教学过程:一、组织教学。师生用音乐问好。二、谈话导入。师:孩子们,今天,我们再来欣赏小提琴给我们带来的《小夜曲》。在聆听乐曲之前,我们先通过一些美丽的图片欣赏中世纪欧洲宫廷,了解欧洲音乐的风格特点。三、导入。师:孩子们,你们喜欢这些美丽的图片吗?生:喜欢。师:你们都到过欧洲吗?生:回答。师:今天就让我们一起到欧洲去旅游。四、聆听作品《小夜曲》。聆听第一遍:请说说这首音乐给你一种怎么样的感受?(音乐给我一种悠扬悦耳的感受。)聆听第二遍:请说说这首音乐是用什么乐器演奏的?(这首乐曲是用小提琴演奏。上节课我们学习了大提琴,大提琴的音色很浑厚,小提琴的音色很明亮。)五、作品介绍。这一首《小夜曲》是由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴演奏的形式和乐曲。其实就是由这些乐器演奏的奏鸣曲。始自1750—1760年海顿供户外演奏的早期四重奏。小夜曲原是中世纪欧洲行吟诗人在恋人的窗前所唱的爱情歌曲,流行于西班牙、意大利等国家。演唱时常用吉他、曼陀林等拨弦乐器伴奏,歌声缠绵婉转,悠扬悦耳。后来乐器独奏的小夜曲,也和声乐小夜曲同样流行。
教学过程一、导入1、师:你们在夏天的夜晚,一抬头便会看到什么?(星星)师:闭上眼睛,想象一下,星星是什么样的?满天星星的夜空又是什么样的?2 、(课件出示夏夜荷塘图)师:夏天的夜晚,美丽的荷塘边,漫天的星星映着清清的池水,宁静、美丽。(听《夏夜》)二、拓展1师:看歌谱,听着范唱,和老师一起律动(出示单声部歌谱。)2、二声部教学A 师:对,刚才我们使用简单的二声部合唱形式来表现的,(出示歌谱合唱谱)接下来让我们听一听歌曲的原唱,特别注意聆听二声部演唱。(师随音乐用指谱提示)B师:现在老师唱第一声部,请你们唱第二声部。(师一边弹琴一边唱一声部,生在琴的引导下唱二声部)C 师:我们再来一遍,注意二声部是伴唱声部,所以音量要轻轻地,知道吗?(师生再次合作)D 师:让我们同学们分两个声部来合作演唱好吗?唱二声部的同学注意控制音量第二遍时交换角色(学生分声部跟琴演唱歌曲)。E让我们跟伴奏来合作一次好吗?注意看好老师的指挥手势。(跟伴奏演唱一次)三、小结师:同学们,夏夜美不美啊?这么美丽的夏夜是谁为我们带来的呢?同学们课后思考一下。好,现在下课。
教学过程:一、导入:1、今天,我们要来欣赏交响乐中的另一种体裁——交响诗。2、交响诗是类似于交响童话的一种体裁,我们知道交响童话就是用交响乐的形式来给我们讲述童话故事,那交响诗也是跟交响童话一样用音乐来给我们讲故事,但因为交响诗所讲述的故事会具有一定的魔幻、神奇、浪漫的色彩,所以才把它称之为“诗”。那么,我们今天要来欣赏的是什么故事呢?——《小巫师》二、分段欣赏《小巫师》:1、在很久很久以前,有一个古老的城堡(课件),请随着音乐去看一看,这是一个怎么样的城堡?——聆听(神秘、安静、可怕)2、在这个城堡里住着一位老魔法师,听一听,他是一个怎么样的魔法师?——聆听(可怕、法力高强)3、这个魔法师有一件宝贝,是一个小扫把,只要对这个小扫把念动咒语,它就会帮你做任何事情,我们来听一听,这是一个怎样的小扫把?——聆听(调皮、可爱、活泼)我们看到小扫把的乐谱上有许多什么记号?(顿音记号)顿音记号的作用是什么?