一、师生问好二、呼吸练习深呼吸,均匀吐气。三、视唱《小鸟小鸟》1、识谱练习,学生自己试着唱歌曲的旋律。2、学生跟琴试着唱歌谱。3、分组进行练习,发挥组长的作用,提高学生视唱的能力。4、学生加歌词,用正确的发生方法进行演唱。5、老师用优美的琴声带领学生唱歌。四、二声部学习,歌曲处理1、全班唱歌曲主旋律,用正确的发声方法,口腔自然打开。2、第一声部的同学复习旋律,要求口腔要圆润,并用上自然的声音。3、第二声部的同学跟老师的琴声哼唱旋律。老师弹唱二声部旋律,学生听与第一声部的区别。老师可以反复两次,请学生比较二声部的音比第一声部高还是低,教师做适当的引导。
一、生态环保导入 设问:(1)哪些小动物是人类的好朋友?我们要加以保护吗? (2)你能说出描绘春天的成语吗?(春光明媚,鸟语花香,春暖花开,莺歌燕舞……)二、聆听范唱《小鸟 小鸟》 设问:(1)歌曲是几拍子?说出该拍号的含义?(复习6/8拍号) (2)歌曲表达了怎样的情绪,描绘了怎样的情景?三、学唱曲调1、教师范唱曲调。 设问:曲调每一乐句有什么规律?每起句的第一拍有什么规律?(弱拍起唱——第六拍起唱)2、先学第一部分(第一乐段)。 A、教师范唱。设问:听辨并找出相同与相似的地方?
学唱歌曲《小鸟 小鸟》的活动可采用谈话的方式导入,让学生描绘身边的春色,说一说赞美春天的诗句以及对新的一年寄予新的希望等等,应让学生畅所欲言。教师则抓住本课的主题进行总结:春天带来了新的希望。不仅人类对春天充满渴望,而且自然界的一切生灵,也都诉说着对春天的渴望。 初听歌曲时,教师引导学生模仿小鸟飞翔的动作,随着音乐动一动,体会圆舞曲的节拍感。学唱歌曲时,可以根据情景先学习合唱部分。 歌曲艺术处理的重点是抓声情的处理。也可以将艺术处理交给学生,让他们分组讨论,发表自己的观点,并分组展示,共同归纳总结,这样更能激发学生的兴趣。
教学目标 一、情感态度与价值观:(一)能在欣赏《小步舞曲》中,感知乐曲婉转如歌和活泼跳跃两个不同段落主题所表现的情绪以及乐曲的演奏形式。(二)学生能乐于参与欣赏、演唱、演奏、律动等活动,并且与同伴交流实践后的感受和见解,分享学习过程中的快乐。二、过程与方法:学会用自主学习、体验与合作学习等方式,在信息交流、听、唱、奏、演等多种实践活动中初步认识“小步舞曲”这一体裁及其音乐风格特点。三、知识与技能:能用歌唱、演奏、舞蹈、指挥等方式表现乐曲《小步舞曲》。
教学目标一、情感态度与价值观:(一)能在欣赏《小步舞曲》中,感知乐曲婉转如歌和活泼跳跃两个不同段落主题所表现的情绪以及乐曲的演奏形式。(二)学生能乐于参与欣赏、演唱、演奏、律动等活动,并且与同伴交流实践后的感受和见解,分享学习过程中的快乐。(三)通过音乐的欣赏以及学习和理解,希望能够对西方的音乐有更多的掌握。二、过程与方法:学会用自主学习、体验与合作学习等方式,在信息交流、听、唱、奏、演等多种实践活动中初步认识“小步舞曲”这一体裁及其音乐风格特点。三、知识与技能:能用歌唱、演奏、舞蹈、指挥等方式表现乐曲《小步舞曲》。
教学过程:一、课前部分: 听二胡演奏曲《赛马》音乐进教室。二、新课教学部分: 1、介绍民族弓弦乐器—二胡。 2、并介绍阿炳其他的乐曲,以及说唱曲。 (1)提问学生刚才进教室时听到的音乐是用什么乐器演奏的?引出乐器——二胡(多媒体展示二胡的结构图),介绍我国民族弓弦乐器——二胡。 (2)像同学们介绍《二泉映月》取名的由来。 (3)了解我国民族乐器二胡的构造、音色特点和演奏方式。 3、导入新课,揭示课题。 (1)要求学生从书上查阅关于二胡、《二泉映月》和作者华彦欣赏《二泉映月》。 (2)完整欣赏一遍二胡独奏曲《二泉映月》。 请学生欣赏完后用一个词来表述自己的感受。
教学过程:1、导入师:同学们,刚才大家进教室的时候听到的民歌它的名字是什么,是什么地方的民歌?请同学们在地图上找到相应的位置。(屏显中国地图)生:《茉莉花》——(江苏民歌)。2、每个民族每个地方都有自己的民歌,今天我们学习一首安徽民歌《凤阳花鼓》。师:凤阳是安徽省的一个普普通通的县,却有样东西很出名,那就是“凤阳花鼓”,凤阳花鼓又叫双条鼓,最初表现为两个人,一人击鼓,一人口唱小调。歌词都是较为悲切的内容,旧时凤阳旱涝灾荒不断,许多人唱着花鼓,乞讨为生,凤阳花鼓成了讨饭的象征。下面大家就来听听这首旧时的《凤阳花鼓》。听听它在诉说什么?3、音乐起:说凤阳,道凤阳,凤阳本是好地方,自从出了朱皇帝,十年倒有九年荒……师:老师给你们一个调色盘你们会用什么颜色来表达这首歌曲的情绪?
