四、教学过程 环节一:新课导入(游戏) 游戏规则:教师出示喜怒哀惧的情绪卡片,并让学生作出相应的表情。 教师总结:像同学们刚刚表演出的表情,开心、发怒、悲哀、惧怕都是我们在青春期经常碰到的情绪,除此之外还有哪些情绪类型,它们又有什么特点和作用呢?引出课题《青春的情绪》。
二、 讲评要有侧重,抓准学生的薄弱环节 教师备好试卷,备好学生之后,要切中要害分析学生在知识和能力方面的薄弱环节,找出考试中出现的具有共性的典型问题,针对导致错误的根本原因及解决问题的方法进行讲评,才能真正解决学生存在的问题,因此试题的讲评应该有所侧重,要有针对性。在讲评试卷时,并不一定按照试题的顺序逐题讲解,而是有针对性的将试题重新组合,侧重讲解,提高效率。 1.侧重抓难点 有了课前的统计数据,教师很容易把握住学生的难点所在,即那些具有代表性的错误试题,教师们可进行引导、分析讲解,由于学生具有迫切的求知欲望,课上学生也会表现得更为热情高涨。这样既节省了时间,又提高了效率,取得了较好的教学效果。
一、导入新课: 同学们都接触过许多花草树木。大千世界,一草一木,只要你用心体会,你从中会获得许多启示。即使面对同一景物,在不同的心情下,都会产生不同的情感。《紫藤萝瀑布》的作者就是在自己弟弟身患绝症死后,自己面对紫藤萝花产生的感想。在这样的心情下,面对着盛开的紫藤萝,作者的所见所想又是什么呢?下面就让我们随作者一起去领略一下作者独特的心理体验。 图片欣赏,配乐 “紫藤萝”亦称“紫藤”、“朱藤”、“藤萝”,豆科,羽状复叶,春季开花,蝶形花冠,青紫色,总状花序,产于我国中部,供观赏,花、种、子供食用。
二、教学目的和要求 1、使学生明白参加合唱队的目的、了解合唱队的功能、对自己健康成长的意义。。 2、要求学生培养其正确歌唱的姿势。 3、引导学生运用科学的发声方法进行歌唱。 4、要求学生初步掌握起拍与收拍,整齐划一,起得整齐,收得干净。
一、导入新课:(播放一段西洋乐器的演奏片段)通过观看,请说出,录像中都有哪些乐器。二、出示目标:三、新授教学:1、了解西洋管弦乐队:是一种大型乐队,通常称“交响乐队”。它是20世纪传入我国的。西洋管弦乐队一般分为四组:(见板书)弦乐器组 小提琴、中提琴等木管乐器组 短笛、长笛、双簧管等铜管乐器组 圆号、小号、长号、低音号打击乐器组 定音鼓、大鼓、小鼓、锣等2、你能说出他们的音色吗?3、音色:指乐器或嗓音的音质。在乐队中,一种乐器的音色叫“单一音色”;两种或两种以上的音色叫“混合音色”。4、欣赏青少年管弦乐队指南:(根据表格欣赏并做记录:)欣赏顺序管弦乐器——木管乐器——铜管乐器——弦乐器——打击乐器——管弦乐器
一、导入新课播放《闲聊波尔卡》的演奏片段通过观看,请同学们说出,录像中都有哪些乐器出现?教师:好,大家听出了不少乐器,这些乐器都属于管弦乐队,那今天我们就通过一首《青少年管弦乐队指南》来完整了解一下什么是管弦乐队。二、熟悉西洋管弦乐队编制西洋管弦乐队是一种大型乐队,通常称“交响乐队”。它是20世纪传入我国的。教师按顺序播放各乐器组演奏的音乐。西洋管弦乐队一般分为四组:弦乐器组——小提琴、中提琴等;木管乐器组——短笛、长笛、双簧管等;铜管乐器组——圆号、小号、长号、低音号;打击乐器组——定音鼓、大鼓、小鼓、锣等。三、欣赏《青少年管弦乐队指南》1、作品背景、作者简介《青少年管弦乐队指南》是英国作曲家布里顿于1946年专为青少年了解、西洋管弦乐而创作的作品。
(一)图片展示,引入新课。 展示各种火灾现场图片,师:看了这些图片,你想说什么?你在哪里还看到过这样惨不人睹的场面?有什么感受?(指名后小组交流。) 讨论:让学生在教师的引导下提出值得探讨的问题,采用指名、小组合作或者同桌交流等方式反馈。如: (1)为什么会发生森林火灾? (2)图片中有几种动物?他们有哪些不同的神情? (3)那个男孩是怎么样协助动物们逃生的?
