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圆的周长教案 3篇
一、讨论探索活动导入 1、展示实物篮球、瓶盖、硬币 揭示主题：圆的周长 2、提问：正方形、长方形的边长是4条边相加就是周长，那圆的周长也和它们一样吗? 3、引导学生利用身边的工具测量出篮球的周长(分小组讨论探索) 4、提问：圆是没有边长的，它只是一条曲线，你们能利用手中的工具将圆的周长测量出来吗?你们能想几种方法出来?
《鼓手的战争》教案
发声练习 ⑴根据以上节奏出示旋律。⑵师生一起识谱。⑶学生跟琴用“啦”模唱第二条旋律。⑷学生跟琴视唱谱。歌唱学习 ⑴范听第一遍，比比谁的耳朵灵。提问：a、 听听歌曲中使用了什么打击乐器？ （小鼓） b、 歌曲讲了一个什么故事？⑵范听第二遍提问：你认为应该用什么情绪演唱？你能给这首歌取个名字吗？⑶出示歌谱，并给歌曲分句，请学生找出节奏相同的地方，再范听一遍。⑷有感情，有节奏的朗读歌词。（边拍边读）⑸学唱歌曲
《赛龙夺锦》教案
教材分析：1、广东音乐又称粤曲，是广受人们喜欢的民间乐种之一。流行于珠江三角洲一带，已有百余年的发展历史。它以人们熟知的粤曲小调为素材，内容多为生活中的情景，如自然中的山川、河流等。其结构短小，曲调富有浓郁的地方特色。本课欣赏的《赛龙夺锦》就取材于五月端午的赛龙。2、《赛龙夺锦》是一首带引子和尾声的单三部曲式结构的广东音乐。全曲长4分51秒，形象地描绘出了五月端午广东民间龙舟竞渡的热闹场面。教学方法：在教学中重视音乐的欣赏形式，利用各种形态、动作、游戏、歌舞等形式参与欣赏，培养学生专注地倾听、倾听、再倾听，使学生全身心投入，尽情地感受和表现。
《黄河船夫曲》教案
教学目标一、情感态度价值观目标：了解《黄河船夫曲》的创作背景，培养学生的爱国主义情怀。二、过程与方法目标：通过闭眼聆听、主题学唱、动作表演、听辨比较、视频欣赏等多种途径引导学生感受、体验音乐，在活动中加深对作品的理解与认识。三、知识与技能目标：通过对比两种不同的音乐主题形象，巩固音乐要素速度、力度在塑造音乐形象中的重要作用。教学重点难点以及措施 教学重难点：速度、力度的变化对塑造不同音乐形象的重要作用。解决措施：设计层层深入的教学环节，使学生感受到不同速度与力度表现出了不同的音乐形象，再通过对比，得出速度与力度在音乐表现中的重要作用。1、轻松导入：拍一拍，以游戏的形式使学生对速度和力度进行初步的体验。2、重点感受：在初次聆听作品时，提出要求，请学生着重感受音乐速度和力度。3、参与体验：设计多种形式，以参与体验的方式感受塑造出的两种不同主题形象。4、对比检验：设计“考考你”环节，从听、写、说、画等方面，比较速度和力度的变化对塑造不同音乐形象的重要作用。
《西风的话》教案
一、师生问好二、情境导入——秋的色彩１、教师播放课件， 学生欣赏感受。(多媒体课件将音乐旋律、文字、美术作品、动画等融为一体，给学生视觉与听觉上的双重享受，使美感得到有效综合，为创设优美情境，学唱歌曲，实现教学目标，做铺垫。) ２、启发学生谈对秋的感悟,用一两句话来描述。 二、体验感受——秋的语言了解作者与歌词1、教师出示歌词，指导学生分析并朗读歌词，体会歌词的特点及歌词表达的涵义。２、教师出示课件，简介词作者，让学生了解廖辅叔和《西风的话》３、如果你是作曲者，设想一下歌曲节奏和旋律是怎样的？学生通过对歌词的理解用语言描述，教师板书。三、探索表现——秋的旋律（一）歌曲节奏的探索１、教师出示歌曲节奏，指导学生模仿探究，掌握全曲是由四个方整乐句构成的一段体，并且四个乐句节奏完全相同，同时了解节拍和节奏特点。２、小组合作探讨，教师指导学生把四句歌词填到节奏中，提示学生注意一字多音处的填写。教师播放音乐。
《蜜蜂过江》教案
