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大班数学活动：身体上的单双数课件教案
【活动准备】1、图片十张，1—10的数字卡一套，笔一支。2、箱子一个，小布袋若干。（里面各种物品，数量1—10 不等）【活动过程】 一、教师组织教学，用说梦引起课题，引起幼儿的兴趣。 二、1、教师展示十张图片，集体点数每张图片上的图画，并贴上相应的数字卡片。2、请几名幼儿上来给图画圈，要求两个两个圈在一起，重点让幼儿会两个两个圈在一起，边圈边让幼儿数数。3、引导幼儿观察已画过的图片，是不是每张图片上的画都被圈起来了？那几张图片是全圈完的？让幼儿说一说是哪几个数字？没有圈完的是那几张图片？是哪几个数字？4、请几名幼儿回答后，那几个是全圈完的，那几个是没圈完的，全圈完的2、4、6、8、10、是双数，没圈完的1、3、5、7、9、是单数。 教师小结：两个两个全部数完的是双数，2、4、6、8、10是双数；1、3、5、7、9是单数。请幼儿说一说1—10数字中的双数有哪些，单数有哪些？
部编版语文九年级上册《你是人间的四月天》教案
第三节，把“爱”比作“四月的花”和“月圆”，表现了爱的美与庄严。第四节，用“雪化后那片鹅黄”“初放芽的绿”“白莲”表现了爱的生命力和纯净。第五节，“一树一树的花开”“燕子呢喃”表现爱之深，情之切。3．诗人通过不同的感官来描写“四月”所独有的景物，试结合内容进行分析。明确：通过视觉描写：“黄昏”“星”“云烟”“花”。通过听觉描写：“笑响”“四面风”“燕子呢喃”。通过触觉描写：“风的软”“暖”。多角度展开描写，表现了诗人的“爱之深，情之切”。能引导读者调动多种感官去感受诗人心中的“爱”，给读者以感染。【教学提示】指导学生结合诗人笔下的意象进行分析。目标导学三：品读诗句，把握诗歌艺术特色探究：“新月派”的重要成员之一闻一多先生曾提出了“三美原则”，即“音乐美、绘画美、建筑美”，奠定了新格律诗派的理论基础。本诗既是新格律诗的典范，它是否表现了“三美”原则？是如何表现的？
部编版语文七年级上册《植树的牧羊人》教案
目标导学二：评价人物形象 文中的牧羊人给作者留下了怎样的印象？请从文中找出相关语句，并进行概括。作者评价牧羊人的句子有：（1）他很少说话，但可以感觉得出是一个充满自信、意志果断的人，因为他在这个荒凉的高地砌起一栋石头房子。（2）尽管生活并不富裕，但牧羊人的外表却很整洁。他的胡子刮得干干净净，衣服也一针一线地仔细缝过，看不出任何补丁。(3)战争对他一点儿影响都没有，这段时间他心无旁骛地一直在种树。(4)更不曾有人想像过光凭一个人的毅力和爱心，能让大自然有所改变。(5)这个男人告诉我们，只靠身体力行和蕴藏的品德，便能将荒地变成沃土。……所以，牧羊人是一个充满自信、意志果断、外表整洁、心无旁骛，有毅力、有爱心、身体力行、慷慨无私的人。
部编版语文七年级上册《再塑生命的人》教案
课文开头写道：“老师安妮·莎莉文来到我家的这一天，是我一生中最重要的一天”，在作者的心目中莎莉文老师就是光明的使者，她到来时作者这样描述自己的心情感受：“我心里无声地呼喊着：‘光明！光明！快给我光明！’恰恰正在此时，爱的光明照到了我的身上。她就是那个来对我启示世间的真理、给我深切的爱的人。”课文更多地还是通过写莎莉文老师对“我”的理解、关爱、教育的具体言行，来表达作者对莎莉文老师的感激、崇敬之情。3.文中的海伦和莎莉文老师给你留下了怎样的印象？海伦是一个好学、聪明、坚毅、情感丰富、有强烈的求知欲的女孩。莎莉文是一个爱海伦，讲究教育方法艺术，因势利导、循循善诱、抓住教育时机的出色的教育艺术家。4.如何理解标题“再塑生命的人”的含义？“再塑生命”是“重新塑造、获得生命”的意思，文中是指“爱的光明照到了我的身上”。在莎莉文老师教育下，海伦的灵魂被唤醒，再次拥有了“光明、希望、快乐和自由”。莎莉文让海伦又回到自然，理解自然，并懂得什么是“爱”。