教学过程:导入:同学们,在上一课欣赏了四首以歌颂祖国为题材的中国歌曲,这节课欣赏一首以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品,体会一下器乐曲表达情感、形象的不同特点。1、首先请同学们听一段音乐,教师用大提琴演奏一段。(斯美塔那的《伏尔塔瓦河》主题音乐)这是一首充满魅力的抒情诗般的交响音乐,也是斯美塔那所作的最为被人们接受的作品。1874年在捷克首次公演就受到公众的热烈欢迎。这首富有感染力的、流畅自然的e小调旋律在全曲中起着主导的统一的作用。而森林狩猎的音乐乡间婚礼的民间波尔卡与主题音乐有机的结合。乐曲最后转为E大调,显示了沃尔塔瓦河流向布拉格的更加壮阔于气势雄伟。这首《沃尔塔瓦河》在音乐会上经常作为单曲单独演奏。
教学过程:一、组织教学:(师生问好!)上节课我们学习了以歌颂祖国为题材的中国歌曲,同时感受到热爱祖国是是我们每一个人的共同心声,也是世界各国人民的共同情感,而且用着不同的方式方法来表达对祖国的热爱和祝福,那么这节课我们再来欣赏一首同样是以歌颂祖国为题材的外国交响乐作品,体会一下器乐曲所表达情感、形象的不同特点。二、新课导入:上课前问同学们一个问题:知道我国的两大河流吗?(集体回答)生:黄河、长江。师:对,那么我们把黄河比作什么河呢?生:母亲河。师:是的,我们把黄河比作我们的母亲河。同样在欧洲有一个叫捷克的国家,他们也有一条美丽的河流,而且捷克人民把这条河流比作是他们民族的摇篮。有谁知道是什么河吗?师:(出示课件《伏尔塔瓦河》)
一、师生问好,学生问候客人老师。二、创设情境,引入欣赏。1、师用竖笛演奏《彩云追月》,提问:乐曲的情绪?(优美、抒情)。(课件出示太阳和月亮)哪幅图片的意境更适合表现这段音乐?(月亮)。2、欣赏一组月亮图片。师:一弯新月高高挂在墨蓝色的天空,清澈如水的光辉普照着大地,夜色中她显得多么安详、多么宁静,仰望静谧的夜空充满了无限遐想:月亮像一个含羞的少女,一会儿躲进云间,一会儿又撩开面纱露出娇容,整个世界都被月色浸成了梦幻般的色彩。明月当空、月光如水,云彩悠悠、忽进忽退,好一幅彩云追月的美景啊!