分析歌曲 1、聆听乐曲，想一想它能够分为几个段落。2、讨论交流。音乐由三个段落组成，以小提琴和长笛交替演奏的十六分音符旋律为蜜蜂主题，用音色粗壮的铜管描绘大江。蜜蜂主题为D调，大江主题为降A调，两主题的叠合，刻画了由远方嗡嗡飞至的蜜蜂遇到拦断了道途的江水。第二段，两主题的调性分别作上、下小三度的推移，在F调上重合，描绘蜜蜂在江河上空飞越。第三段，两主题的调性再次分别作上、下小三度推移，蜜蜂的调性（降A）与大江的调性（D）正好是第一段两主题调性的互换，意味着蜜蜂飞过大江后，“弱者”变成了“强者”、貌似强大的江流被小蜜蜂“征服”了。
《请你帮个忙》教案
一、讲述故事，激发兴趣师：今天，老师给大家讲一个《小马过河》的故事，请小朋友们仔细听，边听边思考两个问题：师：小马在去往磨房的路上遇到了什么困难？生1：小马要过一条河，河上没有桥。生2：小马要自己在河水里走，不知道河水有多深。师：那小马是怎么解决这些困难的呢？生1：它向别人请教，让别人帮忙！
《渴望春天》教案
1、教师要充分注意“教学导入”环节的重要性，精心设计。（1）可以通过教科书上的彩色画面启发学生的想象力，用语言描述春天的景色。（2）可用优美的旋律导入。（3）可用简短的诗句导入。（4）可用录像资料（风光片，春景图，配乐散文）导入。要求学生共同参与。2、播放歌曲《渴望春天》。请学生仔细聆听，听后用语言描述歌曲所表达的情绪。3、随录音轻声哼唱歌曲。其间，教师可以为学生范唱，也可以用钢琴伴唱，通过多种形式的练唱，使学生逐渐熟悉歌曲。4、请学生从曲谱中找出相同的旋律片段。并打着拍子反复地唱一唱，加深印象。5、请学生从曲谱中找出变化音。在演唱中注意唱准音高及旋律对感情表达的作用。6、再次播放歌曲《渴望春天》的录音。提示学生从以下几方面感受音乐：（1）音乐的速度是什么样的？快，稍快，很快，极快。结合词、曲特点，谈一谈为什么用这样的速度来表达。
《歌唱祖国》教案
一、引入用学生过生日的形式导入祖国的生日及对祖国祝福的形式。 二、新课教授1、先请学生自己轻唱一遍后找出最容易唱错或不好唱的地方。2、听录音示范学生轻声跟着唱一遍，注意自己找出的难点并思考：ａ、乐曲表达了一个怎样的情绪？ｂ、乐曲的速度是怎样的？进行曲:进行曲源于军队中用来统一步伐、表现雄壮军威、鼓舞士气的队列音乐，是一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲.听起来雄壮有力而又有行进感.常用2拍子和4拍子。3、板书节奏引入附点节奏进行学习Ｘ Ｘ｜Ｘ . Ｘ｜（教师用脚摔与走路让学生更直观的学习节奏）4、找出课本中出现的所有附点节奏并引入弱起小节的学习。5、再次聆听分析乐曲的音乐结构。这首歌曲的音乐结构是ABA。
《春节序曲》教案
一、新课导入：师：同学们，伴随着欢快的音乐声，我们的音乐课开始了，刚才听到的音乐你们熟悉吗？在什么时候听到过呢？（春节联欢晚会上听过）二、新课教学：（一）聆听全曲师：是呀，春节是个辞旧迎新团圆的日子，过春节可真热闹呀！听着这么热闹的音乐，你眼前出现了怎么样的场景？（评价：这是非常热闹的场面、这是喜庆的场面、这是欢腾的场面）是啊，刚才我们听的这首乐曲正是表现了陕北人民欢度春节的生动场面，是我国作曲家李焕之创作的管弦乐曲，《春节序曲》。那谁来说一说乐曲的情绪和速度怎样？（欢快、热闹、热烈，稍快的）对，就是展现了春节里人们喜气洋洋、敲锣打鼓、载歌载舞的热闹场面。但是这首乐曲的速度是从头到尾都很快吗？（不是）让我们仔细的聆听乐曲，请你根据乐曲情绪、速度的变化来说一说，乐曲分为几个部分。
《桑塔·露琪亚》教案
教学目标：（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格（2）认识船歌这种体裁，唱准歌曲中的变化音升FA。（3）能够用自然圆润的声音演唱歌曲《桑塔·露琪亚》，并将《桑塔·露琪亚》的音乐情绪和风格变现出来。教材分析：《桑塔·露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改编的，《桑塔·露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉，令人忘怀。歌曲为C大调、八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅，给人以美好的艺术享受。船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。
