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《西风的话》教案
一、师生问好二、情境导入——秋的色彩１、教师播放课件， 学生欣赏感受。(多媒体课件将音乐旋律、文字、美术作品、动画等融为一体，给学生视觉与听觉上的双重享受，使美感得到有效综合，为创设优美情境，学唱歌曲，实现教学目标，做铺垫。) ２、启发学生谈对秋的感悟,用一两句话来描述。 二、体验感受——秋的语言了解作者与歌词1、教师出示歌词，指导学生分析并朗读歌词，体会歌词的特点及歌词表达的涵义。２、教师出示课件，简介词作者，让学生了解廖辅叔和《西风的话》３、如果你是作曲者，设想一下歌曲节奏和旋律是怎样的？学生通过对歌词的理解用语言描述，教师板书。三、探索表现——秋的旋律（一）歌曲节奏的探索１、教师出示歌曲节奏，指导学生模仿探究，掌握全曲是由四个方整乐句构成的一段体，并且四个乐句节奏完全相同，同时了解节拍和节奏特点。２、小组合作探讨，教师指导学生把四句歌词填到节奏中，提示学生注意一字多音处的填写。教师播放音乐。
《蜜蜂过江》教案
分析歌曲 1、聆听乐曲，想一想它能够分为几个段落。2、讨论交流。音乐由三个段落组成，以小提琴和长笛交替演奏的十六分音符旋律为蜜蜂主题，用音色粗壮的铜管描绘大江。蜜蜂主题为D调，大江主题为降A调，两主题的叠合，刻画了由远方嗡嗡飞至的蜜蜂遇到拦断了道途的江水。第二段，两主题的调性分别作上、下小三度的推移，在F调上重合，描绘蜜蜂在江河上空飞越。第三段，两主题的调性再次分别作上、下小三度推移，蜜蜂的调性（降A）与大江的调性（D）正好是第一段两主题调性的互换，意味着蜜蜂飞过大江后，“弱者”变成了“强者”、貌似强大的江流被小蜜蜂“征服”了。
《短颈乌德》教案
一、欣赏欣赏土耳其音乐，判断有哪些类型的乐器及思考旋律与节奏是多重复还是多变化的？欣赏《短颈乌德》请学生思考音乐的主要伴奏乐器及音乐特点。二、乐器学习观看《短颈乌德》视频，让学生了解乌德琴。三、介绍土耳其音乐合理掌握各环节的时间，重点讲解乌德琴特点及土耳其音乐的风格特点。通过视频欣赏《短颈乌德》直接激发学习兴趣。四、深化结合听音乐思考问题的方式，集中学生的欣赏注意力，引导其学习通过音乐要素来赏析作品。每部作品的欣赏环节均采用聆听音频或欣赏视频并出示问题的方式，引导学生积极思考，以更好的理解作品。
《丰收锣鼓》教案
一、组织教学1、师生问好。2、聆听鼓的声音。（引子部分）讨论：鼓声音的规律？二、新授内容（一）聆听全曲师：这是一首民族管弦乐器，（暂不出示曲名）其中有打击乐器参加演奏。边听边想（用课件展示下面问题）。1. 乐曲表现了怎样的情绪和气氛？（表现了欢乐、喜悦的情绪）2. 欣赏后谈谈你在欣赏时仿佛看到、或想到了怎样的画面。（感受音乐形象）3. 你能给这首曲子取个名字吗？（二）复听音乐：思考下面问题。1．师：这首曲子由几个部分组成？试用线条或者颜色表示出这首乐曲四个部分的情绪：教师简析作品：这是一首民族管弦乐曲，曲名叫《丰收锣鼓》，表现了我国农民的劳动生活和喜获丰收的欢乐情绪。乐曲吸取了我国民间吹打音乐的素材，充分发挥了民族打击乐器丰富多彩的表现功能，既有民族风格，又具时代特点。2.民族管弦乐队组成：吹管乐 弹拨乐 打击乐 拉弦乐
《春节序曲》教案
教学说明： 在课堂设计中，学生通过聆听导入、名曲赏析、活动体验等多种环节，熟悉优美的民族音乐，从中领略民族音乐中的人文精神，文化特征，同时以节日音乐中的欢乐情绪感染学生，使学生具有热爱生活，热爱民族传统文化的良好品质。教学内容： 1、聆听歌曲《好日子》，通过喜庆的情景导入。 2、《春节序曲》作品赏析，了解并掌握音乐作品的情绪、结构特点等。 3、学生通过体验拓展，以不同的形式感受节日的喜庆气氛。教学目标： 1、认知目标：在对比、欣赏、聆听和实践体验中了解乐曲的基本结构，认识作曲家李焕之。 2、能力目标：通过交流、体验活动、表演、师生评价等方式来完成对音乐作品的理解，激活学生的欣赏热情。 3、情感、态度、价值感目标：在欣赏《春节序曲》中感受音乐作品欢乐、热烈的情绪，使学生产生学习音乐的兴趣，进而培养学生具有乐观向上、热爱生活、热爱民族传统文化的健康心态。
《娇艳的花》教案
