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《西风的话》教案
（一）教学内容及教材分析《西风的话》这首儿童抒情歌曲是黄自创作于20世纪30年代，歌曲表现了作者对青年一代的殷切期望——珍惜时光、热爱生活、憧憬光明。G大调、四四拍；音域为d1——e2。歌曲为大调式，一段体，由四个规整的乐句构成。该曲歌词含蓄、深邃，情景交融；曲调婉转、典雅，抒情柔美，词曲结合完善，富有诗意。（二）教学目标1、知识与技能a、学唱《西风的话》，学习用自然、舒展的声音歌唱秋天的美景。b、启发引导学生用多种形式创造性地参与体验音乐，培养他们的创新思维能力，丰富的想象力。2、过程与方法a、本课始终把新课标“以音乐审美为核心，重视音乐实践”、“学科综合”的理念贯穿于整个教学过程。b、在教学过程中围绕着“秋天”为主线，让学生在音乐中感悟秋天，描绘秋天，唱响秋天，表现秋天。c、本课充分渗透提供自主、合作、探究的学习方式这一教学理念。
《赛龙夺锦》教案
一、聆听《赛龙夺锦》 （1）导入 师：让我们来听听广东民间乐曲，看看广东的音乐给我们什么感受？ （2）初听乐曲 师：歌曲给你什么感觉？有什么特点？ （3）理解广东音乐 师：广东音乐又称粤曲，是广受人们喜欢的民间乐种之一。流行于珠江三角洲一带，己有百余年的发展历史。它以人们熟知的粤曲小调为素材，内容多为生活中的情景，自然中的山川，河流、其结构短小，曲调富有浓郁的地方特色。（4）复听乐曲 师：再来听听歌曲，说说这样乐曲的乐器的音色是怎样的？ （5）演唱主题音乐 （6）再听乐曲 师：让我们再来听听音乐，说说音乐给你的印象是怎样的？ 二、组织下课 小结：你还知道哪些关于广东的音乐？
《赛龙夺锦》教案
教材分析：广东音乐又称粤曲，是广受人们喜欢的民间乐种之一。流行于珠江三角洲一带，己有百余年的发展历史。它以人们熟知的粤曲小调为素材，内容多为生活中的情景，自然中的山川，河流、其结构短小，曲调富有浓郁的地方特色。《赛龙夺锦》就取材于五月端午的赛龙舟。在广东的端午节，赛龙舟是一个具有广泛性和特色性的活动，它紧张、激烈的竞赛场面常常令人激动不已历历在目。《赛龙夺锦》是一首带引子和尾声的单三部曲式结构的广东音乐。全曲长4分51秒，描写了赛龙舟前的紧张准备——赛龙舟时的你追我赶，团结进取——胜利后的欢腾喜悦，形象的描绘出了五月端午广东民间龙舟竞渡的热闹场面。
《黄河船夫曲》教案
教学目标一、情感态度价值观目标：了解《黄河船夫曲》的创作背景，培养学生的爱国主义情怀。二、过程与方法目标：通过闭眼聆听、主题学唱、动作表演、听辨比较、视频欣赏等多种途径引导学生感受、体验音乐，在活动中加深对作品的理解与认识。三、知识与技能目标：通过对比两种不同的音乐主题形象，巩固音乐要素速度、力度在塑造音乐形象中的重要作用。教学重点难点以及措施 教学重难点：速度、力度的变化对塑造不同音乐形象的重要作用。解决措施：设计层层深入的教学环节，使学生感受到不同速度与力度表现出了不同的音乐形象，再通过对比，得出速度与力度在音乐表现中的重要作用。1、轻松导入：拍一拍，以游戏的形式使学生对速度和力度进行初步的体验。2、重点感受：在初次聆听作品时，提出要求，请学生着重感受音乐速度和力度。3、参与体验：设计多种形式，以参与体验的方式感受塑造出的两种不同主题形象。4、对比检验：设计“考考你”环节，从听、写、说、画等方面，比较速度和力度的变化对塑造不同音乐形象的重要作用。
《蜜蜂过江》教案
分析歌曲 1、聆听乐曲，想一想它能够分为几个段落。2、讨论交流。音乐由三个段落组成，以小提琴和长笛交替演奏的十六分音符旋律为蜜蜂主题，用音色粗壮的铜管描绘大江。蜜蜂主题为D调，大江主题为降A调，两主题的叠合，刻画了由远方嗡嗡飞至的蜜蜂遇到拦断了道途的江水。第二段，两主题的调性分别作上、下小三度的推移，在F调上重合，描绘蜜蜂在江河上空飞越。第三段，两主题的调性再次分别作上、下小三度推移，蜜蜂的调性（降A）与大江的调性（D）正好是第一段两主题调性的互换，意味着蜜蜂飞过大江后，“弱者”变成了“强者”、貌似强大的江流被小蜜蜂“征服”了。