《桑塔·露琪亚》教案
《桑塔.露琪亚》是一首意大利船歌，3/8拍子，二部曲式。第一乐段音域集中在中音区，旋律平稳，由于附点音符和十六分音符的运用，这段音乐张弛有度，使人感受到波浪微微荡漾的感觉。 第二乐段音域突然扩大，多集中在高音区，旋律呈现4个大山谷形起伏，乐句都以高音开头，小跳往下而后大跳往上，音符上多标以重音记号以加强本乐段力度，节奏方整，音乐形象地展现了意大利船夫的热情与豪爽。而最后2句中的短连线与小附点，又将荡漾的海水和自豪的心情完美结合在一起，充分表达出了意大利人对自己家乡的热爱之情。 该曲结构规整匀称，旋律宛转抒情，3/8拍的韵律富有动感，犹如微风吹拂海面，微波在轻轻荡漾，描绘了人们在海面荡舟的动作节律，加上吉他式的和弦伴奏，生动地描绘出海面上宁静的月夜、摇曳的小船和深情的歌者。有动有静，动静结合，富有浪漫而幸福的生活情趣，显示出意大利特有的民族民情。
《打击乐合奏》教案
讲授新课1、简介作曲家、作品：作曲家：李民雄，浙江嵊州人。民族音乐理论家、鼓演奏家、作曲家、音乐教育家、硕士生导师、上海音乐学院教授等。作品简介：《龙腾虎跃》是以山西民间器乐曲牌《撩单子》的音调为主要素材进行改编创作的。是一首鼓乐曲，表现的是欢庆节日的场面，分为三大部分。2、欣赏引子部分、第一部分，小组合作探讨，边聆听边思考问题：分段欣赏、思考并讲解。引子的鼓声速度有什么变化？闭上眼睛感受到的情绪如何？请学生学习一个小节奏：XXX XX | XX X || 并变换速度打节奏，感受鼓声变化的气氛。第一部分分为几段？完整聆听第一部分的旋律，感受情绪怎样？每一段的速度、情绪、场面、乐器分别是什么？可跟着音乐演唱主题旋律乐谱。
《凤阳花鼓》教案
教学内容：学唱《凤阳花鼓》，了解安徽民歌的风格。教学目标：1、通过学唱歌曲《凤阳花鼓》，让学生了解安徽民歌的风格。2、通过简单节奏伴奏，使学生能用鼓、锣为歌曲《凤阳花鼓》伴奏。3、通过新旧凤阳花鼓音乐的对比，使体会到幸福生活来之不易，要珍惜好时光。教学分析：《凤阳花鼓》一曲选自安徽流传已久的民歌旋律优美动听易上口。歌曲还表达当地老百姓以歌抒情，即兴演唱讨生活的一种心情。歌曲演唱形式是通过边歌边舞的形式进行，歌曲充满安徽风阳地方民歌的风味特色，节奏平稳，略带有跳跃性，衬词非常有韵味特色。
《伏尔塔瓦河》教案
教学过程：导入：同学们，在上一课欣赏了四首以歌颂祖国为题材的中国歌曲，这节课欣赏一首以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲表达情感、形象的不同特点。1、首先请同学们听一段音乐，教师用大提琴演奏一段。(斯美塔那的《伏尔塔瓦河》主题音乐)这是一首充满魅力的抒情诗般的交响音乐，也是斯美塔那所作的最为被人们接受的作品。1874年在捷克首次公演就受到公众的热烈欢迎。这首富有感染力的、流畅自然的e小调旋律在全曲中起着主导的统一的作用。而森林狩猎的音乐乡间婚礼的民间波尔卡与主题音乐有机的结合。乐曲最后转为E大调，显示了沃尔塔瓦河流向布拉格的更加壮阔于气势雄伟。这首《沃尔塔瓦河》在音乐会上经常作为单曲单独演奏。
《彩云追月》教案
一、师生问好，学生问候客人老师。二、创设情境，引入欣赏。1、师用竖笛演奏《彩云追月》，提问：乐曲的情绪？（优美、抒情)。（课件出示太阳和月亮）哪幅图片的意境更适合表现这段音乐？（月亮)。2、欣赏一组月亮图片。师：一弯新月高高挂在墨蓝色的天空，清澈如水的光辉普照着大地，夜色中她显得多么安详、多么宁静，仰望静谧的夜空充满了无限遐想：月亮像一个含羞的少女，一会儿躲进云间，一会儿又撩开面纱露出娇容，整个世界都被月色浸成了梦幻般的色彩。明月当空、月光如水，云彩悠悠、忽进忽退，好一幅彩云追月的美景啊!
