-
《春游》教案
教学过程：（一）学吹竖笛《春游》1．教师弹琴，学生轻声哼唱旋律，熟悉曲谱。2．学生练习吹奏。学生相互帮助掌握技术难点。3．引导学生找出乐曲中旋律的相同和不同之处。如：二、四句旋律完全相同，第三句变化；结尾不同，培养学生的观察能力和分析能力。4．为乐曲配打击乐伴奏，在有标记的地方敲击三角铁或其他打击乐器。（二）创作与表演1．请学生即兴为《春游》的旋律配一段歌词，并试着唱一唱。分小组创编，然后为大家展示成果。2．师生共同表演《春游》音乐片段。形式：弹奏、舞蹈、扭秧歌、敲锣打鼓、演唱，教师要将全体学生调动起来，积极参与表演，表演形式由学生自主选择，也可教师、学生讨论安排角色。
《跳月歌》教案
一、导入1、谜语 师朗诵诗歌谜语《月亮》让学生猜。（奶奶故事中一只盛满神话的银盘，妈妈歌谣中一艘载送美梦的小船。现在我心目中，一轮高悬的靶环，总有一天会用我的火箭，射中儿时的神话和梦幻。）2、歌唱表演《小小的船》 “还记得上节课我们学的那首歌唱月亮的歌吗？歌名是什么？”“一起来歌唱表演《小小的船》吧”。二、欣赏歌舞剧《月亮部落》1、师：同学们，你们知道吗，在我们国家里有一个地方被称作“月亮城”呢，你知道在那里吗？师结合地图的地理位置及相应的地方民俗图片介绍四川省西昌市为什么被称为“月亮城”。……那里是彝族人民聚居的地方，歌舞剧《月亮部落》描写的就是彝族的传说和故事。2、欣赏 歌舞剧《月亮部落》安静欣赏一段后请同学们跟着边欣赏边模仿跳一跳。3、讨论舞蹈特点与服饰风格。4、师出示彝族服饰并穿上。三、歌舞《跳月歌》1、故事《跳月歌》2、师：老师穿这件衣服好看吗？围着老师席地而坐，听老师讲彝族人民跳月的故事好吗？席地围坐一圈，欣赏乐曲《跳月歌》。
《采花》教案
教学过程 一、导入 （展示四川地区相关图片与中国地图。） 师：同学们知道图片中的场景来自于我国哪个地区吗？ 学生回答。 师：接下来我们一同走进西南地区，聆听来自西南地区的声音。 （设计意图：通过地图给学生一个直观的地理方位概念，了解西南地区的民族、环境等，为分析歌曲的风格特点打下基础。） 二、学唱歌曲1．节奏练习教师介绍几种不同形式的切分节奏，通过示范带领学生认识并反复练习节奏。（设计意图：通过反复练习掌握切分节奏型，为歌曲的准确学唱做铺垫）2．聆听乐曲，感受歌曲情绪，想一想：歌曲中出现了哪几个音？学生聆听乐曲，回答问题。乐曲中出现了do、re、mi、sol、la五个音，这是我国的五声调式。（设计意图：复习五声音阶，为歌曲学唱做准备。）3．复听歌曲，跟着录音哼唱歌曲，思考：歌中讲述了什么内容？歌曲的情绪是怎样的？4．教师范唱，学生识读乐谱与歌词，逐句学唱歌曲。（通过教师的正确范唱，学生能更准确把握歌曲。）5．思考：歌曲可分为几句？前一乐句的结束音与后一乐句的开头音有什么样的关系？这种创作手法叫什么？
《老黑奴》教案
教学目标：能有感情地演唱《老黑奴》并能听辨歌曲的乐句结构。了解歌曲与作者。教学重点：学会演唱《老黑奴》。教学难点：模进的特点及试学模仿编写短句。教学过程：一、了解福斯特及歌曲创造的背景。二、学唱《老黑奴》。1、播放歌曲引起学生的情绪以产生共鸣及了解歌曲的旋律、节奏。2、教师带唱曲谱，并分析、击破乐曲中的难点，完成书本上的曲式结构的练习。3、播放音乐，让学生熟悉旋律。⑴熟悉歌曲旋律。⑵熟悉旋律的基础上用歌词演唱全曲。三、在会唱的情况下抓住歌曲情绪唱歌。四、以不同方式来演唱歌曲，并试着用英文来演唱。
《采花》教案