《蜜蜂过江》教案
一、课程导入 1、在我国云南丽江地区居住者20余万古老的纳西族人民，他们有自己独特的语言，文字，有悠久的文化传统。《蜜蜂过江》选自《纳西一奇》的第三乐章，是一首轻快诙谐的曲子。作者用弦乐和木管快速轻盈的密集音符，嗡嗡得奏出蜜蜂主题。 2、播放《蜜蜂过江》。 3、学生回答老师提问的相关问题。 4、你还知道一些有关《蜜蜂过江》的知识吗？如果知道不多，现在有什么办法去了解？（启发学生利用互联网资源搜索相关资料）。二、拓展学习 1、学生分组讨论利用互联网资源搜索相关资料的网址及要搜索的关键词语。 2、分组选派代表进行网上搜索。 3、每组选派代表展示自己搜索到的内容，向其他同学介绍《蜜蜂过江》有关知识。 4、师总结搜索情况。 5、再次播放音乐让同学有更深的印象。 6、师向学生推荐优秀音乐欣赏网址。
《请你帮个忙》教案
一、讲述故事，激发兴趣师：今天，老师给大家讲一个《小马过河》的故事，请小朋友们仔细听，边听边思考两个问题：师：小马在去往磨房的路上遇到了什么困难？生1：小马要过一条河，河上没有桥。生2：小马要自己在河水里走，不知道河水有多深。师：那小马是怎么解决这些困难的呢？生1：它向别人请教，让别人帮忙！
《短颈乌德》教案
一、欣赏欣赏土耳其音乐，判断有哪些类型的乐器及思考旋律与节奏是多重复还是多变化的？欣赏《短颈乌德》请学生思考音乐的主要伴奏乐器及音乐特点。二、乐器学习观看《短颈乌德》视频，让学生了解乌德琴。三、介绍土耳其音乐合理掌握各环节的时间，重点讲解乌德琴特点及土耳其音乐的风格特点。通过视频欣赏《短颈乌德》直接激发学习兴趣。四、深化结合听音乐思考问题的方式，集中学生的欣赏注意力，引导其学习通过音乐要素来赏析作品。每部作品的欣赏环节均采用聆听音频或欣赏视频并出示问题的方式，引导学生积极思考，以更好的理解作品。
《丰收锣鼓》教案
一、组织教学1、师生问好。2、聆听鼓的声音。（引子部分）讨论：鼓声音的规律？二、新授内容（一）聆听全曲师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。1. 乐曲表现了怎样的情绪和气氛？（表现了欢乐、喜悦的情绪）2. 欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）3. 你能给这首曲子取个名字吗？（二）复听音乐：思考下面问题。1．师：这首曲子由几个部分组成？试用线条或者颜色表示出这首乐曲四个部分的情绪：教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《丰收锣鼓》，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。2.民族管弦乐队组成：吹管乐 弹拨乐 打击乐 拉弦乐
《春节序曲》教案
教学说明： 在课堂设计中，学生通过聆听导入、名曲赏析、活动体验等多种环节，熟悉优美的民族音乐，从中领略民族音乐中的人文精神，文化特征，同时以节日音乐中的欢乐情绪感染学生，使学生具有热爱生活，热爱民族传统文化的良好品质。教学内容： 1、聆听歌曲《好日子》，通过喜庆的情景导入。 2、《春节序曲》作品赏析，了解并掌握音乐作品的情绪、结构特点等。 3、学生通过体验拓展，以不同的形式感受节日的喜庆气氛。教学目标： 1、认知目标：在对比、欣赏、聆听和实践体验中了解乐曲的基本结构，认识作曲家李焕之。 2、能力目标：通过交流、体验活动、表演、师生评价等方式来完成对音乐作品的理解，激活学生的欣赏热情。 3、情感、态度、价值感目标：在欣赏《春节序曲》中感受音乐作品欢乐、热烈的情绪，使学生产生学习音乐的兴趣，进而培养学生具有乐观向上、热爱生活、热爱民族传统文化的健康心态。
《娇艳的花》教案