(1)听一遍范唱录音。 (2)讨论歌曲的歌词表现的是什么内容?(师生共同讨论)第一部分实际上只有两句歌词:“请把我的歌带回你的家,请把你的微笑留下”,歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申,描绘了“友谊花开遍地香”的情景。这首歌虽然短小,意义却不小。
1、初读课文,提出识字要求: 师:刚刚小朋友听的故事就是我们语文书上19课的内容,(齐读课题)我们一起去看看吧!请小朋友轻声读课文,遇到生字应该怎么办?(课件出示识字要求) 2、识字游戏: A.师:小乌鸦知道小朋友都很聪明,他现在就想要来考考大家呢! (课件:乌鸦站在苹果树上,树上的每个苹果上都有一个生字,谁读对了就随机奖励一个苹果小贴花,并让他当小老师带全班同学读一读。) B.请2-3个小组开火车读(师:小火车开起来!生:开到哪?师:开到这!)。 C.全班齐读。
1、导语让世界充满爱,歌声是美妙的,心愿是美好的,但所有的一切更需要我们的实际行动。2、介绍《我们同属一个世界》(《WE ARE THE WORLD》)背景及作者。(课件出示杰克逊的图片及最重要的生平介绍)师:“迈克.杰克逊(MichaelJackson)是20世纪这100年间极具代表意义的摇滚歌手。但我们记住他不仅是因为他在音乐上杰出的成就,更重要的是他一直致力于世界的慈善事业,建学校,收养孤儿……《同属一个世界》就是他在得知非洲遭受严重旱灾,上亿人面临饥饿与死亡威胁时,为援助非洲难民而作的歌曲,歌曲在推出一周就卖出了几百万张的销售业绩,后来又在英国和美国举行了长达16个小时,通过7颗卫星向世界上20多亿观众直播的为非洲难民举行的大型赈灾义演,演出获得了8500万美元的赈灾款。”3、欣赏《我们同属一个世界》。
1、《让世界充满爱》是一部由著名音乐人郭峰作曲的,献给1986年“国际和平年”的组歌,由四部分组成,教材中选用了第二部分,其音乐为典型的ABA三部曲,A部温馨抒情,B部在调性,音乐情绪上皆与A 形成鲜明对比,最后四个乐句完全再现A部。2、“组歌”多乐章的声乐套曲。包括齐唱、对唱、重唱、合唱以及朗诵等形式,常用乐队伴奏。注重充分发挥各乐章的特点,因此各段更具有独立的意义。3、《同属一个世界》(WE ARE THE WORLD)1984年为非洲难民而作的作品,由杰克逊和里奇共同创作。歌曲主要由三部分构成,A部分为叙述式的温情,曲调柔缓;B部曲调是呐喊式的,慷慨,激昂;C部分有一个明显的从大调转关系小调的过程——无奈、忧伤转到坚定、积极。整首歌曲曲调流畅,是典型的摇滚乐的演唱风格,是摇滚歌曲中的不朽经典。
一、赏析与导入1、在《故乡是北京》音乐声中开始上课。提问:这种歌曲有什么特点?是戏曲还是歌曲?跟我们上节课欣赏的京剧有什么相同与不同处。2、引入戏歌:新音乐体裁。将京剧和音乐、歌舞节目揉合在一起,对戏曲进行包装。起到了更加普及京剧作用。把京剧和现代年轻人的歌曲嫁接一番,这也便于引导年轻人进入中国国粹的艺术殿堂来,给京剧做了个普及工作。二、学习歌曲㈠新授引入今天我们就一起先来欣赏一首戏歌──《说唱脸谱》。《说唱脸谱》这首歌是8年级学习过的歌曲,特别强调了语言的“京味”,这也是京剧唱腔的一大特色。今天我们欣赏跟它风格相似的作品《前门情思——大碗茶》。
教学过程: 一、导入:师生问好!二、新课教学:1、教师课前要了解各小组的学习情况:戏种以及相关知识等有关资料的准备情况。2、播放歌曲《看大戏》提问:上节课我们了解了什么戏剧?今天哪个小组的同学向大家介绍他们学习的内容? 3、欣赏《花木兰》选段──谁说女子不如男设问的问题:▲简单了解《花木兰》的剧情。▲模唱:感受音乐风格。 4、欣赏豫剧《谁说女子不如男》设问的问题:▲揭示曲名:《谁说女子不如男》。▲乐曲的旋律由几个部分组成?各部分的速度、情绪怎样?分别描绘了怎样的情景?▲这首戏曲的主要伴奏乐器是什么?▲猜一猜:这首乐曲采用哪个戏种的基本音调?
