教学过程一、导入播放该歌曲的旋律引起学生们的兴趣。师:同学们以前有没有听过这首歌,这首歌带给你什么样的感受?(自信、动力、激动、兴奋、正能量等)二、介绍歌曲2005年底,杨培安签约擎天娱乐,成为擎天娱乐旗下艺人。擎天娱乐当时正与台湾啤酒合作,需要一支广告歌曲,《我相信》一曲就是为台湾啤酒的广告片创作的。这首歌的创作时间很紧,是一首“赶”出来的歌。签约之后的一天,人在高雄的杨培安接到制作人的电话要求他到台北录音。杨培安赶往台北的同时,《我相信》也在紧张的赶制之中。第二天下午,杨培安到达台北,但是只拿到90秒的广告曲旋律,歌词还没有写好。于是他先听旋律。旋律熟悉之后,又等了一会儿,公司的执行长才在另一个办公室把歌词写完。拿到歌词以后,立刻就进录音棚。《我相信》广告曲就是在这样紧张的情形之下诞生的。后来,以广告曲为蓝本,完成了4分07秒的完整版《我相信》。三、学习歌曲1、让学生有感情地将《我相信》的歌词读一遍。2、放磁带让学生听第二遍并让学生注意低音、反复还有其他要注意的地方。3、老师示范性地为学生唱第一段,学生唱接下来的另一段。3、找同学自己起来单独唱给大家听。四、小结今天我们大家又学习了一首励志歌曲,希望大家能从中得到启发,不断地为自己的未来努力!
欣赏音乐剧《猫》1.作者简介安德鲁·洛依德·韦伯(Andrew LloydWebber) 英国著名音乐剧作曲家。1948年3月22日出生于英国伦敦一个皇家音乐学院的教授和钢琴教师之家, 就读于马格德林学院。韦伯经典音乐剧:《猫》、《艾薇塔》、《歌剧魅影》、《巨星耶稣基督》师:《猫》是当今世界音乐剧中最成功的作品.为何音乐剧《猫》如此震撼人心,所向披靡呢,今天就让我们一走进百老汇,领略猫的魅力。2.剧情介绍(戏剧元素)《猫》的故事很简单:杰里科猫族每年都要举行一次聚会,众猫们会在这一年一度的盛大聚会上挑选一只猫升天,我们知道猫有九条命,升天以后可以再次获得新生。于是,形形色色的猫纷纷登场,尽情表现,用歌声和舞蹈来讲述自己的故事,希望能够被选中。最后,当年曾经光彩照人今日却无比邋遢的“魅力猫”以一曲《回忆》打动了所有在场的猫,成为可以升入天堂的猫。(好的剧情能够作用于人的情感,引起共鸣、激动、联想、想象。通过介绍激发学生学习的兴奋点。故事是来源于生活,《猫》的世界就是一个浓缩的人类社会。《猫》的社会就是一个现代寓言。)3.音乐《猫》中的舞蹈元素播放《猫》中的舞蹈视频。(学生讨论舞蹈在音乐剧中的作用)《猫》中的舞蹈相当突出。为了传达剧情,编导们不惜用了大量的舞蹈场面来表现猫的不同特征和性格。这里既有轻松活泼的踢踏舞,又有凝重华丽的芭蕾舞,还有充满动感的爵士舞和现代舞,使全剧风格奔放,活力四射。
教材内容:本课选自人民教育出版社出版的音乐教科书七年级下册,根据第六单元“银屏之声”为教学内容。教材的地位和作用:与其它类型的音乐相比,影视音乐与影视剧情密切联系,易于理解,传播途径也比其他仅通过现场演出或录音的音乐更为顺畅。把“银屏之声”纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合所熟悉的电视剧,做到自主分析其中音乐的作用,从中感受音乐魅力,并进一步培养和激发学生理解和热爱祖国的民族文化艺术和民族自豪感。这是十分必要的。教学目标:a、认知目标:了解什么是主题音乐,主题音乐的作用。b、能力目标:能够对《心依恋》、《滚滚长江东逝水》乐曲风格、演唱方式等做表格对比分析,从而总结出影视主题音乐的作用,并能由此引伸到音乐与姊妹艺术的关系。c、德育目标:引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力。进一步培养和激发学生理解和热爱祖国的民族文化艺术和民族自豪感。教学重点、难点::重点:主题音乐的功能及对主题歌曲内涵的理解。难点:音乐与其它艺术之间千丝万缕的联系。