二、教学重点与难点：重点：感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。难点：引导学生体验和感受颜色的浓淡关系，特别是水分的干湿对表现物象的作用.在实践练习的基础上，大胆地进行创作。 三、教学过程：(一)引入新课1.课堂开始为学生朗诵周敦颐的《爱莲说》。水陆草木之花，可爱者甚蕃。晋陶渊明独爱菊。自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。予谓菊，花之隐逸者也;牡丹，花之富贵者也;莲，花之君子者也。噫!菊之爱，陶后鲜有闻。莲之爱，同予者何人?牡丹之爱，宜乎众矣!2.学生自由谈谈对这首词的感受。3.出示课题：《娇艳的花》
《百鸟朝凤》教案
一、谈话导题 师：小朋友喜欢鸟吗？小朋友知道哪些鸟？它们是什么样的？ 小结：鸟的种类非常多，我们平时只能看到很少几种，这是为什么呢？ 二、欣赏唢呐曲《百鸟朝凤》 1、听故事《百鸟朝凤》。 说说凤凰是一种什么样的鸟？世界上有没有真正的凤凰？你听了故事后有什么想法？ 2、欣赏乐曲。 师：有一首曲子也是《百鸟朝凤》，我们一起来欣赏，音乐中百鸟朝凤有是什么样的？ （1）你听到了什么？它们在什么地方？在干什么？你知道哪些鸟会唱歌？你觉得有哪些鸟在唱歌？ （2）这首曲子美不美？美在哪里？（3）欣赏第二遍。了解演奏这首乐曲的乐器。 师：这么美的乐曲是用什么乐器演奏的呢？ （4）欣赏唢呐图片。说说在哪里见过唢呐演奏的？ （5）欣赏第三遍。 师：我们再来欣赏一遍，一边欣赏一边想象这么多鸟儿唱歌是什么样的情景？
《桑塔·露琪亚》教案
教学目标：（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格（2）认识船歌这种体裁，唱准歌曲中的变化音升FA。（3）能够用自然圆润的声音演唱歌曲《桑塔·露琪亚》，并将《桑塔·露琪亚》的音乐情绪和风格变现出来。教材分析：《桑塔·露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船歌的风格而改编的，《桑塔·露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉，令人忘怀。歌曲为C大调、八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅，给人以美好的艺术享受。船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。
《桑塔·露琪亚》教案
《桑塔.露琪亚》是一首意大利船歌，3/8拍子，二部曲式。第一乐段音域集中在中音区，旋律平稳，由于附点音符和十六分音符的运用，这段音乐张弛有度，使人感受到波浪微微荡漾的感觉。 第二乐段音域突然扩大，多集中在高音区，旋律呈现4个大山谷形起伏，乐句都以高音开头，小跳往下而后大跳往上，音符上多标以重音记号以加强本乐段力度，节奏方整，音乐形象地展现了意大利船夫的热情与豪爽。而最后2句中的短连线与小附点，又将荡漾的海水和自豪的心情完美结合在一起，充分表达出了意大利人对自己家乡的热爱之情。 该曲结构规整匀称，旋律宛转抒情，3/8拍的韵律富有动感，犹如微风吹拂海面，微波在轻轻荡漾，描绘了人们在海面荡舟的动作节律，加上吉他式的和弦伴奏，生动地描绘出海面上宁静的月夜、摇曳的小船和深情的歌者。有动有静，动静结合，富有浪漫而幸福的生活情趣，显示出意大利特有的民族民情。
《渴望春天》教案
一、导入 播放朱自清的散文《春》，使学生感受音乐与文学的密切关系，审美内涵。二、活动与体验──歌唱《渴望春天》。 （一）新课引入 刚才同学们欣赏朱自清的散文《春》，今天我们就一起来学习一首歌曲──《渴望春天》。 （二）歌曲范唱 1、听第一遍录音，回问题： 听完这首歌曲，试着发现歌曲的特点：歌曲可以分为几个乐句？几个乐句中有哪些相同的旋律片断？总结：歌曲的结构图式。 2、听第二遍录音，重点从第一句入手，让学生能简单的读出节奏。了解弱起小节、不完全小节的概念。 （三）学唱新歌 1、学生先在教师的伴奏中轻唱。（多次反复练习） 处理第一段：声音的技巧（气息）、情绪的表现（强弱的控制）等，要求：尽量用纯净的声音唱出艺术歌曲的感觉。
《桑塔·露琪亚》教案
