多媒体让学生直观地掌握好音高,巩固歌曲旋律的掌握,积累读谱经验。六、创造表现-----享受过程在学生能熟练演唱的基础上,让学生选择竖笛为歌曲伴奏,还可以让学生边唱边即兴表演。让学生自由组合分成打击乐器组、演唱表演组和竖笛组,调动学生多种感官参与音乐体验和表现,加深了对这一音乐作品的感受,获得审美体验。这里我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以是身体语言、也可以是打击乐器。门德尔松说过一首我喜爱的乐曲,所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现,都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性,让学生的音乐课堂更加丰富,教学成效更加明显。
5. 跟着范唱,完整地唱好全歌7. .以自豪的情感跟着伴奏带唱好京歌《我是中国人》。(音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。)8.鼓励学生单独演唱,师生共同评价,锻炼学生能够对自己和他人的演唱作简单评价。三、表演唱。因为戏歌和戏曲是分不开得,所以我向学生讲解戏曲中跑圆场这个动作,并辅导学生表演,用于歌曲的前奏。作为本科知识的延续,拓展学生的知识面,用戏歌作为学生走进戏曲的敲门砖。最后教师提出希望,鼓励学生从唱戏歌开始,慢慢地去了解戏曲,学习戏曲,敲开戏曲艺术的大门。
你是怎样来分的,这一环节速度怎样?通过与第一部分的比较,感受到歌词的再现,节奏的扩展,使对北京故乡的热爱之情更加的情真意切。(设计目的:通过以上的这些问题,让学生真正成为学习的主人,不仅学会,而且会学,来思考歌曲所表达的情感所在)(2介绍歌曲曲式结构 A B A’(3歌曲的演唱形式是什么?--------女声独唱,‘曲作家为什么选择女高音独唱?(设计目的:学生三、拓展师:我们的词曲作者用歌曲的形式来表达内心对故乡的热爱之情,这也正是生长于北京的人们对乡土的怀恋之情。那你们爱自己的家乡吗?喜欢家乡的什么?生:师:让我们一起走进美丽的滨海城市---慈溪,来感受慈溪的繁荣、魅力景象吧生观赏设计目的:我衷心的希望,通过这样的设计,能让“音乐”这魅力无穷而令人神往的艺术,成为孩子们心中的花朵,让他铺满孩子们的人生道路,散发出不绝的芬芳!我的说课到此结束,敬请各位评委老师多多给予指导。谢谢大家!
l)、启发学生上台分别扮演“生、旦、净、丑”,各自设计适合各角色的动作,随音乐《龙里格龙》依次出场表演、造型。“净”和“丑”角可带上脸谱表演。2)、教师进行评价,请学生做票友,在精彩的地方鼓掌、喝彩。3)、全班起立,分旦角、生角加上动作表演唱《龙里格龙》。四、总结,延伸1、谈感想师:今天我们了解了京剧的一些知识,大家是不是有一点喜欢京剧了?有什么感想?请你说说。(学生自由发言。)2、介绍京剧的发展师:京剧虽然已经有两百多年的历史,但是它随着时代的进步不断地发展。现在,除了古装的传统京剧以外,还编了许多现代京剧,像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等,但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧,还有的被改编成歌曲的形式演唱,很受大家欢迎,像《唱脸谱》、《我是中国人》等,都已在祖国的大江南北传唱。在座的同学如有兴趣,可在课外多听、多看、多学,为宏扬我国传统的京剧艺术出一份力。
同时,新课标指出“教学应体现学科综合”的理念,我将音乐与舞蹈有机结合起来,培养了学生正确的审美观,发展了学生丰富的想象力,增强了学生的创造意识和团队精神。第四个环节:课堂小结。此环节中我会指出学生学习中的问题,进一步强调2/4拍和×××后十六音符和0××带休止的切分节奏,突破重难点。同时,我会鼓励学生去课外寻找和学习跟本课的内容相关,或节奏相同的歌曲和音乐知识。教科书已不再是唯一的课程资源,课堂也不是学生获取知识的唯一途径。音乐教学的功能绝不仅仅只体现在一堂课上,我鼓励孩子们去寻找和学习课外资源,为学生的终身发展起到了推波助澜的作用。以上所述只是我对本课的一种预设,很多环节可能还需要不断的改进,在实际教学中可能还有各种问题产生,我会根据实际情况及时引导和调整。
