教学过程:一、组织教学1、师:孩子们,让我们随着音乐,模仿老师的动作进教室。(音乐《天鹅》伴奏。)2、师生问好。二、谈话式引入教学。孩子们,大家喜欢舞蹈吗?老师也特别喜欢,看看照片上的舞者,你们认为是模仿哪种小动物呢?1、边听边让学生仔细看看这是哪种小动物?2、让我们来模仿一下它的动作,师生共同学习。三、今天老师就将带着大家走进这神奇的童话世界,去欣赏由法国作曲家圣桑作曲的《天鹅》。1、请大家认真倾听,感受一下乐曲所要表现的情绪,并充分发挥你所想象力,为乐曲取一个好听的名字。多媒体播放《天鹅》教师轻声的配上讲述,帮助学生理解内容。2、让我们来看看乐曲的创作者为乐曲取了一个怎样的名字。请大家看大屏幕,出示课题《天鹅》。
学唱歌曲1、学习旋律。师:欢快的歌声把我们带到了牧场上那别开生面的剪羊毛大赛中。让我们一起加入其中吧。老师先来试一试。呀!这里藏着一段优美的旋律呢。我来唱一唱……分别请一、二、三、四组同学“剪羊毛”,唱一唱里面藏着的乐句。师:这些优美的乐句可以组成一首动听的乐曲,让我们一起来听一听吧。师:其实呀,这就是刚才牧民们一边剪羊毛,一边愉快歌唱的旋律,也就是我们今天要学习的歌曲《剪羊毛》的乐谱。现在,请听老师范唱一遍。歌曲听完了,同学们你们想学吗?2、学唱第一段歌词:A、和老师按节奏读歌词。B、播放歌曲录音第一段。C、用琴把歌曲速度放慢一倍,指导学生用“lu”模唱旋律感受旋律音高。D、老师唱第一段旋律,学生唱词,重点解决第四乐句(老师跟琴伴奏)。E、和老师琴伴奏完整的把第一段唱一遍。
教学过程: 知识介绍 1. 了解音乐的要素:旋律、节拍、速度、音色、和声等 2.理解音乐是情感的艺术,音乐欣赏是聆听、感受与审美的审美实践活动 3.掌握音乐欣赏的分类:中外音乐 声乐器乐 4.认识与音乐活动相关的人:作曲家 乐队与指挥 演员等 5.让学生回忆接触过的零散的音乐要素并说明,来共同归纳音乐的基本要素包括哪些。 6.图片展示讲解大型西洋管弦乐团、中国民族广播乐团排列和编制 作品欣赏1.聆听外国器乐作品《绿袖子》片段 2.让学生随音乐自由划出强拍动作,感受音乐热烈的气氛,说一说听到的乐器声音有哪些,教师结合多媒体简介作品内容、风格 3.聆听声乐作品,小声哼唱,教师结合多媒体简介作品内容、风格 4.学生演唱《绿袖子》
欣赏乐曲A部分1、初听音乐(《窗花舞》钢琴)——静心聆听。师:小朋友们的耳朵真是很聪明,我要奖励给大家一段音乐,请你听听音乐表现了什么情绪?(欢快)听出是用什么演奏的吗?(钢琴)2、二听音乐(A1管弦)——用心辨听。师:还是这段欢快的音乐,请听什么发生变化了?让你感觉情绪变得?(学生辩听——管弦乐演奏——音色:更丰富情绪:更欢快)3、三听音乐(A1)——教师律动《剪窗花》。师:这么欢快音乐到底是要表现什么呢?我用动作告诉你,请仔细看,我在干什么?(剪窗花、贴窗花)4、四听音乐(A1)——学生律动(模仿剪、贴窗花)。(1)模仿、体验。(2)律动表演。
背景知识1、《绿袖子》背景故事。2、《绿袖子主题幻想曲》。3、作者简介。4、英国民谣简介。总结《绿袖子》以管弦乐丰富的色彩,表现了英国田园特有的风味,迷人的平静,牧歌般的音响贯穿整部作品。它将快慢节奏结合得天衣无缝,将缓慢和跳跃延伸得恰到好处。让学生明白民族的音乐以不同的形式改变后,能使音乐精彩纷呈,越发绚丽多姿。民族音乐也是最经典的音乐。
