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《甘美兰》教案
东南亚锣群文化的代表——甘美兰。教师：那么印尼真正的本土音乐文化的代表则是名为“甘美兰”的乐器合奏形式。（1）出示“甘美兰”乐器图片，引导学生分析这种合奏形式是以锣和鼓等打击乐为主的。“甘美兰”被西方人认为是亚洲锣群文化的代表。（2）请学生听赏“甘美兰”演奏音频。听前提问：其旋律是多重复还是多变化？（3）带领学生模仿简化为两个声部的节奏敲击。教师先数拍子，指导学生分为两个声部（一声部可作拍手的声势、另一声部可作跺脚的声势，也可由学生自己创造两种不同的声音进行参与）进行模仿敲击。待学生做得较准确后，教师模唱录音中的旋律，指挥学生参与敲击。教师总结：这种旋律的不断重复是表达了印尼人民对生命轮回的渴望。世界上许多国家的人们都曾以各自不同的艺术形式传达这种渴望！
《梦幻曲》教案
课前把学生分成四组，分发四块粘贴板；并要求学生给自己组里起个好听的名字，如：“梦幻队”“梦想队”等等。（一）组织教学 师生问好。（二）新课导入。师：同学们好，今天老师请来了一位小客人，（看课件，闭着眼睛的小姑娘）可是这个小客人不理我们，她在干什么呢？（引导说出在听音乐）对，她在听音乐，是什么音乐这么好听，让我们也来听一下。（三）新课教学。1．初步完整感受。师：请同学们边听边思考下面两个问题。课件出示：听这首乐曲你联想到什么？心里有怎样的想法？播放乐曲，生静听。给发言积极的一组粘上一面彩旗。师：噢，有些小朋友说听了想打瞌睡，有些小朋友说想睡觉，那小朋友你们平时是怎样睡觉的呀？师：你是倒在床上就睡着的吗？师：噢，有的小朋友上床了还要想想今天有哪些有趣的事情才睡觉，有的小朋友睡不着要翻几个身，那你能听着音乐表现一下你是怎样准备睡觉的吗？
《春游》教案
一、营造氛围，了解作者。1、播放歌曲《送别》，学生欣赏跟唱，说出歌曲的词作者——李叔同。2、教师引出另外一首由李叔同作词作曲的歌曲：《春游》。二、真情演唱、感受音乐。1、播放歌曲春游后，学生交流听后感受，说说歌曲情绪。2、再次播放歌曲，学生感受歌曲节拍及旋律。3、练习两条6/8拍的节奏。A、6/8 x x x x |；B、6/8 x x x . | 尝试把这两条节奏组合起来练习。按组合后的节奏读一读《春游》歌词。4、歌曲演唱。通过朗读我们感到歌曲春游结构工整，请学生给歌曲分乐句：A、熟悉歌曲的旋律，用“噜”模唱。B、歌曲不但结构工整，乐句间还有什么特点？请学生边听边找。学习完全重复的第二句和第四句的歌词。引导学生发现第一句和二、四两句一音之差。填歌词唱一唱。学生完整把第一句、第二句、第四句唱一唱，第三句听一听。
《春之声》教案
一、找春天，听春天的声音 1、导语： 师：课前我请大家在校园中找春天，你找到了吗？请你说一说，春天在哪里？生：… … 师：你们说的春天都很美。大家还记得《春晓》这首诗吗？让我们带着各自对春天不同的感受来朗诵这首诗吧！ 春眠不觉晓， 处处闻啼鸟。 夜来风雨声， 花落知多少？ 师：在这首诗里你听到了春天里的哪些声音？ 生：鸟叫… … 师：好！那么我们现在来听一听奥地利著名音乐家约翰·施特劳斯创作的《春之声》，请你在这首乐曲中找一找春天的声音。 2、初听全曲 （1）以小组为单位将他们听到的春天的声音写在小黑板上。 （2）各自说一说自己听完音乐后想象到的春天的景象。
《日出》教案
1、用中国唐代白居易的诗词中的一句话，和法国印象派画家——莫奈的作品《日出》作为导入新课的。（能吸引不同爱好的同学的关注，集中学生的注意力。）2、出于学生对日出的了解，我将出示一幅图片。让他们谈谈，如果他们是在这个地方欣赏日出的时候，会是一种怎样的情景。（让他们在此时就进入想象，说出假设自己在这看日出的景色，为欣赏下面的乐曲做铺垫）学生自由发言。老师指出此张图片的地点——科罗拉多大峡谷（景观宏伟雄壮、气势磅礴），它的地貌特点——峡谷深一千多米，各岩层由于不同日照的时间，会产生赤、橙 、黄 、绿 、青 、蓝 、紫这七种美丽的颜色。3、有位音乐家看到了这里的日出和壮丽的景象，于是在内心决定将这一景观用音乐表现出来。他创作了这部作品——《查拉图斯特拉如是说》。今天我们就先来欣赏它的第一乐章——《日出》。（不想在欣赏前作太多的作品介绍，我觉得会破坏学生对于作品的期待。）同时，在学生聆听音乐的过程中，提醒学生随着音乐旋律想象一下日出的景观，看看是否能感受到作者当时的情景。
