏箫鼓的情景。该曲又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》等。 《春江花月夜》的意境优美，乐曲结构严密，全曲一般分为十段，每个小标题中都有新的因素出现，但每一段的结尾都采用同一乐句:(361 5653 |232 1231| 2-)听起来十分和谐，好象在赞叹每一幅画面的美妙之处，在民族音乐中，这种手法叫“换头合尾”，能从各个不同角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。
《春天来了》教案
一、预备活动 师生互相问候，韵律活动《春天来了》，学生随音乐一起有节奏的拍手舞蹈。二、感知理解活动 1、教师与学生一起讨论看到的春天的景物。 “刚才我们一起去了找春天，你找到了春天吗？它藏在哪里？” 2、说春天。 引导语：“你找到了春天吗？它藏在哪里？” 请幼学生一一说出来，并讨论学生运用恰当的词汇表达。 3、教师出示挂图，朗诵诗歌，引导学生说出春天来到了小河、水塘、草地。 ①春天来了，屋檐上为什么会流水？教师随机出示大字卡“屋檐”，请学生模仿流水声。 “屋檐上的流水发出了什么声音？” ②春天的小河是怎样的？春天的小河发出怎样的声音？学生模仿小河流水的声音。 ③春天的水塘里谁来了？教师出示大字卡“水塘”，请学生模仿小鸭的叫声。想象小鸭“嘎嘎”地叫什么呢？ ④春天的草地上谁来了？他们“嘻嘻，哈哈”，可能在做什么。引导学生想象出孩子在草地上做的事情，如放风筝、打滚、踢球、翻跟头等。教师随机出示大字卡“草地”“孩子”。 5、讨论：他们喜欢春天吗？为什么？
《春天来了》教案
教学过程： 一、引入：以“春”为主题的诗歌进行。 二、介绍高胡、筝的音色特点。（明亮、华美） 三、了解乐曲结构（复三部曲式）及乐曲所选用的歌曲《采茶扑蝶》、《小河淌水》。 四、跟唱A、B段主题旋律。 五、欣赏音乐。 1、第一遍音乐。（1）思考：A段、B段音乐在音乐情绪上有什么特点？ （2）学生各抒己见。（归纳出活泼、欢快、抒情等。） 2、第二遍音乐。 （1）以“春”为主题画出你印象中最美的图画。 （2）学生生说出创作理由。 3、第三遍听音乐〔A段与A（再现）段〕。 练习：在括号中用简谱或图形谱填出A（再现）的前3小节。4、选用一段音乐为你会朗诵的诗歌配乐。六、小结下课。
《春天来了》教案
一、导入 1、猜谜语：同学们，大家好，很高兴和大家见面，今天老师给大家带来了一份见面礼，同学们想知道吗？请看大屏幕。老师带来了一个谜语，请同学们猜一猜。谜语是这样的：“三人同日见，百花齐争艳”打一个字，谜底是什么呢？聪明的小朋友快来猜一猜。（春天的“春”字，对不对呀，同学们真聪明。） 2、赏春天春天是一年四季中最美丽的季节，春天来了，大自然有哪些变化呢？下面就让我们一起来欣赏春天景色吧！请同学们说一说你看到了什么。 3、小鸟在唱歌各种各样的小鸟高兴得在枝头上快乐歌唱呢！小鸟的歌声是多么动听呀，我们来学一学好吗？下面我们来唱一首练声曲《小鸟在唱歌》。1=C—F 2/4 小鸟在唱歌5 6 5 4 ｜3 1 ｜ 5 5 5 ｜5 5 5 ｜（师）小黄 鹂在 唱 歌（生）喳喳 喳 喳喳 喳1 2 3 4 ｜5 5 ｜ 5 3 0 ｜ 5 3 0｜（师）布谷 鸟在 唱 歌（生）布 谷 布谷2 4 3 2｜ 5 5 ｜ 3 3 3｜ 2 2 2 2｜1 -｜（师）鸟儿一 起 唱 歌（生）叽叽 喳 叽叽 叽叽 喳
