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《六月——船歌》教案
教学过程：1、钢琴准备练习弹奏《哈农钢琴练指法》的第1条、第38条练习，要求学生弹出富有歌唱性的音色，第38条音阶准备练习中，弹出歌唱新的上行、下行的音阶。2、导入新课：《六月—船歌》已经基本练习过了，由学生向老师总结一下关于已经掌握的《六月—船歌》的相关知识内容。3、教师补充学生的总结，并注意指导学生对作品整体形态的把握。阐述作品的创作背景和相关的内容。让学生弹奏一遍《六月—船歌》，并和学生一起描述作品刻画的画面：夏日的夜晚乘小舟荡漾在微波上，沉浸在幸福中，敬请享受大自然的恩赐。4、弹奏的触键要领：演奏时要首先做到将旋律从心底悠然自得的歌唱出来，努力通过指尖控制键盘，手指尽量贴键，力量要从一个指尖转移到另一个指尖，用这样的方法把旋律线条从“指尖”流出来，同时要学会聆听，善于分辨弹出的声音是否达到如歌的地步，是否表达出要创造的意境。
《蝶恋花答李淑一》教案
苏州评话和弹词的总称。它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。评弹的历史悠久，清乾隆时期已颇流行。评话通常一人登台开讲，内容多为金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般两人说唱，上手持三弦，下手抱琵琶，自弹自唱，内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。评话和弹词均以说唱细腻见长，吴侬软语娓娓动听，演出中常穿插一些笑料，妙趣横生。弹词用吴音演唱，抑扬顿挫，轻清柔缓，弦琶琮铮，十分悦耳。经过历代艺人的创造发展，曲调流派纷呈，风格各异。近40多年来，评弹从内容到形式推陈出新，传统书目得到整理提高，反映现实生活的新编书目陆续涌现，中篇和短篇等新的演出形式日臻完善。苏州评弹有说有唱，大体可分三种演出方式，即一人的单档，两人的双档，三人的三个档。
《巧儿我自幼儿许配赵家》教案
《巧儿我自幼儿许配赵家》这段曾经风靡全国的唱腔采用的是“喇叭牌子”。传统中这个曲牌用唢呐伴奏，唱词虚词衬字多，曲调简单粗糙。 初排《刘巧儿》时这段唱曾遭到非议，徐文华在几种板式都不理想的情况下，提议用这个曲牌，节奏跳跃灵活，但由于旧评剧中此调比较庸俗，所以要推陈出新。 经改革后的这段“小桥送线”，其前半段，伴奏乐器中去掉唢呐，改为弦乐，细腻传情；过门也变化得长短灵活；演唱时也去掉不必要的衬字；后半部有数板，半说半唱，用高低木鱼和三弦衬托；最后几句对桥下景色的描绘与人物此时的心境融合起来，传神传情。
《地狱中的奥菲欧序曲》教案
歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。歌剧被视为西方经典音乐传统的一部分，因此和经典音乐一样，流行程度不及当代流行音乐，而近代的音乐剧被视为歌剧的现代版本。
《儿行千里母担忧》教案
