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《打击乐合奏》教案
讲授新课1、简介作曲家、作品：作曲家：李民雄，浙江嵊州人。民族音乐理论家、鼓演奏家、作曲家、音乐教育家、硕士生导师、上海音乐学院教授等。作品简介：《龙腾虎跃》是以山西民间器乐曲牌《撩单子》的音调为主要素材进行改编创作的。是一首鼓乐曲，表现的是欢庆节日的场面，分为三大部分。2、欣赏引子部分、第一部分，小组合作探讨，边聆听边思考问题：分段欣赏、思考并讲解。引子的鼓声速度有什么变化？闭上眼睛感受到的情绪如何？请学生学习一个小节奏：XXX XX | XX X || 并变换速度打节奏，感受鼓声变化的气氛。第一部分分为几段？完整聆听第一部分的旋律，感受情绪怎样？每一段的速度、情绪、场面、乐器分别是什么？可跟着音乐演唱主题旋律乐谱。
《悍牛与牧童》教案
一、欣赏《悍牛与牧童》﹙1﹚作品背景介绍：电影动画片《悍牛与牧童》完整的配乐，它始终配合动画片牧童驯服悍牛的剧情发展。﹙2﹚分段欣赏音乐，老师讲解、学生感受作品。﹙3﹚作品分析：在影片中贯穿始终，。体现电影主题音乐在不同的场合有不同的表现、不同的处理、不同的作用。﹙4﹚完整地欣赏音乐。二、讨论谈谈电影音乐的主要功能以及你所熟习的电影音乐：﹙1﹚突出主题作用。﹙2﹚抒情作用。﹙3﹚描绘作用。﹙4﹚背景气氛作用。﹙5﹚推动剧情发展作用。﹙6﹚结构统一作用。（7）小结。
《小鸟 小鸟》教案
一、师生问好二、呼吸练习深呼吸，均匀吐气。三、视唱《小鸟小鸟》1、识谱练习，学生自己试着唱歌曲的旋律。2、学生跟琴试着唱歌谱。3、分组进行练习，发挥组长的作用，提高学生视唱的能力。4、学生加歌词，用正确的发生方法进行演唱。5、老师用优美的琴声带领学生唱歌。四、二声部学习，歌曲处理1、全班唱歌曲主旋律，用正确的发声方法，口腔自然打开。2、第一声部的同学复习旋律，要求口腔要圆润，并用上自然的声音。3、第二声部的同学跟老师的琴声哼唱旋律。老师弹唱二声部旋律，学生听与第一声部的区别。老师可以反复两次，请学生比较二声部的音比第一声部高还是低，教师做适当的引导。
《小鸟 小鸟》教案
一、情境导入 出示几幅风景画，展示春天的景色，感受春天的美景。老师说：“小鸟非常的可爱，给我们的生活带来了无穷的乐趣，下面我们就来听一首歌曲《小鸟 小鸟》，听后请你们说说自己的感受。”二、寓教于乐 学生初听歌曲，感受歌曲情绪。学生表达自己的感受：欢跃、亲切地、活泼地…… 教师：这样一首欢快的歌曲你们想不想知道它唱得是什么内容呀？（学生回答）下面就请大家认真听一听歌曲中都唱了什么？学生听歌曲内容，听后复述：春天里有阳光，树林里有花香，小鸟在自由地飞翔，在田野，在草地，在湖边，在山岗，小鸟迎着春天歌唱…… 学生再次聆听歌曲，熟悉歌曲内容。
《将军得胜令》教案
教学目标：1、通过音乐与视频欣赏的形式，问答、听辨音色让学生了解古代民族乐器八音分类。2、能听辨出欣赏曲目中不同乐器的音色，听赏、视唱、竖笛演奏、表演等形式了解《将军得胜令》的演奏形式、分析乐曲的风格特征。3、了解现代的民族乐器分类。4、用听辨音色的方法贯穿本课的教学。教学重难点：1、欣赏《将军得胜令》。 2、教师如何把握不同栏目的教学意图，以及如何根据学生的知识背景灵活取舍教学材料。
《伏尔塔瓦河》教案
教学过程：导入：同学们，在上一课欣赏了四首以歌颂祖国为题材的中国歌曲，这节课欣赏一首以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品，体会一下器乐曲表达情感、形象的不同特点。1、首先请同学们听一段音乐，教师用大提琴演奏一段。(斯美塔那的《伏尔塔瓦河》主题音乐)这是一首充满魅力的抒情诗般的交响音乐，也是斯美塔那所作的最为被人们接受的作品。1874年在捷克首次公演就受到公众的热烈欢迎。这首富有感染力的、流畅自然的e小调旋律在全曲中起着主导的统一的作用。而森林狩猎的音乐乡间婚礼的民间波尔卡与主题音乐有机的结合。乐曲最后转为E大调，显示了沃尔塔瓦河流向布拉格的更加壮阔于气势雄伟。这首《沃尔塔瓦河》在音乐会上经常作为单曲单独演奏。
《彩云追月》教案
一、师生问好，学生问候客人老师。二、创设情境，引入欣赏。1、师用竖笛演奏《彩云追月》，提问：乐曲的情绪？（优美、抒情)。（课件出示太阳和月亮）哪幅图片的意境更适合表现这段音乐？（月亮)。2、欣赏一组月亮图片。师：一弯新月高高挂在墨蓝色的天空，清澈如水的光辉普照着大地，夜色中她显得多么安详、多么宁静，仰望静谧的夜空充满了无限遐想：月亮像一个含羞的少女，一会儿躲进云间，一会儿又撩开面纱露出娇容，整个世界都被月色浸成了梦幻般的色彩。明月当空、月光如水，云彩悠悠、忽进忽退，好一幅彩云追月的美景啊!