《同一首歌》教案
《同一首歌》的原型是30年代末一个名不见经传的年轻音乐人在上海沦陷后创作的。时逢国难当头，很多人梦想和希望破碎，生离死别。作者创作该曲，并配上词。以此激励自己和身边的人们对未来要充满希望。可当时的局面无法让这首歌传唱。据说作者后来去了延安就杳无音讯了。他的作品就此积压在音乐学院的资料堆中。到了80年代末才被陈哲、胡迎节等人发掘，整理，重新改创推出。创作于1990年，当时由歌手刘畅首唱，1991年杭天琪与香港歌星甄妮在春节联欢晚会上共同演唱《同一首歌》，这也是《同一首歌》第一次公演，成为回顾历届春晚经典歌曲的曲目之一，2000年央视举办《同一首歌》栏目，蔡国庆、毛阿敏等多人作为该栏目的压轴演唱。从此，《同一首歌》就像长了翅膀一样，飞进了千家万户，成了一首风靡全国的歌曲。
《溜冰圆舞曲》教案
教学过程：一、聆听选择乐曲片段导入课题。请学生模仿滑旱冰的动作，并为此选择合适的配乐。选择乐曲片段：①《蓝色的探戈》。②《溜冰圆舞曲》第一小圆舞曲主题a。分析：①滑冰动作作出强弱弱的规律。②圆舞曲的节奏特点。③聆听a主题，体验节奏及速度。老师：在19世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲都很盛行。成为上流社会的社交活动之一。这时法国著名的作曲家瓦尔德退费尔，将二者巧妙的融合，写成了《溜冰圆舞曲》，这也成了他的代表作品，流传至今便成了经典作品。同学们，想不想看看花样画饼运动员的精彩展示？好！请同学们在欣赏的同事，仔细聆听，用心体验，才能享受音乐之美。
《乌夏克木卡姆》（选段）教案
木卡姆是流传于我国新疆维吾尔族人民聚居地区的一种具有统一调式体系的，以歌、舞、乐组合而成的传统古典大曲。它多用于民间的习俗节日、喜庆婚礼和娱乐晚会等场合。其歌词多反映爱情生活、痛恨黑暗势力、追求幸福生活的内容。 维吾尔族木卡姆可分为：“喀什木卡姆”、“多朗木卡姆”及“哈密木卡姆”三种类型。因为整个大曲有12套之多，故又称之为“十二木卡姆”。《乌夏克木卡姆》系喀什木卡姆中的一套。这套大曲由三部分组成。第一部分为大曲(即：琼乃额麦)；第二部分为3～4首叙事歌曲及３～4首间奏曲组成叙事性套曲；第三部分是由2～7首歌曲组合而成的歌舞组曲。其中的叙事歌曲称作“达斯坦”。
《卡门序曲》教案
女主人公卡门的唱段《爱情是一只自由的鸟儿》卡门在第一幕中挑逗霍塞时所唱的哈巴涅拉舞曲，唱词是卡门的爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉卜赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到任何约束。（观看录像片）小节：这首哈巴涅拉舞曲源于当时还是西班牙殖民地的古巴，比才采用了哈巴涅拉舞曲的形式写了这首歌，而歌曲的音调却带着浓厚的西班牙民间风格。卡门边舞边歌，旋律跳跃而有生气，节奏强烈而有特性，整个音乐充分表现了卡门的精神面貌：热情奔放，明朗大胆而又无拘无束。
《同一首歌》教案
