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《上山打虎》教案
京剧四大行当的介绍。1、媒体演示，教师讲解。师：京剧根据人物的性别，个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。“生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：画面上的这个叫老生，而这个年轻的叫小生，另外还有武生。“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，“净”则是指“花脸”，就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。“丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就像画面上的这位水浒传中的石迁一样。2、请学生表演。师：介绍完四大行当，我们就要请出我们班里的四大名角来为我们演出，请同学们来做票友，如果他表演得好，就给他喝彩鼓掌，好不好？3、师拿出京锣伴奏，四位学生分别着生、旦、净、丑的服装依次出场表演、造型。4、请学生分辨角色，教师还可以为生角加上假胡须，以分辨老生与小生。
《玫瑰三愿》教案
黄自出生于书香门第,其父亲是当时的参议员,母亲是当地女校的创办人。父母都是文化造诣和品德修养极高的人,在如此的家庭和环境下成长起来的黄自,从小便受到良好的教育,除了对音乐表现出超于常人的喜爱外,在父母耳濡目染的熏陶和自身兴趣的驱使下,黄自还其对中国民族博大精深的传统文化兴趣浓厚,尤其对古诗词的研究颇有造诣。1916年,16岁的黄自进入清华学校学习,这是他接触西方音乐的开始,之后他又留学美国学习作曲,为当时贫瘠的中国作曲研究带回了西方系统的作曲理论和技法,成为当时中国作曲界开天辟地的领军人物。深厚的民族文化底蕴加之西方浪漫气息感染,使得黄自的艺术歌曲既有高贵典雅的气质,又不失民族内涵和情韵。《玫瑰三愿》运用拟人的手法,以诗歌为词,借助欧洲艺术歌曲的创作手法,通过景物的伤怀与失落来表现人们对幸福生活和对美好未来的渴望。体现了“天人合一”的中国传统音乐美学特征。
《彩云追月》教案
一、听音乐进教室。课前播放葫芦丝版《彩云追月》，学生进教室后静静听赏。【设计意图：让学生在完全放松的氛围中熟悉乐曲旋律，为后面的学习做好铺垫。】二、播放歌曲，初步感受播放爱戴唱的歌曲《彩云追月》视频，学生带着思考听歌曲。（1）你看到了什么画面？（2）介绍《彩云追月》的曲作者及音乐创作背景。【设计意图：通过画面的展现，把学生带入与教学内容有关的情境之中，使他们产生一定的内心体验。创设优美、宁静的学习氛围，给孩子们视觉上的直观感受，引导他们理解乐曲的风格。】三、欣赏民族管弦乐《彩云追月》1、初次听赏民族管弦乐《彩云追月》提问：跟我们刚才听到的流行歌曲进行对比有哪些地方相同？哪些地方不同？2、再次聆听民乐合奏《彩云追月》（1）让学生听辨出有什么乐器在演奏？学生边听边模仿演奏乐器。（2）当主题音乐出现时用lu哼唱。（3）出示主旋律，学生跟琴用lu唱。（4）讲解切分节奏
《十面埋伏》教案
教学过程一、组织教学师生问好：（唱）。“一边倒”。二、导入新课（播放幻灯片并提问。）1、大屏幕上的乐器叫什么？ 2、观看大屏幕，了解琵琶的基本构造。3、播放一首琵琶独奏曲的片段。4、听乐曲，试回答琵琶的音色。举例：你知道此乐器独奏的乐曲有哪些？5、欣赏乐曲片段，感受一下这首乐曲，使你想到了什么？（《十面埋伏》。）三、琵琶独奏曲《十面埋伏》。1、叙事曲。2、讲述和十面埋伏相关的历史楚汉之争。3、乐曲取材。4、播放琵琶独奏曲《十面埋伏》。 （师）跟随音乐进行讲解，每一段音乐情绪的变化，描写场景的变化等。四、《十面埋伏》不仅是我国琵琶武曲中的精品，也是人类音乐文化的瑰宝。并被誉为我国十大名曲之一。中国十大名曲有哪十首？（试回答。）五、课堂小结：今天我们了解了琵琶的结构；音乐体裁叙事曲的风格；重温了历史楚汉之争；历史与音乐相结合，感受了音乐的表现力