(跳跃、有弹性)显得小扫把非常的调皮、可爱。让我们来哼唱一下扫把的旋律,注意休止符要空出来,先听老师来哼唱一遍——齐唱。4、城堡里除了魔法师与这个小扫把之外,还住了一个人,它就是魔法师的小弟子,虽然,他做了小巫师,但是魔法师却从来不教他魔法与咒语,每天都让他干许多的粗活,其中,最辛苦的就是挑水了,城堡里有一个大水缸,师傅每天都让弟子去河里挑水把水缸装满,所以,小弟子每天都非常地辛苦,但他却很想学法术,所以,他每天都趁着魔法师念咒语时偷偷地学上几句,有一天,魔法师有事出去了,城堡里只剩下了小弟子一个,如果你是他,你会怎么样?想做什么?——学生答
教学过程 :一、播放视频:《小夜曲》,让同学感受音乐。师:很高兴今天可以和同学们一起来走进音乐,让我们一起来看看这个视频它描绘了一个怎么样的场景?所给我们的感受是怎样的?师:这首优美的乐曲是一位名叫海顿的作曲家写的,老师今天就请大家一起进入海顿的音乐世界。二、听了著名的奥地利音乐家海顿的两个有趣的故事,还欣赏了两段有意思的乐段。这节课,我们先一起来了解一下海顿这个音乐家,请同学们分组整理一下你们组搜集的海顿的资料,等下请同学说一说海顿的故事。1、请小组交流课外资料。2、请同学们上来说一说海顿的故事,老师总结。师总结:海顿是一位伟大的古典主义时期的音乐家,有“交响之父”、“弦乐四重奏之父”的美称。三、欣赏《小夜曲》。师:刚才我们说了海顿不仅是“交响乐之父”,而且还是“弦乐四重奏之父”。海顿对音乐的第一个贡献就是创造了弦乐四重奏的体裁形式,而且在他的一生中,写了大量的弦乐四重奏作品。今天我们就来欣赏其中的一首著名的《小夜曲》。请你们听完后猜一猜,这里面有哪些乐器在演奏?1、全班同学聆听《小夜曲》。2、猜猜有哪些乐器参与了演奏?3、师介绍弦乐四重奏与小夜曲。
教学过程:一、 欣赏与感受1、 师弹奏歌曲《世上只有妈妈好》,学生合唱。师:这首歌叫什么名字?每当你们听到或唱起这首歌时,你们的心情怎样?有什么样的感受?请几个学生谈谈自己演唱这首歌的心情和感受。师:是的,世上只有妈妈好,只有妈妈的爱是最伟大的,最无私的,所以,许多古今中外的艺术家,都以不用的艺术形式来歌颂伟大的母爱。刚才我们唱的这首《世上只有妈妈好》就是以优美的旋律来歌颂母爱的。下面我们来看看诗人和画家是如何表现母爱的。2、 学生欣赏古诗《游子吟》及图片:师:在我们中国古代,有一位诗人,在他50岁的时候写了一首歌颂母爱的诗,这首诗脍炙人口,流传至今,不知你们学过没有?有哪位能朗诵一下这首诗?师生合作进行配乐朗诵,老师弹奏《摇篮曲》的旋律,学生有感情地朗诵诗歌《游子吟》。师生共同讨论这首诗的含义和所要表达的情感。师:儿行千里母担忧,这首诗抒发了母亲对孩子深深的爱,以及孩子对母亲浓浓的感激之情,你们从小长这么大是母亲含辛茹苦把你们带大,同学们想一想,你们还在襁褓之中时,躺在摇篮里,母亲一边哼摇篮曲,一边哄你们睡觉,那种情景多么温馨、甜美,今天我们就要学一首关于母爱主题的歌曲《摇篮曲》。