《斑鸠调》教案
教学理念及设计思路：歌曲《斑鸠调》是江西安远的民间小调，也是当地节日歌舞活动中的一种传统“灯歌”。将“灯歌”这种载歌载舞的形式作为本课的知识点和动点贯穿于学生的实践活动中，让学生在课堂上动起来，调动学生听觉的动、视觉的动、全身的动。使学生在动中体验，在动中愉悦，从而真正了解江西灯歌的音乐与舞蹈特征。教学方法：采用情境教学法、对比欣赏法、视觉图像法、参与体验法等。学生是学习的主体，根据教材的内容和学生年龄的特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”、“唱”、“看”、“做”等要素，让学生去感知歌曲的情绪、演唱方式，使学生通过直观感受、亲身体验从感性认识到理解接受。本课我在教学中引导学生独立探索、去发现问题、学生互相交流讨论问题，采用交流重于传授式教学。并将难点教学融入兴趣中，与学生在反复对答演唱中,师生互动既提高了学习兴趣,又在不知不觉中解决了难点。
《姑苏行》教案
教学过程：1、图片导课（寒山寺）——诗《枫桥夜泊》——欣赏歌曲《涛声依旧》。2、导出《姑苏行》，聆听音乐，图片诱导情感。3、给出问题再次聆听，然后解决问题。《姑苏行》采用昆曲音调，具有江南风味。乐曲典雅，表现了古城苏州（古称姑苏）的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。宁静的引子，是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。抒情的行板，使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。中段是热情的小快板，游人嬉戏，情溢于外。接着再现主题，在压缩的音调中，更感旋律婉转动听，使人久久沉浸在美景中，流连忘返，令人寻味。此曲韵味深长，发挥了曲笛音色柔美，宽厚而圆润的特征，再结合南方笛子演奏常使用叠音、打音、颤音等技巧，使乐曲表现更加动人完美。
《天鹅》教案
教学过程：一、组织教学1、师：孩子们，让我们随着音乐，模仿老师的动作进教室。(音乐《天鹅》伴奏。)2、师生问好。二、谈话式引入教学。孩子们，大家喜欢舞蹈吗？老师也特别喜欢，看看照片上的舞者，你们认为是模仿哪种小动物呢？1、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物？2、让我们来模仿一下它的动作，师生共同学习。三、今天老师就将带着大家走进这神奇的童话世界，去欣赏由法国作曲家圣桑作曲的《天鹅》。1、请大家认真倾听，感受一下乐曲所要表现的情绪，并充分发挥你所想象力，为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅》教师轻声的配上讲述，帮助学生理解内容。2、让我们来看看乐曲的创作者为乐曲取了一个怎样的名字。请大家看大屏幕，出示课题《天鹅》。
《剪羊毛》教案
学唱歌曲1、学习旋律。师：欢快的歌声把我们带到了牧场上那别开生面的剪羊毛大赛中。让我们一起加入其中吧。老师先来试一试。呀！这里藏着一段优美的旋律呢。我来唱一唱……分别请一、二、三、四组同学“剪羊毛”，唱一唱里面藏着的乐句。师：这些优美的乐句可以组成一首动听的乐曲，让我们一起来听一听吧。师：其实呀，这就是刚才牧民们一边剪羊毛，一边愉快歌唱的旋律，也就是我们今天要学习的歌曲《剪羊毛》的乐谱。现在，请听老师范唱一遍。歌曲听完了，同学们你们想学吗？2、学唱第一段歌词：A、和老师按节奏读歌词。B、播放歌曲录音第一段。C、用琴把歌曲速度放慢一倍，指导学生用“lu”模唱旋律感受旋律音高。D、老师唱第一段旋律，学生唱词，重点解决第四乐句（老师跟琴伴奏）。E、和老师琴伴奏完整的把第一段唱一遍。