《剪对称鱼形》教案
本课属于“造型、表现”学习领域。选定本课是想借助民间剪纸的形式学习剪纸、学习剪对称形和镂空技巧。通过剪对称鱼形，认识将纸对折剪制表现对称形的方法，接触基本的镂空技巧表现鱼形的内外花纹，培养巧剪花纹的动手能力，并养成安全使用剪刀、细致耐心的意识，为今后运用纸媒材进行多种造型活动打好基础。为了完成学习任务，我提供了典型的不同鱼形图片，拓宽学生对鱼形的记忆表象；同时让学生通过观察与分析学会如何打扮鱼儿的花纹样式，强调留下来的部分要始终保持相连。
《秦腔牌子曲》教案
教学过程：一、了解歌曲板胡独奏曲《秦腔牌子曲》是郭富团于1952年根据陕西秦腔的若干曲牌改编而成，用中音板胡演奏。引子热烈奔放，先声夺人，旋律取自《官谱》，但由于速度放慢，节奏拉宽，情绪较舒展、悠闲。二、学习歌曲第一段的曲调也源于《官谱》，但速度放慢，节奏拉宽，情绪舒展悠闲。第二段的曲调是根据《杀妲姬》曲牌发展而成的，情绪由悲哀转激昂。第三段是快板，原曲牌名《入洞房》，音型短小，节奏顿挫，表达了喜悦之情。第四段在旋律放慢后，是一段由鼓板伴奏的华彩乐段，繁音急节，热烈沸腾，把全曲推向高潮。最后是第四段的变化再现。
《母女夜话》教案
教学过程：一、课程导入1、在我国云南丽江地区居住者20余万古老的纳西族人民，他们有自己独特的语言，文字，有悠久的文化传统。《母女夜话》选自《纳西一奇》的第三乐章，是一首舒缓柔美的曲子。2、播放《母女夜话》。3、学生回答老师提问的相关问题。4、你还知道一些有关《母女夜话》的知识吗？如果知道不多，现在有什么办法去了解？（启发学生利用互联网资源搜索相关资料）。二、拓展学习1、学生分组讨论利用互联网资源搜索相关资料的网址及要搜索的关键词语。2、分组选派代表进行网上搜索。3、每组选派代表展示自己搜索到的内容，向其他同学介绍《母女夜话》有关知识。4、师总结搜索情况。5、再次播放音乐让同学有更深的印象。6、师向学生推荐优秀音乐欣赏网址。
《流浪者之歌》教案
《流浪者之歌》总的来说先抑后扬的。前面三部分的悲伤在为最后的激昂酝酿，这使得乐观的主题更能给人以震撼。萨拉萨蒂通过自己出神入化的演奏技巧完满的表现了吉普赛人或者说旅行者的感想。其实从广义上来说，我觉得《流浪者之歌》是为追梦人写的，那些追逐自己梦想的人，不就是一个个成功路上的旅行者吗。路上总会有荆棘，总会有那么个夜晚我们想起家乡，想起最初开始的地方，然后看着自己现在依然一事无成，所执着的依然遥遥无期，这时候该怎么办。是放弃还是走下去。《流浪者之歌》告诉我们，即使你一直忧郁悲伤，不被人理解甚至看不到希望，只要还有梦想，就像吉普赛人还有他们的音乐舞蹈，就应该乐观的走下去。结果无从知道，也许结果本来就不重要，就像吉普赛人为何流浪已经不重要了。关键是这个过程，是这一路的风景，我想，这也许就是流浪的意义吧。
《拿波利舞曲》教案
《拿波利舞曲》是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。乐曲为三部曲式结构。在乐队全奏四小节热烈的引子后，出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题，这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上，形成切分节奏感，颇有特色。第二乐段的节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符，速度稍慢而富有表现力，显得有条不紊。第三乐段速度渐快，它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲，旋律由两个一组带滑音的八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符，速度非常快。最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声，把全曲推向高潮。
