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《前门情思大碗茶》教案
一、赏析与导入1、在《故乡是北京》音乐声中开始上课。提问：这种歌曲有什么特点？是戏曲还是歌曲？跟我们上节课欣赏的京剧有什么相同与不同处。2、引入戏歌：新音乐体裁。将京剧和音乐、歌舞节目揉合在一起，对戏曲进行包装。起到了更加普及京剧作用。把京剧和现代年轻人的歌曲嫁接一番，这也便于引导年轻人进入中国国粹的艺术殿堂来，给京剧做了个普及工作。二、学习歌曲㈠新授引入今天我们就一起先来欣赏一首戏歌──《说唱脸谱》。《说唱脸谱》这首歌是8年级学习过的歌曲，特别强调了语言的“京味”，这也是京剧唱腔的一大特色。今天我们欣赏跟它风格相似的作品《前门情思——大碗茶》。
《儿行千里母担忧》教案
教学过程：一、情境创造---课前播放以《三家店》剧照为背景的京剧曲牌“万家欢”。1、师：京剧是在北京形成发展起来的在全国具有很大影响力的剧种之一，京剧担任的角色叫行当，下面我们来欣赏几段京剧唱腔，结合我们以前学过的知识，判断下这几段唱腔都是哪些行当？2、师生交流生行（设计意图：从视觉和听觉两方面尽快熟悉课堂将要讲的内容。从而诱发学生的学习兴趣）。二、体验与交流---学唱京剧《儿行千里母担忧》前半段以及了解京剧的场面。1、播放《儿行千里母担忧》。师生共同唱出段中的“上口音”和尖字；将（ziang）身儿来至大街（tin）口，尊一声（shen）过往宾朋（pong）听（tin）从头：一不是响马并（bin）贼（ze）寇：二不是歹人（那）把城（chen）偷；杨林与我（now）来争（zen）（呐）斗；因此上发配到登（den）州。（1）读准标注了拼音的字。（2）整体朗读唱词。（设计意图：京剧的唱腔因字行腔，字正才能腔圆，念准字是基础，而尖团字和普通话发音咬字不一样的，在学唱之前一定要把这些字读准，才能学唱，所以让同学们在聆听的时候，提前关注这些字，为下一步的学习做铺垫。）
《乘着歌声的翅膀》教案
教学过程： 一、导入新课：放音乐，让学生轻松走进教室 二、聆听乐曲，感受歌曲的舒展婉转、优美动听。〈放音乐，让学生有一个完整的印象〉 1、教师讲解 乘着歌声的翅膀也有译为歌之翼的，原为一首独唱歌曲，德国诗人海涅诗作曲家门德尔松曲。乘着歌声的翅膀是门德尔松作品中流传最广的声乐作品。 2、介绍作曲家门德尔松的生平及代表作品。 3、找学生有感情地朗读歌词，简介词作者海涅，请学生谈谈这首歌曲描绘了一幅什么样的画面。 4、学唱歌曲 1）随音乐哼唱曲谱及歌词。 2）请学生把跟唱过程中认为最难唱的地方找出来。 3）根据学生找出的难点进行范唱歌词， 讲解6拍子的强弱规律。强、弱、弱，次强、 弱、弱。
《斯卡伯勒集市》教案
（一）导入同学们都喜欢流行音乐，以前我们一起感受过“中国流行风”。今天，哪位同学能谈谈你对欧美流行音乐的了解？他们的流行音乐有哪些种类呢？（教师小结）（二）学唱歌曲《斯卡伯勒集市》1．随科尔文手势，感受歌曲调性风格。（1）展示图片，简介科尔文手势的基本动作，学生跟随老师一起做手势并唱准对应的唱名。（2）教师给科尔文手势，学生快速说出对应唱名。（3）教师用科尔文手势给出歌曲骨干音，学生跟唱。教师引导学生用正确的发声方法来演唱，感受旋律的调性风格。1=F 4/46–3-|7–6-|36–4|3---|65–3|165-|6–3-|17–6|6---||（4）始终不展示歌曲曲谱及主旋律，学生进一步跟随科尔文手势巩固、感受歌曲主旋律。
《乘着歌声的翅膀》教案