A段由4个乐句构成，第一、二乐句(第1～8小节)音乐流畅、平和，主题深沉、亲切、凝重，第三乐句(第9～16小节)是这个乐段的小高潮，接着连接第四乐句结束。A段音乐抒发人们经过辛勤劳动获得丰硕成果、欢聚一堂亲切交流时的真挚感情。B段也由4个乐句构成，第一乐句(第17～20小节)以下属和弦的分解形式，从高音开始，造成柔和的色彩和热烈的气氛，力度逐渐加强的处理，形成全曲高潮，抒发了人们激动、兴奋的心情，并与A乐段形成对比。第二乐句(第21～24小节)是第一乐句的变化重复，使感情进一步深化，体现发自内心的倾诉。第三乐句(第25～28小节)是A段音乐主题的变化再现，第四乐句中的九度大跳，再次抒发出人们兴高采烈的喜悦心情。歌曲最后的结束句是一个典型的由下属功能转到主功能的补充终止形式，使歌曲在祥和、喜庆的气氛中结束。B段音乐揭示了歌曲的主题思想——我们向着建设社会主义现代化的伟大目标，唱着“同一首歌”去迎接新的辉煌。
《青春舞曲》教案
教学过程：一，情景激趣随着音乐进课室（播放《新疆之春》），师生问好！简单开声。二，情景导入多媒体播放《掀起你的盖头来》。导语：同学们好，伴随着明快的节奏，优美的旋律，我们一起来到了音乐课堂。有谁知道刚才播放的歌曲是哪个民族吗？（新疆）很好！新疆是一个多民族聚居的地方，在哪物产丰富，历史悠久，各族人民更是热情好客，能歌善舞，下面让我们先来欣赏《青春舞曲》吧!一起感受新疆歌曲的独特魅力！ 三，学唱歌曲初步聆听歌曲，感受歌曲情绪。（播放《青春舞曲》）复听歌曲，小声哼唱轻击节拍。（播放《青春舞曲》）分析歌曲：《青春舞曲》是一首新疆民哥，曲调欢快，活泼，为二段体结构，音域不宽，情绪欢快奔放，充满对未来生活幻想，点明青春这个美好时光，正是大家学习进步的好时光，如不抓住它将一去不复返，属歌舞性歌曲，旋律优美，节奏鲜明，既能歌又善舞。《青春舞曲》所表现的情绪是怎样的？旋律和节奏有什么特点？（学生回答，板书。）
《青春舞曲》教案
【教学过程】1．聆听《青春舞曲》。2．提问：（1）这是哪个民族的歌曲？（2）说出这首歌曲的音乐特点，包括曲调、节奏、速度、情绪。3．再听两遍《青春舞曲》。请学生打开课本，边听边跟随音响唱乐谱，可以跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感。当听第二遍时，找出主要节奏型，尝试有表情地背唱这首歌曲。4．引入音乐活动（一）——编配打击乐伴奏。首先介绍新疆维吾尔族的特色乐器：手鼓、萨巴依等，并介绍乐器的演奏方法。5．将全班分成几个小组，各组选用不同的打击乐器（除新疆打击乐器以外的其它打击乐器或自制打击乐器），自编与歌曲相配合的节奏，教师对每一组分别加以辅导，启发学生编配多声部节奏，并使之配合默契。6．每一组展示自编节奏，全班同学进行评价，哪一组的节奏与歌曲配合起来音响效果最好。7．这首载歌载舞的歌曲，同学们了解新疆维吾尔族舞蹈的基本动作吗？介绍新疆维吾尔族舞蹈的基本动作（此步骤根据情况而定）。8．音乐活动（二）——创编舞蹈动作。可以是新疆的，也可以是其他的，如现代的，最主要的是与歌曲的节奏相适应。9．全班分成几组，由学生推荐或教师指定几个有舞蹈基础的同学作为骨干，每人带领一组，编创舞蹈动作，经过几分钟的练习后，每一组向全班展示。
《鼓的语言》教案