教学过程: 一、导入新课:放音乐,让学生轻松走进教室 二、聆听乐曲,感受歌曲的舒展婉转、优美动听。〈放音乐,让学生有一个完整的印象〉 1、教师讲解 乘着歌声的翅膀也有译为歌之翼的,原为一首独唱歌曲,德国诗人海涅诗作曲家门德尔松曲。乘着歌声的翅膀是门德尔松作品中流传最广的声乐作品。 2、介绍作曲家门德尔松的生平及代表作品。 3、找学生有感情地朗读歌词,简介词作者海涅,请学生谈谈这首歌曲描绘了一幅什么样的画面。 4、学唱歌曲 1)随音乐哼唱曲谱及歌词。 2)请学生把跟唱过程中认为最难唱的地方找出来。 3)根据学生找出的难点进行范唱歌词, 讲解6拍子的强弱规律。强、弱、弱,次强、 弱、弱。
教学过程:一、导入同学们,京剧是中国的国粹,在京剧的历史发展当中出现了很多的名家名作,大家都知道四大名旦吗?他们善于塑造什么样的人物形象?梅兰芳:雍容富丽。荀慧生:俏丽清新。程砚秋:深沉委婉。尚小云:刚健洒脱。学生分辨表演艺术家及他们善于塑造的人物形象。学生思考回答。二、了解京剧历史及京剧在世界文化史上的地位及京剧大师梅兰芳1、京剧的诞生及发展。2、京剧在世界文化史上的地位。3、认识了解京剧大师梅兰芳。教师总结:京剧是中国的国粹,在它的形成和发展过程中,出现了很多的有成就的艺术家。如京剧的四大须生、四大名旦及老生三杰,这些艺术家为京剧的发展做出了巨大的贡献。尤其是京剧大师梅兰芳更是将中国京剧艺术引向世界的第一人。
《G弦上的咏叹调》是创作于1729-1731年的管弦乐作品。后经小提琴家威廉米改编,主旋律完全在小提琴G弦上演奏,因此得名。巴赫是巴洛克时期的德国作曲家,杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家,同作曲家亨德尔和D.斯卡拉蒂齐名。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一,他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父,也是西方文化史上最重要的人物之一。
教学过程:一、导入同学们,你们听过“天籁之音”吗?在2008年奥运会上,《我和你》的女声演唱者莎拉·布莱曼,她的声音就被称为“天籁之音”。今天我们来欣赏她的一首歌曲。二、新课教学1、播放《斯卡伯勒集市》初次聆听,谈谈你的感受。2、简介歌曲来源及故事背景《斯卡伯勒集市》原本是一首特立尼达和多巴哥民歌,1965年,保罗·西蒙碰巧学会这首歌的旋律,于是加工成了现在的“斯卡布罗集市”,并成为永恒的畅销金曲。这首歌是美国六十年代最受大学生欢迎的电影、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》中的主题曲。
教学过程:一、导入新课。这节课老师和同学们一道去领略西洋音乐的发展历程。二、讲授新课。同学们,你们还认识这些乐器吗?教师播放录音,带上设计好的乐器音色音响片段,逐一提问。(1)《G弦上的咏叹调》播放录音,熟悉作品,简介作曲家的生平及其代表作品以及这部作品的创作始末。(巴赫作曲家,管风琴演奏家,教育家,欧洲“巴罗克音乐”的代表人物之一,被誉为“欧洲近代音乐之父”。代表作品有声乐曲《马太受难曲》、《b小调弥撒曲》以及管弦乐《勃兰登堡协奏曲》等)。
一、介绍一般新疆歌曲节奏,旋律特点要求学生熟悉。二、教师播放课前准备好的音乐让学生听,形成初步的印象。三、视唱歌曲: (1)板书歌曲中难点节奏,教师与学生同打。 (2)打开书,试打全曲节奏,采用分组轮打、接龙的方式使每个学生都能掌握。 (3)视唱歌曲旋律,采用小组接龙方式使学生熟悉歌曲旋律。 (4)如有时间,把歌词打带入其中。四、填词教学。
歌剧的序曲为整部歌剧奠定了基调,要深入理解这部序曲必须要了解对应的歌剧。《鲁斯兰与柳德米拉》是一部具有划时代意义的交响乐之一,它和《伊凡·苏萨宁》共同开辟了俄罗斯歌剧的道路。这部歌剧创作于1836~1842年间,首演于圣彼得堡。歌剧又格林卡改编自普希金的神话长诗。该诗以古代武士鲁斯兰与公主柳德米拉的婚礼开场,当婚宴达到高潮的时候,新娘突然被妖魔切尔诺劫走了,鲁斯兰为了营救心上人历经千难万险,又借助神剑的威力终于制服了妖魔救出了公主。格林卡利用神话为外表赞颂真理,智慧,英雄气概和坚贞的爱情,着重表现了善良与光明终将战胜邪恶的主题。这也是格林卡一贯的歌剧风格。