教学过程:一、组织教学。师生用音乐问好。二、谈话导入。师:孩子们,今天,我们再来欣赏小提琴给我们带来的《小夜曲》。在聆听乐曲之前,我们先通过一些美丽的图片欣赏中世纪欧洲宫廷,了解欧洲音乐的风格特点。三、导入。师:孩子们,你们喜欢这些美丽的图片吗?生:喜欢。师:你们都到过欧洲吗?生:回答。师:今天就让我们一起到欧洲去旅游。四、聆听作品《小夜曲》。聆听第一遍:请说说这首音乐给你一种怎么样的感受?(音乐给我一种悠扬悦耳的感受。)聆听第二遍:请说说这首音乐是用什么乐器演奏的?(这首乐曲是用小提琴演奏。上节课我们学习了大提琴,大提琴的音色很浑厚,小提琴的音色很明亮。)五、作品介绍。这一首《小夜曲》是由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴演奏的形式和乐曲。其实就是由这些乐器演奏的奏鸣曲。始自1750—1760年海顿供户外演奏的早期四重奏。小夜曲原是中世纪欧洲行吟诗人在恋人的窗前所唱的爱情歌曲,流行于西班牙、意大利等国家。演唱时常用吉他、曼陀林等拨弦乐器伴奏,歌声缠绵婉转,悠扬悦耳。后来乐器独奏的小夜曲,也和声乐小夜曲同样流行。
一、感受音乐,激发想象1、师生共同表演唱《闪烁的小星》。2、将《小星星》的节拍换成三四拍,进行变化演唱。A师演唱,学生说有何变化。B学生试着演唱。3、师:你们听,有一群同学乘着歌声的翅膀《摘星星》去了!听后告诉老师,他们是用怎样的演唱形式去“摘星星”的呢?歌曲的情绪是怎么样的?(多媒体出示曲谱)4、复听,轻声哼唱。思考:歌曲中小朋友的心愿是什么?再请学生们说说自己的心愿,畅谈自己感想。二、体验情感,歌曲教学1、视听吟唱,走近歌曲(播放《夏夜》)(听节奏,身体跟音乐简单律动。摇摆或做强弱规律)思考:想想歌曲的情绪是怎样的?他们是以怎样的形式来演唱的?2、形体感知歌曲,表现形象师生交流:你见过萤火虫吗?谁能模仿一下它吗?(要求分别模仿萤火虫“飞舞”和“闪”形象)师给以评价,并选择好的动作。三、评价小结,课外拓展(播放伊能静演唱的《萤火虫》视频,在歌声中教师结束语:)师:小小的萤火虫,可以给迷路的人指明方向,送一首《萤火虫》给你们,希望你们也能象萤火虫一样,把关爱送给更多需要帮助的人。(学生在《萤火虫》的音乐声中走出教室。)
教学过程一、导入1、师:你们在夏天的夜晚,一抬头便会看到什么?(星星)师:闭上眼睛,想象一下,星星是什么样的?满天星星的夜空又是什么样的?2 、(课件出示夏夜荷塘图)师:夏天的夜晚,美丽的荷塘边,漫天的星星映着清清的池水,宁静、美丽。(听《夏夜》)二、拓展1师:看歌谱,听着范唱,和老师一起律动(出示单声部歌谱。)2、二声部教学A 师:对,刚才我们使用简单的二声部合唱形式来表现的,(出示歌谱合唱谱)接下来让我们听一听歌曲的原唱,特别注意聆听二声部演唱。(师随音乐用指谱提示)B师:现在老师唱第一声部,请你们唱第二声部。(师一边弹琴一边唱一声部,生在琴的引导下唱二声部)C 师:我们再来一遍,注意二声部是伴唱声部,所以音量要轻轻地,知道吗?(师生再次合作)D 师:让我们同学们分两个声部来合作演唱好吗?唱二声部的同学注意控制音量第二遍时交换角色(学生分声部跟琴演唱歌曲)。E让我们跟伴奏来合作一次好吗?注意看好老师的指挥手势。(跟伴奏演唱一次)三、小结师:同学们,夏夜美不美啊?这么美丽的夏夜是谁为我们带来的呢?同学们课后思考一下。好,现在下课。