教材分析: 《二泉映月》是华彦钧(阿炳)的代表作之一。原曲为二胡独奏,经吴祖强改编,使其成为一首弦乐合奏曲。华彦钧(1893——1950)民间音乐家,又名阿炳,江苏无锡人。其代表作品有:二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》,琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》。 《二泉映月》本为无标题乐曲,此曲曲名由几人即兴而定。因此,在理解音乐上应从乐曲本身的音乐表现着手,乐曲主题段落由三个乐句组成,乐曲后几段,以第一乐段为基础采用“换头合尾”的变奏手法写成。教学目标: 1、欣赏《二泉映月》,了解相关文化及背景,体验、感受乐曲的音乐情绪及风格。 2、通过课外搜集资料,培养学生处理信息的能力及提高主动参与学习的积极性。
这是作曲家张千一创作的一首歌曲。以明朗高亢而富有藏族风格的旋律,热情地歌颂了美丽庄严的青藏高原,表达了对祖国锦绣山川的眷恋、热爱之情。全曲为羽调式;节拍以四四拍子为主,间插以四二、四三拍子,引子为散板;曲式结构为有引子、前奏的二段体。引子开始,由人声合唱出一个明朗、高亢、山歌风的衬腔,把人们带入到辽阔的青藏高原的意境之中。接着,由器乐演奏深化了这一音乐主题。A段由起承转合的四个乐句构成。第一乐句作为全曲音乐主题的集中体现,具有秀美、明亮、亲切的特征;第二乐句继续承接着这一特征,切分节奏的运用使之更具活力;第三乐句作为一个转折,主要在前半句的音区和旋律音调上发生了变化,较低的音区和较为低回委婉的旋律,使感情表达更显真挚;第四乐句开头出现的后半拍起唱的节奏,使之既富有变化,又富有动力,后半乐句的旋律与第二乐句的结尾相同,使之具有“合”部的特征。
本课属于“造型、表现”学习领域。选定本课是想借助民间剪纸的形式学习剪纸、学习剪对称形和镂空技巧。通过剪对称鱼形,认识将纸对折剪制表现对称形的方法,接触基本的镂空技巧表现鱼形的内外花纹,培养巧剪花纹的动手能力,并养成安全使用剪刀、细致耐心的意识,为今后运用纸媒材进行多种造型活动打好基础。为了完成学习任务,我提供了典型的不同鱼形图片,拓宽学生对鱼形的记忆表象;同时让学生通过观察与分析学会如何打扮鱼儿的花纹样式,强调留下来的部分要始终保持相连。
教学过程音画结合,大胆表现。师:夜慢慢地深了,萤火虫也提着小灯笼回家去了,小朋友们也慢慢地进入了梦乡(播放《美丽的梦神》)。1、引导学生双手合拢放在耳边闭上眼睛欣赏乐曲。师:刚才我们一起欣赏的乐曲感觉怎么样?生:很优美……师:这里有一个七彩的画盒,如果老师让你选择一种颜色来表示优美的旋律,你会选哪种颜色?生:蓝色。师:那如果是欢快,热烈的,你会选哪种?生:红色。师:你认为《夏夜》该用怎样的颜色与线条来表现呢?(学生发言。)
据考古发现,迄今最早发现的recorder(木笛\直笛\竖笛)在荷兰的一个小镇,recorder(木笛\直笛\竖笛)是欧洲传统、专业木管乐器,20世纪后在专业音乐演奏领域及基础音乐教育领域均得到极大的发展,其已经成为世界范围内学习人口最多的乐器。在中国内地,recorder(木笛\直笛\竖笛)以课堂乐器的形象出现在中小学音乐课堂,且基本使用高音笛。其以一吹就响、一学就会、价格便宜、养护方便等优势而成为人们非常喜欢的一种吹奏乐器。台湾地区称其为直笛,中国内地则称为竖笛,木质的直笛称木笛。竖笛是欧洲一种历史悠久的木管乐器,从中世纪起开始使用,它起源于15世纪的意大利,十六至十八世纪盛行于欧洲各国。直笛音色优美圆润,是欧洲重要的管乐器,也是巴洛克时代的标准独奏乐器。八孔竖笛在世界发达国家中,无论是在专业音乐表演还是在普通音乐教育中,都在发挥着巨大的作用。从维也纳音乐学院这些世界著名的音乐学府到普通中小学校,到处都能见到这种雅俗共赏的乐器。专业的竖笛乐团和竖笛研究学会也比比皆是。世界各国还经常举办竖笛比赛,世界各地的电台和电视台经常播放竖笛音乐。