二、教学重点与难点：重点：感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。难点：引导学生体验和感受颜色的浓淡关系，特别是水分的干湿对表现物象的作用.在实践练习的基础上，大胆地进行创作。 三、教学过程：(一)引入新课1.课堂开始为学生朗诵周敦颐的《爱莲说》。水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊。自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。予谓菊，花之隐逸者也;牡丹，花之富贵者也;莲，花之君子者也。噫!菊之爱，陶后鲜有闻。莲之爱，同予者何人?牡丹之爱，宜乎众矣!2.学生自由谈谈对这首词的感受。3.出示课题：《娇艳的花》
《桑塔·露琪亚》教案
教学目标：（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格（2）认识船歌这种体裁，唱准歌曲中的变化音升FA。（3）能够用自然圆润的声音演唱歌曲《桑塔·露琪亚》，并将《桑塔·露琪亚》的音乐情绪和风格变现出来。教材分析：《桑塔·露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改编的，《桑塔·露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉，令人忘怀。歌曲为C大调、八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅，给人以美好的艺术享受。船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。
《桑塔·露琪亚》教案
《桑塔.露琪亚》是一首意大利船歌，3/8拍子，二部曲式。第一乐段音域集中在中音区，旋律平稳，由于附点音符和十六分音符的运用，这段音乐张弛有度，使人感受到波浪微微荡漾的感觉。 第二乐段音域突然扩大，多集中在高音区，旋律呈现4个大山谷形起伏，乐句都以高音开头，小跳往下而后大跳往上，音符上多标以重音记号以加强本乐段力度，节奏方整，音乐形象地展现了意大利船夫的热情与豪爽。而最后2句中的短连线与小附点，又将荡漾的海水和自豪的心情完美结合在一起，充分表达出了意大利人对自己家乡的热爱之情。 该曲结构规整匀称，旋律宛转抒情，3/8拍的韵律富有动感，犹如微风吹拂海面，微波在轻轻荡漾，描绘了人们在海面荡舟的动作节律，加上吉他式的和弦伴奏，生动地描绘出海面上宁静的月夜、摇曳的小船和深情的歌者。有动有静，动静结合，富有浪漫而幸福的生活情趣，显示出意大利特有的民族民情。
《渴望春天》教案
一、导入 播放朱自清的散文《春》，使学生感受音乐与文学的密切关系，审美内涵。二、活动与体验──歌唱《渴望春天》。 （一）新课引入 刚才同学们欣赏朱自清的散文《春》，今天我们就一起来学习一首歌曲──《渴望春天》。 （二）歌曲范唱 1、听第一遍录音，回问题： 听完这首歌曲，试着发现歌曲的特点：歌曲可以分为几个乐句？几个乐句中有哪些相同的旋律片断？总结：歌曲的结构图式。 2、听第二遍录音，重点从第一句入手，让学生能简单的读出节奏。了解弱起小节、不完全小节的概念。 （三）学唱新歌 1、学生先在教师的伴奏中轻唱。（多次反复练习） 处理第一段：声音的技巧（气息）、情绪的表现（强弱的控制）等，要求：尽量用纯净的声音唱出艺术歌曲的感觉。
中班《萝卜蹲》教案
1.数字游戏 训练方法 家长读一组数字，孩子在听完后写下自己听到的数字序列，或让孩子按相反的序列写出来。 例如：家长读“78963”，孩子听完之后在纸上写“78963”，或者写上“36987”。 2.听汉字训练 家长给孩子读一段短文，让孩子仔细听，并选择一个汉字让孩子记住，听完整段短文，让孩子指出短文中出现了多少次这个汉字，可以允许孩子在听的过程中用笔记，比如下面这个段例文中的“一”字，读完后让孩子说说“一”字出现了多少次?