教学过程:一、导入1、师:请同学们欣赏一组音乐片段,说出它们有什么共同之处。(1)电视剧《康熙王朝》主题曲《向天再借五百年》片段。(2)电影《泰坦尼克号》主题曲《我心永恒》片段。(3)电视剧《金粉世家》主题曲《暗香》片段。(4)电影《宝莲灯》插曲《爱就一个字》片段。生:都是影视剧中的歌曲。2、揭示课题——《银屏之声》二、欣赏《当卢浮宫遇见紫禁城》电视剧片尾曲1、学生介绍这部电视连续剧。2、课件出示思考题,让学生有目的地欣赏这首歌曲。3、连续播放片尾曲,鼓励学生能轻声哼唱,体会歌曲的情绪及音乐风格。三、讨论。1、每组学生各选择一个方面,分别进行分析讨论。要求从歌曲的歌词、情绪、音色、音乐风格和特点,及与各自的影视作品之间的内在联系入手,分析歌曲。讨论时记录,以便各组交流。各组代表发言,其他组员补充。师:大多数的影视主题音乐都是展现本剧主题的重要手段之一,它能生动形象地塑造出剧中主要人物的形象和个性,同时它也能让观众在欣赏歌曲的同时联想到剧情的内容。
一、创设情境,谜语导入师:夏天的夜晚,星星在天空中调皮的眨着眼睛,稻田里不时的传来清脆蛙鸣声、蛐蛐声……师:有一种小昆虫在夏夜里形成了一道亮丽的风景线,你们想知道它是谁吗?请你们来猜个谜语!夏夜里,谁提来一盏一盏小灯笼。小灯笼,像星星一闪一闪亮晶晶。 那不是灯也不是星,那它是什么?生:萤火虫。二、情感体验,歌曲教学1、聆听歌曲,进入歌曲师:有一位叔叔把这首谜语改编成了一首歌曲,让我们一起来听听!听完后说一说这首歌曲的情绪是怎样的?(播放《夏夜》)生:活泼、欢快的。2、评价师:同学们美妙的歌声把老师带到了凉风轻拂、星空满天的夏夜,你们就像一只只可爱的萤火虫一闪一闪,满天飞舞。三、听赏乐曲,结束本课师:听!远处传来了一阵歌声……(播放《悠悠扎》,引导学生闭上眼睛欣赏乐曲)师:刚才我们一起欣赏的乐曲给你的感觉怎样?生:优美……师:刚才我们听的歌曲曲名为《悠悠扎》,它是一首合唱曲,它的旋律舒缓而平静,情绪优美,而我们今天所学的《夏夜》情绪比较欢快活泼,它们是两首不同风格的合唱曲。师:让我们在《夏夜》中结束今天的音乐课。
教学过程:一、导入:1、今天,我们要来欣赏交响乐中的另一种体裁——交响诗。2、交响诗是类似于交响童话的一种体裁,我们知道交响童话就是用交响乐的形式来给我们讲述童话故事,那交响诗也是跟交响童话一样用音乐来给我们讲故事,但因为交响诗所讲述的故事会具有一定的魔幻、神奇、浪漫的色彩,所以才把它称之为“诗”。那么,我们今天要来欣赏的是什么故事呢?——《小巫师》二、分段欣赏《小巫师》:1、在很久很久以前,有一个古老的城堡(课件),请随着音乐去看一看,这是一个怎么样的城堡?——聆听(神秘、安静、可怕)2、在这个城堡里住着一位老魔法师,听一听,他是一个怎么样的魔法师?——聆听(可怕、法力高强)3、这个魔法师有一件宝贝,是一个小扫把,只要对这个小扫把念动咒语,它就会帮你做任何事情,我们来听一听,这是一个怎样的小扫把?——聆听(调皮、可爱、活泼)我们看到小扫把的乐谱上有许多什么记号?(顿音记号)顿音记号的作用是什么?(跳跃、有弹性)显得小扫把非常的调皮、可爱。让我们来哼唱一下扫把的旋律,注意休止符要空出来,先听老师来哼唱一遍——齐唱。4、城堡里除了魔法师与这个小扫把之外,还住了一个人,它就是魔法师的小弟子,虽然,他做了小巫师,但是魔法师却从来不教他魔法与咒语,每天都让他干许多的粗活,其中,最辛苦的就是挑水了,城堡里有一个大水缸,师傅每天都让弟子去河里挑水把水缸装满,所以,小弟子每天都非常地辛苦,但他却很想学法术,所以,他每天都趁着魔法师念咒语时偷偷地学上几句,有一天,魔法师有事出去了,城堡里只剩下了小弟子一个,如果你是他,你会怎么样?想做什么?——学生答