教学过程:一、导入课题:聆听一段音乐导入电声音乐。(学生写出乐器名称)二、电声乐队及电声音乐的介绍 1提问:什么是电声乐队和电声音乐? 2定义:由电子乐器为主组成的乐队称为 电声乐队,电吉他,电贝司,架子鼓和电键盘乐器被称为电声乐队的四大乐器;由运用电子元件产生和修饰音响的乐器称为电子乐器;运用电子方法产生和修饰的音乐称为电声音乐。 三、欣赏《夜莺》<一> 1聆听并思考音乐《夜莺》中哪一件乐器是中国的传统乐器?2《夜莺》这首乐曲中有一件乐器的演奏是代表夜莺在歌唱你能找出来吗?<二>作者简介: 雅尼(1954--)希腊血统的美国音乐家,被称为“世界一流键盘奇才”。是一个用音乐讲述生活的人。<三>作品简介:《夜莺》是一首充满中国古典 音乐情调的现代电声音乐作品,是雅尼为华人而作的,全曲洋溢着中华民族的风格。《夜莺》的特点是乐曲中加入了中国的竹笛,笛子的悠扬,清越;小提琴的婉转,飞扬;大提琴的低沉,肃穆,还有钢琴和电声乐队的雄浑,壮丽,最后还有人声的加入,充分显示了乐曲的独特魅力。<四>欣赏乐曲《夜莺》 1分工模拟乐器演奏(展示乐器音色,并分工)。2思考你对雅尼的这种演奏形式和演奏效 果有什么看法?(提示:作品将高雅的古典交响乐与瑰丽的现代电声音乐巧妙的结合起来,使得现场演奏效果很好)
教学过程:一、 组织课堂,师生问好!二、 导入环节师:很高兴今天能跟大家一块在这上这节课,现在让我们先来观看一段影片片段。请大家注意观察画面!1、播放电影<<浪漫樱花>>片段,引导学生观察画面并说说自己所看到的情景。师:看完了这个影片片段,那你们知道,影片中的这两个男女主角他们的目的是去做什么?生:看樱花。师:他们看到樱花了吗?生:看到了。师:你们觉得樱花怎么样?生:很美、很漂亮!师:是啊,樱花很美、很漂亮,特别是樱花花瓣随风飘落的感觉让我们觉得更美、更漂亮!这里老师还搜集了一些很美的、很漂亮的樱花图片,现在就让我们一起来看看吧!观看的时候请大家注意观察,你所看到的樱花一样吗?如果不一样的话,那它们有什么不同?2、引入樱花图片的欣赏和介绍。师:看完了这些图片,你们觉得这些樱花一样吗?有什么不同呢?据资料显示,全世界有樱花品种800多种,日本就有300多种,因此日本被誉为“樱花之国”,樱花也就理所当然的被定为日本的国花。你们知道,樱花是在哪个季节开放的呢?(春季)那你们知道日本的樱花会在春季的哪个时间段开得最美?(点击出示樱花节的介绍)在樱花节里,日本仿佛就是一个樱花的海洋,特别美。这种美对于日本人民来说已经是无法用语言来表达了,正所谓:“语言的尽头就是音乐”,因此,日本人民写出了一首非常优美的歌曲来表达他们对樱花的赞美。让我们一起来听听!
教学过程:一、聆听《优雅》1、导入师:让我们来听听一首来自欧洲的民间乐曲,看看这首音乐给我们什么感受?2、初听乐曲师:歌曲给你什么感觉?有什么特点?3、简介乐曲师:《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一,乐曲旋律用五声音阶,气势宏伟又不失优雅。乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。乐曲为E大调,6/8拍,是由三个基本上相同的乐段构成,实际上是同一个曲调反复演奏三遍。但是每遍的和声构成各不相同。4、复听乐曲师:再来听听歌曲,说说风笛的音色是怎样的?5、演唱主题音乐6、再听乐曲师:让我们再来听听音乐,说说音乐给你的印象是怎样的?二、组织下课小结:你还知道哪些关于欧洲的音乐?
