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《悍牛与牧童》教案
（一）播放动画片《悍牛与牧童》的音乐1、音乐中听到了什么声音？（人声、笛声、牛叫、打击乐器。）2、根据对音乐的理解选配画面。3、师：为什么要这样安排？音乐所表现的是什么情景？思考：（1）壮汉们驯服不了牛时，音乐是如何表现的。（音乐极不协合，旋律出现了半音关系。）（2）牧童驯服了牛时，音乐又是如何变化的。（音乐平稳流畅，一种回归自然的感觉。）（设计意图：让学生利用音乐的表现选择画面，讲解音乐表现的特点，让学生真正体验音乐、感受音乐、理解音乐）4、为什么只有牧童驯服了牛，说明什么道理呢？（1）学生分小组讨论回答。（人与动物要沟通，人要发解动物，爱护动物，带给我们最深的是人与动物、大自然间的和谐与质朴的关系。）
《将军得胜令》教案
教学目标：1、通过音乐与视频欣赏的形式，问答、听辨音色让学生了解古代民族乐器八音分类。2、能听辨出欣赏曲目中不同乐器的音色，听赏、视唱、竖笛演奏、表演等形式了解《将军得胜令》的演奏形式、分析乐曲的风格特征。3、了解现代的民族乐器分类。4、用听辨音色的方法贯穿本课的教学。教学重难点：1、欣赏《将军得胜令》。 2、教师如何把握不同栏目的教学意图，以及如何根据学生的知识背景灵活取舍教学材料。
《二泉映月》教案
教学过程：一、课前部分： 听二胡演奏曲《赛马》音乐进教室。二、新课教学部分： 1、介绍民族弓弦乐器—二胡。 2、并介绍阿炳其他的乐曲，以及说唱曲。 （1）提问学生刚才进教室时听到的音乐是用什么乐器演奏的？引出乐器——二胡（多媒体展示二胡的结构图），介绍我国民族弓弦乐器——二胡。 （2）像同学们介绍《二泉映月》取名的由来。 （3）了解我国民族乐器二胡的构造、音色特点和演奏方式。 3、导入新课，揭示课题。 （1）要求学生从书上查阅关于二胡、《二泉映月》和作者华彦欣赏《二泉映月》。 （2）完整欣赏一遍二胡独奏曲《二泉映月》。 请学生欣赏完后用一个词来表述自己的感受。
《二泉映月》教案
教材分析： 《二泉映月》是华彦钧（阿炳）的代表作之一。原曲为二胡独奏，经吴祖强改编，使其成为一首弦乐合奏曲。华彦钧（1893——1950）民间音乐家，又名阿炳，江苏无锡人。其代表作品有：二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》，琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》。 《二泉映月》本为无标题乐曲，此曲曲名由几人即兴而定。因此，在理解音乐上应从乐曲本身的音乐表现着手，乐曲主题段落由三个乐句组成，乐曲后几段，以第一乐段为基础采用“换头合尾”的变奏手法写成。教学目标： 1、欣赏《二泉映月》，了解相关文化及背景，体验、感受乐曲的音乐情绪及风格。 2、通过课外搜集资料，培养学生处理信息的能力及提高主动参与学习的积极性。
《青藏高原》教案
这是作曲家张千一创作的一首歌曲。以明朗高亢而富有藏族风格的旋律，热情地歌颂了美丽庄严的青藏高原，表达了对祖国锦绣山川的眷恋、热爱之情。全曲为羽调式；节拍以四四拍子为主，间插以四二、四三拍子，引子为散板；曲式结构为有引子、前奏的二段体。引子开始，由人声合唱出一个明朗、高亢、山歌风的衬腔，把人们带入到辽阔的青藏高原的意境之中。接着，由器乐演奏深化了这一音乐主题。A段由起承转合的四个乐句构成。第一乐句作为全曲音乐主题的集中体现，具有秀美、明亮、亲切的特征；第二乐句继续承接着这一特征，切分节奏的运用使之更具活力；第三乐句作为一个转折，主要在前半句的音区和旋律音调上发生了变化，较低的音区和较为低回委婉的旋律，使感情表达更显真挚；第四乐句开头出现的后半拍起唱的节奏，使之既富有变化，又富有动力，后半乐句的旋律与第二乐句的结尾相同，使之具有“合”部的特征。
《轻骑兵序曲》教案