教学流程：一、导入。导入：京剧是在北京形成发展起来的在全国具有很高的影响力的剧种之一，京剧中的角色叫行当，请欣赏几句京剧唱腔，结合以前学过的只是，判断这几段唱腔分属哪些行当。二、体验交流：学唱京剧《儿行千里母担忧》。剧情介绍：以人物及人物介绍。儿行千里是京剧三家店中秦琼的一段唱腔讲述的是，秦琼自二贤庄投宿皂角林被疑为响马失手杀人发配登州。路途之中思念亲人所唱。三、学唱。学唱京剧《儿行千里母担忧》前半段。师生共同找出唱段中的“上口字”。将------身来来至大街-----口。老师带领学生读标准字。全体完整朗读歌词。发声练习。四、结束本课。教师以提问的方式总结本节课所学的知识。学生进行欣赏并思考分析，从视觉上和听觉引导学生尽快熟悉将要学习的内容，激发学生学习的兴趣。完成本节课的核心内容。京剧字正才能腔圆，念准字是基础，上口字和普通话咬字是不一样的，这样为下一段的学习做下铺垫。为了加深印象回去找关于京剧的有关视频进行聆听。
一次函数说课稿（教案）
一、教材分析一次函数是中学数学中的一种最简单、最基本的函数，是反映现实世界的数量关系和变化规律的常见数学模型之一，一次函数这一章在整个教材中将起着承上启下的作用，特别是一次函数的图像和性质的理解和掌握，又是后续知识发展的起点，对今后知识的掌握起着决定性的作用。教学目标：（一）知识与技能1．理解掌握正比例函数、一次函数的概念、图像、性质及解析式的确定。2．理解一次函数与一元一次方程、一元一次不等式、二元一次方程组的关系，会应用于解决数学和实际生活问题。
《夏日里最后一朵玫瑰》教案
教学理念：本节课突出的是通过学习爱尔兰民歌，体会和认识爱尔兰的传统乐器——竖琴、风笛。并且通过竖笛训练，更好地体会歌曲的情感和内涵。引导学生认识东西方音乐的共通为之生死的永恒主题。教学目标：学会听辨其传统乐器——竖琴、风笛的音色，并且通过竖笛训练，引导学生认识东西方音乐的共通为之生死的永恒主题。教材分析：《夏日里最后一朵玫瑰》是一首古老的爱尔兰民歌。一八一三年托马斯·穆尔重新填词。贝多芬和门德尔松都曾根据它优美的旋律写过改编曲。 《夏日里最后一朵玫瑰》，词曲交融，倾注了作者们的无限深情。这首古老的西方民歌，引起了当代无数东方人的情感共鸣。必须承认，在东、西方民族的精神世界里，确有共通为之生死的永恒主题和文化价值观念。这首歌曲的结构特点是（A A B A ）四个乐句。感受其切分音的节奏。X X.
《我的未来不是梦》教案
教学过程：一、教师谈话导入：1、师：同学们，在你们的心中一定有一个美好的未来梦想，和大家一起来分享一下你的美好梦想吧。2、教师小结，导入新课，出示课题——《我的未来不是梦》。二、歌曲学唱：1、聆听范唱，教师课件出示思考题： A、这首歌曲给你什么样的感受？ B、这首歌曲运用了什么样的演唱方法？2、教师播放范唱，指导学生思考。3、学生回答思考题，教师总结通俗歌曲的演唱特点：通俗唱法也称为流行唱法，具有通俗性，自娱性等艺术特色。擅长抒了以个人为主体的内心情感。通俗作品通俗易懂，风格轻松愉快，活泼新颖。多用自然嗓音，音域一般不宽，吐字清晰，亲切随意。4、出示乐谱，指导学生看谱，强调歌曲结尾部分的演唱方法。5、复习弱起节奏和弱起小节知识，找出曲谱中弱起小节，划拍指导学生准确起唱。6、播放现场演唱视频，观看中要求学生注意弱起小节和二分休止符以及多处有休止符地方的演唱方法。7、教师小结通俗歌曲的演唱方法。8、随伴奏演唱，出现问题教师进行个别纠正。
《劳特布鲁嫩的约德尔》教案