五年级上册音乐的教案
(1)听一遍范唱录音。 (2)讨论歌曲的歌词表现的是什么内容?(师生共同讨论)第一部分实际上只有两句歌词：“请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下”，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了“友谊花开遍地香”的情景。这首歌虽然短小，意义却不小。
《G弦上的咏叹调》教案
《G弦上的咏叹调》是创作于1729-1731年的管弦乐作品。后经小提琴家威廉米改编，主旋律完全在小提琴G弦上演奏，因此得名。巴赫是巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，同作曲家亨德尔和D.斯卡拉蒂齐名。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。
《G弦上的咏叹调》教案
教学过程：一、导入新课。这节课老师和同学们一道去领略西洋音乐的发展历程。二、讲授新课。同学们，你们还认识这些乐器吗？教师播放录音，带上设计好的乐器音色音响片段，逐一提问。（1）《G弦上的咏叹调》播放录音，熟悉作品，简介作曲家的生平及其代表作品以及这部作品的创作始末。（巴赫作曲家，管风琴演奏家，教育家，欧洲“巴罗克音乐”的代表人物之一，被誉为“欧洲近代音乐之父”。代表作品有声乐曲《马太受难曲》、《b小调弥撒曲》以及管弦乐《勃兰登堡协奏曲》等）。
《G弦上的咏叹调》教案
教学过程：一、组织教学。1、宣布上课。2、面带微笑问好：同学们好！二、导入新课。同学们在古典音乐的历史长河里，美妙的乐章不胜枚举，有的曲子愈久愈甘醇，雅俗共赏，今天我们介绍一首乐曲。三、欣赏音乐。1、播放音乐（第1次听），直接从聆听入手，请同学们在听的过程中静静思考是中国乐曲还是外国乐曲、什么乐器？2、提问乐曲用什么乐器演奏，你对它有哪些了解。3、看幻灯片介绍乐曲作者巴赫的成就和成长故事。四、欣赏分析。1、教师分段欣赏讲解该曲，启发学生画出每段的旋律线。2、通过分析力度变化，音色特点，得出乐曲所表达情绪特点。五、总结下课。
《静夜思》教案
（1）读整行诗。 （2）根据学生提出的问题理解“疑”的意思（怀疑、好像）； “霜”（老师哈气在眼镜片上，并解释这是雾水，如果是冰粒，便是霜。霜在秋冬季节形成在地面附近：如房顶、草叶、地面等，堆起来是白色。） （3）说说这两行诗的意思。用上“什么好像是什么”的句式。（明亮的月光照在诗人的床前，好象是铺在地上的白白的霜） （4）朗读，引导。 诗人这样描写，给了你一种什么样的感觉？（冷清） 师描述：今晚，银白色的月光洒在地上，像铺了一层冰冷的霜一样。环境如此冷清，再加上诗人远离亲人的孤独，就更感到冷清了。
《赤兔嘶风》教案
一、介绍福建南音福建南曲又名“福建南音”、“南乐”、“南管”、“管弦”，是一种历史悠久的民间音乐。它与古代的歌舞音乐、词曲音乐、戏曲音乐有着密切的关系。在长期的发展过程中，这些音乐融合了当地的民间音乐，逐步地形成了这个乐种。主要流行于福建及台湾地区。二、欣赏《赤兔嘶风》1、欣赏并思考音乐情绪及风格特征和主要演奏乐器。2、介绍作品的相关资料。3、学唱典型旋律并分析其艺术形象。4、再听，加深对作品的理解。三、了解乐器多媒体播放《赤兔嘶风》的演奏片段，了解乐曲的演奏形式是洞管。介绍它所使用的乐器：洞箫、二弦、琵琶、三弦、拍板。
《赤兔嘶风》教案
教学目标：1、通过学习歌曲《赤兔嘶风》，让学生初步了福建欢快、热情、豪放的特点。2、启发学生用自然、优美的音色演唱歌曲；理解歌曲情感美、感受旋律节奏美。3、让学生知道古曲是我国的艺术瑰宝，培养学生喜欢古曲，热爱祖国的思想感情。这节课我们聆听了《赤兔嘶风》，还欣赏了各种马的姿态，感受到了马这一动物的魅力，在鼓励同学们爱护动物、保护动物的同时。了解到福建南音具有音调古朴、节奏鲜明的特点。以后有机会我们也到福建去，真正体验一下福建的民俗风情，进一步地了解这些美丽的音乐。