前面有个引子，由两支小号吹奏一段雄伟的旋律，描写黎明时，军营里响起军号声。接着，其它管乐器也加入进来。远处军营，也响起军号声，这一次是用圆号演奏的，其它管乐器又作接地，并进行发展。经过一个小的过渡，乐曲转C大调。带有装饰音、不断升高的八分音符和一系列三连音的运用，造成一种紧张的气氛，描写骑兵们听到军号声后，迅速地集合在广场上，他们队伍整齐，英姿焕发。轻骑兵列队出发了。这时，乐曲从C大调转回到A大调上，变成6/8拍。弦乐在木管乐器模仿马蹄跑节奏的固定音型伴奏下，演奏雄壮的主题。它既有行进的节奏，又有奔马的形象，显得很机警，好似骑兵们正在巡视四周。当小号加入之后，明显地运用马蹄奔跑的节奏，使你感到骑兵们正策马奔驰在战场上。弦乐加入演奏主题，然后乐队进入全奏，场面显得雄伟、壮观。战斗开始了，紧张、短促的音符和不协和音的反复出现，描绘战斗进行得十分激烈。
《剪对称鱼形》教案
本课属于“造型、表现”学习领域。选定本课是想借助民间剪纸的形式学习剪纸、学习剪对称形和镂空技巧。通过剪对称鱼形，认识将纸对折剪制表现对称形的方法，接触基本的镂空技巧表现鱼形的内外花纹，培养巧剪花纹的动手能力，并养成安全使用剪刀、细致耐心的意识，为今后运用纸媒材进行多种造型活动打好基础。为了完成学习任务，我提供了典型的不同鱼形图片，拓宽学生对鱼形的记忆表象；同时让学生通过观察与分析学会如何打扮鱼儿的花纹样式，强调留下来的部分要始终保持相连。
《美丽的梦神》教案
教学过程音画结合，大胆表现。师：夜慢慢地深了，萤火虫也提着小灯笼回家去了，小朋友们也慢慢地进入了梦乡（播放《美丽的梦神》）。1、引导学生双手合拢放在耳边闭上眼睛欣赏乐曲。师：刚才我们一起欣赏的乐曲感觉怎么样？生：很优美……师：这里有一个七彩的画盒，如果老师让你选择一种颜色来表示优美的旋律，你会选哪种颜色？生：蓝色。师：那如果是欢快，热烈的，你会选哪种？生：红色。师：你认为《夏夜》该用怎样的颜色与线条来表现呢？（学生发言。）
《美丽的梦神》教案
据考古发现，迄今最早发现的recorder（木笛\直笛\竖笛）在荷兰的一个小镇，recorder（木笛\直笛\竖笛）是欧洲传统、专业木管乐器，20世纪后在专业音乐演奏领域及基础音乐教育领域均得到极大的发展，其已经成为世界范围内学习人口最多的乐器。在中国内地，recorder（木笛\直笛\竖笛）以课堂乐器的形象出现在中小学音乐课堂，且基本使用高音笛。其以一吹就响、一学就会、价格便宜、养护方便等优势而成为人们非常喜欢的一种吹奏乐器。台湾地区称其为直笛，中国内地则称为竖笛，木质的直笛称木笛。竖笛是欧洲一种历史悠久的木管乐器，从中世纪起开始使用，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国。直笛音色优美圆润，是欧洲重要的管乐器，也是巴洛克时代的标准独奏乐器。八孔竖笛在世界发达国家中，无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中，都在发挥着巨大的作用。从维也纳音乐学院这些世界著名的音乐学府到普通中小学校，到处都能见到这种雅俗共赏的乐器。专业的竖笛乐团和竖笛研究学会也比比皆是。世界各国还经常举办竖笛比赛，世界各地的电台和电视台经常播放竖笛音乐。
《美丽的梦神》教案
斯蒂芬·福斯特（StephenCollinsFoster,1826－1864），美国作曲家，他的作品结构简单，节奏平稳，音域不宽，材料精练，这种情绪既是对黑奴命运的同情，又是他孤身异地生活的切身感受。作有《故乡的亲人》、《我的肯塔基故乡》、《金发的珍妮姑娘》、《美丽的梦神》、《啊，苏珊娜》、《老黑奴》等二百首歌曲，其中很多都是广为流传的著名歌曲。第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”的斯蒂芬·福斯特。他的生活故事表明了旧世界和新世界之间的显著不同。他生于1826年，那是欧洲音乐的黄金时代，贝多芬、舒伯特、罗西尼、梅耶比尔当时都处在他们的名声的高峰，而柏辽兹、舒曼、门德尔松、李斯特和威尔第都正在成长为伟人。假如他生在大洋彼岸的话，他也许已经进了一个合唱学校或音乐学院，而变成了一个交响乐作曲家而不是一些简单歌曲和作曲家了。实际上，他生在宾州的匹兹堡附近的一个小城镇里。是第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”。
《将军得胜令》教案