教学过程：一、导入同学们，我们的祖国地域辽阔，物产丰富，作为文化的民歌也是浩如烟海。本单元就让我们一起遨游民歌的海洋吧。二、新授1、民歌民歌原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十，十传百，一代传一代的相传去至今。民歌即人民之歌。从古至今，无论东西南北，每一时代，每一地域，每个民族、国家；在不同的地理、气候、语言、文化、宗教的影响下，都不其然会产生一类别人们自娱、文化留传或生活实质的宣泄。他们会以不同的形色传递他们的历史、文明及热爱，而歌谣亦是其重要之一环，而社会学或大众俗称之为民歌谣。（1）中国民歌的特征A、始终和人民生活保持密切联系;B、民歌是集体智慧的结晶；C、民歌形式简明朴素、短小精悍，易于传唱，具有鲜明的民族特征和地方色彩。（2）中国民歌的体裁A、号子B、小调C、山歌（3）中国民歌的内容A、反映生产劳动的B、反映爱情生活的C、反映日常生活的D、歌唱传说故事的E、嬉游逗趣的
《采花》教案
教学目标：一、乐于以积极的态度体验四川音乐的民族风格，喜爱四川的民族音乐。二、聆听《采花》，能够领会四川音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。三、结合歌唱、欣赏活动，参与敲打节奏等创造性活动。教学过程：一、复习歌曲《金风吹来的时候》。二、欣赏乐曲《采花》。1、让学生说说自己参与活动是什么样子的。2、初步聆听乐曲，说感受。3、再次分部分聆听。4、举行活动（1）采花将各自扮演哪些角色？学生开始分组讨论，确定自己的角色，故事情节。有的说要扮演童话故事的人物，有的说要扮演语文书中的故事，有的说要扮演动画片中动物，有的说自己创编角色。（2）怎样打扮自己呢？用什么材料更能突出角色？有的学生用皱纹纸做衣服，把自己变成美人鱼，有的学生用塑料袋披在身上，把自己装扮成天使，有的做头饰，有的做面具，各组分工合作制作，充分体现了合作精神。
《红河谷》教案
《红河谷》是一首有百余年流传历史的歌曲。由于歌中红河谷地理位置存在争议，加拿大人和美国人都视之为自己国家的民歌。该歌曲以朴实的曲调和歌词所表现出来的朴实的情感赢得了全世界人民的喜爱。本歌曲为F大调，四四拍，歌曲的节奏稳健，富有动感，旋律朴实、舒展。音域适中，易学易记。结构是由四个乐句构成的起、承、转、合的单乐段结构，歌曲一、三句开始的三个音为连续的跳进，表现了留恋的深情，二、四句与前面的衔接处也是跳进式的起伏，在句法上采用一问一答、前呼后应的手法，第二乐句为半终止收束，第四乐句为完全终止收束。这四个乐句的节奏基本相同，显示出歌曲旋律既统一又有变化的特点。这些形成了这首歌曲的朴实无华、感情真挚而深沉的风格。这首歌曲还被改编成了合唱等多种音乐表演形式。《红河谷》歌词表现了移居于北美红河一带人民，在这里垦荒种地、建设家园，终于将野牛出没的荒原变成人们安居乐业的地方。它回顾了人民艰苦创业的经历，并展望美好幸福的生活前景。歌词富有生活气息，具有深刻的教育意义。
《拉起手》教案
教学内容：1. 欣赏有关足球比赛的图片。2. 学唱歌曲《拉起手》。3. 编创与表演。教学目标：1.学生能够用自信、有感染力的歌声表现团结友爱、朝气蓬勃的精神面貌。 2.通过本课学习，学生能够用自制音源表现足球场上的热烈气氛，并对音源有一个新的认识，真正体会生活是音乐的源泉。3.通过本课学习，学生能够分辨二拍子及三拍子的音乐，感受歌曲的节奏和旋律线。教学重、难点：1.学生们投入感情的演唱和表演歌曲《拉起手》。2.歌曲《拉起手》中切分节奏加跨小节连线的学习。教学准备：钢琴、教学光盘、铃鼓。教学过程：一、组织教学。师生问好！二、检查学生们自学歌曲《拉起手》的学习情况。三、导入。1.提问：同学们，你们对拉起手这三个字的理解是什么？2.播放足球比赛的图片，让学生们感受足球场上比赛的激烈场面。