《轻骑兵序曲》教案
前面有个引子，由两支小号吹奏一段雄伟的旋律，描写黎明时，军营里响起军号声。接着，其它管乐器也加入进来。远处军营，也响起军号声，这一次是用圆号演奏的，其它管乐器又作接地，并进行发展。经过一个小的过渡，乐曲转C大调。带有装饰音、不断升高的八分音符和一系列三连音的运用，造成一种紧张的气氛，描写骑兵们听到军号声后，迅速地集合在广场上，他们队伍整齐，英姿焕发。轻骑兵列队出发了。这时，乐曲从C大调转回到A大调上，变成6/8拍。弦乐在木管乐器模仿马蹄跑节奏的固定音型伴奏下，演奏雄壮的主题。它既有行进的节奏，又有奔马的形象，显得很机警，好似骑兵们正在巡视四周。当小号加入之后，明显地运用马蹄奔跑的节奏，使你感到骑兵们正策马奔驰在战场上。弦乐加入演奏主题，然后乐队进入全奏，场面显得雄伟、壮观。战斗开始了，紧张、短促的音符和不协和音的反复出现，描绘战斗进行得十分激烈。
《飞的更高》教案
教学过程一、创设情境导入。先弹奏一遍《飞得更高》的音乐，吸引同学们的兴趣。师：同学们以前有没有听过汪峰的歌曲？感觉它的风格是什么样的？（《怒放的生命》，摇滚型歌手）生：……师：同学们以前有没有听过这首歌？听完这首歌有什么样的感受？生：励志、向上、振奋……师：想象一下这首歌所呈现的画面。（歌曲像一条大河，缓缓流过，起初平静，时而急流时而狭窄，逐渐开阔。如同生命。听者会被带入一种境界，如同站在网中漫步一片辽阔的旷野，雄鹰在头顶的天空翱翔，令心中有一种欲望在疯长，无法遏止。）
《美丽的梦神》教案
据考古发现，迄今最早发现的recorder（木笛\直笛\竖笛）在荷兰的一个小镇，recorder（木笛\直笛\竖笛）是欧洲传统、专业木管乐器，20世纪后在专业音乐演奏领域及基础音乐教育领域均得到极大的发展，其已经成为世界范围内学习人口最多的乐器。在中国内地，recorder（木笛\直笛\竖笛）以课堂乐器的形象出现在中小学音乐课堂，且基本使用高音笛。其以一吹就响、一学就会、价格便宜、养护方便等优势而成为人们非常喜欢的一种吹奏乐器。台湾地区称其为直笛，中国内地则称为竖笛，木质的直笛称木笛。竖笛是欧洲一种历史悠久的木管乐器，从中世纪起开始使用，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国。直笛音色优美圆润，是欧洲重要的管乐器，也是巴洛克时代的标准独奏乐器。八孔竖笛在世界发达国家中，无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中，都在发挥着巨大的作用。从维也纳音乐学院这些世界著名的音乐学府到普通中小学校，到处都能见到这种雅俗共赏的乐器。专业的竖笛乐团和竖笛研究学会也比比皆是。世界各国还经常举办竖笛比赛，世界各地的电台和电视台经常播放竖笛音乐。
《美丽的梦神》教案
斯蒂芬·福斯特（StephenCollinsFoster,1826－1864），美国作曲家，他的作品结构简单，节奏平稳，音域不宽，材料精练，这种情绪既是对黑奴命运的同情，又是他孤身异地生活的切身感受。作有《故乡的亲人》、《我的肯塔基故乡》、《金发的珍妮姑娘》、《美丽的梦神》、《啊，苏珊娜》、《老黑奴》等二百首歌曲，其中很多都是广为流传的著名歌曲。第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”的斯蒂芬·福斯特。他的生活故事表明了旧世界和新世界之间的显著不同。他生于1826年，那是欧洲音乐的黄金时代，贝多芬、舒伯特、罗西尼、梅耶比尔当时都处在他们的名声的高峰，而柏辽兹、舒曼、门德尔松、李斯特和威尔第都正在成长为伟人。假如他生在大洋彼岸的话，他也许已经进了一个合唱学校或音乐学院，而变成了一个交响乐作曲家而不是一些简单歌曲和作曲家了。实际上，他生在宾州的匹兹堡附近的一个小城镇里。是第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”。