教学过程：一、组织教学：师生问好。(同学们今天的状态真精神，希望你们表现的也会同样精彩。)二、导入师：同学们，你们都听说过瑞士，那有谁知道瑞士有哪些美丽的地方呢？（学生讨论回答。）师：今天我们来学习一首关于发源于瑞士的歌曲。首先让我们来聆听一首歌曲《劳特布鲁嫩的约德尔》。三、新课教学 （一）聆听歌曲 师：同学们，我们一同来听，这首歌曲表现了什么样的情绪？ 生：欢快、活泼。师:在这首歌曲的演奏形式上大家有什么发现呢？生：他们在的声音在不断变化。 师：小结，进行评价。 师：让我们再次聆听，同学们可以仔细聆听这首歌曲的表演特色？（二）简介歌曲约德尔唱法是源自瑞士阿尔卑斯山区的一种特殊唱法、歌曲。在山里牧人们常常用号角和叫喊声来呼唤他们的羊群，牛群，也用歌声向对面山上或山谷中的朋友，情人来传达各种信息。久而久之，他们竟发展出一种十分有趣而又令人惊叹的约德尔唱法。这种唱法的特点是在演唱开始时在中、低音区用真声唱，然后突然用假声进入高音区，并且用这两种方法迅速地交替演唱，形成奇特的效果。师：让我们再来听听歌曲，看谁最能说出歌曲的音乐特点？
《共青团员之歌》教案
教学过程（一份供任课教师参考的完整教案）一、教学导入1. 播放音乐《青春舞曲》，让学生在音乐声中引入本节课主题。 营造良好的上课氛围。2. 复习上节课所学内容，学生齐唱《青春舞曲》。一部分同学仍用打击乐器伴奏，找2—3名同学伴舞，全体齐唱歌曲。（播放《青春舞曲》伴奏）。二、新课学习欣赏《共青团员之歌》。(1)播放《共青团员之歌》，感受作品的意境。①提问：歌曲所属的国家？音乐的情绪？分为几个部分？（学生回答：苏联。情绪充满了激情、昂扬的斗志和对祖国妈妈的依恋。分为两个部分。）②继续提问：带有什么样的音乐风格？（提供多选答案，供学生选择：进行曲风格、抒情风格？）③学生选择：进行曲风格。 ④两个部分的音乐情绪有着怎样的变化？ 第一部分充满的斗志，如号角般的节奏，旋律坚定有力。 第二部分充满柔情，旋律连贯、绵长，表达了对妈妈的不舍，对祖国母亲的热爱，同时也表达了共青团即将奔赴战场的坚定信念。（2）再次聆听《共青团员之歌》，并随音乐简单哼唱。（3）如果参加合唱比赛，在演唱的基础上，可以这首歌曲里加入怎样的表演形式？师生共同讨论，参考答案如下：可以在第一部分跟随音乐节奏踏步，让学生思考第二部分演唱，还适合不适合用踏步的方式为歌曲加进表演形式？如果不适合，学生讨论适合歌曲形式的表演形式？第二部分可以加进身体的晃动，如互相之间挽起胳膊，分排交错晃动等等。可以在某个环节加进打击乐等等。
《辛德勒名单》主题音乐教案
教学过程一、课前准备教师播放乐曲，学生随乐曲进入教师。（设计意图：营造氛围，让乐曲贯穿课堂始终。）二、课程导入讲 述历史背景与电影情节简介。（《辛德勒名单》主题乐曲以低音量继续播放。）三、赏析乐曲（一）初听乐曲，关注音色 教师提出问题并播放乐曲，学生听乐曲， 辨别乐器音色， 感受音乐情绪， 想象电影画面。（二）再听乐曲，关注旋律（1）播放乐曲。（2）教师范唱主题句。（3）提问旋律线进行方式。（设计意图：引导学生体会乐曲旋律波浪式进行的特点以及主题音乐与影片的关系。）（三）视听结合（1）播放影片最震撼人心的“红衣小女孩”经典片段，提示注意影片配乐。（2）提问影片配乐与画面的关系，什么是“主题音乐”。（设计意图：引导学生加深理解影片主题音乐思想内涵、关注影片配乐与画面的关系。）
《辛德勒名单》主题音乐教案
教学过程：1、欣赏主题音乐——《辛德勒的名单》主题曲师：同学们，有谁知道什么是主题曲吗？（主题音乐——是一段完整的音乐段落，能表达一定的思想感情、性格特点，是影视剧的核心音乐，与主题歌一样，它对影视剧内容、思想情感和人物形象有揭示和深化作用，并起到贯穿全剧剧情、统一作品艺术风格的作用。）师：音乐在影片中起什么作用？（具有贯穿发展的作用，具有推动剧情发展的意义。主题音乐在剧情中是多次出现，形成贯穿发展的连续性。）2、音乐简介《辛德勒名单》配乐的主题结构完整，是常见的三部曲式。在短短的忧伤的引子之后，小提琴如泣如诉地奏出了主题乐段。这贯穿在全片中的哀婉动人的旋律，完全游离于画面之外，从宏观的角度刻划了一灾难深重的民族的心理历程。3、聆听乐曲，感受乐曲的情绪结合画面，欣赏影片中第一次完整出现主题音乐的片段。4、听赏《辛德勒名单》师：音乐开头用的什么乐器？音乐的主奏乐器是什么？你从中听出了什么情绪？5、随堂测验聆听一段音频回答音乐片段在影片中属于什么题材？ 6、课堂小结影视音乐在影视作品中有哪些作用？