《保卫黄河》教案
完整复听：1、通过刚才的分段欣赏，我们对这首歌曲的每一个部分都有了充分的了解，让我们一起来看一看，（课件色块）第一部分的。音乐表现形式是？它所表现的音乐形象是什么？. 2、通过刚才的回顾，我们发现，不同的演唱形式，可以表现不同的音乐形象，看，如果老师用线条来表现演唱形式的变化，（课件：渐强记号）这是音乐当中的什么记号？这个渐强记号，更加形象的表现出歌曲的情绪变化，展现了我们国家抗日力量的不断壮大以及全国人民打败日本鬼子的必胜决心。3、让我们对照画面提示，再一次感受不同的音乐表现形式，所带来不同的音乐形象 （课件：完整欣赏全曲。）教学小结：黄河是中华民族的象征，他养育了我们中国13亿人民。我们青岛人现在每天喝的就是黄河的水，我们的母亲河，哺育了我们在座的每一位同学。过去的人们用自己的鲜血保卫者我们的母亲河，现在的我们更应该努力学习，为将来建设我们的祖国而奉献自己的力量，做一名无愧的炎黄子孙！
《丰收锣鼓》教案
欣赏《丰收锣鼓》（16分钟）1、师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。①乐曲表现了怎样的情绪和气氛？②欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）③你能给这首曲子取个名字吗？欣赏后老师启发学生发言的要点：A、表现了欢乐、喜悦的情绪。B、在启发学生谈欣赏音乐的感受时：当学生谈到了欢乐、喜悦的情绪时，要启发学生联想与之情绪有关的音乐形象，发展学生的形象思维；当学生谈出了具体的音乐形象时，要启发学生谈出音乐的情绪，培养学生对音乐情绪的感受力，使音乐的情绪与形象有机地结合起来。注重联系学生实际，从多角度、多层次去启发学生联想，积极地发展学生的形象思维、丰富学生的情感。C、启发学生围绕“欢乐、喜悦”来取名。2、教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《丰收锣鼓》，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。
《春天来了》教案
一、歌曲导入 播放歌曲《布谷》。师：这首歌曲好听吗？请大家想一想，歌曲歌颂的对象是什么？歌曲的情绪是怎样的？学生讨论后回答。二、新授歌曲《春天来了》。1、学生听范唱，回答问题。师：请同学们再听一首歌，你能听出歌曲的歌颂对象是什么？情绪是怎样的？2、用“啦”字哼唱全曲。师：你发现那些地方容易哼错需要注意的？3、教授断音记号，请学生把歌谱完整地唱一遍。师：我们一起来唱整首歌曲的歌谱，注意断音记号，要唱得短促有弹性。舌尖的动作要敏捷轻巧。4、唱歌词。师：歌曲的情绪是怎样的，该用怎样的声音来表现呢？学生思考后知道该用有弹性的声音来唱，再唱一唱。5、改变速度演唱《春天来了》体会情绪的转变。师：同学们的声音真好听，我已经闻到了春天的气息，现在你跟我的琴声唱一唱体会歌曲的情绪是否发生了变化？用连音法唱。6、学生用较慢的速度唱体会歌曲的情绪，体会情绪，然后讨论回答问题。师：同学门说的很好，速度的变换影响歌曲的情绪，只要符合歌颂的对象，我们在唱歌的时候，也可以改变一下速度，让一首歌曲唱出几种味道来。
《春江花月夜》教案
教材分析： 《春江花月夜》是一支典雅优美的民族管弦乐曲。描绘了一幅淡淡的山水画卷，把春天静谧的夜晚，月亮在东山升起，小舟在江面荡漾，花影在岸边轻轻地摇曳的大自然迷人景致，一幕幕展现在我们眼前，给人们以高度艺术美的享受。《春江花月夜》原为一首琵琶独奏曲，曲名为《夕阳箫鼓》，曲名最早见于清朝晚期。按照音乐标题的理解，乐曲内容可能描绘夕阳西下时，江面船上演奏箫鼓的情景。该曲又名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》等。 《春江花月夜》的意境优美，乐曲结构严密，全曲一般分为十段，每个小标题中都有新的因素出现，但每一段的结尾都采用同一乐句:(361 5653 |232 1231| 2-)听起来十分和谐，好象在赞叹每一幅画面的美妙之处，在民族音乐中，这种手法叫“换头合尾”，能从各个不同角度揭示乐曲的意境，深化音乐表现的内容。