《跳月歌》教案
欣赏乐曲1. 初次聆听音乐《跳月歌》，边听边思考：音乐声中，你来到了什么地方，见到了什么情景？生：音乐欢快、热烈，使人联想到载歌载舞的欢庆场面。教师提问：你们知道“跳月”是什么意思吗？学生回答。教师介绍“跳月”：跳月是彝族阿细人的一种歌舞形式。他们常常聚集在空旷的草坪上和树林里举行民族传统舞会。参加舞会的大都是男女青年，手持高、低音笛，大小三弦等乐器，边演奏边跳舞。在跳到兴高采烈之时，还常常唱起跳月歌。据说“跳月歌”还流传着一个故事呢。传说在很早的时候，阿细人住的地方发生了一场山火，大火烧了九天九夜，阿细人打了九天九夜还打不灭火，地面被大火烧得滚烫，打火的就不断地换着脚，或单只跳着打，后来大火终于扑灭了。为了庆祝胜利，大家吹笛子、弹起三弦、拍着巴掌、模仿打火时的样子，换着脚跳舞。那笛子的声音，意思是“快点来啊快点来！”三弦的声音意思是：“前进！前进！”“打火！打火！”对这种舞蹈，阿细只简单地说：“跳”。“跳月歌”是汉人看了以后给起的名字，以后便慢慢流传开了。是不是挺有意思的，那就让我们再仔细听一听吧。
《火把节》教案
教学过程一、导入新课师：同学们，少数民族的节日非常多，其中火把节就是彝族人最著名的节日，关于火把节，还有一个传说呢。今天我们就到彝族朋友的火把节上去看一看。欣赏“火把节的传说”动画。二、介绍彝族的火把节彝族的火把节盛名天下，从每年的农历6月24日起，连续三天三夜，彝族人民在宽广的草地上纵情歌舞、赛马、斗牛、射箭、摔跤，到了晚上，青年男子就点燃火把，穿行于田野山村之间，以驱除妖魔，保佑平安。密密的火把犹如一条长龙在山道、田间缓缓游动，场面十分壮观，与此同时，处处点燃篝火，男女老少围着篝火欢乐歌舞，直至深夜。三、欣赏乐曲1.初听乐曲《火把节》音频。师：火把节真是盛大的节日，现在我们就来欣赏一首乐曲《火把节》。提问：同学们能听出这首乐曲是用哪种乐器演奏的吗？音色有什么特点？学生自由回答。教师总结：阮的历史有近2000年了，有大、中、小之分，常用的是中阮和大阮，他们有四根弦，演奏时左手持琴，右手用拨子演奏。这首《火把节》是用中阮演奏的。中阮的音色柔和，表现力很强。2.听辨乐段。
《橄榄树》教案
教学过程一、导入师：我们上节课学习了常用的电声乐器和电声乐队的组成形式，哪位同学能把这些知识帮助大家复习一下？二、小合奏《新年好》1. 师： 随着人类社会的发展，人类为丰富音响世界在不断地探索和追求，人们在不断发现、创造各种声音，以使我们的音响世界更加丰富多彩。下面请同学们展示自己制作的打击乐以及为《新年好》编配的节奏音型。生：展示（学生边唱边敲击）。2. 教师学生共同选出较好的自制乐器和适当的伴奏型。3. 教师左手在电子琴上演奏几种不同效果的3/4拍自动伴奏音型，由学生选择（确定1-2种）。4. 学生确定主旋律（右手）音色（2种）。5. 合奏《新年好》（加入学生打击乐器共演奏2次）。今天我们要在上节课的基础上,继续感受电子音乐带给我们的美妙听觉盛宴。三、学习乐曲《橄榄树》1. 播放乐曲《橄榄树》，思考问题：这首乐曲是什么样的情绪？生：忧伤的、回忆的情感……2. 再次播放《橄榄树》，思考问题：电声乐队在演奏旋律时选用了哪些乐器的音色？在演奏伴奏时选用了哪些音色？生：旋律部分选用大提琴、小提琴、双簧管，伴奏部分选用了钢琴、铃铛、架子鼓等音色。3. 《橄榄树》创作背景：《橄榄树》是台湾故事片《欢颜》的主题歌，作于1971年。歌词是台湾著名女作家三毛创作的，歌曲由台湾著名歌手齐豫演唱，在港台及内地广为流传。
《我相信》教案