教学过程一、导入1. 亚洲(图片)是世界上面积最大的洲,也是跨纬度最广、东西距离最长的一个洲。 按地理方位将亚洲分为东亚、东南亚、南亚、西亚、中亚、北亚。亚洲共有1000个左右的民族,不同地区的民族,分别创造了各自的文化。2. 今天我们就先来听一首歌曲,请同学们判断它是亚洲哪个地区、哪个国家的民歌?至于歌名,大家认真听,可以从歌词中找到答案。二、《樱花》歌曲学习(一)学唱《樱花》1.初听歌曲《樱花》。听后学生回答:东亚——日本——《樱花》。教师:日本是樱花的国度,位于亚洲东部,其独特的地理条件和悠久的历史,孕育了别具一格的日本文化。日本著名的“三道”,即日本民间的茶道、花道、书道。而樱花、和服、武士、浮士绘画、能乐等等都是日本文化的象征性符号。2. 学唱乐谱、感受结构。(1)教师出示四个乐谱片段(如下):教师分句演唱A.B.C.D.唱名谱(可作分句的演奏或演唱录音),学生跟唱。特别要多指导学生把握D.的音准(注意3-4与4—3之间的小二度,4—7之间的增四度、7—6—4,此下行学生最难把握的大二度、大三度)。(3)教师再完整演唱(可做演唱旋律及唱名的示范录音)《樱花》旋律,请学生听记歌曲的完整结构。3. 了解都节调式。(1)请学生从《樱花》歌谱中寻找,1、2、3、4、5、6、7七个音中,缺少哪两个音?(2)对比都节调式和五声调式。教师弹奏或演唱几个音,帮助学生初步感受、建立日本“都节调式”的调式感觉。此时可带领学生复习、比对中国的五声调式。
教学过程一、导入。播放图片,介绍欧洲的风土人情。(意图:使同学们了解欧洲的风土人情,带着这种认识去欣赏他们的音乐,有利于对音乐的理解。)二、新课教学。1、简介欧洲民间乐器风笛,播放苏格兰民间乐曲《优雅》。师:这首乐曲的风格特点是怎样?它的演奏乐器的音色有什么特点呢?生:略。师:旋律采用五声音阶,气势宏伟、典雅奔放,既蕴含着含蓄、高雅的古典美又有奔放热情的现代精神。在音色上音色嘹亮,粗犷有力,适于表现英雄气概。2、简介爱尔兰风笛,对比爱尔兰风笛和苏格兰风笛有什么区别。师:请同学们想一想,爱尔兰风笛和苏格兰风笛有什么区别呢?生:略。师:苏格兰风笛和爱尔兰风笛虽然都是善于叙述情感的乐器,但如果你仔细倾听,它们还是有很大区别的。苏格兰风笛的音色是发散的细碎的,爱尔兰风笛则是集中的圆润的;苏格兰风笛是质朴的,爱尔兰风笛则是精致的;苏格兰风笛有点像中国的唢呐,爱尔兰风笛则接近中国的笛子。苏格兰风笛跟爱尔兰风笛在演奏跟音色上有区别,苏格兰风笛是用嘴吹气的,而爱尔兰风笛靠气囊演奏。苏格兰风笛的声音感觉很像电子音乐。师:风笛的特点是什么?生:略。师:可以持续、不间断地发音。(意图:通过对比的方式,使同学们了解苏格兰、爱尔兰的风笛的特点。)
教学过程:一、组织教学播放音乐《森林狂想曲》,创设课前的氛围!二、导入新课同学们,上课之前老师放了一段音乐,你从里面听到了什么?他们的形象在大家的脑海里是活灵活现的,你知道吗?美术作品可以把动物形象很直观的表现出来,文学作品可以把动物形象的讲述出来,那么音乐是用什么样的方法把动物形象生动的描绘出来的呢?老师给大家推荐一部作品,迪因爱沃森的《雨林》,我们看一下他是怎样用音乐刻画动物形象的。(1)欣赏第一部分播放音乐,思考问题:1、这段音乐给你怎样的感受?2、作曲家运用了哪些乐器来表现它的形象?板书乐谱(分析)(2)、欣赏第二部分播放音乐,回答问题:这是运用了法国作曲家奥芬?巴赫的轻歌剧《奥菲士在地狱》中的一支轻快舞曲曲调,在这里改用很慢的速度演奏而加以丑化。三、课堂小结最美的声音来自大自然。除了今天我们在课上听到的各种动物的音乐,你们还知道哪些有关于动物的乐曲吗?