《赤兔嘶风》教案
一、导入新课师：同学们，我们唱过很多歌曲也听过很多音乐，大家能说说有哪些乐曲是表现动物的？师：那同学们大家知道有哪个曲子是表现马的吗？（学生讨论回答）师：很好，就是《赤兔嘶风》，接下来，我们先来欣赏马奔跑的图片。师：同学们看了马奔跑的图片有什么感受吗？二、教学新课1、讲述《八骏马》，及其演奏乐器与形式。 “八骏”为周穆王之良马。周穆王曾乘之以周游天下。后世的许多艺术家都曾用这一题材进行创作。福建南曲中有名为《八骏马》的著名乐曲。《八骏马》为循环体结构，整理后的乐曲还具有变奏的因素。2、福建南曲又名“福建南音”、“南乐”、“南管”、“管弦”，是一种历史悠久的民间音乐。它与古代的歌舞音乐、词曲音乐、戏曲音乐有着密切的关系。在长期的发展过程中，这些音乐融合了当地的民间音乐，逐步地形成了这个乐种。南曲包括了“指”、“谱”、“曲”三大部分。“指”是一种套曲；“谱”是有标题的器乐套曲；“曲”是有唱词的散曲，只唱不说。南曲的演奏形式有“上四管”、“下四管”之分。上四管以洞箫为主，叫做“洞管”；以笛子为主的叫做“品管”。
《秋》教案
欣赏音乐1、欣赏音乐作品小提琴曲《金色的秋天》、协奏曲《四季——秋》，了解、感知音乐如何描绘秋景，体会其抒情性，在教学中享受音乐审美的愉悦。2、引导学生说出描绘秋景、对秋天的感受及与之相关的社会活动的主题词。如“金色”“收获”“红叶”“谷穗”“登高”“旷远”“赏荷”“狩猎”“载歌载舞”“凋零”“萧瑟”等。3、介绍维瓦尔第与《四季——秋》。出示三个乐章的主题片段谱例并播放乐曲，请学生伴随音乐朗读每个乐章前的附诗。启发学生讨论乐曲表现了哪些生活场景（如村民的舞蹈、酒宴、狩猎、枪声、犬吠、野兽的恐惧、奔跑、死亡等）。4、请同学思考并举出其他描绘大自然和生活场景的音乐作品的例子，调动学生个人的音乐经验，引发其对于音乐具有描绘性功能的认识和兴趣。
《洞庭鱼米乡》教案
一、聆听《洞庭鱼米乡》 （1）导入 师：让我们来听听湘赣地区的民间乐曲，看看这里的音乐给我们什么感受？ （2）初听乐曲 师：歌曲给你什么感觉？有什么特点？ （3）复听乐曲 师：再来听听歌曲，说说这首歌曲的音乐特色是怎样的？（3）分段欣赏全曲分为三段，第一段是料阔高亢的慢板山歌，仿佛在眺望百里洞庭的全貌，开阔优美，富于诗意。第二段是流动活跃的中板号子，好像置身于捕鱼船队之中，朝气蓬勃，富于生活气息。第三段又回到第一段山歌。歌声渐渐隐去，既描绘了白帆远影的湖山景色，又抒发了湖区人民热爱家乡的纯朴感情。（5）演唱主题音乐
《秋》教案
导入：用表现秋天的图片引入课堂。师：同学们，一年之中分别有春夏秋冬四个季节。有人说春天是播种的季节，也是充满希望的季节，有人说夏天是美丽的季节。各种花儿竞相开放：姹紫嫣红，芳香醉人。像世人不断的展现他们的美丽，秋是成熟的季节，是收获的季节，是硕果累累的季节，而冬季呢，是一个银装素裹的世界，好像整个世界都显得特别的安静。每个季节都有它的特点，那么同学们都喜欢哪个季节呢？生：……师：好，每个人都有自己喜欢的季节，能说说你们喜欢的理由吗？生：回答师：好，老师这里呢有一些图片，同学们看一下他表现的是哪个季节，都描写了一个什么样的场景？（展示图片）生：秋天的景色。师：接下来我们看看外国人是怎么赞美秋季的？请同学们欣赏一首由意大利作曲家维瓦尔第写作的《四季》里的《秋》，听听他是怎么表现秋季的美景的？师：写在每个乐章开头的小诗，概括了每个乐章的内容和意境。同学们在欣赏的时候结合书上每个乐章前的附诗感受一下乐曲都表现了哪些生活场景？（播放乐曲）师：第一乐章快板，表现农民们载歌载舞、喜庆丰收的场面，第二乐章是小提琴奏出歌唱性的旋律，描绘秋天的美景。第三乐章描写秋日狩猎的情景。
《洞庭鱼米乡》教案