一、组织教学1、师生问好。2、聆听乐曲的声音。（引子部分）讨论：鼓声音的规律？二、新授内容（一）聆听全曲师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。1、乐曲表现了怎样的情绪和气氛？（表现了欢乐、喜悦的情绪）2、欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）3、你能给这首曲子取个名字吗？（二）复听音乐：思考下面问题。1、师：这首曲子由几个部分组成？试用线条或者颜色表示出这首乐曲四个部分的情绪：教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《将军得胜令》，表现了在我们眼前描绘了人们欢迎民族英雄平定倭寇，胜利凯旋的欢腾景象。
《十面埋伏》教案
教学过程 一、组织教学：（情景导入）播放《霸王别姬》这首歌，许多同学都非常喜欢这首歌曲，那么有谁知道它描写的是哪一历史事件。对，琵琶古曲《十面埋伏》描述的正是这一历史事件。公元202年“垓下大战”。这节课让我们一起来欣赏一首优秀的琵琶独奏曲《十面埋伏》。二、新课教学（一）简介乐器-——--琵琶A 琵琶是我国古老的乐器之一，半梨形音箱，面板为桐木，琴颈向后弯曲，钢丝尼龙弦，用人工指甲弹奏，空弦为Adea（6236）。B琵琶曲根据乐曲内容和风格分为文曲、武曲。文曲：节奏轻缓、抒情优美以描绘自然风光和内心情感见长。武曲：节奏复杂多变。情绪激烈雄壮富于戏剧性。
《大漠之夜》教案
教学过程：一、导入1、出示图片，了解大漠。2、简单介绍大漠的历史文化。3、揭示欣赏曲目。思考并回答：听一听，看一看，了解黄河的历史文化。二、欣赏《大漠之夜》 1、播放《大漠之夜》。提问：你听过能联想到什么情景？你的心情如何？ 2、介绍改编的钢琴协奏曲《大漠之夜》。出示协奏曲的概念。每听过一段，引导学生想象当时的情景。 （1）聆听 师：这歌声来自哪里呢？生：大漠上。 师：这首歌就叫《大漠之夜》。本歌曲主要表达的是什么思想感情？生：赞美大漠之美。3、初听歌曲，初步感受其音乐形象及情绪。给学生听其他的关于大漠的歌曲，分析两者的异同，畅谈你更喜欢哪部作品。
《母女夜话》教案
教学过程：一、课程导入1、在我国云南丽江地区居住者20余万古老的纳西族人民，他们有自己独特的语言，文字，有悠久的文化传统。《母女夜话》选自《纳西一奇》的第三乐章，是一首舒缓柔美的曲子。2、播放《母女夜话》。3、学生回答老师提问的相关问题。4、你还知道一些有关《母女夜话》的知识吗？如果知道不多，现在有什么办法去了解？（启发学生利用互联网资源搜索相关资料）。二、拓展学习1、学生分组讨论利用互联网资源搜索相关资料的网址及要搜索的关键词语。2、分组选派代表进行网上搜索。3、每组选派代表展示自己搜索到的内容，向其他同学介绍《母女夜话》有关知识。4、师总结搜索情况。5、再次播放音乐让同学有更深的印象。6、师向学生推荐优秀音乐欣赏网址。
《流浪者之歌》教案
《流浪者之歌》总的来说先抑后扬的。前面三部分的悲伤在为最后的激昂酝酿，这使得乐观的主题更能给人以震撼。萨拉萨蒂通过自己出神入化的演奏技巧完满的表现了吉普赛人或者说旅行者的感想。其实从广义上来说，我觉得《流浪者之歌》是为追梦人写的，那些追逐自己梦想的人，不就是一个个成功路上的旅行者吗。路上总会有荆棘，总会有那么个夜晚我们想起家乡，想起最初开始的地方，然后看着自己现在依然一事无成，所执着的依然遥遥无期，这时候该怎么办。是放弃还是走下去。《流浪者之歌》告诉我们，即使你一直忧郁悲伤，不被人理解甚至看不到希望，只要还有梦想，就像吉普赛人还有他们的音乐舞蹈，就应该乐观的走下去。结果无从知道，也许结果本来就不重要，就像吉普赛人为何流浪已经不重要了。关键是这个过程，是这一路的风景，我想，这也许就是流浪的意义吧。
《拿波利舞曲》教案
《拿波利舞曲》是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后，出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题，这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上，形成切分节奏感，颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符，速度稍慢而富有表现力，显得有条不紊。第三乐段速度渐快，它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲，旋律由两个一组带滑音的八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符，速度非常快。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声，把全曲推向高潮。