教学过程:一、导入教学。在历史的长河里有很多古代的乐器,其中古琴就是其中的佼佼者,今天我们就来欣赏古琴作品。二、教师简介《广陵散》:《广陵散》又名《广陵止息》。1、从故事的背景到表达的愤怒的情怀进行简介。2、聆听全曲,初步感受乐曲的情绪速度力度。3、分组讨论,这首古琴曲是如何讲述聂政刺韩王的故事的。三、集体总结。《广陵散》在艺术上的表现手法,古琴演奏技法上与《杏花天影》有什么不同?四、教师课后总结:古琴艺术代表着中国文化的情致,体现出中国古代音乐的高原境界,是中国文化的杰出代表2003年,联合国教科文组织把中国古琴艺术列入“人类口头与非物质文化遗产”。
教学过程:一、组织教学师生问好二、新课教学(一)导入师:今天我要让同学们看一段视频,在欣赏的同时,同学们一边思考:他是哪个民族的?他在唱什么?是怎么唱的?听赏《呼麦》演唱视频。(设计意图:本课教学以蒙古的呼麦作为切入点,使学生在听觉和视觉上产生强烈的冲击,调动学生的学习兴趣和学习积极性。)生讨论,师简单介绍蒙古族最具特色的演唱艺术—呼麦。(二)《牧歌》教学过渡语:同学们那你们了解蒙古吗?你印象中的蒙古是怎样的?学生自主发言。师:其实每个民族都有自己独特的风土人情及其地域特点,接下来让我们从视觉上去感受蒙古民族的自然景观和人文风光。(多媒体出示蒙古族自然景观图、民族服饰图和娱乐风俗图片。)
感知乐曲。1、看课件,配合舞剧画面欣赏乐曲《场景》,感受乐曲情绪。2、介绍乐曲的相关故事情节。柴可夫斯基的《天鹅湖》取材于德国作家姆宙斯的童话《天鹅湖)和俄国民间故事《天鹅公主》,讲述了一位美丽善良的公主奥杰塔被施魔法变成了天鹅,只有在夜晚,天鹅才能恢复人形。一天晚上,一位王子在湖边发现了公主,并决心搭救它。《场景》便是该剧第一幕的终场音乐,给我们描绘出纯洁、温柔、忧愁、悲伤的天鹅奥杰塔形象。3、通过天鹅资料库,讨论天鹅的话题。(1)在大家心目中,天鹅是什么样子的?(学生自由描述天鹅形象)(2)学生在天鹅资料库了解自己最感兴趣的话题。(3)指名学生相互交流。
教学过程:一、创设情境设计意图:通过复习歌曲,使学生进入春天的情境,引出本课教学。1、有感情地演唱歌曲《春天举行音乐会》,表达春天到来时人们美好的心情。2、表演唱歌曲《嘀哩嘀哩》,体会小朋友在寻找春天时神秘、喜悦、自豪的心情。3、感受回旋式曲式。二、方法(1)教师弹奏包括引子和尾奏在内的八个音乐主题,学生根据事先准备好的八种色块,选择分别代表的主题,并标注顺序。然后,重点视唱A和B两个音乐主题。进行对比。(2)再次聆听全曲,看着课件摆色块。如有重复,用备用的色块。(要求学生准备三份色块)(3)简介回旋曲式和《春之声》。三、赞美春天师:春天是美丽的、动人的、充满生机的,它就像一幅绚丽的画、一首动听的歌、一段醉人的舞,现在就让我们来创编我们心中的春天。
一、导入1、谜语 师朗诵诗歌谜语《月亮》让学生猜。(奶奶故事中一只盛满神话的银盘,妈妈歌谣中一艘载送美梦的小船。现在我心目中,一轮高悬的靶环,总有一天会用我的火箭,射中儿时的神话和梦幻。)2、歌唱表演《小小的船》 “还记得上节课我们学的那首歌唱月亮的歌吗?歌名是什么?”“一起来歌唱表演《小小的船》吧”。二、欣赏歌舞剧《月亮部落》1、师:同学们,你们知道吗,在我们国家里有一个地方被称作“月亮城”呢,你知道在那里吗?师结合地图的地理位置及相应的地方民俗图片介绍四川省西昌市为什么被称为“月亮城”。……那里是彝族人民聚居的地方,歌舞剧《月亮部落》描写的就是彝族的传说和故事。2、欣赏 歌舞剧《月亮部落》安静欣赏一段后请同学们跟着边欣赏边模仿跳一跳。3、讨论舞蹈特点与服饰风格。4、师出示彝族服饰并穿上。三、歌舞《跳月歌》1、故事《跳月歌》2、师:老师穿这件衣服好看吗?围着老师席地而坐,听老师讲彝族人民跳月的故事好吗?席地围坐一圈,欣赏乐曲《跳月歌》。