《春天来了》教案
教学过程： 一、引入：以“春”为主题的诗歌进行。 二、介绍高胡、筝的音色特点。（明亮、华美） 三、了解乐曲结构（复三部曲式）及乐曲所选用的歌曲《采茶扑蝶》、《小河淌水》。 四、跟唱A、B段主题旋律。 五、欣赏音乐。 1、第一遍音乐。（1）思考：A段、B段音乐在音乐情绪上有什么特点？ （2）学生各抒己见。（归纳出活泼、欢快、抒情等。） 2、第二遍音乐。 （1）以“春”为主题画出你印象中最美的图画。 （2）学生生说出创作理由。 3、第三遍听音乐〔A段与A（再现）段〕。 练习：在括号中用简谱或图形谱填出A（再现）的前3小节。4、选用一段音乐为你会朗诵的诗歌配乐。六、小结下课。
《同一首歌》教案
《同一首歌》的原型是30年代末一个名不见经传的年轻音乐人在上海沦陷后创作的。时逢国难当头，很多人梦想和希望破碎，生离死别。作者创作该曲，并配上词。以此激励自己和身边的人们对未来要充满希望。可当时的局面无法让这首歌传唱。据说作者后来去了延安就杳无音讯了。他的作品就此积压在音乐学院的资料堆中。到了80年代末才被陈哲、胡迎节等人发掘，整理，重新改创推出。创作于1990年，当时由歌手刘畅首唱，1991年杭天琪与香港歌星甄妮在春节联欢晚会上共同演唱《同一首歌》，这也是《同一首歌》第一次公演，成为回顾历届春晚经典歌曲的曲目之一，2000年央视举办《同一首歌》栏目，蔡国庆、毛阿敏等多人作为该栏目的压轴演唱。从此，《同一首歌》就像长了翅膀一样，飞进了千家万户，成了一首风靡全国的歌曲。
《溜冰圆舞曲》教案
教学过程：一、聆听选择乐曲片段导入课题。请学生模仿滑旱冰的动作，并为此选择合适的配乐。选择乐曲片段：①《蓝色的探戈》。②《溜冰圆舞曲》第一小圆舞曲主题a。分析：①滑冰动作作出强弱弱的规律。②圆舞曲的节奏特点。③聆听a主题，体验节奏及速度。老师：在19世纪后半叶的巴黎，溜冰和圆舞曲都很盛行。成为上流社会的社交活动之一。这时法国著名的作曲家瓦尔德退费尔，将二者巧妙的融合，写成了《溜冰圆舞曲》，这也成了他的代表作品，流传至今便成了经典作品。同学们，想不想看看花样画饼运动员的精彩展示？好！请同学们在欣赏的同事，仔细聆听，用心体验，才能享受音乐之美。
《乌夏克木卡姆》（选段）教案
木卡姆是流传于我国新疆维吾尔族人民聚居地区的一种具有统一调式体系的，以歌、舞、乐组合而成的传统古典大曲。它多用于民间的习俗节日、喜庆婚礼和娱乐晚会等场合。其歌词多反映爱情生活、痛恨黑暗势力、追求幸福生活的内容。 维吾尔族木卡姆可分为：“喀什木卡姆”、“多朗木卡姆”及“哈密木卡姆”三种类型。因为整个大曲有12套之多，故又称之为“十二木卡姆”。《乌夏克木卡姆》系喀什木卡姆中的一套。这套大曲由三部分组成。第一部分为大曲(即：琼乃额麦)；第二部分为3～4首叙事歌曲及３～4首间奏曲组成叙事性套曲；第三部分是由2～7首歌曲组合而成的歌舞组曲。其中的叙事歌曲称作“达斯坦”。
《当太阳降落》教案
教学目标：演唱《当太阳降落》能准确表达这首歌曲的音乐风格。通过欣赏鼓乐演奏、尝试演奏鼓乐、设计剧情表演，能初步了解非洲音乐复杂多样的节奏特点。尝试用动作、打击乐器、噪音演唱表现出来。创设情境：观看非洲自然景观画面，使学生进入意境。出示“非洲音乐”资料：非洲大陆，以撒哈拉沙漠为界分两大部分，撒哈拉沙漠以南，称为南非洲，撒哈拉沙漠以北，称为北非。北非的音乐，深受阿拉伯文化的影响，几乎可以说完全阿拉伯化了，人们通常将北非音乐归于阿拉伯音乐，撒哈拉沙漠以南不少地区还完全保存着自己的传统音乐，我们所说的非洲音乐通常指这些地区各种土著黑人的传统音乐。学唱歌曲：播放《当太阳降落》录音一遍。简介作品：这是一首典型的非洲民歌。歌曲以朴实的语言叙述了黑人对家乡缠绵的思念和急于回到故乡的迫切心情。跟录音哼唱。（模仿录音中的风格来尝试演唱）