结合合作学习评价的特点,本课堂中实行多元评价,一是个人评价与小组集体评价相结合。二是重视学习过程评价与学习结果评价相结合。教师主要对学生在学习过程的态度:倾听、交流、协作情况,作评价,做得好的小组“加星换积分”,表现突出的个人“奖小圆片换积分”在课末对学生表现作统计,一个月下来,表现突出的小组被评为明星小组,并给予小礼物的肯定和鼓励。七、资源开发针对《月亮月光光》一课的教学设计,我充分的利用了课本资源、网络资源和学生自身的资源。其中在课本资源的开发利用上:在小组合作的简谱视唱环节最大限度地利用了歌谱这个课本资源。在学生自身资源的利用上:充分发挥学生的合作学习能力,放手让学生自主学习旋律。在多媒体网络资源的开发利用上,我运用多媒体,帮助学生理解,刺激学生的感官,在学生的脑海里留下深刻印象等。
第二部分演唱歌词,首先教师同(3—5名)高声部歌唱能力强的同学配合演唱,其他同学熟悉歌词,感受情绪。其次请高、低声部能力强的同学进行示范。最后教师指挥学生进行轻声合唱并提示互相倾听。并利用计算机录音,引导学生自己从录音中发现演唱问题,及时解决。当学生能较好的演唱二声部时,引导学生随录音伴奏演唱,并用自然的体态动作,表现起伏、摇荡的感觉。体验驾着小船尽情歌唱的幸福、喜悦心情。三、完整演唱在唱好的基础上,引导学生设计多种形式演唱歌曲,充分表现完整音乐形象,创设积极自主地学习氛围,尽情表现歌曲。在这环节中,利用听录音伴奏,教师指挥完整演唱歌曲,并提示注意:在演唱过程中关注演唱声音的控制和表现,以情助声、声情并茂;师生共同创编多种形式表现歌曲(独唱、齐唱、合唱;表演唱;女生齐唱;男生齐唱)在表演中教师采用计算机录音,录制不同形式的演唱,并从声音、情绪、和声的效果三方面进行评价。最后学生起立随视频进行表演唱。教师激励评价。
三、欣赏合唱歌曲《山童》1. 教师:山林里不仅有自然的声音,还有山童的歌声呢!欣赏《山童》动画。2. 提问:这首歌曲是什么演唱形式?什么情绪?歌曲有什么特点?学生回答。3. 教师总结:这首歌曲是一首具有西南地区风格音调的童声合唱,歌曲的曲调生动活泼,加入了滑音、倚音、变化音等,构成了这首歌曲特有的风格。4. 播放《山童》音频。听到合唱部分随音乐轻轻晃动身体。教师指导:指导学生感受童声合唱音色的和谐,感受歌曲自由、活泼的情绪。四、课堂小结 今天我们不仅用自己创编的声音表现了大自然的美妙,还欣赏了动听的歌曲,歌曲歌唱了色彩斑斓的大自然和富有生机的世界,希望我们大家都能够感受到大自然对我们唱出的美妙歌声。
4、全班表演(设计目的:让学生能感受到划龙船的整个过程,并在尾声出表现出渐渐划远的感觉,拓宽了学生对划龙船的知识面,感受对(五)再次整体感受歌曲1、聆听整首曲子,跟音乐表演2、“你喜欢《划龙船》这首歌吗?喜欢他的什么特点?”从而总结《划龙船》的特点。(设计目的:完整再现音乐,加深对号子这种音乐体裁的了解,为达成第三个目标服务。)三、课外拓展这一环节主要是让学生拓展和积累课外的音乐知识,拓宽学生的文化视野,提高学生的人文素养。 因此我让学生 欣赏课外三首劳动号子视频(《生产大劳动》《打夯歌》《抬木头》) 常言道:“编筐编篓,全在收口”,在这节课的最后,我采用了归纳式的结尾,让学生说说这类歌曲的共同点,从而引出“劳动号子”的定义。
下面我们就一起来感受一下。3,学生自由选择强弱对比与老师接龙读衬词部分4,和老师一起加上拍腿拍手动作读一读衬词处拍腿,其余拍手5,师生唱谱,互动找到歌曲旋律的趣味性学习识谱要与演唱、演奏、创造、欣赏等活动密切结合,要以音乐为载体,在学生感性积累和认知的基础上进行。《标准》要求学生运用熟悉的歌曲或乐曲识读乐谱,也可以借助乐器演奏来学习。这即是说,学生学会读谱主要是通过音乐实践活动,而不是通过专门的读谱练习。通过以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”,其效果要好得多。在欣赏乐曲、教唱歌曲、演奏乐器和创造等活动中,结合着这些音乐实践活动进行识谱教学,就意味着在进行教唱歌曲等活动时“顺带着”学习识谱,而不是借教唱歌曲以达到学习识谱的目的。