教学过程一、导入播放该歌曲的旋律引起学生们的兴趣。师：同学们以前有没有听过这首歌，这首歌带给你什么样的感受？（自信、动力、激动、兴奋、正能量等）二、介绍歌曲2005年底，杨培安签约擎天娱乐，成为擎天娱乐旗下艺人。擎天娱乐当时正与台湾啤酒合作，需要一支广告歌曲，《我相信》一曲就是为台湾啤酒的广告片创作的。这首歌的创作时间很紧，是一首“赶”出来的歌。签约之后的一天，人在高雄的杨培安接到制作人的电话要求他到台北录音。杨培安赶往台北的同时，《我相信》也在紧张的赶制之中。第二天下午，杨培安到达台北，但是只拿到90秒的广告曲旋律，歌词还没有写好。于是他先听旋律。旋律熟悉之后，又等了一会儿，公司的执行长才在另一个办公室把歌词写完。拿到歌词以后，立刻就进录音棚。《我相信》广告曲就是在这样紧张的情形之下诞生的。后来，以广告曲为蓝本，完成了4分07秒的完整版《我相信》。三、学习歌曲1、让学生有感情地将《我相信》的歌词读一遍。2、放磁带让学生听第二遍并让学生注意低音、反复还有其他要注意的地方。3、老师示范性地为学生唱第一段，学生唱接下来的另一段。3、找同学自己起来单独唱给大家听。四、小结今天我们大家又学习了一首励志歌曲，希望大家能从中得到启发，不断地为自己的未来努力！
《回忆》教案
欣赏音乐剧《猫》1.作者简介安德鲁·洛依德·韦伯（Andrew LloydWebber） 英国著名音乐剧作曲家。1948年3月22日出生于英国伦敦一个皇家音乐学院的教授和钢琴教师之家， 就读于马格德林学院。韦伯经典音乐剧：《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》、《巨星耶稣基督》师:《猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品.为何音乐剧《猫》如此震撼人心，所向披靡呢，今天就让我们一走进百老汇，领略猫的魅力。2.剧情介绍(戏剧元素)《猫》的故事很简单：杰里科猫族每年都要举行一次聚会，众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天，我们知道猫有九条命，升天以后可以再次获得新生。于是，形形色色的猫纷纷登场，尽情表现，用歌声和舞蹈来讲述自己的故事，希望能够被选中。最后，当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫，成为可以升入天堂的猫。（好的剧情能够作用于人的情感，引起共鸣、激动、联想、想象。通过介绍激发学生学习的兴奋点。故事是来源于生活，《猫》的世界就是一个浓缩的人类社会。《猫》的社会就是一个现代寓言。）3.音乐《猫》中的舞蹈元素播放《猫》中的舞蹈视频。（学生讨论舞蹈在音乐剧中的作用）《猫》中的舞蹈相当突出。为了传达剧情，编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞，又有凝重华丽的芭蕾舞，还有充满动感的爵士舞和现代舞，使全剧风格奔放，活力四射。
《心依恋》教案
教材内容：本课选自人民教育出版社出版的音乐教科书七年级下册，根据第六单元“银屏之声”为教学内容。教材的地位和作用：与其它类型的音乐相比，影视音乐与影视剧情密切联系，易于理解，传播途径也比其他仅通过现场演出或录音的音乐更为顺畅。把“银屏之声”纳入初一学生的音乐教材，使学生能够结合所熟悉的电视剧，做到自主分析其中音乐的作用，从中感受音乐魅力，并进一步培养和激发学生理解和热爱祖国的民族文化艺术和民族自豪感。这是十分必要的。教学目标：a、认知目标：了解什么是主题音乐，主题音乐的作用。b、能力目标：能够对《心依恋》、《滚滚长江东逝水》乐曲风格、演唱方式等做表格对比分析，从而总结出影视主题音乐的作用，并能由此引伸到音乐与姊妹艺术的关系。c、德育目标：引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力。进一步培养和激发学生理解和热爱祖国的民族文化艺术和民族自豪感。教学重点、难点：：重点：主题音乐的功能及对主题歌曲内涵的理解。难点：音乐与其它艺术之间千丝万缕的联系。