一、创设情境，激发兴趣——山谷踏歌师：同学们，你们喜欢旅行吗？你最向往最喜欢的地方是哪儿？生：西藏、桂林、黄山、泰山……师：老师也有一个特别喜欢和向往的地方，看！（阿尔卑斯山flash）师：这里是美丽的阿尔卑斯山。阿尔卑斯山脉是欧洲最高大的山脉，位于欧洲南部。呈一弧形，东西延伸。长约1200多千米。平均海拔3000米左右，最高峰勃朗峰海拔4810米。山势雄伟，风景优美，许多高峰终年积雪。晶莹的雪峰、浓密的树林和清澈的山间流水共同组成了阿尔卑斯山脉迷人的风光。听！山中似乎传来了阵阵歌声。1.整体感受音乐形象，激发音乐想象。（播放《回声》，师生一起安静地欣赏。）师：谁能口头描述一下你听到的音乐形象吗？音乐采用了什么手法为我们刻画了美妙的山谷回声？
《斯卡伯勒集市》教案
教学过程：一、导入同学们，你们听过“天籁之音”吗？在2008年奥运会上，《我和你》的女声演唱者莎拉·布莱曼，她的声音就被称为“天籁之音”。今天我们来欣赏她的一首歌曲。二、新课教学1、播放《斯卡伯勒集市》初次聆听，谈谈你的感受。2、简介歌曲来源及故事背景《斯卡伯勒集市》原本是一首特立尼达和多巴哥民歌，1965年，保罗·西蒙碰巧学会这首歌的旋律，于是加工成了现在的“斯卡布罗集市”，并成为永恒的畅销金曲。这首歌是美国六十年代最受大学生欢迎的电影、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》中的主题曲。
《鲁斯兰与柳德米拉》教案
歌剧的序曲为整部歌剧奠定了基调，要深入理解这部序曲必须要了解对应的歌剧。《鲁斯兰与柳德米拉》是一部具有划时代意义的交响乐之一，它和《伊凡·苏萨宁》共同开辟了俄罗斯歌剧的道路。这部歌剧创作于1836~1842年间，首演于圣彼得堡。歌剧又格林卡改编自普希金的神话长诗。该诗以古代武士鲁斯兰与公主柳德米拉的婚礼开场，当婚宴达到高潮的时候，新娘突然被妖魔切尔诺劫走了，鲁斯兰为了营救心上人历经千难万险，又借助神剑的威力终于制服了妖魔救出了公主。格林卡利用神话为外表赞颂真理，智慧，英雄气概和坚贞的爱情，着重表现了善良与光明终将战胜邪恶的主题。这也是格林卡一贯的歌剧风格。
《蝶恋花答李淑一》教案
苏州评话和弹词的总称。它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。评弹的历史悠久，清乾隆时期已颇流行。评话通常一人登台开讲，内容多为金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般两人说唱，上手持三弦，下手抱琵琶，自弹自唱，内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。评话和弹词均以说唱细腻见长，吴侬软语娓娓动听，演出中常穿插一些笑料，妙趣横生。弹词用吴音演唱，抑扬顿挫，轻清柔缓，弦琶琮铮，十分悦耳。经过历代艺人的创造发展，曲调流派纷呈，风格各异。近40多年来，评弹从内容到形式推陈出新，传统书目得到整理提高，反映现实生活的新编书目陆续涌现，中篇和短篇等新的演出形式日臻完善。苏州评弹有说有唱，大体可分三种演出方式，即一人的单档，两人的双档，三人的三个档。
《巧儿我自幼儿许配赵家》教案
