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《二泉映月》教案
首先，阿炳的坎坷人生和悲惨境遇，正是旧社会劳苦大众的一幅缩影，自然会引起人们对他的关注与同情。阿炳威武不屈，忠诚爱国的品格和气节，表现了一种民族的气度和精神，令人佩服。阿炳的《二泉映月》等音乐作品，在一定程度上反映了人民的内心世界和精神风貌，透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息，必然会引起人们心灵深处的极大共鸣。 其次，它的旋律发展，使用了中国民间的乐句首尾衔接，同音承递的旋法，使音乐呈现出行云流水般的起伏连绵的律动美感，仿佛是道不完的苦情话，流不完的辛酸泪，给人以“叹人世之凄苦”，“独怆然而涕下”之感。另外，乐曲的艺术美感还表现在于深沉中含质朴，感伤中见苍劲，刚柔并济，动人心魄。再则，这首乐曲体现了注重情深、着意传神的法则，发人联想，令人回味。
《悍牛与牧童》教案
（一）播放动画片《悍牛与牧童》的音乐1、音乐中听到了什么声音？（人声、笛声、牛叫、打击乐器。）2、根据对音乐的理解选配画面。3、师：为什么要这样安排？音乐所表现的是什么情景？思考：（1）壮汉们驯服不了牛时，音乐是如何表现的。（音乐极不协合，旋律出现了半音关系。）（2）牧童驯服了牛时，音乐又是如何变化的。（音乐平稳流畅，一种回归自然的感觉。）（设计意图：让学生利用音乐的表现选择画面，讲解音乐表现的特点，让学生真正体验音乐、感受音乐、理解音乐）4、为什么只有牧童驯服了牛，说明什么道理呢？（1）学生分小组讨论回答。（人与动物要沟通，人要发解动物，爱护动物，带给我们最深的是人与动物、大自然间的和谐与质朴的关系。）
《小鸟 小鸟》教案
一、师生问好二、呼吸练习深呼吸，均匀吐气。三、视唱《小鸟小鸟》1、识谱练习，学生自己试着唱歌曲的旋律。2、学生跟琴试着唱歌谱。3、分组进行练习，发挥组长的作用，提高学生视唱的能力。4、学生加歌词，用正确的发生方法进行演唱。5、老师用优美的琴声带领学生唱歌。四、二声部学习，歌曲处理1、全班唱歌曲主旋律，用正确的发声方法，口腔自然打开。2、第一声部的同学复习旋律，要求口腔要圆润，并用上自然的声音。3、第二声部的同学跟老师的琴声哼唱旋律。老师弹唱二声部旋律，学生听与第一声部的区别。老师可以反复两次，请学生比较二声部的音比第一声部高还是低，教师做适当的引导。
《小鸟 小鸟》教案
一、生态环保导入 设问：(1)哪些小动物是人类的好朋友？我们要加以保护吗？ (2)你能说出描绘春天的成语吗？(春光明媚，鸟语花香，春暖花开，莺歌燕舞……)二、聆听范唱《小鸟 小鸟》 设问：(1)歌曲是几拍子？说出该拍号的含义？(复习6/8拍号) (2)歌曲表达了怎样的情绪，描绘了怎样的情景？三、学唱曲调1、教师范唱曲调。 设问：曲调每一乐句有什么规律？每起句的第一拍有什么规律？(弱拍起唱——第六拍起唱)2、先学第一部分(第一乐段)。 A、教师范唱。设问：听辨并找出相同与相似的地方？
《小鸟 小鸟》教案
一、情境导入 出示几幅风景画，展示春天的景色，感受春天的美景。老师说：“小鸟非常的可爱，给我们的生活带来了无穷的乐趣，下面我们就来听一首歌曲《小鸟 小鸟》，听后请你们说说自己的感受。”二、寓教于乐 学生初听歌曲，感受歌曲情绪。学生表达自己的感受：欢跃、亲切地、活泼地…… 教师：这样一首欢快的歌曲你们想不想知道它唱得是什么内容呀？（学生回答）下面就请大家认真听一听歌曲中都唱了什么？学生听歌曲内容，听后复述：春天里有阳光，树林里有花香，小鸟在自由地飞翔，在田野，在草地，在湖边，在山岗，小鸟迎着春天歌唱…… 学生再次聆听歌曲，熟悉歌曲内容。
《小步舞曲》教案