教学过程 :一、播放视频:《小夜曲》,让同学感受音乐。师:很高兴今天可以和同学们一起来走进音乐,让我们一起来看看这个视频它描绘了一个怎么样的场景?所给我们的感受是怎样的?师:这首优美的乐曲是一位名叫海顿的作曲家写的,老师今天就请大家一起进入海顿的音乐世界。二、听了著名的奥地利音乐家海顿的两个有趣的故事,还欣赏了两段有意思的乐段。这节课,我们先一起来了解一下海顿这个音乐家,请同学们分组整理一下你们组搜集的海顿的资料,等下请同学说一说海顿的故事。1、请小组交流课外资料。2、请同学们上来说一说海顿的故事,老师总结。师总结:海顿是一位伟大的古典主义时期的音乐家,有“交响之父”、“弦乐四重奏之父”的美称。三、欣赏《小夜曲》。师:刚才我们说了海顿不仅是“交响乐之父”,而且还是“弦乐四重奏之父”。海顿对音乐的第一个贡献就是创造了弦乐四重奏的体裁形式,而且在他的一生中,写了大量的弦乐四重奏作品。今天我们就来欣赏其中的一首著名的《小夜曲》。请你们听完后猜一猜,这里面有哪些乐器在演奏?1、全班同学聆听《小夜曲》。2、猜猜有哪些乐器参与了演奏?3、师介绍弦乐四重奏与小夜曲。
教学过程:一、组织教学师生问好:《问候歌》。二、师讲故事,激趣导入《小夜曲》。师:孩子们,你们看,这是一个多美的夜晚啊!弯弯的月亮已经挂在漆黑的夜空当中,星星眨着小眼睛,美丽的小天鹅在湖边梳妆打扮,小草和小花在微风中起舞。我们一起来感受一下这个美丽的夜晚。(播放主题音乐a,师表演。)师:你们觉得这段音乐带给你们什么样的感受?生:安静、优美。师:说得非常好,下面请你们竖起小耳朵,听听在这段旋律里,有什么乐器参与了演奏?(播放主题音乐a。)生:小提琴!三、讲解“弦乐四重奏”。1、看弦乐四重奏视频。师:很好,听到有小提琴的音色,除了小提琴,还有没有别的乐器啊?接下来,我们来看看下面这个视频。(欣赏弦乐四重奏视频,主题旋律a。)师:你们来看这里面有哪些乐器参与了演奏?生:小提琴、中提琴、大提琴。2、讲解“弦乐四重奏”。师:细心的同学有没有观察到,小提琴有几把?很好,是有两把,那这种由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴这四种弦乐器一起合奏的一种演奏形式叫做弦乐四重奏。师:老师想请同学来说说他们演奏时的位置是怎样的?生:扇形的,位置依次是第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴
教学过程:一、导入新课对比欣赏两种《渔舟唱晚》的演奏片段。播放两种《渔舟唱晚》的演奏片段。提出欣赏问题,导入本课主题。二、新课学习欣赏《夜莺》现场演奏录像加深学生对各乐器音色的印象,提高辨别能力;增强学生对乐曲的感受能力和分析能力。1、了解电声乐队的构成。——指由电子乐器为主组成的乐队。包括一般电子乐器和电子合成器。目前比较多见的电声乐队有以下两种:1)由架子鼓、电吉他、电贝司和电子合成器组成。有时还加上一个电子钢琴。2)以电声乐队为基础,或者加进铜管乐,如萨克斯、小号、长号,或者加进弦乐器,如小提琴、大提琴、或者加进民族乐器,如二胡、笛子、古筝等。近年来,电声乐队的发展、变化很快,新的乐器和演奏形式不断涌现。2、欣赏:《夜莺》实况演出音像。3、音色探究:《夜莺》中各种乐器音响资源组合。《夜莺》的特点是乐曲中加入了中国的竹笛。笛子的悠扬、清越,小提琴的婉转、飞扬,大提琴的低沉、肃穆,还有钢琴和电声乐队的雄浑、壮丽,最后还有人声的加入,充分显示了乐曲的独特魅力。尤其是引子,用笛子演奏,节奏舒展、自由,在最后延长音上,加进了模拟夜莺歌唱的装饰音。