《绿袖子》教案
教学过程： 知识介绍 1． 了解音乐的要素：旋律、节拍、速度、音色、和声等 2.理解音乐是情感的艺术，音乐欣赏是聆听、感受与审美的审美实践活动 3．掌握音乐欣赏的分类：中外音乐 声乐器乐 4．认识与音乐活动相关的人：作曲家 乐队与指挥 演员等 5．让学生回忆接触过的零散的音乐要素并说明，来共同归纳音乐的基本要素包括哪些。 6．图片展示讲解大型西洋管弦乐团、中国民族广播乐团排列和编制 作品欣赏1．聆听外国器乐作品《绿袖子》片段 2．让学生随音乐自由划出强拍动作，感受音乐热烈的气氛，说一说听到的乐器声音有哪些，教师结合多媒体简介作品内容、风格 3．聆听声乐作品，小声哼唱，教师结合多媒体简介作品内容、风格 4．学生演唱《绿袖子》
《玛依拉》教案
1、哼鸣训练目的与要求：体验头腔共鸣和声音靠前的感觉，使其获得声音的高位置。a、身体自然直立，两肩放松，吸进适量气息并注意深的呼吸支点。b、嘴唇微闭，舌自然平放舌尖轻靠下牙根，下腭放松，上下牙稍分开不要咬紧。c、哼唱时感到声音集中在鼻腔上方，两眉之间感到明显振动。d、不论音的高低，都始终保持这种高位置的感觉，这对上下声区的统一很有益处。2、气息与声音的统一协调训练目的与要求：训练气息的控制能力，体会歌唱时气息与声音的关系，呼吸要自然，不要太浅，声音深叹在气息支持上发出，保持连贯、均匀、统一。保持声音位置、气息支持、喉头状态三不变，使声音圆润、通畅、统一。
《茉莉花》教案
教学过程 ：一、组织教学二、导入新课： 老师唱一首歌曲，同学们听一听是什么体裁的歌曲?《沂蒙山小调》(民歌)教师: 对,民歌.中国的民歌和我们中华民族的历史一样历史悠久\源远流长,浩如烟海的民歌给人们的生活增添了无穷的乐趣,是我们的生活多姿多彩.今天请大家欣赏几首民歌. 民歌的题材有几种？ (课件) 同学们，今天给你们带来了几首歌曲，你听一听都是属于什么体裁？放录音或者范唱1、《太阳出来喜洋洋》2、《放马山歌〉〉3、《川江船夫号子〉〉 4、《无锡景》学生回答。4、 板书： 民歌的体裁：山歌、小调、 劳动号子5、听一听这是什么地方的民歌？（放录音）《茉莉花》江苏民歌：茉莉花
《牧歌》教案
教学目标一、情感态度与价值观目标：学唱歌曲，了解蒙古族长调音乐的特点，加深对祖国音乐文化的理解，增强民族意识。二、过程与方法目标：以歌曲为切入点，从演唱、欣赏入手，通过演唱、对比欣赏、讨论、分析判断等手段，让学生了解中国“牧歌”的起源，感受长调民歌的音乐特点，从而进一步让学生了解蒙古族音乐的风格特点。三、知识与技能目标：1、感受蒙古族长调的音乐特点——民族调式、大跳音程、悠长的旋律、自由的节奏特点。2、体会“7”对刻画音乐形象，抒发情感的作用。3、感受“无伴奏合唱”传达出的安静中孕育波澜壮阔的意境。
《牧歌》教案
教学过程：一、创设情景。让学生了解蒙古族的风土人情。1、师：我国有多少个民族？（56个）你们知道哪些民族？ （学生自由说）2、每个民族都有自己的歌曲，老师请你们来听听这是什么民族？歌曲《天堂》3、有谁能介绍一下这个民族？二、欣赏蒙古民歌《牧歌》。要求会哼唱旋律，感受歌曲的意境美。1、蒙古族真美，不禁让我想起一首歌（老师唱原民歌）2、你们听过这首歌吗？有什么特点？（曲调悠长、速度慢、抒情、宽广的旋律）3、一起跟着老师轻轻地哼唱一下歌曲的旋律吧！（用M唱）4、我们再来念念歌词怎么样？5、比较两句：你们有没有发现歌词与旋律高低之间有着什么关系啊？师：对啊，同学们非常聪明，这两句的歌词与旋律是相互对应的，第一句：蓝天白云音很高，第二句：绿草羊群音也随着歌词变得比较低平。上句：蓝天白云——音高下句：绿草羊群——音平
《茉莉花》教案