教学目标 一、情感态度与价值观：（一）能在欣赏《小步舞曲》中，感知乐曲婉转如歌和活泼跳跃两个不同段落主题所表现的情绪以及乐曲的演奏形式。（二）学生能乐于参与欣赏、演唱、演奏、律动等活动，并且与同伴交流实践后的感受和见解，分享学习过程中的快乐。二、过程与方法：学会用自主学习、体验与合作学习等方式，在信息交流、听、唱、奏、演等多种实践活动中初步认识“小步舞曲”这一体裁及其音乐风格特点。三、知识与技能：能用歌唱、演奏、舞蹈、指挥等方式表现乐曲《小步舞曲》。
《凤阳花鼓》教案
教学过程：1、导入师：同学们，刚才大家进教室的时候听到的民歌它的名字是什么，是什么地方的民歌？请同学们在地图上找到相应的位置。（屏显中国地图）生：《茉莉花》——（江苏民歌）。2、每个民族每个地方都有自己的民歌，今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》。师：凤阳是安徽省的一个普普通通的县，却有样东西很出名，那就是“凤阳花鼓”，凤阳花鼓又叫双条鼓，最初表现为两个人，一人击鼓，一人口唱小调。歌词都是较为悲切的内容，旧时凤阳旱涝灾荒不断，许多人唱着花鼓，乞讨为生，凤阳花鼓成了讨饭的象征。下面大家就来听听这首旧时的《凤阳花鼓》。听听它在诉说什么？3、音乐起：说凤阳，道凤阳，凤阳本是好地方，自从出了朱皇帝，十年倒有九年荒……师：老师给你们一个调色盘你们会用什么颜色来表达这首歌曲的情绪？
《伏尔塔瓦河》教案
教学过程：导入：同学们，在上一课欣赏了四首以歌颂祖国为题材的中国歌曲，这节课欣赏一首以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲表达情感、形象的不同特点。1、首先请同学们听一段音乐，教师用大提琴演奏一段。(斯美塔那的《伏尔塔瓦河》主题音乐)这是一首充满魅力的抒情诗般的交响音乐，也是斯美塔那所作的最为被人们接受的作品。1874年在捷克首次公演就受到公众的热烈欢迎。这首富有感染力的、流畅自然的e小调旋律在全曲中起着主导的统一的作用。而森林狩猎的音乐乡间婚礼的民间波尔卡与主题音乐有机的结合。乐曲最后转为E大调，显示了沃尔塔瓦河流向布拉格的更加壮阔于气势雄伟。这首《沃尔塔瓦河》在音乐会上经常作为单曲单独演奏。
《伏尔塔瓦河》教案
教学过程：一、组织教学：（师生问好！）上节课我们学习了以歌颂祖国为题材的中国歌曲，同时感受到热爱祖国是是我们每一个人的共同心声，也是世界各国人民的共同情感，而且用着不同的方式方法来表达对祖国的热爱和祝福，那么这节课我们再来欣赏一首同样是以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲所表达情感、形象的不同特点。二、新课导入：上课前问同学们一个问题：知道我国的两大河流吗？（集体回答）生：黄河、长江。师：对，那么我们把黄河比作什么河呢？生：母亲河。师：是的，我们把黄河比作我们的母亲河。同样在欧洲有一个叫捷克的国家，他们也有一条美丽的河流，而且捷克人民把这条河流比作是他们民族的摇篮。有谁知道是什么河吗？师：（出示课件《伏尔塔瓦河》）
《彩云追月》教案
一、师生问好，学生问候客人老师。二、创设情境，引入欣赏。1、师用竖笛演奏《彩云追月》，提问：乐曲的情绪？（优美、抒情)。（课件出示太阳和月亮）哪幅图片的意境更适合表现这段音乐？（月亮)。2、欣赏一组月亮图片。师：一弯新月高高挂在墨蓝色的天空，清澈如水的光辉普照着大地，夜色中她显得多么安详、多么宁静，仰望静谧的夜空充满了无限遐想：月亮像一个含羞的少女，一会儿躲进云间，一会儿又撩开面纱露出娇容，整个世界都被月色浸成了梦幻般的色彩。明月当空、月光如水，云彩悠悠、忽进忽退，好一幅彩云追月的美景啊!