《即兴幻想曲》教案
它原是钢琴独奏曲的体裁名称，后也用于其他乐器的独奏乐曲。它是即兴创作的器乐小品，常由激动的段落和深刻抒情的段落组成，所以大多数是复三部曲式的。即兴曲这个名称是舒伯特创造的。它没有明显的体裁特征，一般是指作曲家未经事先预备而临时作成的乐曲，即往往是一时灵感的流露。乐曲的构成为三段体式：第一段为升c小调，右手与左手以不同的节奏型急速地交合，使人产生一种幻觉；中段为降D大调，有优美如歌的旋律，把听众带入一个幻想中的美丽世界；然后回到第一段。尾声为中段的旋律在低音部反复，仿佛幻想中的世界还在时隐时现，酝酿出一种余韵袅袅的效果。
《上山打虎》教案
教学过程：一、导入新课。1、播放《保卫黄河》和《打虎上山》的音频，导入新课教学。师：请同学们听两段音乐，区别它们的音乐类型？学生回答：《保卫黄河》是歌曲，《打虎上山》是京剧。师：刚才，我们听到的《打虎上山》是现代京剧《智取威虎山》中的一个片断。杨子荣是生行的角色，但又不是传统意义上的老生或者武生，而是经过创新了的。下面，我们一起看一看影片《智取威虎山》的片段。2、介绍剧情，并观看影片视频。（教师播放视频《智取威虎山》。）师：1946年，我军某部团参谋长率部队进山，发动群众，以便消灭逃进威虎山的土匪座山雕。经过侦查,威虎山倚仗着地堡暗道，想要制胜最好是智取。参谋长派侦察排长杨子荣改扮土匪打入威虎山，杨子荣假意把联络图交给了座山雕，座山雕因其献图有功，劳苦功高所以提拔了杨子荣，被封为“老九”，并一起喝庆功酒。除夕夜杨子荣趁着土匪们为座山雕祝寿的时机，将匪徒灌醉，此时大部队赶到，全歼顽匪。这一段就是匪徒们在为杨子荣庆功的时候，杨子荣所唱的一段。今天，我们就来学习这一唱段。
《丰收锣鼓》教案
一、组织教学二、欣赏《丰收锣鼓》(民乐合奏曲)导入:同学们，上节课我们欣赏介绍了民族打击乐器，这节课我们就来共同欣赏一首民乐，合奏曲在欣赏过程中，如果出现了哪一种打击乐器，请你到黑板上写来。1、放音乐《丰收锣鼓》，找同学到黑板上写出来乐器名称。2、听了这首乐曲，你联想到了什么?(农民丰收)那是什么场面呢?谁能给大家说一说，有些人在干什么?有些人在干什么?(有割稻子的，有堆谷子的......)谁能用动作给大家表演一下。3、下面咱们来分乐段来分析一下这首乐曲。乐曲分四个部分: (放第一部音乐)①展现了一幅热烈，欢腾，你追我赶的劳动场面。(锣鼓部分)节奏明快，速度较快，情绪更为高涨，尤其是最后的锣鼓部分，情绪更为高涨。
《保卫黄河》教案
完整复听：1、通过刚才的分段欣赏，我们对这首歌曲的每一个部分都有了充分的了解，让我们一起来看一看，（课件色块）第一部分的。音乐表现形式是？它所表现的音乐形象是什么？. 2、通过刚才的回顾，我们发现，不同的演唱形式，可以表现不同的音乐形象，看，如果老师用线条来表现演唱形式的变化，（课件：渐强记号）这是音乐当中的什么记号？这个渐强记号，更加形象的表现出歌曲的情绪变化，展现了我们国家抗日力量的不断壮大以及全国人民打败日本鬼子的必胜决心。3、让我们对照画面提示，再一次感受不同的音乐表现形式，所带来不同的音乐形象 （课件：完整欣赏全曲。）教学小结：黄河是中华民族的象征，他养育了我们中国13亿人民。我们青岛人现在每天喝的就是黄河的水，我们的母亲河，哺育了我们在座的每一位同学。过去的人们用自己的鲜血保卫者我们的母亲河，现在的我们更应该努力学习，为将来建设我们的祖国而奉献自己的力量，做一名无愧的炎黄子孙！