展开。1.通过观看录像，了解非洲音乐与社会生活等方面的联系。要求：①仔细观察录像中所展现的内容，如：人们的服饰打扮、舞蹈动作，以及音乐与社会生活方面的联系等；②将所看到的内容记录在“音乐王国旅游护照”上。[培养仔细观察、整理信息的习惯和能力。] 2.出示课件：非洲音乐与社会生活方面的联系。[通过整理，加深印象。] 3.聆听鼓独奏《战士的舞蹈》，体会鼓的韵味，感受、探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。[强化视听感受。] 用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下对演奏乐器的印象和音乐风格特点的感受。听赏《战士的舞蹈》，共享组队（同桌二人组），探讨“鼓”在非洲音乐中所处的地位及其特点。分享、交换意见。[促进思维，加强合作探究。] 小结：鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器都无法比拟的，这是因为非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏，而鼓是非洲音乐节奏的基础，是表达音乐语言最重要的乐器之一。鼓不仅可以用于音乐，有时还是民族、部落或宗教和象征，甚至还可以传递各种信息。在非洲，不论是制造鼓的材料，还是鼓的形状，或是持鼓方式、演奏方式、演奏技巧等方面，都具有极其浓郁的民族特色。4.聆听西非现代歌舞曲《巴玛亚》（加纳），用言简意赅的文字在“非洲音乐王国旅游护照”上记下歌曲节奏和旋律的特点，以及演唱方式、伴奏和自我感受。[注重建立听觉印象。]
《猎人合唱》教案
一、教学目标：（一）学唱歌曲《猎人合唱》，训练学生以饱满的热情、丰富的情感和圆润的声音演唱歌曲，并了解作曲家韦伯及其代表作品，（二）通过学习歌曲《猎人合唱》，培养学生对音乐的兴趣，在感受的基础上把握体验速度，力度及唱法的变化与情感表达之间的关系。二、教学重点及难点：（一）对调、拍号、倚音、顿音基本乐理知识的识别和运用。（二）对歌曲情绪的把握。三、教学准备：多媒体 钢琴四、教学过程：（一）导入出示中国戏曲和外国歌剧剧照，回答：哪些是歌剧的剧照？歌剧介绍，PPT。（二）新课教学1、接下来我们来做个小游戏，请试着模仿一下马蹄的声音。2、把它们组合在一起，大家还能轻松地完成吗？3、把节奏变成旋律再来挑战一下吧。4、请同学们静静地听《猎人合唱》，思考：①分几个乐段？②带有一种什么样的感情？③是哪种曲子的风格？5、歌曲教唱。①学唱旋律，注意换气记号，弱起小节，前倚音。②有节奏地念歌词。③填词演唱。
《索尔维格之歌》教案
新课教学1、作者介绍。埃?格里格（1843～1907），挪威作曲家，19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑尔根的商人家庭，1907年9月4日卒于同地。6岁随母学钢琴，得到音乐启蒙教育。经著名小提琴家布尔推荐，1858～1862年在莱比锡音乐学院学习。格里格一生经历了挪威民族独立运动高涨的年代，具有进步的民主爱国思想。他沿着布尔、诺拉克等人开创的道路，努力钻研民间音乐。在创作实践中，他借鉴欧洲各国音乐传统，特别是19世纪以来浪漫主义音乐发展的成果，通过对民族历史的歌颂，对祖国大自然和民间生活的艺术感受，创作出具有挪威民族特色和浓厚乡土气息的音乐。其代表作品有《培尔?金特》组曲、《a小调钢琴协奏曲》、《挪威农民舞曲》等。2、歌曲介绍。《索尔维格之歌》是格里格为诗剧《培尔?金特》写的作品，由剧中人索尔维格演唱。歌曲表现了索尔维格等待爱人培尔?金特的归来，从头发青青一直到白发苍苍，始终不渝。3、聆听歌曲，谈剧中主人公是怀着怎样的心情在等待？主人公是怀着忧虑的心情在等待。4、曲作者又是用怎样的旋律来表现这种情绪的呢？歌曲前半部以小调的阴暗色彩，表现索尔维格旷日持久等待的忧虑心情，后半部分仅用一个“啊”，表现了她在想象中对培尔?金特必将归来的信心和喜悦，这是一首表白忠贞之情、永恒之爱的歌曲。