教学过程:一、导入新课同学们,在我们生活的地球上有着大量的动物和植物,并且它们跟人类有着密切的关系,今天我们就来说说你喜欢哪种动物?接下来我们来欣赏法国作曲家圣?桑的一首专辑《雨林》。1、简介作者与作品2、教师讲解管弦乐及标题音乐的相关知识。3、欣赏作品(1)聆听歌曲,带着问题欣赏。①这段音乐用什么乐器演奏?你能想象出描绘了动物怎样的形象吗?②完整的欣赏乐曲一遍。欣赏后提问:你感受到了什么?能不能哼唱你记得最牢的音乐。③再次欣赏(分段欣赏)。引子:当听到 x xx x xxx x x xx x - 节奏出现时,你有什么联想?(互相讨论,知道乐曲主要表现森严的雨林气氛。)是由什么乐器演奏的?(点击多媒体选择乐器——钢琴)A主题:a、主题第一次出现是由什么乐器家族演奏的?(回答:弦乐器家族)b、分组创作动作表现音乐。B主题:听后想一想,像 ∩ ∩ 这样线条的声音出现了几次?(回答:五次)听起来像什么声音?(回答:像动物发出的吼叫)是用什么乐器演奏的?(回答:钢琴)
教学过程:一、导语:老师想为大家表演一个小节目,大家欢迎吗?提个小小的要求,请同学们用心聆听老师演奏的乐曲,并选择与乐曲意境相符合的线条与色块。二、教师演奏。三、教师提问:选择与乐曲意境相符合的线条与色块。(在学生回答的过程中,要注意引导学生结合音乐的要素来回答,如节奏舒缓,旋律起伏较平和,来选择蓝色的色块和波浪线。)1、播放萨克斯演奏的《月亮河》,提问:这段音乐让你联想起生活中的哪些场景?①过渡语:让我们来听听其他乐器演奏的这首曲子,它会让你联想起生活中的哪些场景呢?②提问③评价和总结学生的回答。(在学生回答的过程中,要求学生不能单纯地说一个生活场景,而要同过乐曲的音色、速度、力度等音乐要素来展开合适的想象。)2、播放萨克斯演奏的《月亮河》,提出问题:为乐曲起名。①过渡语:这么美的乐曲,一定要有美的名字来配它,让我们一起在音乐声中好好想想,为它取个美丽的名字吧!②提问。③评价和总结学生的回答:这首优美的乐曲,有一个浪漫的名字——MOON RIVER 月亮河。(多媒体出示)3、介绍萨克斯并演奏①过渡语:刚才的乐曲主要是由什么乐器演奏的?老师带来了一个三年级的小同学,他想为你们介绍他的萨克斯,欢迎吗?②学生介绍萨克斯。③学生演奏萨克斯《月亮河》,教师提出要求:观众听得越投入,表演者也会更加投入的,所以请大家随着音乐投入地动起来吧!