《卡门序曲》教案
女主人公卡门的唱段《爱情是一只自由的鸟儿》卡门在第一幕中挑逗霍塞时所唱的哈巴涅拉舞曲，唱词是卡门的爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉卜赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到任何约束。（观看录像片）小节：这首哈巴涅拉舞曲源于当时还是西班牙殖民地的古巴，比才采用了哈巴涅拉舞曲的形式写了这首歌，而歌曲的音调却带着浓厚的西班牙民间风格。卡门边舞边歌，旋律跳跃而有生气，节奏强烈而有特性，整个音乐充分表现了卡门的精神面貌：热情奔放，明朗大胆而又无拘无束。
《当太阳降落》教案
1、唱歌《当太阳降落》。（1）教师指出人声演唱是非洲音乐重要组成部分。（2）教师范唱，多媒体展示《当太阳降落》，并带领学生学唱歌曲。（3）请学生思考还有哪些自己熟知的黑人歌曲。教师课带领大家共同思考，多媒体列举《深深的河》、《云车，你飞下云端》、《没有人知道我的痛苦》等歌曲。并告知学生，这些在美国流行的黑人歌曲正式伴随着非洲黑人北掳掠的历程来到了美洲大陆。（4）请学生欣赏、演唱、演奏这几首歌曲或钢琴改编曲，总结非洲歌曲旋律、节奏的特点。2、了解黑人多声歌唱的特点。（1）多媒体展示，指导再聆听“冬哥”与歌唱音乐，启发学生指出黑人歌曲形式以多声歌常为特点。（2）教师运用五度平行，为学生演唱的歌曲《当太阳降落》第一段伴唱。（3）启发学生分别运用四度、五度、八度平行，为歌曲《当太阳降落》第一段伴唱。
《青春舞曲》教案
教学过程：一，情景激趣随着音乐进课室（播放《新疆之春》），师生问好！简单开声。二，情景导入多媒体播放《掀起你的盖头来》。导语：同学们好，伴随着明快的节奏，优美的旋律，我们一起来到了音乐课堂。有谁知道刚才播放的歌曲是哪个民族吗？（新疆）很好！新疆是一个多民族聚居的地方，在哪物产丰富，历史悠久，各族人民更是热情好客，能歌善舞，下面让我们先来欣赏《青春舞曲》吧!一起感受新疆歌曲的独特魅力！ 三，学唱歌曲初步聆听歌曲，感受歌曲情绪。（播放《青春舞曲》）复听歌曲，小声哼唱轻击节拍。（播放《青春舞曲》）分析歌曲：《青春舞曲》是一首新疆民哥，曲调欢快，活泼，为二段体结构，音域不宽，情绪欢快奔放，充满对未来生活幻想，点明青春这个美好时光，正是大家学习进步的好时光，如不抓住它将一去不复返，属歌舞性歌曲，旋律优美，节奏鲜明，既能歌又善舞。《青春舞曲》所表现的情绪是怎样的？旋律和节奏有什么特点？（学生回答，板书。）
《踏雪寻梅》教案
教学过程：一、导入新课：感受体验：1、闻香识花：让学生闭上眼睛，老师手持一束腊梅，走过他们前面，要求深吸，闻出是什么香味。2、看花认花：看看腊梅，说说它的形状、颜色。3、诗歌想象：教师提问：同学们，现在老师来配乐朗诵一首短诗，听听这首诗带给你怎样的感觉，在你眼前会呈现出怎样的一幅画面？（教师轻声播放歌曲《踏雪寻梅》旋律，有感情地朗诵歌曲的歌词。）4、学生简短讨论诗的意境和自己的想象。二、歌词赏析：1、教师小结导入：如果说一首诗就是一幅生动的画卷，那么你们在诗的描绘中看到了那些景致呢？让我们边来诵读诗边来寻找答案。2、多媒体课件出示歌词，学生在歌曲旋律的音乐背景中有感情地朗诵歌词。3、意境拼图片，教师边随学生的朗读边取出淡蓝色底版的画框，贴上剪贴画，（雪景、腊梅、驴）构成一幅生动的画面。A “雪霁天晴朗”的“霁”是什么意思？——雪后放晴，教师在画面上贴上太阳。B “坝桥”是什么桥？——有扶手的石板桥。你现在看到过吗？在哪里看到的？（也许江浙一带的古镇上还有）教师在画上贴上桥。C 是谁在骑驴赏花？（从诗中最后一句“书声琴韵”猜测是学堂的孩童）他的心情怎样？（愉快、怡然自得的）教师贴上孩童，提问：从他的穿着来看，是我们现在这个时代吗？（不是）诗中所提到的琴会是什么琴呢？（古琴、古筝、二胡……）