《夏夜》教案
一、感受音乐，激发想象1、师生共同表演唱《闪烁的小星》。2、将《小星星》的节拍换成三四拍，进行变化演唱。A师演唱，学生说有何变化。B学生试着演唱。3、师：你们听，有一群同学乘着歌声的翅膀《摘星星》去了！听后告诉老师，他们是用怎样的演唱形式去“摘星星”的呢？歌曲的情绪是怎么样的？（多媒体出示曲谱）4、复听，轻声哼唱。思考：歌曲中小朋友的心愿是什么？再请学生们说说自己的心愿，畅谈自己感想。二、体验情感，歌曲教学1、视听吟唱，走近歌曲（播放《夏夜》）（听节奏,身体跟音乐简单律动。摇摆或做强弱规律）思考：想想歌曲的情绪是怎样的？他们是以怎样的形式来演唱的？2、形体感知歌曲，表现形象师生交流：你见过萤火虫吗？谁能模仿一下它吗？（要求分别模仿萤火虫“飞舞”和“闪”形象）师给以评价，并选择好的动作。三、评价小结，课外拓展（播放伊能静演唱的《萤火虫》视频，在歌声中教师结束语：）师：小小的萤火虫，可以给迷路的人指明方向，送一首《萤火虫》给你们，希望你们也能象萤火虫一样，把关爱送给更多需要帮助的人。（学生在《萤火虫》的音乐声中走出教室。）
《夜莺》教案
教学过程：一、导入新课对比欣赏两种《渔舟唱晚》的演奏片段。播放两种《渔舟唱晚》的演奏片段。提出欣赏问题，导入本课主题。二、新课学习欣赏《夜莺》现场演奏录像加深学生对各乐器音色的印象，提高辨别能力；增强学生对乐曲的感受能力和分析能力。1、了解电声乐队的构成。——指由电子乐器为主组成的乐队。包括一般电子乐器和电子合成器。目前比较多见的电声乐队有以下两种：1）由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加上一个电子钢琴。2）以电声乐队为基础，或者加进铜管乐，如萨克斯、小号、长号，或者加进弦乐器，如小提琴、大提琴、或者加进民族乐器，如二胡、笛子、古筝等。近年来，电声乐队的发展、变化很快，新的乐器和演奏形式不断涌现。2、欣赏：《夜莺》实况演出音像。3、音色探究：《夜莺》中各种乐器音响资源组合。《夜莺》的特点是乐曲中加入了中国的竹笛。笛子的悠扬、清越，小提琴的婉转、飞扬，大提琴的低沉、肃穆，还有钢琴和电声乐队的雄浑、壮丽，最后还有人声的加入，充分显示了乐曲的独特魅力。尤其是引子，用笛子演奏，节奏舒展、自由，在最后延长音上，加进了模拟夜莺歌唱的装饰音。
《夜莺》教案
教学过程：组织教学：学生听郭峰的电子音乐《雪花飞扬》走进教室，渲染课堂气氛。师：刚才我们听到的是郭峰的一首音乐作品《雪花飞扬》，好听吗？你知道它属于什么音乐吗？（电声音乐）这节课就让我们一起感受电声音乐带给我们的音乐魅力。一、听辨导入（方式：对比欣赏）师：老师给同学们带来了一段非常好听的歌曲《山歌好比春江水》，请大家听一听，感受一下。（幻灯片：播放谭晶演唱的《山歌好比春江水》录像片段）学生欣赏。师：听过这首歌曲吗？我们再来听一遍这首歌曲，大家比较一下，有什么不同？（幻灯片：播放电声乐队版的《山歌好比春江水》的录像片断）感受一样吗？那么你能试着找出是什么原因让同一首歌曲，带给我们两种不同的感受呢？是什么的不同？生：讨论。（学生可能说出是唱法的不同，伴奏音乐的不同）师：第一段采用的是民族唱法，第二段采用的是通俗唱法。那么还有什么的不同？它的伴奏乐器一样吗？在第一段中同学们有没有注意到，当音乐响起的时候，你听到了什么乐器？（笛子）二、电声乐队的概念及常见的形式：师：非常好，老师相信你们的观察力一定不错，在第二段中你们都看到了哪些乐器？生：回答（师引导学生总结出有电吉他、电贝司、架子鼓、电子琴）师：（幻灯片：出示四种乐器的图片）让我们来认识一下这四种乐器。