《打击乐合奏》教案
讲授新课1、简介作曲家、作品：作曲家：李民雄，浙江嵊州人。民族音乐理论家、鼓演奏家、作曲家、音乐教育家、硕士生导师、上海音乐学院教授等。作品简介：《龙腾虎跃》是以山西民间器乐曲牌《撩单子》的音调为主要素材进行改编创作的。是一首鼓乐曲，表现的是欢庆节日的场面，分为三大部分。2、欣赏引子部分、第一部分，小组合作探讨，边聆听边思考问题：分段欣赏、思考并讲解。引子的鼓声速度有什么变化？闭上眼睛感受到的情绪如何？请学生学习一个小节奏：XXX XX | XX X || 并变换速度打节奏，感受鼓声变化的气氛。第一部分分为几段？完整聆听第一部分的旋律，感受情绪怎样？每一段的速度、情绪、场面、乐器分别是什么？可跟着音乐演唱主题旋律乐谱。
《打击乐合奏》教案
一、组织教学：1、师生问好。2、发声训练。二、导言：出示图片（鼓），同学们这是什么乐器？教师介绍鼓的特点（幻灯片）。现在老师来请同学们说一说关于鼓的文化，我们来感受一下鼓文化的特点。看了这段视频你有什么感受？师：鼓的作用是能表达欢快热烈的情绪，给人们生活带来欢乐。2003年9月，香港举办了鼓乐节群英会，中外鼓王云集，其中最引人注目的是李民雄创作的一首鼓乐《龙腾虎跃》，下面老师就和大家一起欣赏这首鼓乐曲。三、新授：1、欣赏：鼓乐《龙腾虎跃》。边听边思考，这首乐曲的领奏乐器是什么？情绪色彩是怎样的？2、复听乐曲。这首乐曲很长，我们来逐段的欣赏。欣赏乐曲的引子部分，思考：你听到的鼓声是怎样变化的？3、听第一部分，这段音乐表达了怎样的情绪？领奏乐器是什么？边听边为主题旋律用不同的方法伴奏。
《悍牛与牧童》教案
一、欣赏《悍牛与牧童》﹙1﹚作品背景介绍：电影动画片《悍牛与牧童》完整的配乐，它始终配合动画片牧童驯服悍牛的剧情发展。﹙2﹚分段欣赏音乐，老师讲解、学生感受作品。﹙3﹚作品分析：在影片中贯穿始终，。体现电影主题音乐在不同的场合有不同的表现、不同的处理、不同的作用。﹙4﹚完整地欣赏音乐。二、讨论谈谈电影音乐的主要功能以及你所熟习的电影音乐：﹙1﹚突出主题作用。﹙2﹚抒情作用。﹙3﹚描绘作用。﹙4﹚背景气氛作用。﹙5﹚推动剧情发展作用。﹙6﹚结构统一作用。（7）小结。
《悍牛与牧童》教案
（一）播放动画片《悍牛与牧童》的音乐1、音乐中听到了什么声音？（人声、笛声、牛叫、打击乐器。）2、根据对音乐的理解选配画面。3、师：为什么要这样安排？音乐所表现的是什么情景？思考：（1）壮汉们驯服不了牛时，音乐是如何表现的。（音乐极不协合，旋律出现了半音关系。）（2）牧童驯服了牛时，音乐又是如何变化的。（音乐平稳流畅，一种回归自然的感觉。）（设计意图：让学生利用音乐的表现选择画面，讲解音乐表现的特点，让学生真正体验音乐、感受音乐、理解音乐）4、为什么只有牧童驯服了牛，说明什么道理呢？（1）学生分小组讨论回答。（人与动物要沟通，人要发解动物，爱护动物，带给我们最深的是人与动物、大自然间的和谐与质朴的关系。）
《小鸟 小鸟》教案
一、师生问好二、呼吸练习深呼吸，均匀吐气。三、视唱《小鸟小鸟》1、识谱练习，学生自己试着唱歌曲的旋律。2、学生跟琴试着唱歌谱。3、分组进行练习，发挥组长的作用，提高学生视唱的能力。4、学生加歌词，用正确的发生方法进行演唱。5、老师用优美的琴声带领学生唱歌。四、二声部学习，歌曲处理1、全班唱歌曲主旋律，用正确的发声方法，口腔自然打开。2、第一声部的同学复习旋律，要求口腔要圆润，并用上自然的声音。3、第二声部的同学跟老师的琴声哼唱旋律。老师弹唱二声部旋律，学生听与第一声部的区别。老师可以反复两次，请学生比较二声部的音比第一声部高还是低，教师做适当的引导。