教学过程：一、组织教学组织学生有序进入教室，师生问好。二、导入课程教师导语：每个国家都是自己独具特色的民歌，意大利的民歌是什么风格的呢？三、聆听感受1、初听感受师：初听歌曲，你的感受如何？（轻松、柔和、委婉、轻盈、浪漫等）2、再听分析师：歌曲表现的情绪是怎样的？（前面抒情、后面激情）师：为什么前面是抒情的，后面是激情的呢？（前面是描绘静谧的海滩夜景，后面是热情洋溢的船夫） 师：歌曲的节奏给你带来什么样的感受？（都能让人摇晃）师：为什么能让人摇晃？（三拍子的节奏感，强弱弱）3、歌曲结构：单二部曲式（A B）4、歌曲简介《桑塔露琪亚》是一首著名的意大利船歌,船歌是一种三拍子的,给人以摇晃感觉的,情绪色彩大多开朗豪放热情洋溢的音乐体裁. 《桑塔露琪亚》借船歌的这些特点生动展现了美丽的海景和热情的船夫,给人以动感和享受。
《悍牛与牧童》教案
1、初次聆听《悍牛与牧童》的高潮部分。师：谁能把你感受到的画面和大家分享一下。生1：很多人用力一起拉、抬东西的感觉。生2：像一群人围在一起跳舞，很活泼、很欢快的感觉。生3：一群人在庆祝节日。师：不管是跳舞、庆祝节日还是在抬东西，他们的情绪怎么样？生：很激昂。师：那刚才是什么样的声音让我们有这样的感受呢？生：有人的声音。师做出两种声音，让生到体会有哪些不同。师：刚才同学们听到的情绪变化，都来自神奇的音乐要素。比如说：速度、力度、音色、音高。正是这些音乐要素的变化，才会让我们产生与之对应的画面感。2、现在让我们再次欣赏这段音乐，体会音乐要素和画面的奇妙结合。师：这段音乐我们已经听了两遍了，大家觉得好听吗？生：好听或者不好听。
《将军得胜令》教案
教学目标：1、通过音乐与视频欣赏的形式，问答、听辨音色让学生了解古代民族乐器八音分类。2、能听辨出欣赏曲目中不同乐器的音色，听赏、视唱、竖笛演奏、表演等形式了解《将军得胜令》的演奏形式、分析乐曲的风格特征。3、了解现代的民族乐器分类。4、用听辨音色的方法贯穿本课的教学。教学重难点：1、欣赏《将军得胜令》。 2、教师如何把握不同栏目的教学意图，以及如何根据学生的知识背景灵活取舍教学材料。
《你是这样的人》教案
简析歌曲 (6分钟)这首歌曲是大型电视艺术片《百年恩来》的主题歌，为纪念周总理诞辰100周年而创作的。这是一首抒情歌曲，（上册学过）全曲分两段，第一段音乐抒缓，颂扬了伟人的品格；第二段音乐激昂，与第一段形成对比。歌曲由著名的男高音歌唱家戴玉强演唱，他的演唱充满了激情，唤起了对伟人的无比怀念。周恩来（1898.3.5—1976.1.8）生于江苏淮安，新中国成立后一直担任政务院、国务院总理，他的一生可以说是鞠躬尽瘁、死而后已，为新中国的建设奋斗了一生。他少年时代就立下了“为中华之崛起而读书”的名言。周总理逝世后联合国为他降半旗。抒情歌曲：是声乐作品的一种体裁。其表现范围极为宽广，现实中的一切情感，如欢乐、怀念、期盼、痛苦、忧伤、激愤……都可以通过歌声得以抒发。
《伏尔塔瓦河》教案
教学过程：一、组织教学：（师生问好！）上节课我们学习了以歌颂祖国为题材的中国歌曲，同时感受到热爱祖国是是我们每一个人的共同心声，也是世界各国人民的共同情感，而且用着不同的方式方法来表达对祖国的热爱和祝福，那么这节课我们再来欣赏一首同样是以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲所表达情感、形象的不同特点。二、新课导入：上课前问同学们一个问题：知道我国的两大河流吗？（集体回答）生：黄河、长江。师：对，那么我们把黄河比作什么河呢？生：母亲河。师：是的，我们把黄河比作我们的母亲河。同样在欧洲有一个叫捷克的国家，他们也有一条美丽的河流，而且捷克人民把这条河流比作是他们民族的摇篮。有谁知道是什么河吗？师：（出示课件《伏尔塔瓦河》）
《青藏高原》教案
这是作曲家张千一创作的一首歌曲。以明朗高亢而富有藏族风格的旋律，热情地歌颂了美丽庄严的青藏高原，表达了对祖国锦绣山川的眷恋、热爱之情。全曲为羽调式；节拍以四四拍子为主，间插以四二、四三拍子，引子为散板；曲式结构为有引子、前奏的二段体。引子开始，由人声合唱出一个明朗、高亢、山歌风的衬腔，把人们带入到辽阔的青藏高原的意境之中。接着，由器乐演奏深化了这一音乐主题。A段由起承转合的四个乐句构成。第一乐句作为全曲音乐主题的集中体现，具有秀美、明亮、亲切的特征；第二乐句继续承接着这一特征，切分节奏的运用使之更具活力；第三乐句作为一个转折，主要在前半句的音区和旋律音调上发生了变化，较低的音区和较为低回委婉的旋律，使感情表达更显真挚；第四乐句开头出现的后半拍起唱的节奏，使之既富有变化，又富有动力，后半乐句的旋律与第二乐句的结尾相同，使之具有“合”部的特征。