教学过程:一、 欣赏与感受1、 师弹奏歌曲《世上只有妈妈好》,学生合唱。师:这首歌叫什么名字?每当你们听到或唱起这首歌时,你们的心情怎样?有什么样的感受?请几个学生谈谈自己演唱这首歌的心情和感受。师:是的,世上只有妈妈好,只有妈妈的爱是最伟大的,最无私的,所以,许多古今中外的艺术家,都以不用的艺术形式来歌颂伟大的母爱。刚才我们唱的这首《世上只有妈妈好》就是以优美的旋律来歌颂母爱的。下面我们来看看诗人和画家是如何表现母爱的。2、 学生欣赏古诗《游子吟》及图片:师:在我们中国古代,有一位诗人,在他50岁的时候写了一首歌颂母爱的诗,这首诗脍炙人口,流传至今,不知你们学过没有?有哪位能朗诵一下这首诗?师生合作进行配乐朗诵,老师弹奏《摇篮曲》的旋律,学生有感情地朗诵诗歌《游子吟》。师生共同讨论这首诗的含义和所要表达的情感。师:儿行千里母担忧,这首诗抒发了母亲对孩子深深的爱,以及孩子对母亲浓浓的感激之情,你们从小长这么大是母亲含辛茹苦把你们带大,同学们想一想,你们还在襁褓之中时,躺在摇篮里,母亲一边哼摇篮曲,一边哄你们睡觉,那种情景多么温馨、甜美,今天我们就要学一首关于母爱主题的歌曲《摇篮曲》。
教学过程:组织教学:学生听郭峰的电子音乐《雪花飞扬》走进教室,渲染课堂气氛。师:刚才我们听到的是郭峰的一首音乐作品《雪花飞扬》,好听吗?你知道它属于什么音乐吗?(电声音乐)这节课就让我们一起感受电声音乐带给我们的音乐魅力。一、听辨导入(方式:对比欣赏)师:老师给同学们带来了一段非常好听的歌曲《山歌好比春江水》,请大家听一听,感受一下。(幻灯片:播放谭晶演唱的《山歌好比春江水》录像片段)学生欣赏。师:听过这首歌曲吗?我们再来听一遍这首歌曲,大家比较一下,有什么不同?(幻灯片:播放电声乐队版的《山歌好比春江水》的录像片断)感受一样吗?那么你能试着找出是什么原因让同一首歌曲,带给我们两种不同的感受呢?是什么的不同?生:讨论。(学生可能说出是唱法的不同,伴奏音乐的不同)师:第一段采用的是民族唱法,第二段采用的是通俗唱法。那么还有什么的不同?它的伴奏乐器一样吗?在第一段中同学们有没有注意到,当音乐响起的时候,你听到了什么乐器?(笛子)二、电声乐队的概念及常见的形式:师:非常好,老师相信你们的观察力一定不错,在第二段中你们都看到了哪些乐器?生:回答(师引导学生总结出有电吉他、电贝司、架子鼓、电子琴)师:(幻灯片:出示四种乐器的图片)让我们来认识一下这四种乐器。
教学过程:一、导入课题:聆听一段音乐导入电声音乐。(学生写出乐器名称)二、电声乐队及电声音乐的介绍 1提问:什么是电声乐队和电声音乐? 2定义:由电子乐器为主组成的乐队称为 电声乐队,电吉他,电贝司,架子鼓和电键盘乐器被称为电声乐队的四大乐器;由运用电子元件产生和修饰音响的乐器称为电子乐器;运用电子方法产生和修饰的音乐称为电声音乐。 三、欣赏《夜莺》<一> 1聆听并思考音乐《夜莺》中哪一件乐器是中国的传统乐器?2《夜莺》这首乐曲中有一件乐器的演奏是代表夜莺在歌唱你能找出来吗?<二>作者简介: 雅尼(1954--)希腊血统的美国音乐家,被称为“世界一流键盘奇才”。是一个用音乐讲述生活的人。<三>作品简介:《夜莺》是一首充满中国古典 音乐情调的现代电声音乐作品,是雅尼为华人而作的,全曲洋溢着中华民族的风格。《夜莺》的特点是乐曲中加入了中国的竹笛,笛子的悠扬,清越;小提琴的婉转,飞扬;大提琴的低沉,肃穆,还有钢琴和电声乐队的雄浑,壮丽,最后还有人声的加入,充分显示了乐曲的独特魅力。<四>欣赏乐曲《夜莺》 1分工模拟乐器演奏(展示乐器音色,并分工)。2思考你对雅尼的这种演奏形式和演奏效 果有什么看法?(提示:作品将高雅的古典交响乐与瑰丽的现代电声音乐巧妙的结合起来,使得现场演奏效果很好)