《二泉映月》教案
教材分析： 《二泉映月》是华彦钧（阿炳）的代表作之一。原曲为二胡独奏，经吴祖强改编，使其成为一首弦乐合奏曲。华彦钧（1893——1950）民间音乐家，又名阿炳，江苏无锡人。其代表作品有：二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》，琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》。 《二泉映月》本为无标题乐曲，此曲曲名由几人即兴而定。因此，在理解音乐上应从乐曲本身的音乐表现着手，乐曲主题段落由三个乐句组成，乐曲后几段，以第一乐段为基础采用“换头合尾”的变奏手法写成。教学目标： 1、欣赏《二泉映月》，了解相关文化及背景，体验、感受乐曲的音乐情绪及风格。 2、通过课外搜集资料，培养学生处理信息的能力及提高主动参与学习的积极性。
《轻骑兵序曲》教案
前面有个引子，由两支小号吹奏一段雄伟的旋律，描写黎明时，军营里响起军号声。接着，其它管乐器也加入进来。远处军营，也响起军号声，这一次是用圆号演奏的，其它管乐器又作接地，并进行发展。经过一个小的过渡，乐曲转C大调。带有装饰音、不断升高的八分音符和一系列三连音的运用，造成一种紧张的气氛，描写骑兵们听到军号声后，迅速地集合在广场上，他们队伍整齐，英姿焕发。轻骑兵列队出发了。这时，乐曲从C大调转回到A大调上，变成6/8拍。弦乐在木管乐器模仿马蹄跑节奏的固定音型伴奏下，演奏雄壮的主题。它既有行进的节奏，又有奔马的形象，显得很机警，好似骑兵们正在巡视四周。当小号加入之后，明显地运用马蹄奔跑的节奏，使你感到骑兵们正策马奔驰在战场上。弦乐加入演奏主题，然后乐队进入全奏，场面显得雄伟、壮观。战斗开始了，紧张、短促的音符和不协和音的反复出现，描绘战斗进行得十分激烈。
《飞的更高》教案
教学过程一、创设情境导入。先弹奏一遍《飞得更高》的音乐，吸引同学们的兴趣。师：同学们以前有没有听过汪峰的歌曲？感觉它的风格是什么样的？（《怒放的生命》，摇滚型歌手）生：……师：同学们以前有没有听过这首歌？听完这首歌有什么样的感受？生：励志、向上、振奋……师：想象一下这首歌所呈现的画面。（歌曲像一条大河，缓缓流过，起初平静，时而急流时而狭窄，逐渐开阔。如同生命。听者会被带入一种境界，如同站在网中漫步一片辽阔的旷野，雄鹰在头顶的天空翱翔，令心中有一种欲望在疯长，无法遏止。）
《美丽的梦神》教案
教学过程音画结合，大胆表现。师：夜慢慢地深了，萤火虫也提着小灯笼回家去了，小朋友们也慢慢地进入了梦乡（播放《美丽的梦神》）。1、引导学生双手合拢放在耳边闭上眼睛欣赏乐曲。师：刚才我们一起欣赏的乐曲感觉怎么样？生：很优美……师：这里有一个七彩的画盒，如果老师让你选择一种颜色来表示优美的旋律，你会选哪种颜色？生：蓝色。师：那如果是欢快，热烈的，你会选哪种？生：红色。师：你认为《夏夜》该用怎样的颜色与线条来表现呢？（学生发言。）
《美丽的梦神》教案
据考古发现，迄今最早发现的recorder（木笛\直笛\竖笛）在荷兰的一个小镇，recorder（木笛\直笛\竖笛）是欧洲传统、专业木管乐器，20世纪后在专业音乐演奏领域及基础音乐教育领域均得到极大的发展，其已经成为世界范围内学习人口最多的乐器。在中国内地，recorder（木笛\直笛\竖笛）以课堂乐器的形象出现在中小学音乐课堂，且基本使用高音笛。其以一吹就响、一学就会、价格便宜、养护方便等优势而成为人们非常喜欢的一种吹奏乐器。台湾地区称其为直笛，中国内地则称为竖笛，木质的直笛称木笛。竖笛是欧洲一种历史悠久的木管乐器，从中世纪起开始使用，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国。直笛音色优美圆润，是欧洲重要的管乐器，也是巴洛克时代的标准独奏乐器。八孔竖笛在世界发达国家中，无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中，都在发挥着巨大的作用。从维也纳音乐学院这些世界著名的音乐学府到普通中小学校，到处都能见到这种雅俗共赏的乐器。专业的竖笛乐团和竖笛研究学会也比比皆是。世界各国还经常举办竖笛比赛，世界各地的电台和电视台经常播放竖笛音乐。
《美丽的梦神》教案