《巧儿我自幼儿许配赵家》这段曾经风靡全国的唱腔采用的是“喇叭牌子”。传统中这个曲牌用唢呐伴奏，唱词虚词衬字多，曲调简单粗糙。 初排《刘巧儿》时这段唱曾遭到非议，徐文华在几种板式都不理想的情况下，提议用这个曲牌，节奏跳跃灵活，但由于旧评剧中此调比较庸俗，所以要推陈出新。 经改革后的这段“小桥送线”，其前半段，伴奏乐器中去掉唢呐，改为弦乐，细腻传情；过门也变化得长短灵活；演唱时也去掉不必要的衬字；后半部有数板，半说半唱，用高低木鱼和三弦衬托；最后几句对桥下景色的描绘与人物此时的心境融合起来，传神传情。
《快乐的女战士》教案
一、导入师：优美的旋律把我们又一次带到舞剧《红色娘子军》的故事情节中。今天我们要欣赏的是被誉为中国的四小天鹅舞曲美称的《快乐的女战士》舞蹈音乐。二、欣赏乐曲1、观看舞蹈视频《快乐的女战士》。师：在舞剧的第四场中，有一段《女战士与炊事班长》的舞蹈音乐——《快乐的女战士》。请同学们观看舞蹈视频。师：请同学们感受一下这段乐曲的旋律，它和《军民团结一家亲》有什么联系?生：旋律轻快、活泼。学生聆听音乐并回答：乐曲开始用的就是《军民团结一家亲》的旋律。师：乐曲的引子用的就是《军民团结一家亲》开始的旋律，也是《五指山歌》的旋律，我们把它叫做“万泉河”主题。2、欣赏乐曲第一主题。师：让我们来熟悉乐曲的第一主题，听听这段主题是用什么乐器演奏的？学生聆听欣赏乐曲一部分。
《布谷鸟儿咕咕叫》教案
新课讲授：1、简介布谷鸟的由来。2、四川清音简介：早期称“唱小曲”、“唱小调”，又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶，被称为“唱月琴”或“唱琵琶”。本世纪50年代以后才定名为“四川清音”。它用四川方言演唱，流行于以成都为中心的城市与农村，以及长江沿岸的水陆码头。四川清音是由明、清的时调小曲及四川民歌发展而成。音乐十分丰富，计有100多支曲牌。如赵调、背工调、满江红、打枣杆调、马头调、叠断桥、小桃红、银纽丝、梅花落等等。3、初听歌曲，感受歌曲风格。4、再次听赏歌曲，说说四川清音的特点。5、老师逐句教唱歌曲《布谷鸟儿咕咕叫》。6、全班合唱。
《斯卡伯勒集市》教案
教学过程：一、导入同学们，你们听过“天籁之音”吗？在2008年奥运会上，《我和你》的女声演唱者莎拉·布莱曼，她的声音就被称为“天籁之音”。今天我们来欣赏她的一首歌曲。二、新课教学1、播放《斯卡伯勒集市》初次聆听，谈谈你的感受。2、简介歌曲来源及故事背景《斯卡伯勒集市》原本是一首特立尼达和多巴哥民歌，1965年，保罗·西蒙碰巧学会这首歌的旋律，于是加工成了现在的“斯卡布罗集市”，并成为永恒的畅销金曲。这首歌是美国六十年代最受大学生欢迎的电影、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》中的主题曲。3、介绍歌手4、对比两个版本的《斯卡伯勒集市》三、结束课后，同学们可以搜集电影《毕业生》，从而加深对歌曲的理解。
《半个月亮爬上来》教案
一、上课礼仪和导入1.师生问好，介绍本节课内容。2.复习上节课《半个月亮爬上来》第一声部，及时纠正不足的地方。3.发声练习（1）1 3 5 3 ︱ 1 – ‖ U U U（2）1 3 5 3 ︱ 1 3 5 3 ︱ 1 - ‖ Mi hi ma ha二、新课内容1.教师逐句用钢琴带唱二声部旋律乐谱2遍。2.随时解决学生唱不准的乐句和节奏。如：（1）带附点的空拍X .0。（2）小节内第四拍空拍。4/4 X X X 0 ‖（3）带变化音的乐句。13 2 1 7 ＃6 7 ︱ 1 . 1 1 . 0 ‖3.不用老师带唱学生集体唱一遍乐谱。4.逐个分组唱乐谱谱。5.教师逐句教唱歌词2遍。6.解决歌曲中加入歌词难唱准和相似的乐句，反复唱2遍区分