《索尔维格之歌》教案
新课教学1、作者介绍。埃?格里格（1843～1907），挪威作曲家，19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。1843年6月15日格里格生于卑尔根的商人家庭，1907年9月4日卒于同地。6岁随母学钢琴，得到音乐启蒙教育。经著名小提琴家布尔推荐，1858～1862年在莱比锡音乐学院学习。格里格一生经历了挪威民族独立运动高涨的年代，具有进步的民主爱国思想。他沿着布尔、诺拉克等人开创的道路，努力钻研民间音乐。在创作实践中，他借鉴欧洲各国音乐传统，特别是19世纪以来浪漫主义音乐发展的成果，通过对民族历史的歌颂，对祖国大自然和民间生活的艺术感受，创作出具有挪威民族特色和浓厚乡土气息的音乐。其代表作品有《培尔?金特》组曲、《a小调钢琴协奏曲》、《挪威农民舞曲》等。2、歌曲介绍。《索尔维格之歌》是格里格为诗剧《培尔?金特》写的作品，由剧中人索尔维格演唱。歌曲表现了索尔维格等待爱人培尔?金特的归来，从头发青青一直到白发苍苍，始终不渝。3、聆听歌曲，谈剧中主人公是怀着怎样的心情在等待？主人公是怀着忧虑的心情在等待。4、曲作者又是用怎样的旋律来表现这种情绪的呢？歌曲前半部以小调的阴暗色彩，表现索尔维格旷日持久等待的忧虑心情，后半部分仅用一个“啊”，表现了她在想象中对培尔?金特必将归来的信心和喜悦，这是一首表白忠贞之情、永恒之爱的歌曲。
《温柔的爱》教案
教学目标：1、通过对歌曲背景的了解，体味其中蕴含的深刻感情。2、有感情地歌唱这首歌曲。3、了解猫王和摇滚。教学重点：体味其中蕴含的深刻感情。教学难点：了解摇滚乐。教学准备：多媒体、课件、录音。教学过程：一、导入同学们，你们知道“猫王”吗？他是美国摇滚乐史上影响力最大的歌手，有摇滚乐之王的誉称。今天我们来欣赏她的一首歌曲。二、新课教学1、播放《温柔的爱》初次聆听，谈谈你的感受。2、简介歌曲来源及故事背景它是1956年美国影片《兄弟情深》的插曲，并由“猫王”普莱斯利担任配角和主唱。而1957年美国影片《情暖童心》上映时，又采用了这首歌作为该片的主题曲。3、介绍歌手20世纪50年代，猫王的音乐开始风靡世界。他的音乐超越了种族以及文化的疆界，将乡村音乐、布鲁斯音乐以及山地摇滚乐融会贯通，形成了具有鲜明个性的独特曲风，强烈的震撼了当时的流行乐坛，并让摇滚乐开始如同旋风一般横扫了世界乐坛。三、结束课后，同学们可以搜集电影《兄弟情深》，从而加深对歌曲的理解。
《音乐之声》教案
教学过程：1、在《音乐之声》的歌声中走进教室，初步体会歌曲中对于音乐的赞美之情。2、教师简介《音乐之声》这部电影的内容，播放课件，配合视频和音乐让学生了解电影的时代背景和故事情节，图像、声音、内容合为一体，给学生最直观的感受，为下面欣赏歌曲做好铺垫。3、介绍并欣赏主题曲《音乐之声》创作背景及相关内容，让学生进一步了解歌曲的内容和情感风格。4、播放《音乐之声》在影片中的片段，欣赏原汁原味的电影歌曲，体会歌曲情感，分析歌曲内容，感受四四拍的节奏，让学生说出欣赏感受，并再次欣赏《音乐之声》，鼓励学生跟着哼唱。提示学生注意演唱形式的变换。5、思考歌曲的演唱形式，介绍独唱、齐唱，比较合唱与重唱的异同，并提醒学生注意在演唱二声部时第一要注意唱准自己声部的旋律，二要相互配合，和谐统一。6、欣赏影片中的其他插曲《Do Re Mi》和《孤独的牧羊人》，分别播放从电影中剪辑下来的视频，体会不同的音乐风格与乐趣。说出两首歌曲带给我们的感受（《哆来咪》欢乐有趣，《孤独的牧羊人》诙谐幽默）。引导学生思考音乐在电影中的重要作用：烘托情感，渲染气氛，让感情发挥的淋漓尽致，让电影得到更完美的诠释。7、小结及作业：适当的时间自己欣赏《音乐之声》这部影片，完整体会影片和歌曲的魅力。