教学过程:一、组织教学。让学生在京剧的音乐中进入教室(动作可自由。)二、导入。1、老师让学生唱一唱上一节课的《唱脸谱》并且说出歌曲中有几种脸谱及各种脸谱的特点(多媒体同时播放一段京剧,让学生注意京剧中的脸谱、行头、人物的动作、表情等。)2、老师、同学们:你们对京剧知道多少?(学生畅所欲言)京剧是中国的国粹。特别是脸谱、服装等,是中国物质文化的宝贵遗产。你们喜欢吗?三、欣赏感受。(一)《包龙图打坐在开分那府》。1、老师出示脸谱问:同学们刚才你们看到这个脸谱吗?代表什吗?(正义,铁面无私)常用来代表谁?(包公、张飞。)2、师:对他们都是正义的象征,今天咱们讲一个关于包公的故事。(先简介一下《铡美案》的剧情,激起同学的愤慨。师:咱们先看一下包公是怎样对待忘恩负义的陈世美的?3、大屏幕放录音唱段,老师提出问题,哪部分情绪激昂,哪部分节奏舒缓。(先照对歌词,有助于学生对唱词的理解。)放录音第二遍,师生互填表。4、拓展延伸。让学生舒一下情怀,假如你遇到如此情况,是刚正不阿主持正义,还是顺水推舟做个人情?(学生自由议论,热烈发言。)
教学过程:(一)导入新课。1、欣赏歌曲《唱脸谱》。设问:刚才我们听到的歌曲与以往听到的歌曲有什么不同?你在什么地方听到过京剧?你知道哪些关于京剧的知识?导入:京剧是我国的国粹,迄今已有200多年的历史。它是第一个走向国际舞台的,代表中华民族的表演艺术。所以我认为作为中国人,有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。(二)新课教学。1、欣赏京剧《智斗》(现代京剧《沙家浜》选段)。a。简介人物身份、故事情节后听赏《智斗》。b。这三个人物之间的关系?这三个人物在剧中的性格形象分别有什么特点?(1)唱腔:西皮。反西皮 :是[西皮]声腔的一种曲调,它是从[西皮]正调中演生出来的。是正[西皮]的反调,即向下四度发展转化而成。[反西皮]和[西皮]一样大多是"眼起板落",开唱在眼上,末句落在板上。请注意:[反西皮]的下句落音往往是低音5和中音1,和[西皮]相比,音调较低沉,常常用于表现人物内心思索的过程。(2)板式:摇板(紧拉慢唱)。流水板(一拍子):流水板就是一种形似流水一样的板式,节奏比较快,但不是像波涛滚滚的长江那样跌宕起伏,而是像水流平缓的涓涓小溪,用快而不急的节奏,把人物的内心感情抒发出来,多用于对事物的叙述和自我表白。比流水板节奏更加快的,则是“快板”。快板用于剧中人物异常激动,或事态急剧变化,或矛盾瞬间变得激烈时,往往把剧情引向高潮。
教学过程一、组织教学师生问好!二、导入新课观察鳟鱼图片,由图片导入课题。师:同学们请看图片,有没有同学知道是什么鱼?(鳟鱼,很有价值的垂钓鱼,可食用,全世界只有十多种。)我们今天欣赏的音乐与这种鱼有关,是一首以鳟鱼来命名的音乐。有同学可能会说:“谁会去描写这种看起来并不漂亮甚至还有些凶的鱼呢?”优秀的艺术家,任何素材都可以来来创作,我们现在开始学习《鳟鱼》。三、新课教学1、认识舒伯特。舒伯特(1797年1月31日-1828年11月19日),奥地利作曲家,出生于维也纳。自幼随父兄学习小提琴和钢琴。舒伯特的一生是在贫困中度过的,艰难的生活使他过早地离开人世。然而,舒伯特却为人类留下了大量的不朽名作,被称为“歌曲之王”。在短短31年的生命中,创作了600多首歌曲,18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐,10部交响曲,19首弦乐四重奏,22首钢琴奏鸣曲,4首小提琴奏鸣曲以及许多其他作品。