2、舞蹈渗透 爱的体验这个环节采用舞蹈表演化的设计,增强学生的学习兴趣。从歌曲中的节奏的练习后引出课题大雁湖,通过朗读歌词,熟悉歌曲内容,激发学生对大西北的热爱,又让学生按照歌曲的节奏读歌词,为学唱歌曲打下了基础,学生通过啦、呜、哩等声音来随琴模唱旋律。从教师表演蒙古舞蹈激发学生的学习兴趣,引出歌曲,让学生更加投入的进行歌曲学习当中来,从舞蹈表演到掌握歌曲,始终让学生在看看、听听、说说、唱唱、跳跳的轻松、愉快过程中学会歌曲。3、联系生活 爱的交流通过简单介绍自己家乡人、物、事等从而让学生获得了解家乡爱家乡共鸣。整堂课的爱家乡的教育使学生感悟体验对家乡的爱,通过爱家乡的呼唤让学生学会奉献,学会回报。此环节起到了画龙点睛升华的作用。
(四)拓展提升唱好歌曲后,(PPT)简要介绍世界三大男高音和(PPT)欣赏意大利歌剧《桑塔?露琪亚》、《我的太阳》拓展学生的知识面。最后(PPT)再让学生说说这节课的收获,加深对本课的印象。(五)课堂小结(PPT)唱!大家来唱!你也唱,我也唱,大家来唱!我们每个人都喜欢歌唱,歌唱是幸福的,歌唱是快乐的。教师用这样的结束语进行小结,结束本课教学。六、学习评价方式(PPT)本课的学习评价方式采用自评、互评的方式进行评价。(一)自评:在学习过程中,学生对集体和自身在音乐教学活动中的表现进行评价。如:演唱歌曲时,音色是否合适。(二)互评:采用教师为主的方式进行评价。如:演唱时的声音再美一点。以上是我对本课教学的设计的阐述,谢谢您的聆听!
第四步:表现歌曲在学生能熟练演唱歌曲的基础上,我启发学生用自己喜欢的各种方式来表现歌曲,可以律动,也可以是打击乐器,并提醒学生用打击乐器时的注意事项,这一环节,有了更大的开放性,学生也有了更多的实践和创造的机会,大大提高了学生音乐表现力和创造力。这一环节也将整堂课推向高潮。最后一个环节:拓展欣赏 深层体验完整的音乐课堂应该动静结合,在学生又唱又跳又奏热闹过后。我让学生欣赏仡佬族的特色节目《蹦蹦鼓》,使进一步了解仡佬族丰富的表演艺术,拓宽学生艺术视野,增强学生民族自豪感。最后,我简单向大家介绍下我的板书设计。本方案的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。
3、第三个环节:创编歌词和动作。教师问学生:除了幸福拍手,你还会做什么呢?请你做一回音乐家,创编一段,带领大家表演。(充分发挥学生的主观能动性,在创编中得到快乐)4、第四个环节:综合表演。今天大家的表现实在是很出色,但似乎还没法满足大家的创作欲望,最后我们一起跟着音乐,把你创编的歌词和动作展示一遍,(这一环节让学生充分展示自己的才艺,从创作中获得自信、获得满足。)5、第五个环节:拓展视野,介绍乐器名称,让孩子们感受乐器的声音节奏,并让孩子们用乐器给歌曲进行伴奏。充分发挥孩子们的主观能动性,主动参与到课堂创作中来。6、第六个环节:课堂小结度过了快乐的四十分钟,能告诉我你快乐吗?最后,在师生配合中结束这节课。
本 课的教学过程我是这样设计的:它由通俗歌曲〈〈快乐老家〉〉导入,激起学生对音乐课的兴趣;随之进入军乐曲〈〈祝你快乐〉〉的欣赏,进一步强化学生对音乐的体验,而认识和了解军乐乐器的音色及其所表现是本节课的重点;最后学唱新歌〈〈明天会更好〉〉,同时引导学生采用各种形式表现歌曲,开发学生的创新思维;最后在快乐的歌声中结束.这样层层深入,让学生感受到音乐的魅力,从而更好地理解音乐,表现音乐.首先我请同学们听一段优美的音乐,让大家的心先沉静下来,之后播放《快乐老家》,请学生说出歌曲的名字以及这首歌曲所体现的是怎样的一种情绪?并且能够随着音乐一起律动表达对歌曲的感受,这时候我揭示课题“同学们,你们已经步入了中学时代,已经感受到了”花季”充满着快乐 充满着好奇 充满着美好的憧憬!老师愿你们的中学时代洋溢着青春的活力 青春的自豪,祝你们天天快乐!