教学过程 一、导入 (展示四川地区相关图片与中国地图。) 师:同学们知道图片中的场景来自于我国哪个地区吗? 学生回答。 师:接下来我们一同走进西南地区,聆听来自西南地区的声音。 (设计意图:通过地图给学生一个直观的地理方位概念,了解西南地区的民族、环境等,为分析歌曲的风格特点打下基础。) 二、学唱歌曲1.节奏练习教师介绍几种不同形式的切分节奏,通过示范带领学生认识并反复练习节奏。(设计意图:通过反复练习掌握切分节奏型,为歌曲的准确学唱做铺垫)2.聆听乐曲,感受歌曲情绪,想一想:歌曲中出现了哪几个音?学生聆听乐曲,回答问题。乐曲中出现了do、re、mi、sol、la五个音,这是我国的五声调式。(设计意图:复习五声音阶,为歌曲学唱做准备。)3.复听歌曲,跟着录音哼唱歌曲,思考:歌中讲述了什么内容?歌曲的情绪是怎样的?4.教师范唱,学生识读乐谱与歌词,逐句学唱歌曲。(通过教师的正确范唱,学生能更准确把握歌曲。)5.思考:歌曲可分为几句?前一乐句的结束音与后一乐句的开头音有什么样的关系?这种创作手法叫什么?
教学目标:能有感情地演唱《老黑奴》并能听辨歌曲的乐句结构。了解歌曲与作者。教学重点:学会演唱《老黑奴》。教学难点:模进的特点及试学模仿编写短句。教学过程:一、了解福斯特及歌曲创造的背景。二、学唱《老黑奴》。1、播放歌曲引起学生的情绪以产生共鸣及了解歌曲的旋律、节奏。2、教师带唱曲谱,并分析、击破乐曲中的难点,完成书本上的曲式结构的练习。3、播放音乐,让学生熟悉旋律。⑴熟悉歌曲旋律。⑵熟悉旋律的基础上用歌词演唱全曲。三、在会唱的情况下抓住歌曲情绪唱歌。四、以不同方式来演唱歌曲,并试着用英文来演唱。
教学过程:一、导入同学们,我们的祖国地域辽阔,物产丰富,作为文化的民歌也是浩如烟海。本单元就让我们一起遨游民歌的海洋吧。二、新授1、民歌民歌原本是指每个民族的传统歌曲,每个民族的先民都有他们自古代已有的歌曲,这些歌绝大部分都不知道谁是作者,而以口头传播,一传十,十传百,一代传一代的相传去至今。民歌即人民之歌。从古至今,无论东西南北,每一时代,每一地域,每个民族、国家;在不同的地理、气候、语言、文化、宗教的影响下,都不其然会产生一类别人们自娱、文化留传或生活实质的宣泄。他们会以不同的形色传递他们的历史、文明及热爱,而歌谣亦是其重要之一环,而社会学或大众俗称之为民歌谣。(1)中国民歌的特征A、始终和人民生活保持密切联系;B、民歌是集体智慧的结晶;C、民歌形式简明朴素、短小精悍,易于传唱,具有鲜明的民族特征和地方色彩。(2)中国民歌的体裁A、号子B、小调C、山歌(3)中国民歌的内容A、反映生产劳动的B、反映爱情生活的C、反映日常生活的D、歌唱传说故事的E、嬉游逗趣的
教学内容:能富有感情地独立演唱《老黑奴》这首歌曲,并能正确听辨出歌曲的乐句结构。认识作者福斯特。教学目标:能富有感情地独立演唱《老黑奴》这首歌曲,并能正确听辨出歌曲的乐句结构。教学重点:辨出歌曲的乐句结构。教学过程:1、聆听范唱,提问学生这首歌曲要用什么样的感情去演唱?2、聆听第二遍前,提问你这首歌曲最想知道什么?3、介绍作者福斯特,介绍《老黑奴》。4、聆听老师钢琴弹奏曲,找出曲调中相同,相似和不同的乐句,从乐句的对比学习中,进一步熟悉歌曲的旋律。5、设问:你觉得哪一个乐句最难,为什么?4、5、6句的弱起小节,以及第5句的休止符要准备唱准确。6、教师用钢琴弹奏曲调,学生尝试歌词演唱全曲。7、变化演唱的方式,调动演唱情绪。8、分组演唱,歌曲接龙游戏,请个别学生上台表演。课后小结:学生说这首歌曲唱起来感觉心情很沉重。