《匈牙利狂想曲第二号》教案
教学过程：一、导入1、问题导入。师：猜猜这位大师是谁？【课件】生：回答。2、了解乐曲作曲家及相关知识。师：李斯特是著名的匈牙利作曲家。少年时期他随父母去了巴黎，成名以后回到祖国，广泛收集匈牙利民歌和吉普赛音乐，写下了19首在其创作中占有重要地位的匈牙利狂想曲。这些音乐具有匈牙利吉普赛人的热情，是匈牙利民族音乐的杰出作品，其中尤以第二号匈牙利狂想曲最为著名。二、学习歌曲师：这首狂想曲以匈牙利民间舞曲查尔达什体裁写成，分成庄重慢板和奔放急板两大部分。乐曲前半部分在滞缓的节奏衬托下，低沉压抑的旋律蕴含了巨大的悲愤，表现了匈牙利人不屈的性格。尤其是引子部分，在这一段中，右手是弹奏长音，左手是弹奏带装饰音的八分音符；大小和弦交替进行，声音不适宜太长，太长了显得松弛，要具有力度和爆发感。（接着乐曲在高音区反复并转入舞曲风格的轻快曲调，富有动力性。第二部分乐曲的速度加快，先奏出舞曲的主题，然后力度再逐渐增加，速度越来越快；接着涌现了一个个富有个性的主题，音乐的高潮此起彼伏，如旋风般旋转的舞曲在狂热的高潮中结束。）
《依呀呀噢咧噢》教案
教学过程 一:导入教学 1 PPT演示： 今天老师带大家去一个神秘的地方，出示一段非洲片段—非洲狮等，提起学生们对本堂课的兴趣。 师:大家认为这是哪个地方? 生：回答 师 ：讲到非洲,很多同学肯定会立马想到埃及的金字塔,狮身人面像等等。同学们对非洲的音乐了解有多少呢？讨论后个别学生回答师：简单介绍非洲的音乐文化，引出课题非洲大陆以撒哈拉沙漠为界分为两部分，撒哈拉以南的为南非，以北的为北非，北非的音乐受阿拉伯文化的影响，几乎可以说完全阿拉伯化了，人们通常将北非的音乐归于阿拉伯音乐，我们所说的非洲音乐通常指撒哈拉以南地区土著黑人的传统音乐，那今天我们就要走进非洲,走进非洲的扎伊尔，去感受一下那里神秘的气息。 二:学唱歌曲1、播放《伊呀呀噢咧噢》，师生随音乐律动 2、出示谱例，让学生观察歌曲的音乐构成要素（调号，拍号）以及歌曲中连音线休止符的运用3、节奏练习教师 ：第一条节奏是双手的两遍左右左右，左右右右左右右右中代表右右右的音符是四分附点音符，请同学们快速的将此条节奏进行拍奏。4、发声练习
《依呀呀奥列奥》教案
教学过程： 一、情境导入： 1.师：很高兴大家又如约来到了我这音乐王国，那么今天就让我们插上音乐的翅膀去环游世界。我请来了一位朋友给大家做向导，我们来看看他是谁？他要带我们去哪儿？（播放成龙影视视频） 2.在环球之旅这个板块中我们六年级学过亚洲、欧洲、大洋洲的音乐，今天我们一起走进非洲，去了解非洲的音乐。——（出示本课教学目标） 二、走进非洲： 1.提起非洲大家能想到什么呢？你又对非洲有那些了解呢？（学生回答） 2.老师给大家带来一段视频，让我们一起来感受魅力非洲。（播放教师制作的微视频） 三、学唱歌曲《依呀呀奥列奥》： 1.大家对非洲有了大体的了解，怎样才能更好地了解非洲的音乐文化呢？下面就让我们以一首歌曲为突破口来走进非洲音乐。 2.初听歌曲《依呀呀奥列奥》，感受作品的情绪，风格特点。（学生回答，教师补充：歌曲具有欢快、热情；乐句短、常反复的特点。人声演唱是非洲音乐的重要组成部分。） 3.再赏歌曲，鼓励学生模唱并观察曲谱找出你觉得比较有难度的小节。 4.学生找出难点部分。教师播放微课程，带领学生解决曲谱中切分节奏的演唱，从而解决本歌曲的演唱难点。