教学过程:一、 组织课堂,师生问好!二、 导入环节师:很高兴今天能跟大家一块在这上这节课,现在让我们先来观看一段影片片段。请大家注意观察画面!1、播放电影<<浪漫樱花>>片段,引导学生观察画面并说说自己所看到的情景。师:看完了这个影片片段,那你们知道,影片中的这两个男女主角他们的目的是去做什么?生:看樱花。师:他们看到樱花了吗?生:看到了。师:你们觉得樱花怎么样?生:很美、很漂亮!师:是啊,樱花很美、很漂亮,特别是樱花花瓣随风飘落的感觉让我们觉得更美、更漂亮!这里老师还搜集了一些很美的、很漂亮的樱花图片,现在就让我们一起来看看吧!观看的时候请大家注意观察,你所看到的樱花一样吗?如果不一样的话,那它们有什么不同?2、引入樱花图片的欣赏和介绍。师:看完了这些图片,你们觉得这些樱花一样吗?有什么不同呢?据资料显示,全世界有樱花品种800多种,日本就有300多种,因此日本被誉为“樱花之国”,樱花也就理所当然的被定为日本的国花。你们知道,樱花是在哪个季节开放的呢?(春季)那你们知道日本的樱花会在春季的哪个时间段开得最美?(点击出示樱花节的介绍)在樱花节里,日本仿佛就是一个樱花的海洋,特别美。这种美对于日本人民来说已经是无法用语言来表达了,正所谓:“语言的尽头就是音乐”,因此,日本人民写出了一首非常优美的歌曲来表达他们对樱花的赞美。让我们一起来听听!
一、导入新课出示图片,向同学们同时展示苏格兰乐手的着装。并提示学生图片上还有一种苏格兰的特色乐器。二、欧洲民间音乐(一)风笛音乐1、欣赏配有苏格兰风光画面的风笛曲。然后提问问题:乐器的音色有何特点?分小组讨论(高亢的、尖锐的);音乐表达了怎样的情绪?(奔放热情,气势宏伟)。2、介绍风笛的构造。3、分析风笛作品《优雅》:(1)看谱例,哼唱旋律,同时用手划拍子,注意弱起小节,提示学生模仿风笛的音色演唱旋律,音乐欣赏完了,问:音乐的线条是怎样的?(连绵起伏的)。(2)教师小结:这是一首多声部的音乐,主题旋律在高声部,低声部的持续音作为伴奏,就像连绵不断的群山。4、拓展:继续欣赏一段音乐,同样是由风笛演奏的,你能说说它跟苏格兰风笛的区别吗?(1)欣赏:电影《泰坦尼克号》主题歌《My heart will go on》(由风笛演奏)。爱尔兰风笛那悠远宁静的音色,渲染的是一种什么样的音乐情绪?教师小结:浪漫的、深情的,怀念的情绪。它是由什么乐器演奏的?——是爱尔兰风笛。
教学过程:一、聆听《优雅》1、导入师:让我们来听听一首来自欧洲的民间乐曲,看看这首音乐给我们什么感受?2、初听乐曲师:歌曲给你什么感觉?有什么特点?3、简介乐曲师:《优雅》是苏格兰最著名的风笛曲之一,乐曲旋律用五声音阶,气势宏伟又不失优雅。乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。乐曲为E大调,6/8拍,是由三个基本上相同的乐段构成,实际上是同一个曲调反复演奏三遍。但是每遍的和声构成各不相同。4、复听乐曲师:再来听听歌曲,说说风笛的音色是怎样的?5、演唱主题音乐6、再听乐曲师:让我们再来听听音乐,说说音乐给你的印象是怎样的?二、组织下课小结:你还知道哪些关于欧洲的音乐?