《新疆之春》教案
教学过程一、组织上课师生互相问好。二、整体感知1、感性欣赏《新疆之春》：让学生看着画面，聆听音乐，感受完整的音乐形象和音乐风格。2、作品简介：《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，作曲家马耀先、李中汉，采用新疆维吾尔族音乐素材，1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲，乐曲的感情乐观豪爽，曲调优美、流畅、朗朗上口，深受人民群众的喜爱。3、分段欣赏：将乐曲分成三段式，进行每一段的欣赏和讲解。1）听第一段：A从节奏和旋律方面谈谈自己的感受。B模唱该乐段给你印象最深的一句。2）听第二段：A模唱该乐段的主题节奏。B体会该乐段出现的小提琴演奏技巧。3）听第三段：让学生知道乐曲中的结束句。4、完整欣赏：1）注意乐曲的整体结构。2）体会乐曲的主题特征和演奏技巧。3）对三段式有一个大致的了解。5、总结：1）新疆音乐风格：旋律、节奏……2）乐曲背景：作者、创作环境……3）小提琴演奏技巧：双音、拨弦……师：春天是一年中最重要的季节，是一年中最美丽的季节。今天我们歌唱了祖国美丽的春天，感受了新疆的美丽春天。让我们珍惜这美好的春天，为创造祖国更美的春天努力吧。
《音乐之声》教案
教学过程：1、在《音乐之声》的歌声中走进教室，初步体会歌曲中对于音乐的赞美之情。2、教师简介《音乐之声》这部电影的内容，播放课件，配合视频和音乐让学生了解电影的时代背景和故事情节，图像、声音、内容合为一体，给学生最直观的感受，为下面欣赏歌曲做好铺垫。3、介绍并欣赏主题曲《音乐之声》创作背景及相关内容，让学生进一步了解歌曲的内容和情感风格。4、播放《音乐之声》在影片中的片段，欣赏原汁原味的电影歌曲，体会歌曲情感，分析歌曲内容，感受四四拍的节奏，让学生说出欣赏感受，并再次欣赏《音乐之声》，鼓励学生跟着哼唱。提示学生注意演唱形式的变换。5、思考歌曲的演唱形式，介绍独唱、齐唱，比较合唱与重唱的异同，并提醒学生注意在演唱二声部时第一要注意唱准自己声部的旋律，二要相互配合，和谐统一。6、欣赏影片中的其他插曲《Do Re Mi》和《孤独的牧羊人》，分别播放从电影中剪辑下来的视频，体会不同的音乐风格与乐趣。说出两首歌曲带给我们的感受（《哆来咪》欢乐有趣，《孤独的牧羊人》诙谐幽默）。引导学生思考音乐在电影中的重要作用：烘托情感，渲染气氛，让感情发挥的淋漓尽致，让电影得到更完美的诠释。7、小结及作业：适当的时间自己欣赏《音乐之声》这部影片，完整体会影片和歌曲的魅力。
《当太阳降落》教案
教学过程：一、新课导言：教师：今天我们要去环球之旅的第三站──非洲。非洲，有着辽阔的沙漠，茂密的丛林，漫长的海岸线。生活在这里的主要是黑色人种。他们与其他种族的人们共同创造了丰富而独具特色的非洲音乐文化。下面让我们来听一首南非民歌《当太阳降落》。 二、学唱歌曲1．欣赏歌曲《当太阳降落》，感受歌曲的情绪、风格特点。教师小结：人声演唱是非洲音乐的重要组成部分，这是一首典型的非洲民歌，歌曲以朴实的音乐语言叙述了黑人对家乡缠绵的思念和急于回到故乡的迫切心情。2．