欣赏东北民歌《茉莉花》1．师播放东北民歌《茉莉花》，设问：A歌曲在速度和力度上有什么特点？B音乐的风格与东北人的性格有什么样的关系。C与江苏民歌《茉莉花》相比，歌词、旋律方面有何异同的地方？2、小组讨论：歌词基本相同，旋律变化比较大，显出东北人开朗的性格和音乐风格特点。3、师简介东北民歌《茉莉花》：辽宁海城的《茉莉花》旋律进行中的大跳明显增多，衬词的处理也显出东北二人转的特点。4．生学唱东北民歌《茉莉花》，感受二人转版的《茉莉花》。（设计意图：通过对比分析，让学生进一步了解地域的差异决定了民歌的风格。）
《玛依拉》教案
1、导入课题 师：现在老师为同学们播放一首很好听又很熟悉的歌曲《爱我中华》，它是由著名女高音歌唱家宋祖英演唱的，请同学们认真看大屏幕，边听边想这首歌表现的是什么内容。2、播放歌曲《爱我中华》 师：同学们，你们听到这首歌表达的什么内容呢？ （学生回答） 师：是呀，正如歌词中所讲，五十六个民族，五十六只花，五十六个兄弟姐妹亲如一家，他们的风俗习惯，生活习惯各不相同，他们的歌舞风格也不同，我们曾经学过哪些民族的歌曲，歌名叫什么？你能唱几句吗？（请几位同学回答并演唱）
《流水》教案
1、展示课件：古琴图片，简介古琴文化及相关知识。古琴，亦称瑶琴、玉琴、七弦琴，为中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可考的历史有四千余年，据《史记》记载，琴的出现不晚于尧舜时期。本世纪初为区别西方乐器才在“琴”的前面加了个“古”字，被称作"古琴"。至今依然鸣响在书斋、舞台上的古老乐器。古琴最常用的定弦方法被称之为“正调”，如果我们用唱名来说的话，应是这样：Sol、La、Do、Re、Mi、Sol、La。古琴采用的是独特的记谱方法，称作“减字谱”。《红楼梦》中的贾宝玉看到林黛玉弹琴时用的谱子，惊呼“妹妹近日愈发长进了，看起天书来了”。这种“天书”发明于唐代并一直沿用至今。所谓“减字”，就是将古琴的演奏技法术语所用的字加以简化，比如弹琴时右手的“勾、剔、抹、挑”，就变成了“勹、易、木、乚”；左手的“吟、猱、绰、注”，就变成了“亽、犭、丄、氵”；再加上弦数、徽位的提示，就形成了减字谱。
《窗花舞》教案
欣赏乐曲A部分1、初听音乐（《窗花舞》钢琴）——静心聆听。师：小朋友们的耳朵真是很聪明，我要奖励给大家一段音乐，请你听听音乐表现了什么情绪？（欢快）听出是用什么演奏的吗？（钢琴）2、二听音乐（A1管弦）——用心辨听。师：还是这段欢快的音乐，请听什么发生变化了？让你感觉情绪变得？（学生辩听——管弦乐演奏——音色：更丰富情绪：更欢快）3、三听音乐（A1）——教师律动《剪窗花》。师：这么欢快音乐到底是要表现什么呢？我用动作告诉你，请仔细看，我在干什么？（剪窗花、贴窗花）4、四听音乐（A1）——学生律动（模仿剪、贴窗花）。（1）模仿、体验。（2）律动表演。
《绿袖子》教案
背景知识1、《绿袖子》背景故事。2、《绿袖子主题幻想曲》。3、作者简介。4、英国民谣简介。总结《绿袖子》以管弦乐丰富的色彩，表现了英国田园特有的风味，迷人的平静，牧歌般的音响贯穿整部作品。它将快慢节奏结合得天衣无缝，将缓慢和跳跃延伸得恰到好处。让学生明白民族的音乐以不同的形式改变后，能使音乐精彩纷呈，越发绚丽多姿。民族音乐也是最经典的音乐。
《梅花引》教案
《梅花引》是古代的词牌名，“引”集歌体与诗体于一身，也是这类诗歌诗曲调的演化。歌词中作者以拟人的手法，赞美了梅花的娇艳，赋予了梅花少女的情怀，让人们领略到青春的宝贵和对幸福生活的向往，抒发了梅花渴望知己，甘心为自己所爱的人牺牲奉献的可贵精神。歌词融合了古今诗人咏梅诗作的佳句，如歌词第一句：“一枝梅花踏雪来，悬岩上独自开”，在立意上依托了毛泽东《咏梅卜算子》中的意蕴，突出了梅花高洁超逸的身姿。“疏影横斜一树梅花一断魂，一片冰心等君来”则化用了宋代诗词《山园小梅》中的“疏影横斜水清淡，暗香浮动月黄昏”的诗句。作者不是生搬硬套这些诗句，而是在一个严谨的主题之下，重新赋予这些诗词新的含义，表现了歌曲独特的艺术特色。