《前门情思——大碗茶》教案
教学目标（一）“情感态度与价值观”目标1、在体验并模仿北京曲艺音乐韵味的基础上，表现出远方游子归故里时的爱恋之情。2、乐于了解三种北京地区曲艺的发展历史、表现形式和艺术特色，进而关注民间曲艺音乐的发展。（二）“过程与方法”目标1、体验通过观看视频、聆听范唱、学唱部分段落、品味韵味儿、对比探究，鉴别地学习曲艺音乐的过程；2、进一步掌握通过模仿和对比来学习歌曲中独特韵味的方法。（三）“知识与技能”目标1、能够随着音响演唱《前门情思大碗茶》。2、初步了解几种曲艺形式的艺术特点及其代表艺术家；3、辨别几种不同的北京地区曲艺形式。
《夏日泛舟海上》教案
创设情景 学唱歌曲 1、导入：刚才老师给同学们看的是哪个季节的景色？我们都知道一年有四个季节，哪四个？你最喜欢哪个季节？为什么？ 2、我们大家都知道威尼斯是著名的水上城市。今天老师就带同学们去看看世界著名的水上城市。看威尼斯水景的课件听歌曲《夏日泛舟海上》。 3、这部音乐作品什么地方最吸引你？（情绪、力度、速度、旋律、节奏等） 4、教师范唱歌曲，请同学们小声跟唱。 5、教师慢速弹旋律学生视谱练唱。 6、放录音学生跟唱歌曲， 让同学们思考用哪种声音演唱歌曲最为合适？ 7、同学们用自然亲切的声音有感情的演唱歌曲。
《洪湖水浪打浪》教案
《洪湖水，浪打浪》这个唱段是这部歌剧中唯一的一首抒情歌曲。选自歌剧的第三场”搜湖”。剧情发展是这样的：清晨，迎着冉冉升起的红日，脚踏洪湖万顷碧波，韩英与秋菊一起划船到芦苇深处去找战友。情不自禁地唱出“洪湖水，浪打浪……”借以抒发赞美故乡，憧憬未来的情怀。这首歌先由韩英独唱，而后是韩英与秋菊的二重唱。这首歌富有浓郁的湖北地方风格。它的原始素材是湖北民歌《襄河谣》，原民歌是四个乐句的乐段结构，经过曲作者精心构思，变化、发展、引申，谱成了这首变化再现的三段体结构的歌曲。歌曲的第一段A是起、承、转、合的四句体单乐段。第四乐句（合句）采用戏曲拖腔的手法将乐句扩充为三小节，这样既突破了乐段的方整性，又增强了乐段的收束感。歌曲的第二段B是对比段，由三个乐句构成，属于非常规乐段。B与A的对比是多方面的，包括节拍、演唱形式、节奏、句式等。结尾句中使用了第一段的拖腔，在变化中求得了统一。歌曲的第三段A是第一段的变化再现，前两个乐句的旋律仍是完全再现，真正的变化再现是第三、第四个乐句，这里不仅旋律发生了明显的变化，而且还伴有乐句结构的扩展：由于歌词的内容和句式的变化，以及情感表达的需要，第三乐句扩展为3小节；第四乐句扩展为6小节。最后结束句的拖腔仍然回到A段的音调上，体现出了再现的意义。也表达了歌中主人公对革命必胜的信念。
《夏日泛舟海上》教案
教学目标 1．学唱歌曲《夏日泛舟海上》以及配乐散文朗诵《荷塘月色》。 2．通过不同的演唱形式，让学生感受欢快、活泼的风格特点，使学生了解音乐与文化作品在描绘夏日景象上异曲同工之妙笔，感受其审美意境。教学重点： 1．启发学生用自然、流畅、舒展的声音演唱《夏口泛舟海上》，并能准确的表达歌曲的情感。 2．掌握三拍子的特征及歌曲中音乐表情记号的作用。教学过程：第一环节：导入：1．播放歌曲《宁夏》；2．用语言导人。第二环节：学唱歌曲《夏日泛舟海上》1．接下来，老师要带同学们到美丽的大海上泛舟，请同学们在感受大自然美景的过程当中，也感受一下音乐的情绪。2．引导学生边听边感受歌曲的旋律、情绪有什么特点，播放录音范唱。3．请同学谈谈对歌曲的感受。
《我正在城楼观风景》教案