教学过程:一、导入1. 亚洲(图片)是世界上面积最大的洲,也是跨纬度最广、东西距离最长的一个洲。按地理方位将亚洲分为东亚、东南亚、南亚、西亚、中亚、北亚。亚洲共有1000个左右的民族,不同地区的民族,分别创造了各自的文化。2. 今天我们就先来听一首歌曲,请同学们判断它是亚洲哪个地区、哪个国家的民歌?至于歌名,大家认真听,可以从歌词中找到答案。二、《樱花》歌曲学习(一)学唱《樱花》1.初听歌曲《樱花》。听后学生回答:东亚——日本——《樱花》。教师:樱花在日本已有1000多年的历史了,被尊为日本国花。赏樱更是成了一项重大的民间传统风俗活动。教师讲授:日本是樱花的国度,位于亚洲东部,其独特的地理条件和悠久的历史,孕育了别具一格的日本文化。日本著名的“三道”,即日本民间的茶道、花道、书道。而樱花、和服、武士、浮士绘画、能乐等等都是日本文化的象征性符号。2. 学唱乐谱、感受结构。(1)教师出示四个乐谱片段(如下):教师分句演唱A.B.C.D.唱名谱(可作分句的演奏或演唱录音),学生跟唱。特别要多指导学生把握D.的音准(注意3-4与4—3之间的小二度,4—7之间的增四度、7—6—4,此下行学生最难把握的大二度、大三度)。(3)教师再完整演唱(可做演唱旋律及唱名的示范录音)《樱花》旋律,请学生听记歌曲的完整结构。
教学过程一、导入1. 亚洲(图片)是世界上面积最大的洲,也是跨纬度最广、东西距离最长的一个洲。 按地理方位将亚洲分为东亚、东南亚、南亚、西亚、中亚、北亚。亚洲共有1000个左右的民族,不同地区的民族,分别创造了各自的文化。2. 今天我们就先来听一首歌曲,请同学们判断它是亚洲哪个地区、哪个国家的民歌?至于歌名,大家认真听,可以从歌词中找到答案。二、《樱花》歌曲学习(一)学唱《樱花》1.初听歌曲《樱花》。听后学生回答:东亚——日本——《樱花》。教师:日本是樱花的国度,位于亚洲东部,其独特的地理条件和悠久的历史,孕育了别具一格的日本文化。日本著名的“三道”,即日本民间的茶道、花道、书道。而樱花、和服、武士、浮士绘画、能乐等等都是日本文化的象征性符号。2. 学唱乐谱、感受结构。(1)教师出示四个乐谱片段(如下):教师分句演唱A.B.C.D.唱名谱(可作分句的演奏或演唱录音),学生跟唱。特别要多指导学生把握D.的音准(注意3-4与4—3之间的小二度,4—7之间的增四度、7—6—4,此下行学生最难把握的大二度、大三度)。(3)教师再完整演唱(可做演唱旋律及唱名的示范录音)《樱花》旋律,请学生听记歌曲的完整结构。3. 了解都节调式。(1)请学生从《樱花》歌谱中寻找,1、2、3、4、5、6、7七个音中,缺少哪两个音?(2)对比都节调式和五声调式。教师弹奏或演唱几个音,帮助学生初步感受、建立日本“都节调式”的调式感觉。此时可带领学生复习、比对中国的五声调式。