《友谊地久天长》教案
教学流程： 一、组织教学师生问好二、导入：1.教师吹奏乐曲《友谊地久天长》。听教师范奏。2.介绍竖笛的历史，了解认识竖笛。3.认识八孔竖笛：吹口，笛头，窗孔，笛身，笛尾，观看演奏姿势。4.了解八孔竖笛八孔的音名及手势，手形，吹奏的姿势。5.练习手指动作，大家来做手指操，sol、la、si,三个音，提出闭指，开指手指尖的要求。6.吐奏练习，介绍吹奏的要求，吐音练习，气息的控制。7．练习：7 7 7 7 | 7———||请你跟我这样吹，吐奏不同长短时值同音的练习。8．找个别学生试吹，寻找优点，缺点，并改正。听学生范奏，纠正。9．6 6 6 6 | 6 ——— ||的练习。10.sol音练习：5 5 5 5 | 5 ——— ||。11.任意说sol,la,si,三个音要求学生很快的将以上的相关练习吹奏出来。12.换音练习，si——la的换指练习，要求将两条连起来吹奏。13.三音吹奏，si——la——sol的换指练习，要求将三条连起来吹奏。14.将si ——la ——sol改成sol——la——si吹奏。15.换指练习，换指得练习与要求。16.随意说音，让学生吹奏。17.练习小曲《友谊地久天长》。18.在老师的指导下练习《再见》。18、下课，师生再见！
《在那遥远的地方》教案
教学过程：一、介绍一般青海民歌节奏，旋律特点要求学生熟悉。二、教师播放课前准备好的音乐让学生听，形成初步的印象。三、视唱歌曲： （1）板书歌曲中难点节奏，教师与学生同打。 （2）打开书，试打全曲节奏，采用分组轮打、接龙的方式使每个学生都能掌握。 （3）视唱歌曲旋律，采用小组接龙方式使学生熟悉歌曲旋律。 （4）如有时间，把歌词打带入其中。四、填词教学。五、练习。六、检查练习效果，查缺补漏，对学生难掌握的做重点教唱。七、全班起声演唱《在那遥远的地方》。八、小结组织下课： 今天我们学习了青海民歌的基本节奏及《在那遥远的地方》这首歌，了解了青海民歌基本特征，作曲家王洛宾《在那遥远的地方》作曲背景，希望通过这节课简单的学习能让大家对新青海民歌有所了解。九、作业布置： 下去把这首歌熟练，下节课检查。
《长大后我就成了你》教案
教学过程一、导入1、师：同学们，你们有没有自己的理想啊？（生举手回答，说说自己的理想）。师：张燕迪曾经说过：“每个人的生命都是一只小船，而理想是小船的风帆。”在每个人的内心深处，都会有那美丽的梦想。同学们都有自己的理想，老师小时候也有自己的理想，那就是可以站在三尺讲台上成为一名光荣的人民教师，非常幸运老师已经实现了自己的理想，现在可以站在这里跟同学们一起上课。今天，我们一起来聆听一首关于理想的歌曲《长大后我就成了你》。聆听的时候，请同学们认真仔细的聆听。边听边想，歌曲带给你们怎么样的感觉？二、聆听歌曲1、初听歌曲谈谈学生的听后感受。师：我们刚才聆听的这首歌曲的情绪怎么样？速度怎样？（学生回答：歌曲的情绪舒缓，优美。速度：缓慢。）2、演唱形式。师：在我们学习过的演唱形式中有合唱、独唱、重唱等？那谁来说一说这首歌曲的演唱形式是什么？（女声独唱）师：为什么采用女孩独唱而不用男声独唱呢？