斯蒂芬·福斯特（StephenCollinsFoster,1826－1864），美国作曲家，他的作品结构简单，节奏平稳，音域不宽，材料精练，这种情绪既是对黑奴命运的同情，又是他孤身异地生活的切身感受。作有《故乡的亲人》、《我的肯塔基故乡》、《金发的珍妮姑娘》、《美丽的梦神》、《啊，苏珊娜》、《老黑奴》等二百首歌曲，其中很多都是广为流传的著名歌曲。第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”的斯蒂芬·福斯特。他的生活故事表明了旧世界和新世界之间的显著不同。他生于1826年，那是欧洲音乐的黄金时代，贝多芬、舒伯特、罗西尼、梅耶比尔当时都处在他们的名声的高峰，而柏辽兹、舒曼、门德尔松、李斯特和威尔第都正在成长为伟人。假如他生在大洋彼岸的话，他也许已经进了一个合唱学校或音乐学院，而变成了一个交响乐作曲家而不是一些简单歌曲和作曲家了。实际上，他生在宾州的匹兹堡附近的一个小城镇里。是第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”。
《将军得胜令》教案
一、组织教学1、师生问好。2、聆听乐曲的声音。（引子部分）讨论：鼓声音的规律？二、新授内容（一）聆听全曲师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。1、乐曲表现了怎样的情绪和气氛？（表现了欢乐、喜悦的情绪）2、欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）3、你能给这首曲子取个名字吗？（二）复听音乐：思考下面问题。1、师：这首曲子由几个部分组成？试用线条或者颜色表示出这首乐曲四个部分的情绪：教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《将军得胜令》，表现了在我们眼前描绘了人们欢迎民族英雄平定倭寇，胜利凯旋的欢腾景象。
《大漠之夜》教案
教学过程：师：今天我们要到音乐中的大漠里去畅游一番，让我们在动听的歌声中开始旅行吧！（播放《大漠之夜》。）师：同学们，你们仔细听一听，这歌曲中唱的是什么大漠？生：……师：你去过大漠吗？你认为大漠是怎样啊？生：……师：如果你没去过大漠，也没关系，老师这儿有照片，现在我们来看看大漠的照片。（播放大漠照片。）师：现在我们再来听一遍《大漠之夜》，你觉得作者想要表达的是什么思想感情？（再次播放《大漠之夜》。）生：……课后小结：希望同学们涉猎更多的艺术形式，开阔艺术视野，感受各种艺术表现形式带来的美的享受。
《黄土高坡》教案
（一）学生随《乡下的阳光》进教室，师生问好。（二）聆听《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》。1、引入：我们生活在江南，你有没有在电影或电视中看到我国黄土高原？出示地图，找一找黄土高坡的位置。（在我国西北）2、在《黄土高坡》背景音乐下，展示CAL课件中的黄土高原的风土人情的图片：（1）漫漫黄土，低矮的窑洞。（2）沙尘漫漫飞舞。（3）人们在劳动。3、师：是啊，虽然黄土高原自然条件恶劣，但世代居住在这里的人们依然热爱他们的家乡，热爱他们的这一片土地，让我们听听他们的歌《黄土高坡》。设问：这首歌曲给你什么感受？4、刚才我们到了黄土高坡，现在我们一起去有“鱼米之乡”的洞庭湖吧。一起在地图上找一找洞庭湖的位置。（在我国中南）（课件播放洞庭湖区秀丽风景和人们张网捕鱼的图片。（同时播放《洞庭鱼米乡》背景音乐。）
《玫瑰三愿》教案
黄自出生于书香门第,其父亲是当时的参议员,母亲是当地女校的创办人。父母都是文化造诣和品德修养极高的人,在如此的家庭和环境下成长起来的黄自,从小便受到良好的教育,除了对音乐表现出超于常人的喜爱外,在父母耳濡目染的熏陶和自身兴趣的驱使下,黄自还其对中国民族博大精深的传统文化兴趣浓厚,尤其对古诗词的研究颇有造诣。1916年,16岁的黄自进入清华学校学习,这是他接触西方音乐的开始,之后他又留学美国学习作曲,为当时贫瘠的中国作曲研究带回了西方系统的作曲理论和技法,成为当时中国作曲界开天辟地的领军人物。深厚的民族文化底蕴加之西方浪漫气息感染,使得黄自的艺术歌曲既有高贵典雅的气质,又不失民族内涵和情韵。《玫瑰三愿》运用拟人的手法,以诗歌为词,借助欧洲艺术歌曲的创作手法,通过景物的伤怀与失落来表现人们对幸福生活和对美好未来的渴望。体现了“天人合一”的中国传统音乐美学特征。