教学目标:1、通过欣赏,学生能听出音乐的段落之间情绪,力度,音色等音乐元素的变化,并根据这些变化,感受音乐描述的情绪和内容,辅以简单动作表现。2、通过欣赏,学生知道了钢琴五重奏这种演奏形式,对其组成乐器有一定认识。3、了解与作品相关的背景知识,激发学生欣赏古典音乐的兴趣,感受古典音乐的魅力。教学重难点重点:学生能听出音乐的段落之间情绪,力度,音色等音乐元素的变化,对音乐内容有大体了解。难点:通过演唱,动作等形式,加强对音乐的感受。教学准备:相关的音频视频资料,ppt课件,钢琴教学过程:一、导入给同学播放三段音乐,请同学说一说听过这几段音乐的感受,并且他们都是用什么乐器演奏的 (小提琴)二、欣赏主题1、播放《鳟鱼》主题音乐,请你听一听它的情绪是怎样的,并且你听到它主要是用什么乐器演奏的。(欢乐的,悠闲的……小提琴)2、老师为这段音乐加上主人公和环境,(鳟鱼。流动的河水,阳光)请结合着这些人物环境,和你刚刚听到的音乐的情绪,再次听音乐,你脑海中浮现出一幅怎样的画面,用你最优美的语言告诉老师。
教材分析:1、作品分析:《鳟鱼》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害,借对小鳟鱼不幸遭遇的同情,抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶,是一首寓意深刻的作品。2、作者介绍:舒伯特(1797---1828)奥地利作曲家,欧洲浪漫乐派的代表人物之一。由于生活贫困又不愿依附于权贵,在他的作品中常常流露出苦闷和压抑的情绪,年仅31岁就离开了人世。舒伯特的创作体裁非常广泛,包括歌剧、交响乐、重奏乐、奏鸣曲等,其中歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域,被誉为“歌曲之王”。3、作品结构图(略)4、重奏乐:又称之为室内乐,17世纪起源于意大利。近代室内乐指每一声部都由一件乐器演奏的小型合奏曲。按声部人数的多少可分为“二重奏”、“三重奏”等,也可按演奏的乐器分为“铜管重奏”、“木管重奏”等,其中最常见的形式是弦乐四重奏,分别由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴组成。5、变奏曲式:由代表基本乐思的音乐主题及若干变奏所构成的曲式,称为变奏曲式,变奏中最初的呈现并作为以后变奏所依据的原型部分,称为变奏的主题,其后的各次变奏依次称为变奏一、变奏二、变奏三……结构图式为A+A¹+A²+A³……6、常见变奏手法:改变演奏、演唱方式:加入各种装饰音;改变音色、速度、力度、节奏、调号等。
探究点二:列分式方程某工厂生产一种零件,计划在20天内完成,若每天多生产4个,则15天完成且还多生产10个.设原计划每天生产x个,根据题意可列分式方程为()A.20x+10x+4=15 B.20x-10x+4=15C.20x+10x-4=15 D.20x-10x-4=15解析:设原计划每天生产x个,则实际每天生产(x+4)个,根据题意可得等量关系:(原计划20天生产的零件个数+10个)÷实际每天生产的零件个数=15天,根据等量关系列出方程即可.设原计划每天生产x个,则实际每天生产(x+4)个,根据题意得20x+10x+4=15.故选A.方法总结:此题主要考查了由实际问题抽象出分式方程,关键是正确理解题意,找出题目中的等量关系,列出方程.三、板书设计1.分式方程的概念2.列分式方程本课时的教学以学生自主探究为主,通过参与学习的过程,让学生感受知识的形成与应用的价值,增强学习的自觉性,体验类比学习思想的重要性,然后结合生活实际,发现数学知识在生活中的广泛应用,感受数学之美.
1、能根据图片大胆想象,清楚讲述图片内容,发展口语表达能力。2、培养认真倾听与大胆讲述的习惯。3、懂得要保持环境卫生。二、活动准备:大挂图4套,幼儿两人一张小图片,空罐头若干。三、活动过程:(一)、出示空罐头引入,激发幼儿兴趣。师:小朋友,你们看这是什么?今天老师还带来一组图片讲的就是关于这个空罐头的。(二)、幼儿自由观察、讲述图片。指导语:请你们看看图上有谁?在干什么?1、幼儿自由观察、讲述。2、交流:你看到图上有谁?在干什么?