一、组织教学。师生相互问好，开始上课。二、欣赏教学。1、介绍作者。马连良是与梅兰芳齐名的20世纪最具影响力的京剧大师，著名的“四大须生”之首，他开创的马派艺术影响深远，甚至超越了京剧的界限，是我国京剧里程碑式的代表人物。9岁入北京喜连成科班学戏，10岁登台演出。与余叔岩、高庆奎、言菊朋并称“四大须生”；后三人去世，又与谭富英、奚啸伯、杨宝森并称后“四大须生”。兼蓄各派艺术之长，改革传统老生唱腔，30年代将月琴移到乐队前排，与京胡协奏，加强唱腔力度，逐步创立起柔润、潇洒的“马派”艺术，继程长庚、谭鑫培之后，把老生表演艺术提到新高度。1949年后任北京京剧团团长等职。主演过《借东风》、《群英会》、《甘露寺》、《四进士》等。“文化大革命”开始，因《海瑞罢官》剧被迫害致死。2、给学生讲解《空城计》的故事。3、在多次聆听的基础上，请同学们随音乐哼唱。4、介绍京剧的发展，激发学生对京剧的自豪感。师：京剧虽然已经有二百多年的历史，但是它却随着时代的进步而不断的发展。在现代，京剧除了古装的传统戏以外，还编了许多现代戏，像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等，但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧，还有的被改编成歌曲的演唱形式，很受大家欢迎。像《唱脸谱》、《我是中国人》等，已传唱大江南北。在座的同学如有兴趣，可在课外多听，多看，多学，为弘扬国传统的京剧艺术出一份力。
《我的未来不是梦》教案
一、【引入新课】师：同学们，请大家欣赏一段视频，说一说这个乐队的演奏形式有何特点，都有哪些乐器？（播放纵贯线《童年》现场视频）生：这是纵贯线乐队，主要是电声伴奏，主要乐器有主要由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。师：今天我们就来学一首由电声乐队伴奏的歌曲《我的未来不是梦》。 二【新课学习】1、师：我们来看一下这首歌曲，你知道他的原唱是谁吗？让我们来看一下张雨生的简介：张雨生：台湾歌手，有台湾“音乐魔术师”之称，国立政治大学外交系学士。成名曲为《我的未来不是梦》对他而言，唱歌是一种情感的释放，创作则是理现。1995年开始张雨生为其他歌手担任创作人，此后分别为伊能静、陶晶莹、张惠妹等人制作专辑。其中他为张惠妹制作的《姐妹》让名不见经传的山地女孩因此一炮而红，成为台湾的天后。1997年5月制作《Bad boy》专辑，标志其驾驭音乐的能力达到了顶峰。10月20日不幸发生车祸于11月12日逝世，年仅31岁。
《夏日里最后一朵玫瑰》教案
教学理念：本课的音乐教学中主要围绕爱尔兰的民族音乐，有目的地选择最优秀的音乐音响作为教学研究的对象，采用“聆听”、“体验”、“分析”、“师生互动”的形式，运用歌声和竖笛演奏，更深地体会这首世界名曲的委婉情绪，透过优美的旋律，感受人们对花开花谢，沧海桑田的人格化寄托。教学过程：一、组织教学听音乐《伦敦德里小调》进课室。导入：这首音乐运用了什么乐器？你们知道哪个国家的国徽是一种乐器的图案？（师）：简介爱尔兰的传统乐器(竖琴)。二、听《夏日里最后一朵玫瑰》。二、活动与练习：师生共同用歌声演绎这首《夏日里最后一朵玫瑰》。三、总结：今天我们通过学唱《夏日里最后一朵玫瑰》，让我们了解了哪个国家的音乐？（爱尔兰）它的传统乐器是什么？（竖琴）“花谢花开，沧海桑田。”我们的作曲家能够捕捉这个共通为之生死的主题，创作出朗朗上口的旋律，给予我们莫大的精神熏陶。