教材内容:本课选自人民教育出版社出版的音乐教科书七年级下册,根据第六单元“银屏之声”为教学内容。教材的地位和作用:与其它类型的音乐相比,影视音乐与影视剧情密切联系,易于理解,传播途径也比其他仅通过现场演出或录音的音乐更为顺畅。把“银屏之声”纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合所熟悉的电视剧,做到自主分析其中音乐的作用,从中感受音乐魅力,并进一步培养和激发学生理解和热爱祖国的民族文化艺术和民族自豪感。这是十分必要的。教学目标:a、认知目标:了解什么是主题音乐,主题音乐的作用。b、能力目标:能够对《心依恋》、《滚滚长江东逝水》乐曲风格、演唱方式等做表格对比分析,从而总结出影视主题音乐的作用,并能由此引伸到音乐与姊妹艺术的关系。c、德育目标:引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力。进一步培养和激发学生理解和热爱祖国的民族文化艺术和民族自豪感。教学重点、难点::重点:主题音乐的功能及对主题歌曲内涵的理解。难点:音乐与其它艺术之间千丝万缕的联系。
教学过程:一、组织教学。师生用音乐问好。二、谈话导入。师:孩子们,今天,我们再来欣赏小提琴给我们带来的《小夜曲》。在聆听乐曲之前,我们先通过一些美丽的图片欣赏中世纪欧洲宫廷,了解欧洲音乐的风格特点。三、导入。师:孩子们,你们喜欢这些美丽的图片吗?生:喜欢。师:你们都到过欧洲吗?生:回答。师:今天就让我们一起到欧洲去旅游。四、聆听作品《小夜曲》。聆听第一遍:请说说这首音乐给你一种怎么样的感受?(音乐给我一种悠扬悦耳的感受。)聆听第二遍:请说说这首音乐是用什么乐器演奏的?(这首乐曲是用小提琴演奏。上节课我们学习了大提琴,大提琴的音色很浑厚,小提琴的音色很明亮。)五、作品介绍。这一首《小夜曲》是由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴演奏的形式和乐曲。其实就是由这些乐器演奏的奏鸣曲。始自1750—1760年海顿供户外演奏的早期四重奏。小夜曲原是中世纪欧洲行吟诗人在恋人的窗前所唱的爱情歌曲,流行于西班牙、意大利等国家。演唱时常用吉他、曼陀林等拨弦乐器伴奏,歌声缠绵婉转,悠扬悦耳。后来乐器独奏的小夜曲,也和声乐小夜曲同样流行。
教学过程 :一、播放视频:《小夜曲》,让同学感受音乐。师:很高兴今天可以和同学们一起来走进音乐,让我们一起来看看这个视频它描绘了一个怎么样的场景?所给我们的感受是怎样的?师:这首优美的乐曲是一位名叫海顿的作曲家写的,老师今天就请大家一起进入海顿的音乐世界。二、听了著名的奥地利音乐家海顿的两个有趣的故事,还欣赏了两段有意思的乐段。这节课,我们先一起来了解一下海顿这个音乐家,请同学们分组整理一下你们组搜集的海顿的资料,等下请同学说一说海顿的故事。1、请小组交流课外资料。2、请同学们上来说一说海顿的故事,老师总结。师总结:海顿是一位伟大的古典主义时期的音乐家,有“交响之父”、“弦乐四重奏之父”的美称。三、欣赏《小夜曲》。师:刚才我们说了海顿不仅是“交响乐之父”,而且还是“弦乐四重奏之父”。海顿对音乐的第一个贡献就是创造了弦乐四重奏的体裁形式,而且在他的一生中,写了大量的弦乐四重奏作品。今天我们就来欣赏其中的一首著名的《小夜曲》。请你们听完后猜一猜,这里面有哪些乐器在演奏?1、全班同学聆听《小夜曲》。2、猜猜有哪些乐器参与了演奏?3、师介绍弦乐四重奏与小夜曲。