教师范唱歌曲，鼓励学生轻声模唱。3．演唱歌曲：（1）完整连唱歌曲。（2）处理歌曲，重点突出歌曲的特点。对学生提出的个别难点，进行单独练习。（3）请学生思考还有哪些自己熟知的黑人歌曲。教师带领大家共同思考，列举《深深的云》《云车，你飞下云端》等歌曲。并告知学生，这些在美国流行的黑人歌曲正是伴随黑人被掳掠的历程来到了美洲大陆。（4）总结非洲歌曲旋律、节奏的特点。（5）启发学生指出黑人歌曲具有多声部的特点。（6）教师应用五度关系，为学生演唱的歌曲《当太阳降落》第一段伴唱。（7）有感情地完整演唱歌曲。
《拉卡拉卡》教案
教学过程一、边欣赏音乐边介绍汤加。通过背景音乐和文字说明，使同学们掌握一些有关汤加的文化。二、初步了解拉卡拉卡“拉卡拉卡” 通常被视为汤加的国家舞蹈，它实际上是舞蹈、讲演、声乐和复调音乐、作曲、当地传说和历史故事的混合体。这一文化表现形式生机勃勃，在王国的所有族群中流行。遇有重要庆典活动，如国王加冕典礼或庆祝宪法周年等，“拉卡拉卡”是一台重头戏。三、讲述《拉卡拉卡》的音乐内容“拉卡拉卡”在汤加语中的意思是“快速而又谨慎的舞步”，源自一种被称之为“米娄弗拉”的舞蹈。该舞蹈出现于19世纪，20世纪在王室的大力支持下又得以复兴。演出一般持续30分钟左右，可汇集几百人的队伍，通常排成两行，右边为男性，左边为女性(从观众席看)。男性的舞步节奏明快有力，而女士们则舞步优美、动作飘逸。两队舞蹈演员边跳、边唱、边拍手，通常会有一支合唱队伴唱。密集的复调声部伴随着几百个舞蹈演员的摇荡舞姿，组成了激动人心的场面。四、完整欣赏《拉卡拉卡》说明：学生在完整欣赏乐曲时能够巩固乐曲主题的记忆，并且听辨、感受乐曲两个不同主题情绪，培养学生独立的音乐感受和见解。五、回答问题以及小组探讨问题说明：拓展质疑，激起学生的探究欲望。
《万马奔腾》教案
《万马奔腾》是人音版六年级第二单元《草原牧歌》中的一首欣赏曲目，是一首由蒙古族演奏家齐·宝力高创作的一首马头琴独奏曲。齐? 宝力高——马头琴演奏家。蒙古族人，出生于内蒙古自治区的科尔沁，现任内蒙古歌舞团独奏演员。其演奏曲目有《草原连着北京》、《万马奔腾》等。 针对这首乐曲，作者曾讲过一个故事：在一次赛马活动中，作者看到一匹烈马背负着它的主人飞驰向前。这匹马以最快的速度、竭尽全力冲向终点。当他们冲过终点的时候，这匹马突然倒地而死。马的主人抱着它的头痛哭不止。这件事深深地触动着作者。他忘不了这匹马那种奔腾不息、死而后已的精神。出于对大草原的热爱、对马的热爱，作者写了《万马奔腾》这首乐曲。至于作者有没有弦外之音，他自己没有叙说。不过，我们完全有理由展开更广泛的想象。 齐·宝力高 （１９４４～） 马头琴演奏家。蒙古族人，出生于内蒙古自治区的科 尔沁，现任内蒙古歌舞团独奏演员。其演奏曲目有《草原连着北京》、《万马奔腾》等。1、情感态度与价值观目标聆听《万马奔腾》，感受体验蒙古族歌曲的风格；知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员。乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。2、知识与技能目标能够辨别马头琴和二胡的音色。对比欣赏二胡曲《赛马》和马头琴曲《万马奔腾》。了解乐曲的相关知识和文化。3、过程与方法目标聆听时，用自己喜欢的方式记录和表现印象，培养学生鉴赏能力。创编舞蹈动作表演《万马奔腾》。