《夜莺》教案
教学过程：一、导入课题：聆听一段音乐导入电声音乐。（学生写出乐器名称）二、电声乐队及电声音乐的介绍 1提问：什么是电声乐队和电声音乐？ 2定义：由电子乐器为主组成的乐队称为 电声乐队，电吉他，电贝司，架子鼓和电键盘乐器被称为电声乐队的四大乐器；由运用电子元件产生和修饰音响的乐器称为电子乐器；运用电子方法产生和修饰的音乐称为电声音乐。 三、欣赏《夜莺》<一> 1聆听并思考音乐《夜莺》中哪一件乐器是中国的传统乐器？2《夜莺》这首乐曲中有一件乐器的演奏是代表夜莺在歌唱你能找出来吗？<二>作者简介： 雅尼（1954--）希腊血统的美国音乐家，被称为“世界一流键盘奇才”。是一个用音乐讲述生活的人。<三>作品简介：《夜莺》是一首充满中国古典 音乐情调的现代电声音乐作品，是雅尼为华人而作的，全曲洋溢着中华民族的风格。《夜莺》的特点是乐曲中加入了中国的竹笛，笛子的悠扬，清越；小提琴的婉转，飞扬；大提琴的低沉，肃穆，还有钢琴和电声乐队的雄浑，壮丽，最后还有人声的加入，充分显示了乐曲的独特魅力。<四>欣赏乐曲《夜莺》 1分工模拟乐器演奏（展示乐器音色，并分工）。2思考你对雅尼的这种演奏形式和演奏效 果有什么看法？(提示：作品将高雅的古典交响乐与瑰丽的现代电声音乐巧妙的结合起来，使得现场演奏效果很好)
《优雅》教案
一、导入新课出示图片，向同学们同时展示苏格兰乐手的着装。并提示学生图片上还有一种苏格兰的特色乐器。二、欧洲民间音乐（一）风笛音乐1、欣赏配有苏格兰风光画面的风笛曲。然后提问问题：乐器的音色有何特点？分小组讨论（高亢的、尖锐的）；音乐表达了怎样的情绪？（奔放热情，气势宏伟）。2、介绍风笛的构造。3、分析风笛作品《优雅》：（1）看谱例，哼唱旋律，同时用手划拍子，注意弱起小节，提示学生模仿风笛的音色演唱旋律，音乐欣赏完了，问：音乐的线条是怎样的？（连绵起伏的）。（2）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。4、拓展：继续欣赏一段音乐，同样是由风笛演奏的，你能说说它跟苏格兰风笛的区别吗？（1）欣赏：电影《泰坦尼克号》主题歌《My heart will go on》（由风笛演奏）。爱尔兰风笛那悠远宁静的音色，渲染的是一种什么样的音乐情绪？教师小结：浪漫的、深情的，怀念的情绪。它是由什么乐器演奏的？——是爱尔兰风笛。
《优雅》教案
教学过程：一、聆听《优雅》1、导入师：让我们来听听一首来自欧洲的民间乐曲，看看这首音乐给我们什么感受？2、初听乐曲师：歌曲给你什么感觉？有什么特点？3、简介乐曲师：《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一，乐曲旋律用五声音阶，气势宏伟又不失优雅。乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。乐曲为E大调，6/8拍，是由三个基本上相同的乐段构成，实际上是同一个曲调反复演奏三遍。但是每遍的和声构成各不相同。4、复听乐曲师：再来听听歌曲，说说风笛的音色是怎样的？5、演唱主题音乐6、再听乐曲师：让我们再来听听音乐，说说音乐给你的印象是怎样的？二、组织下课小结：你还知道哪些关于欧洲的音乐？