《乌苏里船歌》教案
（一）导入师：我国有五十六个民族，请问大家能够说出几个民族的名称并说出这些民族的音乐风格？ 生：蒙古族、维吾尔族、苗族、朝鲜族、等等。（二）新授 师：下面我们来欣赏一首赫哲族的民歌《乌苏里船歌》并说出这首歌曲所表达的情感。1．欣赏歌曲《乌苏里船歌》独唱。生：这首歌曲表现了赫哲族人民，热爱生活、勤于劳动的民族风格。师：补充并问同学们这首歌曲是不是很优美？你感觉哪部分最好听？生：很好听，尤其是前半部分。师：前半部分是歌曲的引子部分，运用了赫哲族的一个衬词，阿郎赫尼哪，声音高亢嘹亮。它运用了声音的什么效果？就像站在辽阔的草原上歌唱，远处传来了自己的什么呀？生：是运用了回声。2．学唱歌曲师：这么优美的歌曲老师都想唱一唱好不好？老师跟伴奏范唱。同学们想不想学唱这首歌曲呢？老师和学生共同演唱这首歌曲。
《春天来了》教案
一、歌曲导入 播放歌曲《布谷》。师：这首歌曲好听吗？请大家想一想，歌曲歌颂的对象是什么？歌曲的情绪是怎样的？学生讨论后回答。二、新授歌曲《春天来了》。1、学生听范唱，回答问题。师：请同学们再听一首歌，你能听出歌曲的歌颂对象是什么？情绪是怎样的？2、用“啦”字哼唱全曲。师：你发现那些地方容易哼错需要注意的？3、教授断音记号，请学生把歌谱完整地唱一遍。师：我们一起来唱整首歌曲的歌谱，注意断音记号，要唱得短促有弹性。舌尖的动作要敏捷轻巧。4、唱歌词。师：歌曲的情绪是怎样的，该用怎样的声音来表现呢？学生思考后知道该用有弹性的声音来唱，再唱一唱。5、改变速度演唱《春天来了》体会情绪的转变。师：同学们的声音真好听，我已经闻到了春天的气息，现在你跟我的琴声唱一唱体会歌曲的情绪是否发生了变化？用连音法唱。6、学生用较慢的速度唱体会歌曲的情绪，体会情绪，然后讨论回答问题。师：同学门说的很好，速度的变换影响歌曲的情绪，只要符合歌颂的对象，我们在唱歌的时候，也可以改变一下速度，让一首歌曲唱出几种味道来。
《春天来了》教案
一、预备活动 师生互相问候，韵律活动《春天来了》，学生随音乐一起有节奏的拍手舞蹈。二、感知理解活动 1、教师与学生一起讨论看到的春天的景物。 “刚才我们一起去了找春天，你找到了春天吗？它藏在哪里？” 2、说春天。 引导语：“你找到了春天吗？它藏在哪里？” 请幼学生一一说出来，并讨论学生运用恰当的词汇表达。 3、教师出示挂图，朗诵诗歌，引导学生说出春天来到了小河、水塘、草地。 ①春天来了，屋檐上为什么会流水？教师随机出示大字卡“屋檐”，请学生模仿流水声。 “屋檐上的流水发出了什么声音？” ②春天的小河是怎样的？春天的小河发出怎样的声音？学生模仿小河流水的声音。 ③春天的水塘里谁来了？教师出示大字卡“水塘”，请学生模仿小鸭的叫声。想象小鸭“嘎嘎”地叫什么呢？ ④春天的草地上谁来了？他们“嘻嘻，哈哈”，可能在做什么。引导学生想象出孩子在草地上做的事情，如放风筝、打滚、踢球、翻跟头等。教师随机出示大字卡“草地”“孩子”。 5、讨论：他们喜欢春天吗？为什么？
《万马奔腾》教案
你对马头琴有什么了解吗？那么，老师给你们介绍一下。（马头琴，蒙古族弓拉弦鸣乐器。因琴杆上端雕有马头而得名。蒙古语称胡兀尔、莫林胡兀尔(马头胡琴)。汉语俗称胡琴、马尾胡琴、弓弦胡琴等。历史较短，是朝尔革新的产物。20世纪50年代以来，在传统小马头琴的基础上，改革制成中马头琴、大马头琴和低音马头琴等多种乐器，显著丰富了马头琴族乐器系列，深受人民喜爱，常用于独奏、器乐合奏或为民间歌舞、说唱伴奏，有的已成为我国民族乐队中重要的拉弦乐器。流行于内蒙古自治区以及北京、辽宁、吉林、黑龙江、甘肃、青海、云南和新疆维吾尔自治区等蒙古族聚居地区。）