斯蒂芬·福斯特(StephenCollinsFoster,1826-1864),美国作曲家,他的作品结构简单,节奏平稳,音域不宽,材料精练,这种情绪既是对黑奴命运的同情,又是他孤身异地生活的切身感受。作有《故乡的亲人》、《我的肯塔基故乡》、《金发的珍妮姑娘》、《美丽的梦神》、《啊,苏珊娜》、《老黑奴》等二百首歌曲,其中很多都是广为流传的著名歌曲。第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”的斯蒂芬·福斯特。他的生活故事表明了旧世界和新世界之间的显著不同。他生于1826年,那是欧洲音乐的黄金时代,贝多芬、舒伯特、罗西尼、梅耶比尔当时都处在他们的名声的高峰,而柏辽兹、舒曼、门德尔松、李斯特和威尔第都正在成长为伟人。假如他生在大洋彼岸的话,他也许已经进了一个合唱学校或音乐学院,而变成了一个交响乐作曲家而不是一些简单歌曲和作曲家了。实际上,他生在宾州的匹兹堡附近的一个小城镇里。是第一位真正伟大的美国音乐家是曾经被称为“民歌制作者”。
教学过程 一、组织教学:(情景导入)播放《霸王别姬》这首歌,许多同学都非常喜欢这首歌曲,那么有谁知道它描写的是哪一历史事件。对,琵琶古曲《十面埋伏》描述的正是这一历史事件。公元202年“垓下大战”。这节课让我们一起来欣赏一首优秀的琵琶独奏曲《十面埋伏》。二、新课教学(一)简介乐器-——--琵琶A 琵琶是我国古老的乐器之一,半梨形音箱,面板为桐木,琴颈向后弯曲,钢丝尼龙弦,用人工指甲弹奏,空弦为Adea(6236)。B琵琶曲根据乐曲内容和风格分为文曲、武曲。文曲:节奏轻缓、抒情优美以描绘自然风光和内心情感见长。武曲:节奏复杂多变。情绪激烈雄壮富于戏剧性。
教学过程:一、了解歌曲板胡独奏曲《秦腔牌子曲》是郭富团于1952年根据陕西秦腔的若干曲牌改编而成,用中音板胡演奏。引子热烈奔放,先声夺人,旋律取自《官谱》,但由于速度放慢,节奏拉宽,情绪较舒展、悠闲。二、学习歌曲第一段的曲调也源于《官谱》,但速度放慢,节奏拉宽,情绪舒展悠闲。第二段的曲调是根据《杀妲姬》曲牌发展而成的,情绪由悲哀转激昂。第三段是快板,原曲牌名《入洞房》,音型短小,节奏顿挫,表达了喜悦之情。第四段在旋律放慢后,是一段由鼓板伴奏的华彩乐段,繁音急节,热烈沸腾,把全曲推向高潮。最后是第四段的变化再现。
教学过程:(一)导入(播放大家熟悉的俄罗斯音乐,创设意境)问题一:同学们,我们刚才欣赏的是什么风格的音乐?(……)问题二:那同学们还有哪些会唱的俄罗斯歌曲呢?(请同学们哼唱)问题三:大家感觉俄罗斯音乐有什么特点呢?(充满诗意、深情、宁静、忧伤……)1、介绍作曲家:(播放视频资料,柴科夫斯基以及他的作品剧照)柴科夫斯基,俄国作曲家,生于贵族家庭。他是一个善良、忧郁的音乐诗人,被奉为世界级音乐旋律大师,也是浪漫乐派代表之一。他动人的音乐深深地打动了全世界人民,提到俄国音乐家,往往第一个就会想到他,可以说他是俄国民族音乐继承者与西方音乐的汲取发扬者。2、他创作的作品中,有大家所熟悉的舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》和交响诗《罗密欧与朱丽叶》、《悲怆》等。他的音乐充满内心情感和戏剧力量,不仅深为专业音乐工作者喜爱,而且也为广大群众所赞赏。3、要求同学们重点记住他的三部舞剧:《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》。
教学过程:一、课程导入1、在我国云南丽江地区居住者20余万古老的纳西族人民,他们有自己独特的语言,文字,有悠久的文化传统。《母女夜话》选自《纳西一奇》的第三乐章,是一首舒缓柔美的曲子。2、播放《母女夜话》。3、学生回答老师提问的相关问题。4、你还知道一些有关《母女夜话》的知识吗?如果知道不多,现在有什么办法去了解?(启发学生利用互联网资源搜索相关资料)。二、拓展学习1、学生分组讨论利用互联网资源搜索相关资料的网址及要搜索的关键词语。2、分组选派代表进行网上搜索。3、每组选派代表展示自己搜索到的内容,向其他同学介绍《母女夜话》有关知识。4、师总结搜索情况。5、再次播放音乐让同学有更深的印象。6、师向学生推荐优秀音乐欣赏网址。