教学过程:1、介绍湖北天门:天门历史悠久,曾有灿烂的石江河文化,是全国最大的棉乡,天门是全国内地最大的侨乡,天门是全国久负盛名的文化之乡,如楚国令尹子文,世界文化名人"茶圣"陆羽,明代竟陵派文学创始人钟惺,谭元春,清朝状元蒋立镛等人物。2、聆听歌曲《幸福歌》。3、讨论歌曲的风味。4、教师点评:歌曲的旋律吸取了湖北农民劳动时所唱“媷草歌”的音调,以天门民歌的音乐素材为骨架,揉进荆东地区的两种特征性音调5 1 2 1 5和3 5 6 5 3 。演唱上一领众和,情绪热烈欢快,充满乐观向上的激情。5、引导学生注意衬词部分进行复听。6、唱衬词部分。7、了解南方民歌的基本特征:早在春秋战国时期,我国南方就已经广泛流行着“楚声”和“吴声”,楚声是长江中下游两湖一带的民歌;吴声则是长江下游江浙一带的民歌。它们的风格与北方民歌的风格形成了鲜明的对照。南方民歌的歌词都比较含蓄、内在,善用比、兴;其旋律多表现得婉转、流畅、细腻、抒情。8、教师点评:(1)民歌的民族风格、地方风格,主要表现在歌词内容、节奏、旋律、调式、结构、演唱形式、伴奏乐器等因素上。(2)影响民歌民族风格、地方风格的主要原因,多为人们生活的地域环境、经济发展、生活条件、风俗习惯、语言特点、文化传统、文化交流、审美观念等因素。
教学过程:一、导言上节课,我们领略了浙江民歌的情韵,今天我们再来欣赏湖北民歌的音乐风格。首先利用多媒体课件播放三首民歌。师:请同学们仔细聆听歌曲,回答哪一首是湖北民歌?A《太阳出来喜洋洋》B《小拜年》C《幸福歌》学生回答问题。师:同学们回答的很好,今天我们欣赏的就是湖北民歌《幸福歌》。师:(出示地图)请问有谁能找到湖北省呢?利用多媒体课件播放湖北风光。教师介绍湖北省的地理知识和人文景观。师:通过介绍,我相信大家对湖北省有了一个大致的了解,下面再一次聆听这首民歌,请同学们经过小组讨论的方式来回答,《幸福歌》的特点?(欢快,婉转,抒情,高亢。)教师介绍湖北民歌的风格和特点。(湖北的民歌即抒情又比较高亢,欢快而热烈,每段的结尾就会有众人的吆喝呼应,节奏也是比较快的,有显著的南方的民歌的特点。)二、创造性表演相信大家已经熟悉了本曲,用各自喜欢的表达方式来演绎这首《幸福歌》由老师做指挥来并分为三组:A、舞蹈组同学随音乐即兴起舞。B、歌唱学生演唱领唱部分。C、部分同学随音乐唱合唱部分。(通过表演环节,使学生能够进一步熟悉歌曲并且可以通过师生互动的方式体验歌曲,使学生在幽默和欢快中感悟歌曲的内涵,从而达到熟悉歌曲,掌握知识点和审美教育的目的。)
教学过程:一、导入新课对比欣赏两种《渔舟唱晚》的演奏片段。播放两种《渔舟唱晚》的演奏片段。提出欣赏问题,导入本课主题。二、新课学习欣赏《夜莺》现场演奏录像加深学生对各乐器音色的印象,提高辨别能力;增强学生对乐曲的感受能力和分析能力。1、了解电声乐队的构成。——指由电子乐器为主组成的乐队。包括一般电子乐器和电子合成器。目前比较多见的电声乐队有以下两种:1)由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加上一个电子钢琴。2)以电声乐队为基础,或者加进铜管乐,如萨克斯、小号、长号,或者加进弦乐器,如小提琴、大提琴、或者加进民族乐器,如二胡、笛子、古筝等。近年来,电声乐队的发展、变化很快,新的乐器和演奏形式不断涌现。2、欣赏:《夜莺》实况演出音像。3、音色探究:《夜莺》中各种乐器音响资源组合。《夜莺》的特点是乐曲中加入了中国的竹笛。笛子的悠扬、清越,小提琴的婉转、飞扬,大提琴的低沉、肃穆,还有钢琴和电声乐队的雄浑、壮丽,最后还有人声的加入,充分显示了乐曲的独特魅力。尤其是引子,用笛子演奏,节奏舒展、自由,在最后延长音上,加进了模拟夜莺歌唱的装饰音。
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