（学生回答）师：老师也是这么认为女生的声音比较亲切、清脆、细腻，而男生的声音比较高亢，并不适合演唱这样的歌曲。也就是说我们等会儿在学唱的时候要优美细腻。3、配乐朗读歌词，体会情感。（1）配乐朗读第一段歌词。师：歌曲讲了一个怎么样的故事？生：歌曲中的主人公从小就非常喜欢自己的老师，也非常喜欢老师的这个职业。所以他梦想就长大后也可以成为一名光荣的人民教师。师：现在我们再来看看这首歌的歌词，它里面“长大后我就成立你”出现了几次？（2）师：同学们，从歌词的哪些词句中能看出是在描写或赞美老师呢？（那间教室，放飞的是希望，守巢的总是你。才知道那块黑板，写下的是真理，擦去的是功利。）
《重整河山待后生》教案
教学过程：一、导入：首先导入一段相声表演的视频，那么，相声是一种大家都非常喜闻乐见的一种说唱音乐的艺术表演形式，本单元我们就来了解一下我国的说唱音乐。那么，接下来就来介绍一下说唱音乐这种艺术表演形式。说唱音乐又称曲艺音乐，那么，在曲艺中除少数曲种外，大多数以说唱结合为其特点，唱居主要地位。说唱音乐在南方的代表——弹词（苏州评弹），在北方的代表——鼓词（京韵大鼓）。二、对比欣赏传统京韵大鼓与《重整河山待后生》。首先播放一段传统京韵大鼓唱段和《重整河山待后生》，找出二者之间的区别。思考：（1）音乐的特点：《重整河山待后生》是电视连续剧《四世同堂》主题歌，其旋律是采用京韵大鼓的音调素材写成的。它通过众多的、形形色色的人物之间错综复杂的关系，展现了抗战八年来沦陷区广大人民血与泪交织的生活画面，揭露了日本侵略者血腥统治、汉奸的卑鄙下流的嘴脸，描述了中国人民所遭受的民族灾难，反映了在这一历史时期人民大众逐渐觉醒的过程和顽强不屈、奋起抗日的精神。（2）情感的体现：《重整河山待后生》这个唱段，表现了抗日战争时期沦陷区人民的苦难，歌颂了中国人民为雪国耻不怕流血牺牲、大义凛然、坚强不屈的民族精神。艺术家骆玉笙在演唱时，发挥了她音域宽阔、抒情色彩浓郁的演唱风格，并揉进了悲壮苍凉的演唱特点。强化了悲壮的、大义凛然、坚强不屈的音乐情绪。
歌剧《白毛女》选段教案
教学过程：一、鉴赏对比《北风吹》《扎红头绳》{过渡语}师：刚才我们欣赏了歌剧《白毛女》的几个著名片段，你能在刚才的歌曲中找一找歌剧需要具备的要素吗？同学们来比较一下：北风吹和扎红头绳表现出的不同的音乐要素？下面由同学们来一起分组讨论： 曲 目 速度 力度 音色 演唱形式 表达情绪 音乐特点《北风吹》 中 中弱 女高音 女声独唱 天真、期盼 下行休止符运用《扎红头绳》 快 中 女高音 对 唱 欢快、活泼 旋律跳进，节奏密集设计意图：学生通过选用合适的音乐为故事配音的活动，更深刻地认识音乐在其中的作用。师：刚从我们的小演员的表现中我们所感受到不同的音乐情绪:天真期盼、欢快、悲恸。音乐根据不同需要可以刻画出不同的艺术形象表达不同的情感。我们还知道了对塑造刻画音乐形象起重要作用的是音乐作品中的音乐要素。二、情景剧编创老师简析：(导出情景剧表演) 1,师：你能说一说他们的声音有什么特点吗？（喜儿：声音清脆、甜美 杨：浑厚、低沉）2. 出示歌谱，学生模仿二人的声音朗读歌词。 再次听赏歌曲，体会两首歌曲的旋律特点。（《北风吹》：舒缓 《扎红头绳》：欢快）3. 模仿二人的声音演唱歌曲《扎红头绳》。4. 师：听了他们的声音，你能描绘出他们的形象吗？设计意图：学生通过听、看，感受不同人物的音色特点，并能听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述，并通过歌曲了解故事发展情节。