在这一环节的设置,我考虑到教育的面向全体性。让音乐教师只通过40分钟的时间就能了解,教育,检测每一个学生,这是不现实的。所以我采用了“兵带兵”的形式,建构互助式的学习模式。实践中,我发现这种方式还是需要进一步改进的。一、这样造成了课堂的拖沓。规定时间内,互助学习不能完成。二、获得的信息不够准确。再次,动作创编的“收”与“放”本节课我采用过全放的模式,结果造成了课堂的混乱。而且,学生创编的质量不高。后将“收”与“放”相结合,效果就很好。教师的主导,学生的主体都得到了很好的体现。有目的的引导学生创编,是低年级音乐教学的一个较为适宜的教学经验。最后,教学的不足教师语言需要进一步的优化。作为教师,一定要讲适合该年级段学生的语言。我在本节课,提问了“情绪、速度”。实际上,并不适合一年级小学生。换成“高兴、难受”“快、慢”会更好。
接着,采用师生对唱,男女对唱、领唱等不同的演唱方式来巩固歌曲,在整个学唱过程中,我随时进行难点、错误的纠正,通过声情并茂的演唱示范,指导学生能用优美、圆润的声音演唱全曲,并通过歌曲中反复出现的“圆圆”二字,激发学生的爱国之情。环节三:拓展延伸,创编谜语对于三年级的学生来说,创编歌词并非是一件容易的事,但是新课程标准明确指出,音乐教师应该培养学生的创编能力,而且《摇船调》这首歌曲的前半部分很适合学生进行歌词创编活动。为了降低难度,我首先示范事先创编好的第一段歌词,让学生按照自己的意愿自由组合创编,学生结合生活常识猜出谜底,然后将自己编创的《新摇船调》表演出来,并在《摇船调》优美的音乐中结束课堂。以上就是我对这节课的教学设计,如有不足之处,敬请各位评委老师批评指正。谢谢!
四、二声部合唱欣赏日语演唱的合唱曲《红蜻蜓》对比合唱与齐唱——合唱比齐唱效果更丰富、饱满、有变化。接着用“lu ”跟琴哼唱二声部。最后把学生分成两大组,演唱不同声部,体会合唱效果。此环节主要是让学生通过两声部歌曲的合唱学习,体验二声部合唱歌曲所表现的和声效果,学习合唱知识,练习二声部合唱技能。五、表现歌曲:为每一段设计不同的演唱形式.(比如:齐唱+领唱+合唱)设计反思:在整堂课中,我都注重了个体性与整体性相结合,这种结合体现在既有一些音乐特长生的自信表演,也有群体性的合作演唱;体现在小组化的探究与整体的共鸣。本堂课最重要的一点是充分发挥学生的自主探究愿望,让学生自己去思考、对比、体验,找到解决的方法。达到提高学生学习的正确性、简捷性、灵活性、自主性和创造性。
欢快的音乐像小朋友在做游戏,舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言,让他们在感受音乐中丰富了想象,在想象中又进行了乐感的培养。接着,我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词,这唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自已生活中的需要。学生在一起进行创作,发挥集体协作精神,我再让小组展示自己的创作,并进行互评。这样的创作活动无论是过程还是结果,孩子们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。最后,我采用情景陶冶法,用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地,在春天图案的背景下,在优美的乐曲声中,学生分组进行游戏活动。在轻松快乐自由的氛围中学生知道了春天到底藏在哪里?它,在温暖的阳光里,在嫩绿的枝头上,在大家的歌声里,在老师的笑脸上,在我们的心里,在美好的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在,从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。
朗读后,可请学生谈谈自己对这首诗的理解。教师还可抓住歌词中“花非花”、“ 雾非雾”和“夜半来、天明去”启发学生理解诗词所比喻的短暂易逝,难持长久的含义。5.有情感地吟诵歌词,体会词曲音调的紧密结合。可先请学生根据诗中每个字的声调,适当地放慢速度、延长韵母来吟诵,然后请一组同学吟诵一句歌词,一组同学哼唱一句旋律,其他同学对照。感知词的声调和旋律的音调之间的联系。6.学唱歌曲,表现歌曲的意境。在学唱时,教师要注意引导学生用轻柔、优美的声音来演唱。每个字的字头可唱得稍为、虚幻而柔美些,体现、朦胧诗的意境,唱好歌中的力度变化。注意气息的运用,尤其是最后一句“去似朝云无觅处”的渐慢与渐弱的处理,气息要控制好。四、拓展根据教学提示的要求,复习和交流学生已掌握的有关诗词歌曲,可以个人或设计小组演唱等多种表演形式,与同伴分享和分组展示。