《上山打虎》教案
京剧四大行当的介绍。1、媒体演示，教师讲解。师：京剧根据人物的性别，个性等把人物分成四大类，就是我们所说的四大行当：生、旦、净、丑。“生”一般指男性演员，在每个行当里，不同的年龄职业的人物又有不同的行当名，比如：画面上的这个叫老生，而这个年轻的叫小生，另外还有武生。“旦”是指女性角色，如年龄大的叫老旦，年纪轻的叫花旦，“净”则是指“花脸”，就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。“丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人，就像画面上的这位水浒传中的石迁一样。2、请学生表演。师：介绍完四大行当，我们就要请出我们班里的四大名角来为我们演出，请同学们来做票友，如果他表演得好，就给他喝彩鼓掌，好不好？3、师拿出京锣伴奏，四位学生分别着生、旦、净、丑的服装依次出场表演、造型。4、请学生分辨角色，教师还可以为生角加上假胡须，以分辨老生与小生。
《美丽的梦神》教案
教学过程音画结合，大胆表现。师：夜慢慢地深了，萤火虫也提着小灯笼回家去了，小朋友们也慢慢地进入了梦乡（播放《美丽的梦神》）。1、引导学生双手合拢放在耳边闭上眼睛欣赏乐曲。师：刚才我们一起欣赏的乐曲感觉怎么样？生：很优美……师：这里有一个七彩的画盒，如果老师让你选择一种颜色来表示优美的旋律，你会选哪种颜色？生：蓝色。师：那如果是欢快，热烈的，你会选哪种？生：红色。师：你认为《夏夜》该用怎样的颜色与线条来表现呢？（学生发言。）
《美丽的梦神》教案
据考古发现，迄今最早发现的recorder（木笛\直笛\竖笛）在荷兰的一个小镇，recorder（木笛\直笛\竖笛）是欧洲传统、专业木管乐器，20世纪后在专业音乐演奏领域及基础音乐教育领域均得到极大的发展，其已经成为世界范围内学习人口最多的乐器。在中国内地，recorder（木笛\直笛\竖笛）以课堂乐器的形象出现在中小学音乐课堂，且基本使用高音笛。其以一吹就响、一学就会、价格便宜、养护方便等优势而成为人们非常喜欢的一种吹奏乐器。台湾地区称其为直笛，中国内地则称为竖笛，木质的直笛称木笛。竖笛是欧洲一种历史悠久的木管乐器，从中世纪起开始使用，它起源于15世纪的意大利，十六至十八世纪盛行于欧洲各国。直笛音色优美圆润，是欧洲重要的管乐器，也是巴洛克时代的标准独奏乐器。八孔竖笛在世界发达国家中，无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中，都在发挥着巨大的作用。从维也纳音乐学院这些世界著名的音乐学府到普通中小学校，到处都能见到这种雅俗共赏的乐器。专业的竖笛乐团和竖笛研究学会也比比皆是。世界各国还经常举办竖笛比赛，世界各地的电台和电视台经常播放竖笛音乐。
《美丽的梦神》教案
斯蒂芬·福斯特（StephenCollinsFoster,1826－1864），美国作曲家，他的作品结构简单，节奏平稳，音域不宽，材料精练，这种情绪既是对黑奴命运的同情，又是他孤身异地生活的切身感受。作有《故乡的亲人》、《我的肯塔基故乡》、《金发的珍妮姑娘》、《美丽的梦神》、《啊，苏珊娜》、《老黑奴》等二百首歌曲，其中很多都是广为流传的著名歌曲。第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”的斯蒂芬·福斯特。他的生活故事表明了旧世界和新世界之间的显著不同。他生于1826年，那是欧洲音乐的黄金时代，贝多芬、舒伯特、罗西尼、梅耶比尔当时都处在他们的名声的高峰，而柏辽兹、舒曼、门德尔松、李斯特和威尔第都正在成长为伟人。假如他生在大洋彼岸的话，他也许已经进了一个合唱学校或音乐学院，而变成了一个交响乐作曲家而不是一些简单歌曲和作曲家了。实际上，他生在宾州的匹兹堡附近的一个小城镇里。是第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”。