《剪对称鱼形》教案
方法探讨。1、学习剪对称鱼形的基本方法。观察教材上步骤图，哪位小朋友说一说剪对称鱼形的过程是什么？小结：先将纸反折，在反面画出鱼形后再剪。（折—画—剪）2、引导学生设计画出独特的鱼形。（1）、设问解疑：请小朋友们给老师帮帮忙，一是对折后是把整条鱼都画下来呢，还是只画半条鱼？二是画在对折纸的什么位置好？小结：我们应该把鱼形的一半画在靠折痕一边，而不是靠开口那边。（2）、根据鱼的结构特点，引导画出独特鱼形的思路。老师这里画了热带鱼、剑鱼、飞鱼鱼形的一半的示意图，请小朋友们根据鱼的头、身、尾、鳍各组成部分比一比，说一说，有什么不同？小结：大自然中的鱼多种多样，有的鱼瘦瘦的长长的、有的鱼胖胖的圆圆的、有的鱼像三角形。鱼鳍有的大有的小、有的像半圆形、有的像齿轮、有的像长了翅膀一样……鱼尾有长有短、有的像剪刀、有的像水滴……如果想剪出一条独特的鱼，画的时候可以突出和夸张它一个有趣的特征。
《加州旅馆》教案
老鹰乐队是美国乃至美国文化波及到世界最为雅俗共赏的乐队，有人说他们是摇滚乐队，也有人说他们是合唱组，反正他们最拿手的，便是乡村摇滚的五重奏加上五重唱，乡村的传统情怀、摇滚的适当的动感、一层层吉它铺垫出的细致空间、一重重人声叠加的丰富和声，便是他们左右逢源的秘密。作为加州摇滚主流化之后的最成功例子，老鹰自1971年组建到1982年解散，伴随美国人度过了整个七十年代，他们不仅是格莱美大奖的常客，也是每张唱片都是金唱片的骄子，后来，更是“摇滚名人祠”和“硬石餐厅”（Hard Rock Cafe）追星式的收藏对象。 洛杉矶之说是老鹰乐队自己在人们无数次追问后的一个回答，虽然说歌曲就如同小说一样，离开了作者后要由听者来解释，堂·亨莱（Don Henley）是这样解说的：“我们是一群来自中西部州中产阶层背景的年轻人，加州旅馆是我们对洛杉矶的上流社会的理解。它可看做是对总是追求奢华生活的美国的一个象征，而不仅仅是关于加州和毕利华山区。”
《保卫黄河》教案
完整复听：1、通过刚才的分段欣赏，我们对这首歌曲的每一个部分都有了充分的了解，让我们一起来看一看，（课件色块）第一部分的。音乐表现形式是？它所表现的音乐形象是什么？. 2、通过刚才的回顾，我们发现，不同的演唱形式，可以表现不同的音乐形象，看，如果老师用线条来表现演唱形式的变化，（课件：渐强记号）这是音乐当中的什么记号？这个渐强记号，更加形象的表现出歌曲的情绪变化，展现了我们国家抗日力量的不断壮大以及全国人民打败日本鬼子的必胜决心。3、让我们对照画面提示，再一次感受不同的音乐表现形式，所带来不同的音乐形象 （课件：完整欣赏全曲。）教学小结：黄河是中华民族的象征，他养育了我们中国13亿人民。我们青岛人现在每天喝的就是黄河的水，我们的母亲河，哺育了我们在座的每一位同学。过去的人们用自己的鲜血保卫者我们的母亲河，现在的我们更应该努力学习，为将来建设我们的祖国而奉献自己的力量，做一名无愧的炎黄子孙！
《春江花月夜》教案
教学过程： 1、播放中国古曲《高山流水》。老师请同学们来回答老师提出的问题：“同学们，你们知道老师刚才播放的乐曲的曲名吗？” 同学们回答得非常准确。中华民族的传统文化，它有着丰富的艺术创造和健康的审美观念，特别强调艺术作品的文与质的和谐，情和理的统一。它的文学精髓不仅渗透在诗、词、散文和字中间，同样也渗透在我国的古典音乐中。今天，我们就来欣赏民族管弦乐队演奏的古曲《春江花月夜》，看看同学们能从中感悟到一些什么？ 2、《春江花月夜》作品简介： 《春江花月夜》原是一首明清时期的琵琶独奏曲。原名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《夕阳萧鼓》等曲名。1925年上海大同乐会的柳尧章、郑觐文首次将它改编成民族乐合奏，后又改为《春江花月夜》乐曲共分为十段，每个段落都加有形象生动的小标题。作品把春天静谧的夜晚、月亮从东山升起，小舟在江面荡漾，花影在两岸轻轻摇曳的大自然迷人景色，一幕幕展现在我们的眼前，给人们以高度的艺术享受。