知识拓展①作曲家白诚仁白诚仁是活跃在上世纪五十年代至八十年代的中国民族作曲家。今天五十岁以上的中国观众大都熟悉他的作品《挑担茶叶上北京》，四十岁以上的观众则对那首《洞庭鱼米乡》耳熟能详，三十岁左右的观众忘不了《小背篓》轻快的旋律。几十年来，白诚仁先生脚踏三湘大地，留下一个一个脚印，走过一个一个山寨，记下一个一个音符，为中国民族音乐宝库奉献出一首首脍炙人口的好作品。 ②洞庭湖洞庭湖，为我国第二大淡水湖，位于湖南省北部，长江荆江河段以南，面积2820平方千米。洞庭湖南纳湘、资、沅、澧四水汇入，北由东面的岳阳城陵矶注入长江，号称“八百里洞庭”。洞庭湖据传为“神仙洞府”的意思，可见其风光之绮丽迷人。洞庭湖浩瀚迂回，山峦突兀，其最大的特点便是湖外有湖，湖中有山，渔帆点点，芦叶青青，水天一色。
《洞庭鱼米乡》教案
教学过程：1、组织上课师生互相问好，开始上课。2、情景导入介绍洞庭湖，来引起同学对《洞庭鱼米乡》的兴趣。3、听赏《.洞庭鱼米乡》（1）介绍创作的时代背景：《洞庭鱼米乡》写于1959年，在1956年的夏天，作者第一次到洞庭湖区深入生活，正值根治水患之后的合作化高潮之际，黑黝黝的土地，金灿灿的谷穗，天水相连的湖面，扬帆捕鱼的船队，丰富的水产，农民舒畅的心，欢笑的脸，一切都是那样的生机勃勃，真是个鱼米之乡。作者在这里学习了湘中、湘西农民的高腔山歌唱法。（2）学生欣赏思考：A、音乐风味几个乐段？B、你是根据什么来分的？C、每一段音乐让你联想到什么场景？（3）学生回答
《曼德》教案
一、导入引导学生观看电影中的歌舞片段。导入对印度音乐文化的介绍。二、新课学习1. 印度的歌舞。教师：从影片中我们感受到印度的歌、乐、舞融合得非常紧密。所以，我们先来了解一下印度的歌舞。（1）介绍印度的舞蹈分为：古典舞、民族舞和流行歌舞。而以宝莱坞为代表的印度电影音乐，多为流行歌舞的范畴。而印度最具代表性的舞蹈当属古典舞。（2）观察印度古典舞的九种面部表情。请学生尝试分辨出哪一个是“爱”的表情。学生选择后（答案为左上第一幅图），教师小结：由于文化的不同，不同国家的人们对包括表情在内的许多事物会有不同的含义与理解。（3）请学生随录像（最好由教师亲自示范录像中： “身体健康、万事如意！”这一句），请学生模仿手语，传达相互的问候。
《卡林卡》教案
教学过程：一、组织教学：师生问好。(同学们今天的状态真精神，希望你们表现的也会同样精彩。)二、导入：师：同学们，你们知道我们国家的邻国有哪些吗？今天老师给大家带来了一首我们邻国的歌曲。（学生讨论回答。）师：今天老师给大家带来了一首俄罗斯的歌曲，让老师带大家听一听。师：你们听出了这首乐曲时什么形式的吗？ 师：这是一首合唱的歌曲。三、新课教学： （一）聆听歌曲： 师：同学们，我们一同来听，这首歌曲描绘了什么样的印象？ 生：在我们眼前描绘了一幅风雪在飘扬的美丽画卷。师:在这首乐曲结构上大家有什么发现呢？（学生讨论回答） 师：小结，进行评价。 师：让我们再次聆听，同学们可以仔细聆听这首歌曲的表演特色？
《卡林卡》教案
一、导入：1、进行简短的自我介绍。2、播放乐曲片段，让学生谈谈这首乐曲的旋律特点是什么样的以及听完后的感受。教师总结：这首曲子的旋律在逐渐强，而且两种音乐情绪交替其中。提问：“我们把音乐美分为哪几个基本范畴？” 学生可答：“音乐美可以分为优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美等六个基本范畴。”二、欣赏作品：1、仔细聆听《卡林卡》的片段。 提出问题：演奏形式是什么？2、介绍《卡林卡》的创作背景。卡林卡（俄语：Калинка；英语：Kalinka），俄罗斯著名民间歌曲，以其合唱形式最为著名。“卡林卡”的俄文意思是“雪球花”，用来形容姑娘之美丽。所以歌曲内容无非是谈情说爱，而且此曲的旋律比歌词更简单，但却是了不起的创作，原因就是其独特的合唱形式。